В останній день літа в столиці Фінляндії відкрився Будинок музики. Він будувався 12 років в самому центрі Гельсінкі, і в ньому виявилися реалізовані всі принципи нової культурної політики країни Суомі, орієнтованої, перш за все, на загальнодоступність і глобалізацію. Втім, результати перевершили найсміливіші очікування, так що і противники замовкли.

В останній день літа в столиці Фінляндії відкрився Будинок музики. Він будувався 12 років в самому центрі Гельсінкі, і в ньому виявилися реалізовані всі принципи нової культурної політики країни Суомі, орієнтованої, перш за все, на загальнодоступність і глобалізацію. Втім, результати перевершили найсміливіші очікування, так що і противники замовкли.

Будинок музики, Гельсінкі

Музика проти стаєнь

Аргументи противників грандіозного проекту загальною вартістю близько 200 мільйонів євро, зводилися до трьох проблем. Одним не подобалося, що на державні гроші, тобто, зокрема, і на відрахування громадян до міського бюджету (наприклад, за користування телебаченням - фіни за це платять щось на зразок податку) зводиться споруда для виконання класичної музики, тобто, досить елітарного виду мистецтва. Іншим - що прямо навпроти помпезної будівлі парламенту будується не дуже виділяється на тлі міського пейзажу скляна коробка. Третім - що зносяться історичні стайні, які міська молодь облюбувала для ігор, на кшталт петанку. Серед захисників стаєнь був навіть нинішній міністр культури і спорту Фінляндії, пан Пааво Архінмякі (Paavo Arhinm? Ki): він ходив з транспарантами поряд з іншими обуреними громадянами - зрозуміло, до того, як обійняв посаду міністра.

Те, що залишилося від історичних стаєнь після будівлі Будинку музики: очевидно, що і цим руїн не буде стояти,

Але в міру того, як Будинок музики будувався - та ще за участю професіоналів світового класу, таких як фахівець з акустики пан Ясухиса Тойота (Yasuhisa Toyota), який проектував акустичні системи Сантори-холу в Токіо, Датського Концертного залу в Копенгагені, Концертного залу імені Уолта Діснея в Лос-Анджелесі, Концертного залу Маріїнського театру (Маріїнки-3) в Санкт-Петербурзі, - і перетворювався в проект світового масштабу і рівня, прихильників у нього ставало все більше. За два дні до відкриття в Будинок музики по особовому почину приїхав маестро Гергієв і, за словами пана Тойоти, залишився абсолютно щасливий. І його можна зрозуміти: це найближча до Петербургу концертний майданчик найвищого класу, і вона на 600 місць ширшими, ніж Маріїнки-3 - великий зал Будинку музики розрахований на 1700 місць.

Велика зала Будинку музики вміщує 1700 глядачів

Містер Тойота, в свою чергу, висловив захоплення з приводу глобального підходу до створення простору для музики. «Східна музика дуже локальна, тому вона мене менше приваблює, а західна не має кордонів, і це відбилося при створенні Будинку музики в Гельсінкі», - сказав Ясухиса Тойота російським журналістам: з вуст японця це прозвучало вражаюче. Але зрозуміти, що конкретно він мав на увазі, стало можливо лише при знайомстві з організацією Будинку музики і з його господарями.

Головний спеціаліст з акустики Ясухиса Тойота

Хто в Будинку живе і як він улаштований

Будинок музики - проект національного масштабу: близько 50 відсотків коштів на його будівництво надійшло з бюджету держави, 28 відсотків вклав місто, решту - нинішні господарі: Державний філармонічний оркестр, Симфонічний оркестр фінського радіо і Академія Сібеліуса (найбільше музичне вищий навчальний заклад країни (1500 студентів , 400 співробітників). Те, що студенти і професіонали співіснують під одним дахом - причому не на рівні невеликого юніорського колективу під крилом майстрів, а рівноправно, незалежно, але пла іруя найтісніша взаємодія, - саме по собі унікальне. Ректор Академії Сібеліуса Густав Дьюпшобака (Gustav Djups? backa) із захопленням, як про осуществившейся заповітної мрії, розповідав журналістської делегації і про те, як молоді диригенти зможуть стажуватися, працюючи з найбільшими професійними оркестрами країни , і про інших виняткових можливостях для студентів.

