Окремі відомості про розвиток Азербайджанської музики дають наскальні малюнки, що датуються 5-3-м тисячоліттями до н. е., музичні інструменти, знайдені при розкопках (духовий - з кістки, типу балабана, I ст.до н. е., та ін.), зображення на керамічних виробах, оповіді (героїчний епос «Китаби Діда Коркуд», X-XI ст.).
Музична культура епохи середньовіччя знайшла відображення в творах Нізамі Гянджеві, Мехсеті Гянджеві, Фізулі, Хагані та інших.
Азербайджанська музика невіддільна від музичного мистецтва інших народів Близького і Середнього Сходу, однак вона відзначена самобутністю, яскравим національним своєрідністю.
Протягом багатьох століть азербайджанська народна музика побутувала в рамках фольклорного мистецтва. Вокально-інструментальні форми фольклору містять елементи багатоголосся. Своєрідність народної музики визначається перш за все розвиненою ладової системою. У неї входить сім основних ладів - вік, шур, Сегях (особливо поширені), шуштер, баяти-шираз, Чаргях, Хумаюн і три побічних - Шахназ, сарендж, Чаргях іншого виду. З давніх-давен вважалося, що кожен з ладів має певний образно-емоційний зміст. Раст втілює мужність, енергію; Чаргях - пристрасність, збудженість; шуштер - глибокий сум; Сегях - «лад любові» (не випадково, що Сегях є інтонаційних. основою більшості любовно-ліричних пісень) і т.д. Кожен лад являє собою строго організований звукоряд, що має міцну тоніч. опору (Майї), а кожна щабель ладу - свою мелодійну функцію. Лади діляться на відносно самостійні розділи (шобе). Практично народні лади існують у вигляді суми певних попевок, інтонацій і чітких каденціонних завершень. Уже в середні століття дослідженнями азербайджанських ладів займалися Сафі-ад-дін Абд аль-Мумін аль-Урмаві, Абдул Кадір Марагі, які написали трактати про ладах, музичних формах і ритмічних особливостях народної музики. На рубежі 19-20 століть внесок в музичну науку про ладах вніс Навваб Світ Мохсин Шушінского.
Теорія азербайджанських ладів на основі сучасного музикознавства розроблена композитором У. Гаджибекова в праці «Основи азербайджанської народної музики» (1945).
Народна музика Азербайджану відрізняється різноманітністю жанрів - це пісня, танець, ашугської творчість, мугам. Особливо багато пісенна творчість, відбило разл. сторони життя народу.
Воно включає в себе пісні трудові ( «Зехметін ішигі» - «Промені праці», «Бічінчі негмесі» - «Пісня косаря», та ін.), Історичні ( «Гачаг Набі», «Піяде Кер-огли» - «Піший Кёр- огли », та ін.), ліричні (« Бу Гелен яру Бензер »-« Ти схожа на кохану »,« Ай, Бері бах »-« Глянь сюди »,« Галанин дібінде »-« Біля підніжжя фортеці »,« Ай, Лачин »-« О, сокіл », та ін.), обрядові (« Гей, Лалла »- весільна, і ін.), жартівливі (« Ери, єрі »-« іди, іди », та ін.) та ін. мелодика пісень майже завжди характеризується низхідним рухом, варіантним розвитком великих попевок. Виключно багата метрорітміка пісень, підпорядкована тактовим розмірами - 6/8, 3/4, 2/4. Пісні виконуються соло, рідше - хором (в основному в унісон).
Танцювальна музика представлена жіночими танцями - повільно ліричними ( «Тураджі» «Узундара» і ін.) Або радісно-жвавими ( «Терекеме» і ін.), Чоловічими - урочисто-величними ( «Мірзаї» - танець мудрості, виповнюється старими, і ін .), запально-вихровими ( «Гайтати», «Аскерані» і ін.). Широко поширені танці колективні - Ялли (святкова хороводна танець, що виконується на відкритому повітрі), Джанго (войовничий чоловічий танець). Характерний тактовий розмір танц. мелодії - 6/8, що відрізняється різноманітністю і гостротою ритмич. фігур (часті пунктирні ритми, синкопи).
