Ах, мій милий Августин

Григорій Соколов

Григорій Соколов зіграв щорічний квітневий концерт в Петербурзької філармонії, що супроводжувався, як водиться, ажіотажем публіки.

Рік від року бажаючих потрапити на виступи піаніста все більше. А з тих пір як з'явилася можливість купувати квитки онлайн, серед москвичів стало модно раз на рік робити культпохід «на Соколова».

Внаслідок чого ціни на квитки задерлися так, що іноді дешевше з'їздити в Гельсінкі або Берлін. Тим більше що, за заведеним звичаєм, Соколов грає одні й ті ж твори протягом усього піврічного великого туру по Європі.

Цього року програма вечора склалася з трьох сонат Гайдна - соль мінор, сі мінор і до-дієз мінор, зіграних без перерви, як якийсь мегациклів, в першому відділенні. І чотирьох експромтів Шуберта ор. 142 - у другому.

На перший погляд, в цьому зіставленні - Гайдн - Шуберт - не проглядалося драматургічної цілісності, яка з очевидністю присутня в програмі минулого року, майже суцільно витриманою в до мінорі.

Але єдність в ній, як з'ясувалося, все-таки було; і не тільки тому що і Гайдн, і Шуберт належать австро-німецької культури. А тому що всі твори об'єднував меланхолійний тон, яким була перейнята виконання.

І якась особлива відчуженість: здавалося, Соколов остаточно пішов в себе, і там, глибоко, в його душі відбувається якась важлива і таємна робота.

Григорій Соколов: «Якщо мистецтво стає службою - це катастрофа!»

Піаніст відібрав для свого виступу тільки мінорні сонати; при тому, що мажорних у Гайдна набагато більше. І зіграв їх невагомим, ажурним і сухим звуком: так грають Скарлатті, а не Гайдна. І ця свідома архаїзація, стилістична перверсія говорила багато про що; несподівана рима виникла пізніше, коли настав час «бісів», - і Соколов майже з таким же звукодобуванням зіграв п'єси Рамо.

У сіль-мінорній сонаті Гайдна тільки дві частини: в неї не закладено звичний тональний контраст мажору-мінору, і в цьому сенсі вона абсолютно нетипова для тричастинній моделі гайднівського сонатного циклу. Скоріше вже нагадує «Незакінчену симфонію» Шуберта - і тут виникла друга рима, з шубертівські експромтами.

Соль мінор з самого початку поставив сутінковий настрій. Нервово, обережно вступила тема головною партії: кілка, переривчаста і разом з тим сором'язливо ніжна. У елегійному Allegretto другій частині нудні інтонації «подиху», мереживні группетто і трелі спліталися в витончений і складний малюнок.

Сувора мірна хода крайніх частин си-мінорній сонати посилила основний настрій. І навіть середню частину 47-ї сонати, витриману в темпі і жанрі пасторально-наївного менуету, Соколов примудрився зіграти так, що в рівне світло сі мажору, здавалося, проникла печаль. Те був спогад про втрачений рай; про радість, яка пішла і більше не повернеться.

Це разюче: як просто і разом з тим глибоко Соколов вміє міркувати про сутнісних речах. Він не веде розмову з залом; лише дозволяє бути присутнім при таємному діалозі з самим собою.

Григорій Соколов: «Мистецтво - це гра. Це і задоволення, і мука, - все разом ... »

Сутнісні метафізичні роздуми піаніст продовжив на матеріалі експромтів Шуберта: все про те ж, про тлінність і крихкості буття. Перший, фа-мінорний, органічно продовжив гайднівського дискурс: пунктирний ритм, прозорість фактури, чіпко звуковидобування.

У цьому подібність відновлювалася зв'язок часів і епох. «Ах, мій милий Августин, все пройшло, все!» - чомусь спливла в пам'яті сумна дитяча пісенька.

Цей рядок могла б стати епіграфом до концерту, який призвів до, як зазвичай, каскадом бісів: наголосимо летючий і безтілесний ля-бемоль-мінорний експромт і граціозну «Угорську мелодію» Шуберта, дві п'єси Рамо і Мазурку Шопена.

Гюляра Садихов-заде, "Музичне життя"