1. Художній задум [ правити | правити код ]
2. Зведення будівлі [ правити | правити код ]
3. Відкриття музею [ правити | правити код ]
4. Формування колекції [ правити | правити код ]
5. Радянські часи [ правити | правити код ]
6. Список директорів [ правити | правити код ]
7. Великі виставки [ правити | правити код ]
8. зліпки [ правити | правити код ]
9. скульптури [ правити | правити код ]
10. Художня колекція [ правити | правити код ]
11. Єгипетське зібрання [ правити | правити код ]
12. графіка [ правити | правити код ]
13. нумізматика [ правити | правити код ]

Державний музей образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна (ГМИИ імені Пушкіна, Пушкінський музей) - московський музей зарубіжного мистецтва, заснований професором Московського університету Іваном Цвєтаєвих в 1912 році. Будівля музею було побудовано за проектом архітектора Романа Клейна в неокласичному стилі у вигляді античного храму. Спочатку музей був задуманий як навчальний, однак після революції 1917 року установа було перетворено в Державний музей образотворчих мистецтв. У 1937-му музей отримав ім'я поета Олександра Пушкіна [1] . У 1991 році ГМИИ імені Пушкіна внесли до Державного звід особливо цінних об'єктів культурної спадщини народів Росії [2] .

Станом на 2018 рік експозиція складається з більш ніж 700 тисяч предметів і включає в себе колекцію зліпків з античних статуй, художні твори, археологічні знахідки, а також збори предметів з стародавнього Єгипту і стародавнього Риму [3] .

У 2018 році музей відвідали 1,3 млн осіб, завдяки чому він зайняв 47 місце в числі найбільш відвідуваних художніх музеїв світу [4] .

• 1912-1917 - Музей образотворчих мистецтв імені імператора Олександра III при Московському університеті
• 1917-1923 - Музей образотворчих мистецтв при Московському університеті
• 1923-1932 - Державний музей образотворчих мистецтв
• 1932-1937 - Державний музей образотворчих мистецтв
• 1937 - даний час - Державний музей образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна

Художній задум [ правити | правити код ]

На рубежі XIX - XX століть в Російської Імперії з'явилися приватні художні галереї, що фінансуються меценатами і підприємцями. Ідея створення Музею витончених мистецтв при Московському університеті була вперше запропонована в 1831 році княгинею Зінаїдою Волконської і професором Степаном Шевирьов , Проте проект не був втілений. У 1858-му з схожою пропозицією виступив професор археології та мистецтвознавства Карл Герц , Але на проект не знайшлося фінансування [3] [5] .

У 1894 році Іван Цвєтаєв, батько поетеси Марини Цвєтаєвої , Запропонував на Першому з'їзді російських художників і аматорів мистецтв створити навчальний музей. Прикладом послужив «Кабінет витончених мистецтв», створений Цвєтаєвих в 1848 році при Московському університеті. Новий музей повинен був ілюструвати розвиток мистецтва від античності до середньовіччя і відродженню [5] [1] .

12 березня 1898 року Цвєтаєв представив проект будівлі московського Музею образотворчих мистецтв імператору Миколі II . Передпоказ макетів був призначений в царській більярдної, де на столах можна було розмістити великі макети. Імператор схвалив проект, але виділив всього 200 000 рублів на будівництво будівлі. Однак багато інвесторів, дізнавшись про схвалення Миколи II, також почали давати гроші на його створення. так, Римський зал був оплачений князями Юсуповими , А копія пергамского вівтаря - архітектором Федором Шехтелем . купчиха Варвара Алексєєва виділила близько 150 000 рублів за умови, що музей буде носити ім'я батька імператора - Олександра III [6] [7] [8] .

Фундамент майбутньої будівлі музею був закладений в кінці 1898 року в присутності Миколи II і членів його сім'ї. У той же день був організований Комітет по влаштуванню Музею витончених мистецтв імені Олександра III [5] . Організація замислювалася як добровільна, її учасники повинні були допомагати університету в організації наукових експозицій, а також знаходити кошти на його будівництво. Першим головою став великий князь Сергій Олександрович , Що протегує музею з дня його заснування. Заступником голови призначили промисловця Юрія Нечаєва-Мальцова - головного спонсора музею. Секретарем комітету став сам Іван Цвєтаєв [3] .