Мистецтво ашугов включає в себе селянський фольклор. Воно импровизационно, але має певні стилістичні ознаки (багаторазові точні або варіантні повтори коротких попевок, іноді одного звуку, невеликий діапазон мелодій і ін.). Існує кілька. десятків класичні. ашугської мелодій, причому кожна може виконуватися на різні тексти (гахрамани - героич. пісня, гёзелемме - ліричний. пісня-вихваляння і ін.). До репертуару ашугов входять дастани (оповіді) героїчні ( «Кер-огли» і ін.) І ліричні ( «Аслі і Керем», «ашуги-Гаріб» і ін.), Пісні-діалоги - дейішме (музично-поетичний. Змагання ашугов). Ашуги акомпанують собі на сазі, 3 струни якого найчастіше налаштовані в кварто-квінтове співвідношенні (це створює нескладну форму гармонійного багатоголосся). Серед видатних ашугов минулого - Гурбанов, А. Туфарганли (16 ст.), Шікесте Ширін (18 ст.), Алескер (19 в.); сучасності - А. Рзаєв, М. Байрамов, І. Юсифов, Ш. Годжаев і ін. З розвитком міської культури в середні століття пов'язане виникнення мугамов - вокально-інструментальних циклічних п'єс з контрастним зіставленням импровизационно-речитативних розділів і чітких, закруглених пісенно-танцювальних мелодій (тесніф - пісня в мугаме, ренг - інструмент. епізод). Кожна п'єса будується в одному з азербайджанських ладів і носить відповідну назву: «Раст», «Шур», «Сегях», «Чаргях», «Баяти-шираз», «Шуштер», «Хумаюн» і т.д. Виконавці їх - музиканти-професіонали - входять в вокально-інструментальні ансамблі сазандаров в складі: ханенде (співак), таріст, кеманчіст, бубніст. Текстами мугамов служать зазвичай вірші поетів-класиків. Для мугамов характерні елементи багатоголосся: витримування в акомпанементі опорних ступенів вокальні мелодії, імітаційне побудова партії тара і кеманчи. Контрастність мелодійних ліній виникає в різновиди цього жанру - ЗЕРБІ-мугамах, в яких імпровізаційна вокальна партія звучить на тлі остинатной, ритмічно чітких мотивів інструментального супроводу ( «Ейрати», «Аразбари» і ін.). Відомі мугаматісти 19-20 вв. - співаки Гаджи Гулі, Кечачі Мамед, Іслам Абдуллаєв, Меджид Бейбутов, Мешаді Джаміль Аміров, Джаббар Карягди, Сеїд Шушінского, Зульфія Адігезалов; тарісти Садихов Асад огли, або Садихджан (реформатор тара і засновник школи сучасної гри на цьому інструменті), К. Примов, М. Мансуров, А. Бакіханов. У поч. 20 в.особую популярність мав ансамбль, в який входили Д. Карягди, К. Примов, С. Оганезашвілі (кеманчіст); ансамбль концертував і за межами Азербайджану (Варшава, Київ, Петербург та ін.). Серед сучасних мугаматістов - співаки X. Шушінского, А. Алієв, С. Кадимова, Ш. Алекперова, тарісти Б. Мансуров, Е. Дадашев, Г. Мамедов та ін. Велика частина мугаматістов родом з Карабаху, зокрема з м Шуші.
Різноманітні азербайджанські музичні інструменти (бл. 60). Широко поширені духові - тутек, баламан, або балабан, зурна; струнно-щипкові - тар, саз (його різновиди: дшуре-саз - маленький саз, бейюк-саз - великий саз, голтух-саз - пахвовий саз), уд, канон; струнно-смичкові - кеманча; ударні - Деф (бубон), нагару, гоша-нагару. Серед старовинних інструментів, що вийшли з ужитку, - мусігар. несрір, пейпур, ерганун (духові); чагане, Пандурі (струнно-смичкові); бербет, руд, рубаб, напередодні, чянг (струнно-щипкові); тебль, кус, думбек (ударні).