Ректор Академії Сібеліуса Густав Дьюпшобака

У будівлі Будинку музики, крім великого, існує ще чотири малих залу, кожен на 50 місць: зал для камерного музикування, для сучасної опери, зал, званий «black box» для самих різних експериментів, включаючи джаз і фолк, а також зал для органної музики з двома великими і двома малими органами.

Органний зал Будинку музики за добу до відкриття

Крім того, для концертної роботи буде використаний і «закуток» нижнього фойє, де легко встановлюються 90 стільців. Також обладнані зручні конференц-зали та аудиторія для публічних лекцій, оснащена за останнім словом техніки.

Значна частина приміщень Будинку музики знаходиться під землею: за планом архітекторів будівля не повинно було підніматися над Парламентом (сірий будинок зліва)

«І зверніть увагу, як тут тихо, але ж буквально за вікном йдуть поїзда», - підсумував пан Дьюпшобака. Дійсно: склади пролітали за величезним вікном безшумно, як в німому кіно, що створювало відчуття певної ірреальності того, що відбувається. Зрозуміло, що склопакети нині встановлені навіть в сільських школах, але все ж настільки повна звукоізоляція приголомшує, як тиша в рухомому «Мерседесі» (образ придуманий Кінооглядач «Фонтанки» Олексієм Гусєвим). «Колосальні поліпшення», «новітні технології», - пан ректор немов би не міг оговтатися від позитивної психотравми, пов'язаної з усвідомленням усіх можливостей, які відкрилися перед педагогами і студентами. І журналісти з Німеччини, Британії, Австрії, Скандинавії, не кажучи вже про російських, повністю поділяли почуття лектора. «Ми самі дивуємося, але до нас їде вчитися все більше і більше іноземних студентів - не тільки зі Скандинавії, а й з Іспанії, Японії, Китаю, Естонії, Росії». На наступний день віце-мер Гельсінкі з культури пані Туула Хаатайнен пояснила журналістам, що освіта в Фінляндії практично безкоштовно і передбачає максимальну свободу для студентів: індивідуальні програми здачі іспитів і сприяння будь-яким творчим ініціативам - ключові принципи тутешнього вищої освіти.

Прозорі стіни репетиційних кімнат підігрівають інтерес до класичної музики

Те, що молоді люди зможуть музикувати і експериментувати в умовах наближених до ідеальних, в яких зазвичай працюють тільки професіонали найвищого класу - це одна позитивна сторона проекту, друга - іменитим оркестрів буде забезпечено постійний приплив нової крові, природним, гармонійним шляхом.
Алгебра та геометрія на службі гармонії
Принцип гармонії і абсолютної відкритості закладений і в архітектурі, і в соціальній програмі Будинку музики, про що журналісти дізналися на прес-конференції вже безпосередньо перед відкриттям і під час екскурсії по Будинку музики, яку проводили особисто головний архітектор проекту Марко Ківісто (Marko Kivist?) і згадуваний уже головний спеціаліст з акустики Ясухиса Тойота. Прізвище Ківісто, який переміг, беручи участь в конкурсі разом з ще 242-ма претендентами, безумовно, варто запам'ятати, бо цей молодий чоловік виявив унікальну здатність зробити привабливим, комфортним і функціональним кожен куточок простору.

Головний архітектор Будинку музики Марко Ківісто

Парадні сходи, яка веде гостей від дверей в самий центр величезного фойє, що завис над нею гігантський сріблястий артоб'єкт, немов запрошує в Музей сучасного мистецтва Kiasma, який видно з вікна верхнього фойє і гармонує з Будинком музики в архітектурному вирішенні, скляні стіни репетиційних залів, провокують здорове цікавість до творчого процесу, яскраво зелені сидіння-пуфики різних геометричних форм, дражливі любителів пограти в тетріс.