Зведення будівлі [ правити | правити код ]

У 1896 році Іван Цвєтаєв опублікував умови архітектурного конкурсу для будівництва будівлі музею. Його виграли початківець архітектор Роман Клейн і головний інженер Іван Рерберг . У 1904-му в будівлі сталася пожежа, яка знищила більшу частину будівель і понад 175 ящиків зліпків, що включають копії з Собору Святого Марка в Римі , Замовлені незадовго до цього. Після пожежі багато інвесторів відмовилися вкладати гроші в реконструкцію приміщень, однак будівля була відновлена ​​на кошти Нечаєва-Мальцова [9] [10] . Музей був зведений до 1912 року в неокласичному стилі у вигляді античного храму з високим подіумом і ионической колонадою по периметру фасаду. Він став останньою спорудою в Москві, побудованим з неогречеськая елементами.

Скляний звід спроектував інженер Володимир Шухов , Який створив унікальні конструкції за допомогою арочних стяжок, щоб на експонати падав природне світло [11] .

Внутрішнє планування відповідала музейної експозиції: анфілада кімнат другого поверху була передбачена для розміщення давньогрецьких скульптур і античного мистецтва. Решта зали відводилися під виставки предметів з Стародавнього Єгипту, Ассирії , Робіт Італійського та Північного Відродження . Також в музеї діяла бібліотека з окремим входом з Колимажной провулка [12] [13] . Внутрішні приміщення прикрашалися декоративними розписами і мальовничими панно під керівництвом художника Ігнатія Нівінского [14] .

Відкриття музею [ правити | правити код ]

В оформленні музейної експозиції Цвєтаєву допомагали діячі російської культури: Василь Полєнов, Ігор Грабарь , Костянтин Коровін , Олександр Головін, архітектор Федір Шехтель, Никодим Кондаков , Дмитро Айналов , Володимир Голенищев , Борис Тураєв , Дмитро Іловайський . Так, в першу експозицію, представлену на відкритті музею, увійшли зліпки зі скульптур раннього середньовіччя і епохи Відродження: з оригіналів римських і грецьких скульптур робилися форми, які потім заливалися гіпсом. Так виходили точні гіпсові копії фігур з будь-якого матеріалу. Серед справжніх предметів в початковій експозиції перебували античні вази, відома колекція єгипетських оригіналів і група італійських ікон XIII - XIV століть [7] .

Згідно з легендою, першим відвідувачем ще закритого музею став опалювач Олексій, який працював у Івана Цвєтаєва і попросив показати йому музей - на початку XX століття вхід в установи культури простолюду був заборонений. Офіційне відкриття Музею витончених мистецтв імені Олександра III відбулося 31 травня 1912 року в присутності Миколи II і його матері Марії Федорівни , А також дочок: Ольги , Тетяни , Марії і Анастасії . В цей же день Юрій Нечаєв-Мальцов отримав Орден Білого орла за свій внесок в розвиток мистецтва, а Іван Цвєтаєв був призначений першим директором музею [6] .

Відкриття викликало великий інтерес з боку громадськості: в перші роки середня відвідуваність становила 700-800 чоловік в будні дні, а у вихідні - 2500 чоловік. Основною аудиторією музею були викладачі, студенти, представники інтелігенції та духовного стану [3] .

Формування колекції [ правити | правити код ]

Збір експонатів почався ще до закінчення будівництва музею. У 1909-1911 роках до фондів увійшли пам'ятники мистецтва Стародавнього Єгипту, полотна західноєвропейських художників Середньовіччя і Відродження, а також роботи російських художників. Шедеври світової культури в цей час було вже неможливо придбати, тому було вирішено створити близько двох тисяч гіпсових зліпків з творів античної культури [6] [15] . У перші роки існування музею на замовлення Цвєтаєва було зроблено близько двох тисяч копій [5] . З 1894 - ще до будівництва основного музейного будівлі - скульптури були доступні відвідувачам в колишньому Больницькому корпусі університету на Великій Нікітській вулиці , Але вже через чотири роки виставка закрилася через ветхість будівлі і планів його знесення. Зліпки перебували в Румянцевском музеї і в складському приміщенні на Колимажной дворі. Перші спецсховища музею звели в 1904 році поряд з головною будівлею, куди стали переноситися скульптури [3] .