З кін. 19 В.В Азербайджан інтенсивно проникає європейська, особливо російська музична культура. У Баку створюються симфонічний оркестр, приватна оперна трупа, філія РМО. У Шуші організовується гурток музичних і літературних діячів, який поставив в 1897 перший в Азербайджані музичний спектакль «Смерть Меджнуна на могилі Лейли».
На початку 20 ст. в умовах суспільно-політічкского і культурного підйому У. Гаджибекова закладаються основи сучасної музичної культури Азербайджану. Формування професійної азербайджанської музики тісно пов'язано з розвитком музичного театру. Опера Гаджибекова «Лейлі і Меджнун» за однойменною поемою Фізулі (пост. 1908) стала першою національною оперою і поклала початок жанру мугамной опери. У цьому жанрі написані і інші опери Гаджибекова. Роль звичайних музично-сценічкскіх форм в них виконували мугами, взяті в своєму справжньому вигляді. Гаджибеков створив музичні комедії (тут композитор насамперед спирався на народну пісню), що містять елементи соціальної сатири. Особливо широку популярність здобула оперета «Аршин мал алан» (пост. 1913). Серед перших азербайджанських композиторів: М. Магомаєв - диригент і автор мугамной опери «Шах Ісмаїл» (пост. 1919), З. Гаджибеков - автор мугамной опери «ашуги-Гаріб» (пост. 1916) і муз. комедій. Становленню національного музичного театру сприяли актор і режисер Г. Араблінскій, артисти опери і драми Г. К. Сарабскій, М. X. Терегулов, Г. А. Гаджібабабеков, М. А. Алієв, А. Агдамський, М. Т. Багіров.
У. Гаджибеков, М. Магомаєв та інші в своїх творах прагнули до органічного зв'язку нацмонально-своєрідних форм з досягненнями світового музичного мистецтва. Важливим завоюванням стало створення основ професійної музичної освіти. У республіці відкриваються консерваторія (1921, нині ім. У. Гаджибекова), музичний технікум і музичні школи. У 1938 р при консерваторії створена школа-десятирічка (нині ім. Бюль-Бюля). Педагогічну роботу вели видатні композитори і теоретики Л. М. Рудольф, П. Б. Рязанов, Л. Є. Аб, Б. В. Карагічев, Н. С. Чумаков, Б. І. Зейдмана, співаки Н. І. Сперанський, М. А. Колотова, В. А. Нікольський, Н. Р. Валацці, піаністи М. Л. Прессман, І. С. Айзберг і ін. Введені з ініціативи У. Гаджибекова в навчальних закладах класи гри на народних інструментах по нотах ( спочатку в спеціальній школі, організованій ним же в 1922) багато в чому сприяли залученню азербайджанських учнів до світової музичної культури.
Декретом Раднаркому Азербайджанської РСР Бакинський оперний театр, що існував ще до революції, в 1920 був оголошений державним (нині - Азербайджанський театр опери і балету ім. М. P. Ахундова), першим його художнім керівником і головним диригентом став М. Магомаєв. У 1926 р У. Гаджибеков організував перший багатоголосий хор, в 1931-м - перший оркестр народних інструментів, в якому виконавці грали по нотах. У 1936 створюються Азербайджанський державний хор, філармонії (в Баку і Кіровабаді), Ансамбль пісні і танцю, в 1938 - симфонічний оркестр під керуванням Ніязі, Театр музичної комедії (нині ім. Ш. Курбанова). Відкривається музичне видавництво (1923, 1927 видана перша збірка азербайджанських народних пісень, записаних і оброблених У. Гаджибекова і М. Магомаєвим), хореографічне училище, організовується Союз композиторів Азербайджану (1934). У 1939 відкрито Будинок народної творчості.
У 20-е і поч. 30-х гг.в Азербайджанської музики виникають нові жанри. У творчості У. Гаджибекова і М. Магомаєва широкий розвиток отримала масова пісня. А. Зейналлі створив перші зразки національного романсу. З'являються перші симфонічні (М. Магомаєв і А. Зейналлі) і камерні (А. Зейналлі, У. Гаджибеков) твори, музика до драматичних спектаклів і фільмів (М. Магомаєв, А. Зейналлі). Від простого, «цитатного» використання наридних мелодій композитори переходять до розробки національно-своєрідних рис фольклорної творчості.
