Принц Дезіре і Аврора з сином
«Спляча красуня» П. Чайковського - новий балет від Раду Поклітару та «Київ Модерн-балету». Виставу створено за підтримки посольства Швейцарії в Україні. Представлений 22, 23 травня та 26 червня в Києві на сцені Національного академічного драматичного театру ім. Івана Франка та МЦКМ ( «Жовтневий палац») відповідно, балет вже побував в Миколаєві і Херсоні. На черзі - Одеса, Харків, Білорусія, Швейцарія.
У 2012 р Раду Віталійович в нашій бесіді для тижневика «2000» сказав: «У мене балетний стаж 35 років, але я жодного разу не подивився« Сплячу красуню »від початку до кінця» *. Зрозуміло, в цій іронії була присутня певна частка артистичного перебільшення. У всякому разі Поклітару-глядач не заважав творити Поклітару-постановнику і лібретист. Участь в постановці також прийняла Маріанн Холленштайн, швейцарський художник-сценограф.
«Спляча красуня», що вважається енциклопедією класичної хореографії, в оригіналі дійсно триває три години. А перша з основних творчих рис Поклітару - це вміння акуратно скорочувати партитуру. Більш динамічна дія захоплює глядача і не дає йому розслабитися або відволіктися. А Раду завжди прагне до того, щоб уже з відкриття завіси і до самого фіналу глядач був цілком занурений в його власне емоційно-хореографічне настрій або, скажімо точніше, філософський погляд на сюжет.
страшні казки
«Спляча красуня» в постановці «Київ Модерн-балету» Поклітару йшла в 2-х діях не більше півтори години. І знову ми побачили страшну казку: в цьому друга риса творчого методу Поклітару. Всім добре відомі класичні сюжети «Кармен» (2006), «Лускунчика» (2007), «Лебединого озера» (2013), «Жизелі» (2016) хореографом були «вивернуті навиворіт» - але «вивернуті» доречно, талановито і .. . страшно.
У його «Лускунчика» дівчинка-сирота потрапляє на Різдво в затишний, теплий будинок тільки уві сні - і вона не прокидається, замерзаючи на вулиці під життєстверджуючу музику знаменитого «Адажіо» Чайковського. У фіналі «Лебединого озера» Поклітару розстрілює головного героя - юнака-Лебеденко, який мучиться доктором Франкенштейном, - і знову це відбувається під урочисті звуки заключної сцени.
Такі несподівані сюжетні фантасмагорії, похмурий тон, що б'ють по нервах контрасти - коник Поклітару. Були присутні вони і в його «Сплячої красуні».
Там не було головного символу світла і любові - Феї Сирени і взагалі фей, які уособлюють у Чайковського прекрасні оптимістичні і життєстверджуючі якості. Замість них - і це третя творча риса Поклітару - обов'язковий геній злий інтриги Фея Карабос, яка на відміну від задуму Чайковського - балерина-красуня. До слова, традиційно чоловіча партія Феї Карабос була улюбленою в репертуарі самого Поклітару як танцівника.
Претендуючи на серце Короля, але будучи відкинутою їм, Фея Карабос проклинає його новонароджену дочку Аврору, а коли тій виповнюється 18 років, повертається, щоб виконати своє пророцтво і занурити Принцесу в непробудний сон, уколів її трояндою.
Через 800 років (саме так задумав Поклітару) Фея Карабос виявляється дружиною Принца Дезіре. А коли Дезіре намагається розбудити Аврору, відбувається те, що можна переказати, цитуючи програмку вистави: «Тім годиною у життя без спальні Спляча Принцеса Аврора завагітніла. На світ з'являється Сін АВРОРА І Дезіре. Хлопчик, помилковості Присмоктавшись до пальців матері вместо грудей, вісмоктує колючку троянди і ... Принцеса Аврора прокідається после багатовікового сну! »Дезіре перемагає Фею Карабос за допомогою чарівної корони, залишеної Королем 800 років тому, і щасливий бути разом з Авророю і сином.
Таку фабулу (що виглядало, треба зізнатися, дуже суперечливо) Поклітару взяв зі збірки «Казка казок» неаполітанського літератора XVII в. Джамбаттиста Базіле. До всім знайомої версії цей сюжет пізніше був адаптований Шарлем Перро.