Єгипетська колекція була придбана в 1909-1911 роках у відомого сходознавця Володимира Голенищева. Збори італійського живопису і предметів мистецтва XIII- XV століть було передано дипломатом Михайлом Щокіним, а княгиня Єлизавета Федорівна і Дмитро Хомяков передали італійські скульптури XVI -XVII століть. Ці колекції стали першими оригіналами в колекції музею. археолог Олексій Бобринський віддав зразки французького художнього лиття XVIII-XIX століть. Решту предметів були викуплені у вчених Н. Лихачова, Володимира Шилейко , Олександра Живаго і Бориса Фармаковского [3] .

До 1920-1930-х років в музейній експозиції живопис не була представлена. Художній відділ став формуватися під час перерозподілу музейних фондів країни. У 1924-му до складу музею увійшли колекції з колишніх зборів Генріха Брокара , Сергія Щукіна , Івана Шувалова , Юсупових , Експонати Державного музейного фонду і музеїв Ленінграда . Перша регулярна експозиція картинної галереї відкрилася 10 листопада 1924 року. З 1924 по 1930 рік у музей увійшли зборів європейського живопису з Музею іконопису та живопису Іллі Остроухова, історичного музею , Третьяковської галереї . Передані з Ермітажу в період з 1924 по 1930 рік роботи займають важливе місце в колекції. В їх число входять картини: « Рінальдо і Арміда » Нікола Пуссена , «Вакханалія» Пітера Пауля Рубенса , портрети Харменса ван Рейна Рембрандта , «Натюрморт з атрибутами мистецтва» Жан-Батиста Шардена , «Сатира на лікарів» Антуана Ватто , А також картини Пітера де Хоха і Сандро Боттічеллі [7] [2] [16] .

Остаточно художня експозиція склалося в 1948 році після передачі в музей зборів Державного музею нового західного мистецтва , Створеного на основі колекцій Івана Морозова і Сергія Щукіна . У музей надійшло понад 300 робіт французьких і американських художників кінця XIX - першої половини XX століття [2] . У цей період до складу музею увійшли знамениті роботи « бульвар Капуцинів в Парижі" Клода Моне , « блакитні танцівниці » Едгара Дега , « оголена » П'єра Огюста Ренуара , « береги Марни » поля Сезанна , картини Вінсента Ван Гога , Анрі Матісса , поля Гогена , Анрі Боннара , Андре Дерен і Фернана Леже [17] [7] .

У 1950-1960-і роки в музей стали надходити полотна художників європейських соціалістичних країн: Ксаверія Дуниковского , Жигмонда Кішфалуді-Штробль , Ганса Грундіг, Корнеліу Баби , Фріца Кремера , а також болгарських , румунських і угорських художників [18] .

Радянські часи [ правити | правити код ]

після революції 1917 року музей прийшов у тимчасове запустіння. Перша експозиція була відкрита в 1920-м і представляла собою виставку проектів пам'ятника «звільненої праці». На відкритті виставки був присутній Володимир Ленін , Що затвердив статус музею як одного з головних місць культурного життя Москви. З початком НЕПу в 1921 році при музеї відкрилася майстерня, в якій проводилися скульптури для прикраси громадських місць, такі як Дівчина з веслом , Виставлена ​​в ЦПКіВ імені Горького [17] [7] .

У 1924 році музей було перейменовано в Державний музей образотворчих мистецтв. З новою назвою музей отримав урядовий план розвитку, за яким музей повинен був стати місцем зборів світового образотворчого мистецтва - до цього моменту в експозиції художні роботи практично не були представлені. Роботу зі створення картинної галереї довірили вченим Миколі Романову , Абраму Ефроса і Віктору Лазареву [19] . У 1932 році назва знову змінили - установа стало Державним музеєм образотворчих мистецтв, а в 1937-му йому було присвоєно ім'я Олександра Пушкіна - на честь сторічної річниці з дня смерті поета [7] .