У 30-е гг.в центрі уваги азербайджанських композиторів - опера. Р. М. Глієр написав для азербайджанського театру оперу «Шахсенем» (пост. 1927; 2-я ред. Пост. 1934), наблизити азербайджанську музику до вирішення складних професійних завдань. Першою оперою азербайджанського композитора, заснованої на класичних музично-сценічних формах, була «Нергіз» Магомаєва (пост. 1935), що відбила революційні події в Азербайджані 1920-х рр. В інтонаційному ладі опери поєднувалися риси народного мистецтва та сучасної масової пісні. Найвище досягнення А. м. Цього періоду - опера «Кер-огли» У. Гаджибекова (пост. 1937) - монументальна народно-героїчна епопея (в основі сюжету - ашугської сказання), в якій композитор виступив як художник-новатор, застосувавши багатоголосні форми класичні поліфонії і гармонії. Центральне місце в творах займають широко розгорнуті хорові сцени.
У 1940 поставлений перший національний балет «Киз Каласа» ( «Дівоча вежа») Бадалбейлі на сюжет народної легенди; в 1938 - перша музична комедія на сучасну тему «Пятірублёвая наречена» Рустамова. Муз.икально-сценічна творчість композиторів сприяло розвитку виконавського мистецтва. Широку популярність здобули основоположники суч. національно-вокальної школи - Ш. Мамедова і Бюль-Бюль (Р. Maмедов), співаки Ф. Мухтарова, А. Рзаева і ін., а також перша артистка балету Г. Алмасзаде. Успіхи музичної культури Азербайджану були продемонстровані на Декади азербайджанського мистецтва і літератури в Москві (1938).
Тема героїчної боротьби з фашистськими окупантами в роки Великої Вітчизняної війни 1941-45 рр. знайшла відображення в операх «Гнів народний» Бадалбейлі і Зейдмана (пост. 1941), «Ветен» ( «Батьківщина») К. Караєва і Дж. Гаджиєва (пост. 1945). На сюжет однойменної поеми Нізамі була поставлена опера Ніязі «Хосров і Ширін» (1942). Інтенсивно розвивалося симфонічна творчість. К. Караєв, Дж. Гаджієв, С. Гаджибеков створили перші симфонії. В області масової пісні плідно працювали У. Гаджибеков і С. Рустамов. У творчості У. Гаджибекова виник новий жанр камерної вокальної музики - романс-Газелле, що виріс на основі віршованих форм східної поезії. Нові жанри з'являються і в музиці для оркестру нар. інструментів (произв. У. Гаджибекова і С. Рустамова і ін.). Розвиток азербайджанської музичної культури цього періоду підсумувала Декада музики республік Закавказзя (1944, Тбілісі).
В кін. 40 - поч. 50-х гг.шіроко розгортається творча діяльність композиторів К. Караєва, Ф. Амірова, Дж. Гаджиєва, С. Гаджибекова, Дж. Джангірова, С. Рустамова, Т. Кулієва і ін., Що займають чільне місце в сучасній музичній культурі. Освоюючи досягнення класичної та сучасної музики, вони знайшли нові шляхи розвитку національних традицій. Значною подією стала опера Ф. Амірова «Севіль» (1-я ред. Пост. 1953) за мотивами однойменної п'єси Дж. Джабарли - перша азербайджанська лірико-психологічна опера на сучасний сюжет. Ліричну оперу «Нізамі» написав Бадалбейлі (пост. 1948). Сучасності присвячений балет «Гюльшен» С. Гаджибекова (пост. 1950). Новим етапом у розвитку цього жанру став балет «Сім красунь» Караєва (пост. 1952), який розкрив гуманістичну сутність образів поеми Нізамі. Музика балету відрізняється багатством симфонічного. розвитку, яскраво індивідуальним заломленням рис народної музики.