Нижня фойє Будинку музики

Сходи, що ведуть в нижню фойє

Та ж геометрія - в дизайні стін залів: дерев'яні квадрати з химерним орнаментом - варіант сучасної обшивки з дерева, необхідної для акустики.

Фрагмент дизайнерської дерев'яної стіни в одному з камерних залів Будинку музики

Ще Марко Ківісто пояснив, чому зовнішня архітектура не відрізняється вишуканістю: зміст, по ідеї дизайнера, має бути привабливішим форми. І справді, прозорі стіни Будинку музики - цей той випадок, коли підглядати не соромно, а наказано, запрограмовано. Заглянути, потім зайти - і вже точно знайти щось підходяще для настрою і особистого смаку в одному з численних просторів.

Світять в ночі вікна Будинку музики немов зазивають на свято всіх бажаючих

Добравшись до сцени великого залу, Марко Ківісто і Ясухиса Тойота уточнили, що вперше зустрілися ще до початку будівництва, 12 років тому, щоб дизайнерські ідеї не пішли в розріз з вимогою строгих акустичних розрахунків. «Цей проект, безумовно, головний і наймасштабніший в моїй кар'єрі, для пана Тойоти це, зрозуміло, не так», - сказав Марко Ківісто. «Так, саме так», - тут вперше японський гуру акустики весело розсміявся: мабуть, і його вразила фінська грунтовність і скрупульозність. Для порівняння: над акустикою «Маріїнки-3» пан Тойота працював всього два роки. Втім, майстер явно не вважав останні 12 років життя марно прожитим, стільки задоволений він виявився результатом. Щоб продемонструвати відмінності акустики в органному і, скажімо, в камерному залі він пружно підстрибував і голосно приземлявся. В органному залі звук немов злітав вгору - там повністю відтворена акустика католицького храму, в камерному - обривався різко і сухо. І всюди пахло НЕ хімією, як частенько в новобудові, а деревом, і це теж витівки пана Тойоти: в оформленні простору за його вимоги використані виключно природні матеріали, і перш за все - сосна, береза ​​(для оформлення сцени) і горіх (для статі залу для глядачів).

Головний спеціаліст з акустики і головний архітектор проводять екскурсію Будинком музики для журналістів

Що до соціального боку проекту, то тут особливо вразили три пункти. Наявність концертів для вікової категорії від 0 до 3 років (хоча, якщо вдуматися, що ж тут дивного - ще в школі на уроках біології все дивилися фільм про те, як добре ростуть рослини під звуки Моцарта, а тут - діти) і окрема програма для тінеджеров, в рамках якої заплановано, зокрема, візит до Росії молодих американських композиторів. Наявність приміщення для собак-поводирів, які приведуть на концерт незрячих людей. І, нарешті, ціни на квитки: від 5 до 15 євро.

Директор Будинку музики Хелена Хіілівірта (Helena Hiilivirta)

При такій великій кількості вражень концерт-відкриття став лише одним з естетичних потрясінь. У крайніх відділеннях Оркестр фінського радіо зіграв Сібеліуса, а Філармонійний оркестр - «Весну священну» Стравінського. Під час середній частині вечора залом заволоділи студенти Академії Сібеліуса, продемонструвавши широченний спектр своїх талантів - від гри на доісторичний пастушої сопілці до джазових квадратів - а також акустичних можливостей залу. Тут потрібно сказати, що квиток за 5 євро можна купувати сміливо: в самих верхніх рядах чутно нітрохи не гірше, ніж в першому - перевірено на досвіді автором тексту, та й пан Тойота особисто поручився.