З початком Великої Вітчизняної війни художні колекції музею евакуювали в Новосибірськ і Солікамск . Під час боїв за Москву будівля сильно постраждала від бомбардувань, його реконструкція почалася в 1944-му і тривала кілька років. Перша повоєнна експозиція була відкрита 3 жовтня 1946 року за керівництвом директора музею Сергія Меркурова . Однак уже в 1949-му всі експонати прибрали в підсобні приміщення, а музейний простір віддали під виставку подарунків, надісланих Йосипу Сталіну до його 70-річчя. Зали були заповнені фотографіями, килимами і картинами з зображеннями генсека. Після його смерті в 1953 році музейна експозиція була повернута на місце. У 1955-му в залах музею відкрилася виставка колекції полотен Дрезденської картинної галереї , Вивезених радянськими солдатами з взятого Берліна і згодом відреставрованих в майстерні при музеї [3] [17] .

У 1956 році в музеї пройшла виставка картин Пабло Пікассо , Організована політичним діячем і другом художника Іллею Еренбургом . Радянські власті дозволили захід через участь Пікассо в міжнародному комуністичному русі. У 1985-му була організована друга його виставка, а через деякий час Пікассо нагородили ленінської премією . Церемонія вручення медалі відбулася у французькому маєтку художника, розташованому поруч з Мужені . У тому ж році в Пушкінський музей привезли понад сто картин з Метрополітен-музею в Нью-Йорку , А також портрет Джоконди роботи Леонардо Да Вінчі [17] [7] .

З початку 1980-х років Пушкінський музей знову став одним з головних центрів культурного життя Москви. У 1981-му в ньому пройшла радянсько французька виставка «Москва- Париж », На якій експонувалися картини художників авангардистів : Василя Кандинського , Павла Філонова , Володимира Татліна , Казимира Малевича . Виставка користувалася великою популярністю, її також відвідав Голова Президії Верховної Ради СРСР Леонід Брежнєв . Після виставки роботи російського авангарду стали виставлятися без державного утиски в російських музеях і мали популярність за кордоном [17] [20] [21] .

31 травня 2012 року відбулося 100-річний ювілей Пушкінського музею. До заходу була випущена серія медалей і поштова марка. У день ювілею, 31 травня 2012 року на « першому каналі »Відбулася прем'єра двосерійного фільму Леоніда Парфьонова « око Божий », Присвяченого столітньої історії музею [22] .

Список директорів [ правити | правити код ]

Музейне містечко [ правити | правити код ]

У 2008 році був оголошений конкурс на будівництво нових корпусів музею і реконструкцію головної будівлі музею [24] . його виграв британський архітектор Норман Фостер , Що завідував будівництвом хмарочоса Мері-Екс в Лондоні . Ініціатором розширення стала директор музею Ірина Антонова [25] . У 2013-му директором музею була призначена Марина Лошак [26] , А через рік через розбіжності з ГМИИ архітектор відмовився брати участь в проекті [27] [28] [29] [30] .

У тому ж році був оголошений новий конкурс, який виграв архітектор Юрій Григорян , Відомий по будівлям житлового комплексу в молочному провулку , Павільйону для виставки Born-house під час архітектурного бієнале в Венеції , А також культурного центру «Друкарня». Згідно з його проектом, цілий квартал від станції метро « Кропоткинська " і до " Боровицької площі »Буде перебудований в музейний простір. Навпаки головної будівлі передбачається вмонтувати латунну карту з основними пам'ятками. Також до складу музею перейде понад 29 нових будівель, де розмістять розширені постійні експозиції. Завершення реконструкції планується до 2023 року [31] [32] .

У 2018 році віртуальний музейне містечко ГМИИ став переможцем Міжнародного фестивалю F @ IMP 2.0, що проходив в Німеччині 31 травня та 1 червня, і отримав бронзову нагороду в номінації «Віртуальні тури і 3D-панорами» [34] .

Великі виставки [ правити | правити код ]

2016

• «Багателі» - серія картин Василя Кандинського [35] .

• «Шедеври нового мистецтва. Збори Щукіна »- виставка робіт Матісса, Пікассо, Гогена, Сезанна і Моне з Ермітажу і Третьяковської галереї. Деякі полотна були привезені із зарубіжних колекцій: Нідерландів , Греції, Франції, Монако і США [36] .

• «Рафаель. Поезія образу »- тимчасова експозиція художника Рафаеля Санті, в якій були представлені полотна« Мадонна з немовлям »,« Свята Цецилія ", "Янгол". За 25 днів захід відвідало більше 50 000 чоловік [37] .

2017

• «Обличчям до майбутнього. Мистецтво Європи 1945-1968 »- виставка, присвячена повоєнному західноєвропейського мистецтва [39] .