Сучасна тема міцно увійшла в оперету з творів С. Гаджибекова ( «Кизил Гюль» - «Червона троянда», пост. 1940), Ф. Амірова ( «Гёзюн Айдин» - «Добра звістка», пост. 1946), С. Рустамова ( «Дурна», пост. 1947), С. Алєскєрова ( «Улдуз» - «Зірка», пост. 1948).
Високого підйому досягла в кін. 40 - поч. 50-х рр. симфонічна музика. У творчості композиторів знайшли відображення різні типи симфонізму. К. Караєв, найбільше тяжіючи до конфліктно-драматичної образності (2-а симфонія, 1946; поема «Лейлі і Меджнун», 1947), в той же час створює і твори картинно-жанрового характеру ( «Албанська рапсодія», 1952). Для Ф. Амірова характерні жанрово-ліричний симфонізм, романтична патетика (концерт для фортепіано. З оркестром нар. Інструментів, співавтор А. Бабаєв, 1946; струн. Симфонія «Нізамі», 1947; сюїта «Азербайджан», 1950). У творчості Амірова виникає новий жанр симфонічного. мугамов - «Шур», «Кюрд Овшари» (1948). До сфери епіки-драматичного симфонізму відносяться твори Дж. Гаджиєва, що втілюють образи великого суспільного звучання (поема «За мир», 1951; 3-тя і 4-я - «Пам'яті Леніна» симфонії, 1947 і 1956) і ін. Цінним внеском у розвиток національного симфонізму є твори С. Гаджибекова (симф. картина «Караван», 1945; 2-а симфонія, 1946; Увертюра, 1956). Симфонічні твори створені Ніязі (мугам «Раст», 1949), Дж. Джангіровим (вок.-симфонічного. Поема «По ту сторону Араксу», 1949; концерт для скрипки з оркестром, 1951), Р. Гаджиєва ( «Молодіжна симфонія», 1954; концерт для скрипки з оркестром, 1952), М. Ахмедовим (симфонія «Пам'яті 26 бакинських комісарів», 1949) і ін.
Зріс інтерес до камерної музики. Серед кращих її зразків - струнного квартету a-moll, 4 зошити прелюдій для фортепіано. Караєва; 12 мініатюр для фортепіано., «Посвята У. Гаджибекова», елегія «Пам'яті А. Зейналлі» для камерного ансамблю Амірова; «Балада» для фортепіано. Дж. Гаджиєва; п'єса для струн. квартету С. Гаджибекова і ін. На основі фольклорного позовква створені пісні С. Рустамова ( «Сумгаїт», «Сурей», «Комсомол», «Я голосую за мир»). У пісенній творчості Т. Кулієва злилися ладів-інтонаційні особливості нар. музики і радянської лирич. пісні. Широко популярні також пісні А. Рзаєв, А. Гусейнзаде, Р. Гаджієва, Г. Гусейнлі, Дж. Джангірова і ін. Серед композиторів, які створили музику до драматіч. спектаклів і фільмів: К. Караєв, Ф. Аміров, С. Гаджибеков, Т. Кулієв, З. Багіров і ін.
Успіхи виконавського мистецтва цього періоду пов'язані з діяльністю диригента Ніязі, співаків - Бюль-Бюля, Р. Бейбутова, А. Буніатзаде, А. Дроздова, В. Садихова, Г. Гасанова, Ф. Ахмедової і ін., Струн. квартету в складі А. Алієва, М. Тагієва, Р. Сеідзаде, С. Алієва.
У 2-й пол. 50-60-х рр. Азербайджанська музика вісувається на арену СВІТОВОГО Музичне мистецтво. Композіторську школу РЕСПУБЛІКИ очолює К. Караєв, твори которого характеризуються сполучення національніх рис и стільовіх особливо сучасного Музичне мистецтво. Творчість Караєва справила Значний Вплив на поколение композиторів, Які начали свой творчий шлях в кінці 50-х гг.і в 60-і рр. Їх прагнення до оновлення музичної мови, пошуки нових засобів виразності пов'язані з завданнями глибоко відобразити зміст життєвих процесів. У різних жанрах вони розкривають значні теми. Одне з видатних творів цих років в області музичного театру - балет «Стежкою грому» Караєва (пост. 1958 Ленингр. Театр опери та балету) на тему боротьби колоніальних народів за своє визволення. Явища дореволюційної дійсності відтворені в балеті «Чорнушка» Аббасова за однойменною повістю С. Ахундова (пост. 1965). Широку популярність здобув балет А. Мелікова «Легенда про любов» на сюжет п'єси Н. Хікмета (пост. 1961 Ленингр. Т-р опери та балету). Т. Бакіханов присвятив балет «Каспійська балада» героич. життя бакинських нафтовиків (1968). Балет про далеке минуле написав Ф. Караєв - «Тіні Кобустан» (пост. 1969).
