Ерік Саті - новатор музики XX століття. Обговорення на LiveInternet - Російський Сервіс Онлайн-Щоденників

Александр_Ш_Крилов всі записи автора

Ерік Саті (Erik Satie, повне ім'я Ерік Альфред Леслі Саті, Eric Alfred Leslie Satie) - екстравагантний французький композитор і піаніст, один з реформаторів європейської музики 1-й чверті XX століття
Ерік Саті (Erik Satie, повне ім'я Ерік Альфред Леслі Саті, Eric Alfred Leslie Satie) - екстравагантний французький композитор і піаніст, один з реформаторів європейської музики 1-й чверті XX століття.
Його фортепіанні п'єси вплинули на багатьох композиторів стилю модерн. Ерік Саті - предтеча і родоначальник таких музичних течій, як імпресіонізм, примітивізм, конструктивізм, неокласицизм і мінімалізм. Саме Саті придумав жанр «мебліровочной музики», яку не треба спеціально слухати, ненав'язливою мелодії, яка звучить в магазині або на виставці.
Ерік Саті народився 17 травня 1866 в нормандському місті Онфлер (департамент Кальвадос). C чотирьох до шести років, коли померла його мати, Ерік жив з сім'єю в Парижі. У 1879 і 1885 року Саті двічі вступав до Паризьку консерваторію, так і не закінчивши навчання.
У 1888 році Саті написав твір «Три гімнопедіі» (Trois gymnopédies: Gymnopédie No. 1, Gymnopédie No. 2, Gymnopédie No. 3) для фортепіано соло, яке було засноване на вільному використанні послідовностей нонаккордов (подібний прийом вже зустрічався у С. Франка і Е. Шабрие. Саті же першим ввів послідовності акордів, побудованих по кварта, застосувавши цей прийом вперше в 1891 році в композиції «Син зірок» (Le fils des étoiles). Такого роду нововведення були відразу використані практично усіма французькими композиторами. Ці прийоми стали характерними для французького ой музики напрямки модерн.



Gnossienne No.1 (1890) by Erik Satie - Indian Flute, арфа


У 1892 році Ерік Саті розробив власну систему композиції, суть якої полягала в тому, що для кожної п'єси Саті складав кілька - часто не більше п'яти-шести - коротких пасажів, після чого просто пристиковуватися ці елементи один до одного. За допомогою цієї системи Саті склав перші п'єси нового зразка.
У 1892 році Ерік Саті розробив власну систему композиції, суть якої полягала в тому, що для кожної п'єси Саті складав кілька - часто не більше п'яти-шести - коротких пасажів, після чого просто пристиковуватися ці елементи один до одного
Ерік Саті ексцентричний і емоційний, при цьому замкнутим і саркастичним. Він жив і працював окремо від музичного бомонду Франції, майже до свого п'ятдесятиріччя був практично невідомий широкому загалу. З 1899 року Саті заробляв аккомпанирования в кабаре, і тільки в 1911 році його творчість стало відомо широкому загалу завдяки Морісу Равелю, який влаштував цикл концертів і познайомив його з хорошими видавцями, і особливо після скандальної прем'єри балету «Парад» в 1916 році, поставленого на музику Саті.
«Коротше кажучи, в самому початку 1911 Моріс Равель (як він всюди говорив, дуже" багатьом мені зобов'язаний ") зробив подвійну публічну ін'єкцію - і мною, і мені одночасно. Відразу кілька концертів, виконання в оркестрі, в салоні, в роялі, плюс видавці, диригенти, осли ..., і знову - нав'язливе відсутність грошей, як же мені набридло це тухле слово! Оплески і крики "біс!" Подіяли на мене сильно, але погано. Ніде правди діти, які скучили за ним за минулі роки, я навіть не відразу зрозумів, що їх не можна приймати занадто серйозно ..., і на свій рахунок ».
Ерік Саті, Юрій Ханон «Спогади заднім числом»
Але широка паризька публіка дізналася Саті тільки через шість років - завдяки Російським сезонам Дягілєва, де на прем'єрі балету Саті «Парад» (хореографія Л. Мясіна, декорації і костюми Пікассо) відбувся великий скандал, що супроводжувався бійкою в залі для глядачів і криками «Геть росіян! Російські Боші! ». Популярність до Саті прийшла після цього скандального випадку. Прем'єра «Параду» відбулася 18 травня 1917 року в Театрі Шатле під управлінням Ернеста Ансерме у виконанні трупи Російського балету за участю балетних артистів Лідії Лопухової, Леоніда Мясіна, Войцеховського, Звєрєва та інших.
«Спектакль вразив мене своєю свіжістю і справжньої оригінальністю. "Парад" якраз підтвердив мені, до якої міри я мав рацію, коли настільки високо ставив гідності Саті і ту роль, яку він зіграв у французькій музиці тим, що протиставив невиразною естетиці доживає свого століття імпресіонізму свій потужний і виразну мову, позбавлений будь або вичурностей і прикрас ».
Ігор Стравінський. "Хроніка мого життя".
Рамон Касас - "El Bohemio, Poet of Montmartre", 1891, на картині зображений Ерік Саті
Ерік Саті померла 1 липня 1925 року, його смерть пройшла майже непоміченою, і тільки в 50-х роках XX століття його творчість знову стало актуальним. Сьогодні Ерік Саті є одним з найбільш часто виконуваних фортепіанних композиторів XX століття.
Система Саті і його рання творчість вплинули на молодого Моріса Равеля. Він став одним з першопрохідців ідеї підготовленого фортепіано і суттєво вплинув на творчість Джона Кейджа.



Gnossienne No.3 (1890)

Під його безпосереднім впливом також сформувалися такі відомі композитори, як Клод Дебюссі, знаменита французька група композиторів «Шістка» (Les Six). Творчість Саті і об'єднання композиторів, яке проіснувало трохи більше року, зробило сильний вплив на Дмитра Шостаковича. Протягом десятиліття одним з яскравих послідовників Саті був Ігор Стравінський.
Придумавши в 1916 році авангардний жанр фонової «мебліровочной музики», яку не треба спеціально слухати, Ерік Саті також з'явився першовідкривачем і предтечею мінімалізму. Його нав'язливі мелодії, що повторюються сотні разів без найменшої зміни і перерви, які звучать в магазині або в салоні під час прийому гостей, випередили свій час на добрі півстоліття.



Gnossienne No. 1 в гітарної інтерпретації Aidan O`Brien
***
джерело: http://sheets-piano.ru/erik-satie-gnossiennes-1/