Інтерес до гітари найчастіше запалюється саме завдяки пісням. Були часи, коли все ще користувалися звичайними дротяними телефонами, а мобільний та інтернет були просто фантастикою. І в цей час багато підлітків збиралися на вулиці, галасливою компанією. Вони весело і невимушено грали на гітарі по черзі, передаючи гітару з рук в руки, як безцінну трубку миру і добра. Найспритніші ж гітаристи користувалися великим авторитетом у слухачів і ділилися своїм умінням з іншими. Так росла популярність цього інструменту в пісенному жанрі, який і досі користується величезним попитом.
На сьогоднішній день, за статистикою 70% людей, які проявили бажання навчитися грати на гітарі і почали це самостійно або хотіли навчитися у «друга по парті», вивчаючи акорди і пісні, кинули це нехитре заняття і опустили руки по одній простій причині. А причина у всіх одна і та ж - не звучить пісня. У процесі такого навчання, а саме без професійного викладача по гітарі відбувається наступне - ми притискаємо акорд і його чомусь не чути, болять пальці і руки; граємо боєм або перебором, а чутно зовсім не те, що в пісні і т.п.
правило №1
Гітара повинна бути налаштована і будувати. Обов'язково обзаводиться тюнером для гітари, викачуємо на смартфон або набуваємо його як окремий гаджет і розбираємося в налаштуванні гітари за допомогою тюнера. Також гітара повинна будувати по всьому грифу. Якщо ми чуємо неприємне звучання, то звертаємося до гітарного майстра для відбудови інструменту або замінюємо його. Якщо щось не виходить, сміливо звертаємося за допомогою до викладач по гітарі.
правило №2
Апплікатура акомпанементу повинна бути чітко і правильно розписана. Профлітературу можна придбати, замовити розбір нот у професійних гітаристів, або взяти у свого викладача по гітарі під час навчання.
У гітарної музики головним аспектом є правильне розміщення пальців лівої руки на грифі і чергування пальців правої руки при грі на гітарі. Акорди повинні бути відповідно підібрані розглянутого твору, а також правильно розібрано нотне голосоведение і чітко позначені всі позиції на грифі.
Будь-яку пісню можна спростити, ускладнити або просто дотримуватися оригіналу. Все залежить від переваги грає і рівня його підготовки, де навчання повинне перетікати від простого до складного, і з поступовим збільшенням навантаження заради збереження якості виконання пісні. Грамотно розподілить навантаження, звичайно, викладач по гітарі.
правило №3
Відпрацювати акомпанемент. Замислимося про музику, забудемо про все на світі. Максимально вичавимо з себе все, що тільки можна! Болять пальці? Не проблема, день відпочинуть і знову за гітару. Основна мета в тому, щоб гра всього твору була у нас на автоматі. Лівою рукою повинні легко переставляти акорди, правою рукою вміло задаватися драйв, а тілом допомагаємо собі і рухаємося в такт або тупотимо ніжкою.
правило №4
Відпрацювати вокальну партію. Припустимо, ми блискуче відпрацювали акомпанемент, і ми отримуємо величезне задоволення від того, як ми навчилися грати пісню. Тепер пора братися за вокальну партію і в першу чергу правильно інтонувати, тобто чи не фальшиві. Для цього нам треба займатися сольфеджіо та розвивати слух, співати гами в висхідному і низхідному порядку, співати вправи. Друге - вивчити вокальну лінію пісні по нотах. Записуємо себе на диктофон. Слухаємо. Схоже на оригінал? Ні? Репетируємо. І тільки потім з'єднуємо гітару з голосом.
правило №5
Динаміка. Якщо в двох словах, то динаміка досягається збільшенням гучності (forte - голосно чи правильніше буде говорити сильно) і зменшенням гучності (piano - тихо або правильніше буде говорити слабо) в різних частинах твори, а також багато різних динамічних і артикуляційних штрихів. Обов'язково зазначте кульмінаційні моменти на папері, вони і будуть звучати на "forte". Куплет можна співати на "mezzo forte - помірно сильно", приспів, природно, "forte".
Трохи потренуємося з динамічними відтінками. І будемо їх відтіняти за звичкою, як щось само собою зрозумілі. Так ми навчимося краще відчувати музику і те, про що співаємо. Пісня буде звучати музично, а слухачі будуть зачаровані нашим душевним натурою.
Підведемо підсумки. Граємо в задоволення для себе і для інших, розвиваємося і слухаємо себе з боку. Щоб ми відбулися, як гітаристи і наша пісня ожила, слідуємо п'ятьма простими правилами: гітара повинна бути налаштована і будувати, чітко розписана апплікатура, відпрацювати акомпанемент, відпрацювати вокальну партію, виконувати динамічні відтінки. Всім миру і добра!
Болять пальці?Схоже на оригінал?
Ні?
