Бард Леонід Сергєєв: «Авторська пісня - це нашарування на культурному тілі країни» «БНК

Великим гала-концертом завершився в Сиктивкарі III міжрегіональний конкурс бардівської (авторської) пісні серед людей з інвалідністю. Почесним гостем і членом журі фестивалю став відомий російський бард, історик за освітою, Леонід Сергєєв. Про авторській пісні, життєлюбність «особливих» людей і відчутті часу поговорив з ним кореспондент БНК.

Про авторській пісні, життєлюбність «особливих» людей і відчутті часу поговорив з ним кореспондент БНК

Фото Кирила Затрутін, Юлії Купер

- Що ви можете сказати про учасників? Більше авторів або виконавців зібралося на цьому фестивалі?


- Мало авторів музики і виділених авторів віршів теж небагато, хоча автор вважається, коли він і вірші, і музику написав.


- Авторська пісня - це завжди насамперед тексти, поезія під музику. Ви почули тут поезію, хороші вірші?
- Дещо почув, безумовно. Ось людина, яка стала володарем гран-прі, - Оксана Канашова - у неї такі міцні вірші, живі такі. Причому вчора вона всіх вразила, мене в тому числі, коли вийшла і сказала, що ось сьогодні вранці буквально, натхненна фестивалем, написала вірш, знову ж цікаве і міцне, присвячене цій події, без огріхів серйозних. Ось вона поет.

Але, напевно, я на перше місце не став би ставити якісь художні достоїнства цього конкурсу. Конкурси бувають найрізноманітніші, і, повірте, на багатьох довелося побувати за своє довге життя в мистецтві. Мене просто вразила насамперед тим, що, по-перше, я зовсім забув уже десь на тридцятій секунді, що це інваліди. Навіть коли людину викочують на візку, навіть коли він йде з милицями - все одно це не читається як збиткове стан. Життєлюби, оптимісти! Вони мене вразили своєю життєстійкістю і цілеспрямованістю.

Та й вони забувають про свій стан. Вони більш щирі у своїх проявах, мені здалося. Я взагалі-то і сам прихований інвалід. Півтора роки тому, після операції, став дуже їх розуміти і навіть спробував оформити інвалідність, але прийшов в поліклініку, поспілкувався з лікарем - і передумав. А учасники цього фестивалю повалили мене в стан глибокої задуми і роздумів над життям взагалі.


- Ви вперше потрапили на фестиваль серед «особливих» людей?
- Колись давно я виступав на концерті в суспільстві глухих. Я був молодший і дурніший тоді, навіть злегка іронізував з цього приводу. Але такої реакції я не чув ніде. Вони зчитували хтось по губах, хтось за допомогою слухового апарату, хтось вловлював вібрацію, але плескали так, що овації були після кожного номера. У грудні я в Казані дав концерт перед інвалідами і, власне, завдяки цьому потрапив сюди. Володимир Гаранін і Маргарита Михайлівна Колпащікова запросили мене на цей фестиваль в журі.

- Цей фестиваль потрібен більше учасників в якості адаптації, соціалізації або він здатний відкрити яскраві явища в авторській пісні та дати їм путівку в творче життя?
- Рівень цього фестивалю дуже хороший - знову ж таки, мені є з чим порівнювати. Він не нижче середнього рівня по країні взагалі, і є маса фестивалів, де рівень набагато слабкіше. Тут я побачив дівчинку з Воркути, вона виступала першою, стала переможницею республіканського конкурсу, вона грала на арфі. Я відразу сказав - це рівень Грушинського фестивалю, якщо її привезти на прослуховування туди, вона стане лауреатом відразу. У неї хороша поезія і дуже цікаве виконання. Моє дослідне вухо її відразу виділило.

Моє дослідне вухо її відразу виділило


- Ви сказали «арфа». Але у 99,9% слухачів авторська пісня асоціюється з гітарою. Зараз можна грати на чому завгодно, і це все одно буде авторська пісня?
- Жанр авторської пісні завжди був досить розмитим і широким. Є супутні жанри - і та ж сама народна пісня, і класична музика, причому в авторській пісні є праве крило, яке йде глибоко в класику - це Нікітін зі струнним оркестром, а є крило, яке йде в попсу, і ми знаємо яскравих представників.


- Це Олег Мітяєв і Олександр Розенбаум?
- Так, це і Олег Григорович (Мітяєв), і Вітя Третьяков. Розенбаум теж говорить, що він ніякий не бард, а композитор. Але я ніколи не був прихильником жорсткого поділу: ось це авторська пісня, а ось це вже немає.


- Але якщо ми так широко ставимо рамки, то і шансон буде авторською піснею.
- Я б сказав, що шансон - це її різновид. Російський шансон - це якась своя перекручена форма, яка з'явилася тільки у нас. Адже людина на прізвище Гусєв, який створив радіо «Шансон», він був в рівній мірі шанувальником і бардівської пісні, і тюремно-табірної. І він так і створив це радіо, щоб в рівній пропорції крутити і то, і то.