Багато оперні твори композиторів засновані на усталених музично-сценічних формах. Це - «Азад» Джангірова (пост. 1957), «Багадур і Сона» Алєскєрова (пост. 1961), «Вагіф» Мустафаєва (пост. 1960), дитяча опера-балет «Лисиця і Вовкодав» І. Мамедова (пост. Тисячу дев'ятсот шістьдесят-три ) та ін.
В оперетах переважають сюжети, пов'язані з побутом і трудовими буднями сов. людей, - «Ромео - мій сусід» Р. Гаджієва (пост. 1961), «Одна хвилина» Ханмамедова (пост. 1961), «Не бути тобі милою моєї» Аббасова (пост. 1963), «Свекруха» Багірова (пост. 1964), «Одне слово твоє» Кулієва (пост. 1967). Знаходять відображення і ін. Сюжети - «Подорож Гаджи Керима на місяць» Рзаева (пост. 1962), «Куба - любов моя» Р. Гаджієва (пост. 1963), «Жебрак син мільйонера» Алєскєрова (пост. 1966).
Найбільш яскраво новаторські тенденції проявилися в симфонічного. музиці К. Караєва - «Дон Кіхот», 1960; 3-тя симфонія, 1965; концерт для скрипки з оркестром, 1967. Симф. творчість Амірова продовжує розвиватися в сфері жанрово-ліричний. образів ( «Азербайджанське капричіо», 1962). У співавторстві з Е. Назірова їм написаний концерт для фортепіано. з оркестром. на арабські теми (1957). Ускладнюється образно-емоційний лад музики С. Гаджибекова (концерт для симфонічного. Оркестру, 1964). Знаменний досвід Г. Ханмамедова, який написав концерти для тара і симфонічного. оркестру (1952, 1967). Традиції майстрів старшого покоління в області симфонічного. музики плідно розвивають X. Мірзазаде, А. Меліков, B. Адігезалов, А. Рзаєв, Ф. Рзаєв, М. Мірзоєв, Н. Алівердібеков, Н. Мамедов, О. Зульфугаров, Е. Махмудов, Т. Бакіханов, А. Алізаде .
Вокально-симфонічні твори великих форм створено Дж. Джангіровим - ораторія «Сабір» (1962), кантата «Фізулі» (1959). Серед произв. цього жанру - хор. мугам «Баяти-шираз» Алівердібекова і ораторія «Жовтень» Мустафаєва (1967).
У камерних произв. К. Караєва виявилося тяжіння до форм старих класичні. майстрів. Популярними стали також камерні твори Ф. Амірова, Дж. Гаджиєва, X. Мірзазаде, А. Рзаева, М. Мірзоєва, Т. Бакиханова, М. Кулієва і ін. Произв. для дітей написані М. Насірбековим, М. Ахмедовим, З. Багировим, А. Аббасовим, Е. Назірова і ін. В обл. музики для оркестру народних інструментів твори створили С. Гаджибеков, Дж. Джангіров, С. Рустамов.
Збільшився коло авторів пісень. Багато пісень створили C. Алеськеров, А. Аббасов, Г. Ханмамедов, Ш. Ахундова, О. Зульфугаров, Р. Мустафаєв, Н. Мамедов, А. Султанова, О. Нікольська, Ф. Кулієва, Т. Гаджієв, Р. Мірінелі і ін. Великий внесок внесений азерб. композиторами в області музики до фільмів (К. Караєв, Ф. Аміров, Т. Кулієв, Дж. Джангіров і ін.) і драматіч. вистав (К. Караєв, С. Гаджибеков і ін.).