• «Ясумаса Морімура. Історія автопортрета »- тимчасова експозиція художника Ясумаса Морімура, що працює в жанрі апроприації [40] .

• «Жовтень» - експозиція робіт китайського художника Цай Гоцяна , Присвячена тематиці революції 1917 року. В основі експозиції перебували дві двадцятиметрові картини, які були створені майстром в техніці пороховий живопису [42] .

2018

зліпки [ правити | правити код ]

Музей містить велику колекцію зліпків з античних і середньовічних творів, основа якої була створена ще за Івана Цвєтаєва. У число експонатів входить зліпок раки святий Гертруди , Оригінал якої знаходився в церкві Сент-Гертруд в Нівелі , Знищеної під час Другої світової війни . Для музею був повністю скопійований італійський внутрішній дворик палаццо Барджелло у Флоренції , А також колони з стебел папірусу, що відтворюють образ храму Карнак [2] .

скульптури [ правити | правити код ]

Станом на 2018 рік у колекцію західноєвропейської скульптури входить близько 600 творів з XVI по XXI століття . У музеї зберігаються зразки поліхромної дерев'яної скульптури XV- XVI століть , Твори бронзової пластики XVI-XVII століть, роботи французьких майстрів XVIII століття: Жан-Батиста Лемуана , Філіпа Каффиери, Жан-Антуана Гудона , Клодиона , твори Огюста Родена , Арістіда Майоля , Еміля Бурделя , Осипа Цадкіна та інших [7] .

Художня колекція [ правити | правити код ]

Художня колекція музею налічує понад 350 тисяч творів, в тому числі роботи Дюрера, Андреа Мантеньи , Клода Калло , Рембрандта, Антона Зубова , Карла Брюллова , Іллі Рєпіна , Дмитра Врубеля , Анни Остроумовой-Лебедєвої і Нівінского [19] .

Експозиція побудовали в хронологічному порядку и почінається з мистецтва I - XIV століть . У музеї віставляються фаюмські портрети - зразки станкового живопису , Напісані на дошку в поховань Фаюмского оазису I- IV століть . Там же находится фрагмент мозаїки Із збережений святого Йосипа качана XVIII століття - частина композіції « Різдво Христа »З базілікі Собору святого Петра в Ватікані . Такоже до складу зборів входять візантійські ікони XIV століття, что відносяться до епохи правления дінастії Палеологів : « дванадцять апостолів »,« Богоматір з немовлям Христом »,« Благовіщення »,« Успіння богоматері »,« Святий Пантелеймон » [45] .

У Пушкінському музеї також представлено італійське мистецтво XIII- XV століть , В тому числі житійної ікона XIII століття «Мадонна з немовлям на троні» роботи художників Неаполя , Пістої , Флоренції та Сієни , А такоже триптихи . Окрема експозиція присвячена європейського мистецтва XV-XVI століть роботи художників Італії, Нідерландів і Німеччині . Прикладами іспанського Відродження є полотна іспанського діяча Педро Еспарагеса « Архангел Михаїл , Зважують душі померлих »,« Мадонна з немовлям » Перуджино , Гвідоччо ді Джованні Коццареллі « Хрещення Христа "Та інші. Музею належить колекція майоліки XVI століття : Блюдо з зображенням в'їзду Христа в Єрусалим , венеціанські Альбареллі , Блюдо з гербом міста Дерута , Тарілка з Нептуном [45] .

У колекцію також входить фламандське і іспанське мистецтво XVI-XVII століть: картини Пітера Брейгеля Молодшого , Йоос де Момпера , Лукаса ван Юдена, Рубенса, Якоба Иорданса , Антоніса Ван Дейка , Франса Снейдерса , Ян Фейта, Сіберхетса, Рембрандта та інших. Італійське мистецтво XVII-XVIII століть представлено роботами Караваджо , Агостіно Карраччі , Гвідо Рені , Доменіко Фетті , Йоганна Лісса , Строцці та других [45] .