І він так і створив це радіо, щоб в рівній пропорції крутити і то, і то


- А є теоретики авторської пісні? Ось Артемій Троїцький з рокерами на «ти», а в авторській?
- Леонід Біленький, наприклад. Він свого часу був видавцем матеріалів авторської пісні, потім вийшов на пенсію і зайнявся впритул теорією авторської пісні. Праці у нього є багатосторінкові, графіки, таблиці. Пишуть про неї багато і давно. Але, розумієте, авторська пісня як явище - це нашарування на культурному тілі країни, безумовно. Але воно не викликає такої уваги, таких палких суперечок, знову ж таки, залучення таких грошей, інвестицій, як та ж сама попса, той же самий шансон.


- Грошей вона не приносить, відторгає мільйони потенційних слухачів. Виходить, це «чистий» жанр для обраних?
- Дійсно, тих, хто не переварює авторську пісню, - «нормальних» людей - більшість. Ну і що? І класику 98% не переварює, а класика живе собі і буде жити вічно. Я не теоретик, але для мене авторська пісня завжди була способом самовираження. І мені наплювати, розкручений це жанр чи ні, вкладають в нього гроші або не вкладають, слухає мене сто чоловік або сто тисяч, як на концерті Стаса Михайлова - мені це все одно. Я говорю в ній те, що хочу сказати.


- Так що це - хобі, стиль життя, сенс існування?
- На початку 90-х років утворилося співтовариство професійне авторів-виконавців. Вони покидали свою роботу і стали жити тільки цим - складають, співають, їздять з концертами. Поки вони затребувані. Це така перша двадцятка. Підростають молоді, і ось вони змінюють один одного, підживлюють, на них вже питають більше. У них свій сленг, вони спілкуються енергетично з себе рівними, і так буде завжди. Наш глядач, як сказав Валерій Міщук абсолютно точно, старіє разом з нами і, як шагренева шкіра, поступово скорочується. Я все це прекрасно розумію, не протестую і не намагаюся бігти попереду планети всієї.

Я все це прекрасно розумію, не протестую і не намагаюся бігти попереду планети всієї


- Ви історик. Як ви оцінюєте не тільки процеси, що відбуваються в авторській пісні, а в цілому в країні?
- У мене волосся дибки, бо історія як наука і так була завжди слабкою, а тепер і зовсім вмирає. Я зараз читаю газети, слухаю радіо, дивлюся телевізор. Єдине, за що я вдячний своїй освіті, так це за те, що воно навчило мене аналізувати, зіставляти, вишукувати факти, не помітні широкому глядачеві і слухачеві і, грунтуючись на аналізі, робити свої висновки. Для себе.


- І як, сьогоднішнє час вселяє в вас оптимізм або песимізм?
- Я оптиміст - я вірю в найгірше.


- Так, це помітно по вашим пісням ... а в 90-х ви так само говорили?
- Знаєте, в 90-х було погано. Але було погано як? Я пам'ятаю, коли мені після концерту в якомусь місті видали гонорар - каністру соняшникової олії, рюкзак макаронів і бидончик спирту. Сім'я молилася на мене, тесть ходив, облизуючись, і вважав, що його дочки крупно повезло. Це були просто голодні часи, черги. Зараз по-іншому важко - морально важко.

Зараз по-іншому важко - морально важко


- Чому? Що вас турбує?
- Мене турбує майбутнє моєї дочки. Тому що, на мій погляд, нормальній людині дуже складно в нашому майбутньому побудувати своє. Йому треба буде переступити багато морально-етичних принципів, щоб оформити своє зовнішнє благополуччя. Але є люди, які змушені тягнути існування, не переступаючи ні через що, і вмовляти себе, що це їх влаштовує. Але, якщо все буде розвиватися такими темпами, як зараз розвивається, ми виродився, на моє глибоке переконання. От колись була велика епоха відродження, зараз йде не менше велика епоха виродження. І тут є свої лідери і свої величини. Ось два гіганта, титану - Мікеланджело і Церетелі. Один зі знаком плюс, другий зі знаком мінус. Такі порівняння можна знайти в будь-якій області - і в культурі, і в політиці.


- Так що ж врятує нас?
- Якщо я відповім зараз на це питання, у мене крила тут же прорізатимуться, я взлечу, а ви будете на мене молитися.


- Ну коли вас зовсім вже "накриває", що ви робите?
- У мене це все виходить у вигляді пісень. Ось останній диск - «Дивний день», там дивні пісні, написані в 2014 році. Ось я завжди кажу: хочете знати, що я думаю з приводу того, того, того - слухайте мої пісні. Я ніколи не буду говорити в лоб, прямо: синє - це синє, червоне - червоне, а зелене - зелене. Я намагаюся розсипати якісь гачки.

Більше авторів або виконавців зібралося на цьому фестивалі?
Ви почули тут поезію, хороші вірші?
Ви вперше потрапили на фестиваль серед «особливих» людей?
Цей фестиваль потрібен більше учасників в якості адаптації, соціалізації або він здатний відкрити яскраві явища в авторській пісні та дати їм путівку в творче життя?
Зараз можна грати на чому завгодно, і це все одно буде авторська пісня?
Це Олег Мітяєв і Олександр Розенбаум?
А є теоретики авторської пісні?
Ось Артемій Троїцький з рокерами на «ти», а в авторській?
Виходить, це «чистий» жанр для обраних?
Ну і що?