У 60-е гг.в Азербайджані організовані нові виконавські колективи: Камерний оркестр під рук. Н. Рзаева (1964), Хорова капела під рук. Е. Новрузова (1966), «Театр пісні» під рук. Р. Бейбутова (1967), народно-виконавські (під рук. А. Бакиханова і Е. Дадашева) і естрадні ансамблі (серед них вок. Квартет «Гая»).
Поряд з диригентами Ніязі, А. Бадалбейлі, А. Гасанова, С. Гаджибекова, А. Ісрафілзаде виступають Р. Абдуллаєв і К. Алівердібеков. Висунулися співаки Л. Иманов, М. Магомаєв, Р. Атакішіев, піаністи Т. Махмудова, З. Алієва, скрипаль С. Ганієв і інші.
У 50-60-е гг.значіт. розвиток отримало музикознавство, представлене роботами Е. А. Абасова, І. В. Абезгауз, Д. X. Данилова, А. А. Ісазаде, М. С. Ісмайлова, Л. В. Карагічевой, К. А. Касимова, С. Д. Касимова, X. Г. Меликова, Р. Д. Фархадовой, Е. М. Ельдаровой і ін. У 1945 засновано Науково-дослідний інститут азербайджанського мистецтва ім. У. Гаджибекова АН Азерб. РСР (нині Інститут архітектури та мистецтв).
література:
Корганов В., Кавказька музика, Тифліс, 1900;
Востріков П., Музика і пісня у азербайджанських татар. Зб. матеріалів для опису місцевостей і племен Кавказу, вип. 42, Тифліс, 1912;
Мамедова Ш., Шляхи розвитку азербайджанського музичного театру, М., 1931;
Xубов Г., Музична культура в Азербайджані, «СМ», 1937, No 10-11;
Виноградов В., Узеир Гаджибеков і азербайджанська музика, М., 1938;
Кривоносов В., ашуги Азербайджану, «СМ», 1938, No 4;
Гаджибеков У., В старому і новому Азербайджані, 1938, No 2;
Виноградов В., Витоки азербайджанської національної опери, там же, 1938, No 3; Xубов Г., Мистецтво азербайджанського народу, 1938, No 4;
Гаджибеков У., Шляхи радянської опери, «СМ», 1939, No 5, Основи азербайджанської народної музики, Баку, 1945, М., 1957;
Музика Радянського Азербайджану в дні Вітчизняної війни. Зб. статей, Баку, 1945; Гаджибеков У., Розквіт музичної культури Радянського Азербайджану, «Изв. АН Азерб. РСР », 1947, No 10;
Ельдарова Е., Деякі питання ашугської мистецтва, в сб .: Мистецтво Азербайджану, т. 1, Баку, 1949;
Касимов К., Нариси з історії музичної культури Азербайджану XII в., В сб .: Мистецтво Азербайджану, т. 2, Баку, 1949, с. 5-63;
Hестьев І., Pере В., Прекрасний розквіт азербайджанської музики, «СМ», 1949, No 12; Касимов К., Зародження та розвиток азербайджанського музичного театру, в кн .: Мистецтво Азербайджану, т. 3, Баку, 1950;
Карагічева Л., Композиторська молодь Азербайджану, «СМ», 1952, No 9;
Житомирський Д., Багіров З., Музика Радянського Азербайджану, в сб .: Радянська музика, М., 1954;
Данилов Д., Нотатки про азербайджанський симфонизме, «СМ», 1956, No 8;
Шостакович Д., З'їзд композиторів Азербайджану, 1956, No 6;
Абасова Е., Мамедов Н., Мугами в творчості азербайджанських композиторів, в сб .: Музикознавство і музична критика в республіках Закавказзя, М., 1956;
Зейдмана Б., Про роботу азербайджанських композиторів над оперної та балетної драматургією, там же; Карагічева Л., Азербайджанська РСР, Баку, 1957;
Шостакович Д., Відмінна композиторська школа, «Дружба народів», 1957, No 11;
Данилов Д., Перед азербайджанської декадою, «СМ», 1957, No1;