Христина Ільмонен, співробітник Академії Сібеліуса, фахівець з фольклорним духовим інструментам

Так чи інакше, можна з упевненістю констатувати, що в Фінляндії з'явилася ще одна безумовна і універсальна точка тяжіння - поряд з музеєм Heureka, поруч найбільших фестивалів, фортецею Савонлинне. Ця точка - Будинок музики. І, до речі, тепер уже ряд центральних газет висловився різко негативно з приводу того, що згаданий міністр культури і спорту не з'явився на церемонію відкриття, яку вшанував своєю присутністю прем'єр-міністр країни (президент Фінляндії в момент відкриття перебувала в Монголії). Міністр культури, що відправився на відкриття чемпіонату Європи з баскетболу в Литві, змушений був давати коментарі - він стверджував, що вважає за краще відвідувати концерти, а не церемонії. Журналісти, в свою чергу, висловили серйозні сумніви, що посаду пана Пааво Архінмякі дозволяє йому бути настільки виборчим.

Привітання прем'єр-міністра Фінляндії Юрки Катайнена (Jyrki Katainen)

В останній день перебування в Гельсінкі іноземні журналісти зустрілися з віце-мером з питань культури і засобів масової інформації пані Туула Хаатайнен. Вона підтвердила, що пріоритетом нинішньої культурної політики країни стане загальнодоступність культури. «Культура - це той базовий сервіс, який необхідний людям для нормального життя», - сказала пані Хаатайнен. І перерахувала основні напрямки розвитку культури в Фінляндії:
- залучення молодих людей і людей пенсійного віку;
- доступність культури всіх верств населення незалежно від їхнього статку і місця проживання;
- впровадження новітніх технологій - перш за все, в області інформації, яка повинна доходити до споживачів максимально швидко і якісно;
- створення цілої «культурної інфраструктури», що базується на взаємозв'язку розрізнених проектів і установ;
- розвиток візуальних мистецтв як найбільш демократичних форм культури.

Вид з вікна Будинку музики на музей сучасного мистецтва "Кіасма"

Тут же віце-мер назвала два наступних проекту національного значення в сфері культури: будівництво сучасної національної бібліотеки недалеко від Будинку музики, поруч з редакцією головної національної газети «Helsinki Sanomat» ( «Гельсінські вести») і будівництво Музею Гуггенхайма: місце уточнюється, але цілком можливо, що він як раз і займе місце останків стаєнь біля Будинку музики, які тепер не називаються інакше, як руїни.

Вийшовши в антракті в верхнє фойє, гості церемонії відкриття Будинку музики виявили на одному з банкетних столів крижану скрипку

На руку демократизації культури працює ефектна дата - в 2012 році виповнюється 200 років столичному статусу Гельсінкі. Як розповіла журналістам Хілкка Хютонен (Hilkka Hyt? Nen) - продюсер проекту - відзначати національне свято вирішено протягом цілого року. Основні урочистості пройдуть на Союзної вулиці (Unioninkatu) - назва якої запропонував сам Олександр I (чиїм указом новий статус Гельсінкі був закріплений), відхиливши ідею назвати вулицю його ім'ям. Над вулицею від одного її кінця до іншого простягнеться лазерний промінь, а власне свято торкнеться всіх галузей життя: від гастрономічною - поїдання традиційної їжі, до загальнодоступних лекцій з історії міста, а також виставок, вистав, концертів. Докладний список заходів можна знайти на сайті www.hel.fi/events , Де з середини вересня з'явиться і російська версія.
Жанна Зарецька,
«Фонтанка.ру»
Фото: Гельсінкі-центр в Санкт-Петербурзі / Ірина Васильєва, Pertti Nisonen, Ольга Погодіна
PS Автор тексту дякує Паулу Катаямякі, фахівця Департаменту зі зв'язків з громадськістю та ЗМІ м.Хельсінкі, Марію-Леен Пенгерма, перекладача, і Ірину Васильєву, співробітника Гельсінкі-центру в Петербурзі за бездоганну організацію поїздки і виняткове людинолюбство.