Єгипетське зібрання [ правити | правити код ]

Колекція давньоєгипетських експонатів налічує близько 800 предметів, датованих з IV століття до нашої ери до IV століття . Експозиція побудовали в хронологічному порядку. До складу зборів входять дерев'яні та кам'яні саркофаги, рельєфи, скульптури, прикраси, папіруси , Судини, статуетки та амулети. Найціннішими експонатами є кам'яні знаряддя праці VI-V тисячоліття до нашої ери, шиферні палетки і розписні судини культур Негада I-III століть до нашої ери. Окремо представлені похоронні обряди, які відігравали важливу роль в релігійному житті єгиптян. У колекції також знаходяться саркофаги, канопи , Похоронні маски, фігурки ушебти , Статуетки богів і мумія жерця Хорха, на якому під час розкопок знайшли сітку з фаянсових намистин [46] [7] [47] .

графіка [ правити | правити код ]

Станом на 2018 рік музею належить близько 150 тисяч предметами гравюр. Колекція гравюрного кабінету музею була передана Пушкінському з Румянцевського музею, сформованого на основі зборів Дмитра Ровинского . Всього в Пушкінський музей перейшло близько 40 тисяч листів російської гравюри XVI-XIX століть. Надалі колекція музею поповнювалася роботами радянських художників. У ГМИИ також представлені малюнки Іллі Рєпіна, Валентина Сєрова , Михайла Врубеля, Олександра Бенуа , Миколи Ульянова [48] .

нумізматика [ правити | правити код ]

Відділ нумізматики складається з 200 тисяч експонатів: медалей, монет, бон, гем , Зліпків з європейських різьблених каменів. Збори грунтується на колекції монет і медалей Московського імператорського університету, яке спочатку входило до Кабінету витончених мистецтв. У 1888 році це зібрання було розділено і стало основою найбільших нумізматичних зборів Москви - Історичного музею і Музею образотворчих мистецтв імені імператора Олександра III [49] .

З 1912 року предмети античної та західноєвропейської нумізматики університетського зборів увійшли до складу колекції Відділу скульптури Музею витончених мистецтв. До червня 1925 го окремі шафи з монетами, медалями та ліпниною, розсіяні по Музею, зусиллями зберігачів були згруповані і оформлені як нумізматичний кабінет, розташований на хорах Білого залу. У 1930-ті роки колекція регулярно поповнювалася за рахунок приватних зібрань колекціонерів А. Г. Голікова, Василя Розанова , Євгенія Пахомова , Олександра Смирнова , В. Н. Степанова, Олександра Стаховича . Експозиція розділена на чотири основні розділи: західноєвропейський, античний, російський і східний. З 1945 року нумізматичний кабінет Музею було виділено в самостійний відділ [49] .

• Експозиція музею, 2011 рік

• Експозиція музею, 2011 рік

• Скляне склепіння даху Володимира Шухова, 2011 рік

• поет Архілох . Римська копія II століття нашої ери, 2009 рік

• Копії давньоримських статуй в ГМИИ, 2011 рік

• Роден «Любов тікає», 1881 рік

• Зліпки статуй Афін, 2011 рік

• Грецькі скульптури, 2012 рік

• Звід єгипетського залу, 2011 рік

• Скульптурні композиції, 2011 рік

• Ніка Самофракийская 2017 рік

• Інтер'єри музею, 2010 рік

• Інтер'єри музею, 2010 рік

• Портрет Магдалени Строцці, 2016 рік

• Виставка «Я Петербург люблю ...», 2003 рік

• Виставка однієї картини Андреа Мантеньи «Святе сімейство», 2009 рік

Ілюстрація

Назва

адреси

описание

Волхонка, 14 У 2006 році галерея відкрилася в лівому флігелі колишньої садиби князів Голіциних XVIII століття . У приміщеннях експонуються роботи західноєвропейських майстрів новітнього часу : Ежена Делакруа , поля Делароша , Філіпа Руссо . У залах, присвячених роботам французьких майстрів XIX-XX століть, представлені полотна імпресіоністів и постімпресіоністів : Едуарда Мане , Клода Моне , П'єра Огюста Ренуара , Едгара Дега , Каміля Піссарро , поля Сезанна , поля Гогена , Вінсента Ван Гога , Анрі Матісса , Пікассо. Експозиція художньої колекції завершується роботами другої половини XX століття, в тому числі і представників російського авангарду: Василя Кандинського, Марка Шагала , Джорджо де Кіріко . Після відкриття Галереї в приміщеннях, що звільнилися Головного будівлі музею були розміщені експонати античного часу [2] . Відділ особистих колекцій Волхонка, 10 Відкриття відбулося в 1985 році в будинку графині Шувалової з ініціативи директора музею Ірини Антонової і збирача Іллі Зільберштейна . У збори відділу входять колекції Зільберштейна, Федора Лемкуля , Святослава Ріхтера , Олександра Родченко , Олександра Тишлера , Георгія и Ореста Верейському [2] [3] . Центр естетичного виховання дітей та юнацтва «Мусейон» Колимажний провулок, 6, стор. 2