Ісмаїлов М. С., метроритмічна особливості азербайджанської народної музики, «Мистецтво», Баку, 1957, No 7 (на азерб. Яз.);
Абезгауз І., Новинки азербайджанської музики, «СМ», 1958, No 1;
Мехтієва Н., Образ Леніна в творчості азербайджанських композиторів, «Мистецтво», Баку, 1958, No 3 (на азерб. Яз.);
Xалілов Р., Композитори Азербайджану, Баку, 1959; Заслужений колектив Азербайджанської РСР. Державний ансамбль пісні і танцю, сост. Гаджибеков С., Кулієв Т., Баку, 1959;
Азербайджанська державна філармонія ім. М. Магомаєва, сост. Гаджибеков С., Кулієв Т., Баку, 1959;
Абезгауз І., В азербайджанській опері, «СМ», 1959, No 4;
Керімов К., Оркестр азербайджанських народних інструментів, Баку, 1959;
Касимов К., Про ранні нотних записах азербайджанських пісень, «Доповіді АН Азерб. РСР », 1959, No 18;
Абасова Е .. Виконавці Азербайджану, «СМ», 1960, No 4;
Ісазаде А. І., З історії професійної музичної життя дореволюційного Баку, «Изв. АН Азерб. РСР », 1960, No 5, Камерно-інструментальні ансамблі в творчості азерб. композиторів, «Изв. АН Азерб. РСР », 1960, No 3 (на азерб. Яз.);
Ісмайлов М., Жанри азербайджанської народної музики, Баку, 1960 (на азерб. Яз.);
Касимов К., Музика Азербайджану, Баку, 1960;
Абасова Е., Азербайджанський народний оркестр, «СМ», 1961, No 1; Азербайджанська музика. Зб. статей, М., 1961;
Ісазаде A., Інструментальне творчість композиторів Радянського Азербайджану (для струнно-смичкових інструментів), Баку, 1961 (на азерб. Яз.);
Ісазаде A., Твори малої форми композиторів Азербайджану для струнно-смичкових інструментів, «Изв. АН Азерб. РСР », 1961, No 1 (на азерб. Яз.);
Касимова С., Риси народності в музичній мові опер азербайджанських композиторів, «Изв. АН Азерб. РСР », 1961, No 12, с. 73-84;
Абасова Е., Музична культура республік Закавказзя, Баку, 1962 (на азерб. Яз.); Ельдарова Е., З історії азербайджанського ашугської мистецтва, «Мистецтво Азербайджану», т. VIII, Баку, 1962;
Касимов К., Музична культура Азербайджану в XVI-XVII ст., В сб .: Мистецтво Азербайджану, т. VIII, Баку, 1962;
Карагачевой Л., На з'їзді композиторів Азербайджану, «СМ», 1962, No 5;
МамедбековД., До питання про класифікацію азербайджанських мугамов, «Изв. АН Азерб. РСР », 1963, No 1;
Касимов К., Азербайджанський фольклор, в кн .: Народи світу, т. 1, ч. 2, М., 1963;
Бєляєв В., Нариси з історії музики народів СРСР, вип. 2, М., 1963; Вчені записки Азерб. Держ. Консерваторії, вип. 1, Баку, 1964;
Данилов Д., Азербайджанська музика і російська культура, «Літературний Азербайджан», 1964, No 3; Вчені записки Азерб. Держ. Консерваторії, вип. 2, Баку, 1965; Літопис муз. життя Азербайджану (1920-1926), сост. А. Ісазаде, Баку, 1965;
Музика і життя. Зб. статей, Баку, 1965 (на азерб. яз.);
Абасова Е., Касимов К., Музична культура Азербайджану, в кн .: Історія музики народів СРСР, т. 1-3, М., 1966-1971;
Касимов К., Ісазаде А. (сост.), Мистецтво Азербайджану. Зб. статей, Баку, 1968;
Абасова Е., Касимов К., Нариси музичного мистецтва Радянського Азербайджану. 1920-1956, Баку, 1970.
Е. А. Абасова
Кількість переглядів: 1 656