Сцена і світ фантазій Поклітару знову були наповнені натовпом феєричних, іноді грайливих і забавних, іноді ручних, але в загальному-то недобрих звірів, які майже завжди супроводжують головних героїв. Це четвертий творчий прийом, успішно втілюється Поклітару. У його «Лускунчика» були миші в людський зріст, в його «Лебединому озері» - грубі птиці з величезними крилами і різкуватий пластикою рухів, а в його «Сплячої красуні» - і зовсім химери. Дивовижно красиві (художник по костюмах Дмитро Курята), в програмці вони значилися як октопуси, Козлотура, краборакі і рибосірени.
Дивлячись на сюжет і його втілення, так і хотілося згадати стало афоризмом назву гравюри Франсіско Гойї «Сон розуму породжує чудовиськ».
фантомні болі
Впізнавана класика і завжди чіпає за душу авторське бачення Поклітару вкотре змусили публіку говорити про нього. Добився для театру «Київ Модерн-балет» статусу академічного, який отримав звання заслуженого діяча мистецтв України і лауреата Національної премії України ім. Тараса Шевченка, який став киянином і покохав Київ, Поклітару по-справжньому талановита як режисер, лібретист, театральний менеджер. Найдорожче для нього - це його дітище «Київ Модерн-балет» і сучасна хореографія. З часів перших великих балетів його танцювальний мова стала більш точним, чуттєвим, не настільки хитромудрим, ясніше відповідає режисерської ідеї. Хореографічна фантазія Раду віртуозна і, здається, невичерпна.
Остання (по перерахуванню, але не за значенням) особливість творчого мислення Поклітару - це його чудовий дар використовувати музику, задуману композитором для передачі одних емоцій, під абсолютно інші, іноді протилежні емоції - і робити це досить переконливо.
Однак на цей раз не зовсім переконливі сюжетні переходи в «Сплячої красуні» знизили емоційне напруження, що відбувається, особливо якщо згадати, наскільки послідовними, грунтовними і пронизливими були минулі його постановки - «Лускунчика» і «Лебединого озера». По-справжньому сильною була, мабуть, тільки фінальна сцена, коли під парадну музику Аврора і Дезіре торжествують, а за раптово відкрилися задником прикута наручниками до ліжка Фея Карабос корчиться в жахливих муках. Але навіть силу цього враження забезпечила музика, а не сценографія.
Та й весь спектакль, безумовно винахідливий і цікавий, не виглядав заявленим «гімном справжньою всеперемагаючої любові». Швидше, це була фантомний вигадка на тему італійського першоджерела, і навіть Чайковський не врятував становища.
Мрії про втрачене минуле
Творці класичної «Сплячої красуні», поставленої в 1890 р, - 50-річний композитор Петро Чайковський та 72-річний хореограф Маріус Петіпа. Два літніх художника намагалися втілити свої пішли мрії.
Виявилося, що мріяти можна не тільки про майбутнє, але і про минуле. Хореограф віддавався мріям-спогадами про рідний втраченої Франції (він прожив майже все життя в Петербурзі), композитор - за безповоротній молодості. Іншими словами, це була мрія про легкість, безтурботності, святий день, повноти життя, жива ідея про всеперемагаючої енергійної молодості з її спрагою зростання і пізнання. Це була мрія про красу не тільки в її вузько-естетичному, але перш за все універсальному і усепроникаючому розумінні: як гармонії людини з самим собою і світом.
Ці спогади про прекрасне скрашували авторам балету тяжкість справжнього і невизначеність майбутнього.
Але філософська «Квадратичність» сюжету «Сплячої красуні» - а це такі етапи людського буття, як народження, повноліття і зрілість, весілля і створення сім'ї, смерть, - неминуче виявилася фаталистичности. Балет завершується коротким, але монументальним і за звучанням, і за значенням мінорним (!) Апофеозом. Його непохитний ритм, фанфарні інтонації, неодноразово повторювані ритмічні і мелодійні послідовності, важкі монотонні фінальні акорди створюють враження невблаганно і тим підносять публіці жорстокий в своїй прямоті урок:
«Ви бачили казку, мрію. Але казка скінчилася, мрія розтанула! Повертайтеся до реального життя! »
Яка мрія рухає «Київ Модерн-балетом»? Що за фантомні болі мучать Раду Поклітару? І до якої реальності він змушений буде повернутися, коли закінчаться впізнавані класичні сюжети?
* Див. «Деміург злий і добрий», «2000» №20 (606), 18-24.05.2012 р
Шановні читачі, PDF-версію статті можна скачати тут ...
Що за фантомні болі мучать Раду Поклітару?І до якої реальності він змушений буде повернутися, коли закінчаться впізнавані класичні сюжети?