Центр був відкритий в 2006 році в садибі кінця XVIII - початку XX століття. З кінця 1990-х по 2006 рік в будівлі проводилася реконструкція, а внутрішні приміщення були переобладнані під потреби музею [50] .

, 15 Створений в 1996 році і розташований при Російському державному гуманітарному університеті . У колекції знаходяться зліпки з античних скульптур, які не ввійшли в основну експозицію музею. У семи залах представлено понад 750 робіт [2] . Меморіальна квартира Святослава Ріхтера Вулиця Велика Бронная , 2/6, кв. 58 (16-й поверх) У 1999 році за заповітом музиканта до складу музею увійшла меморіальна квартира музиканта Святослава Ріхтера. У квартирі зберігаються книги музиканта, картини і записи концертів [3] [51] . Садиба Вяземський-Долгорукова Малий Знаменський провулок, 3/5 Садиба XVIII століття увійшла до складу ГМИИ в 2002 році. Згідно з планом по розширенню музею, в будівлі планується розміщення Галереї західного живопису [52] . будинок тексту Малий Знаменський провулок, 8/1 Будинок був побудований за замовленням купців братів Петра і Миколи Тимофійовича Стулова в 1913 році. У 2015-му будинок перейшов у відання ГМИИ, з того ж часу в ньому проводиться реконструкція, за підсумками якої буде укріплений фундамент, замінені перекриття і покрівля. У 2019 року в будівлі планується відкриття Будинку тексту, де експонуватимуться предмети, пов'язані з друкарською справою, а також розміщені наукова бібліотека, музейний архів та відділ рідкісної книги [53] . Депозитарій У 2016 році відбулася закладка першого каменя майбутнього депозитарію ГМИИ. Після закінчення будівництва в ньому планується розміщення простору для зберігачів, реставраційні майстерні, хімічна лабораторія і студія для зйомки експонатів [54] . майстерня Едуарда Штейнберга Таруса , Вулиця Паустовського, 15 У 2016 році вдова художника-авангардиста Едуарда Штейнберга Галина Маневич подарувала Пушкінському музею його меморіальну майстерню в місті Таруса . Згідно з планами ГМИИ, в майстерні планується організація постійної експозиції, присвяченої художнікам- нонконформистам [55] .

1. ↑ 1 2 Демська, 1995 .
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Директ-Медіа, 2011 , С. 1-100.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Історія Музею (неопр.). Державний музей образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна. Дата обігу 7 серпня 2018.
4. ↑ Art's Most Popular: here are 2018's most visited shows and museums (неопр.). theartnewspaper.com. Дата звернення 27 березня 2019.
5. ↑ 1 2 3 4 Відкриття Пушкінського музею (неопр.). Російська Планета (13 червня 2018). Дата обігу 7 серпня 2018.
6. ↑ 1 2 3 Око Божий. Фільм Леоніда Парфьонова про Пушкінському музеї. серія 1 на YouTube
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Антонова, 1986 , С. 1-30.
8. ↑ Державний музей образотворчих мистецтв імені А.С. Пушкіна (неопр.). museum.ru. Дата обігу 7 серпня 2018.
9. ↑ Нечаєв-Мальцов Юрій Степанович (неопр.). Історія російського підприємництва. Дата обігу 5 вересня 2018.
10. ↑ Блохіна, 2014 , С. 349.
11. ↑ Кирило Яблочкіної. ГМИИ ім. Пушкіна. Історія створення одного з кращих музеїв світу (неопр.). Аргументи і Факти (13 червня 2014 року). Дата обігу 7 серпня 2018.
12. ↑ Зінаїда Адуллам. Музей образотворчого мистецтва (неопр.). Дізнайся Москву. Дата обігу 7 серпня 2018.
13. ↑ 1 2 Відкрито для публіки Музей образотворчих мистецтв імені імператора Олександра III при Імператорському Московському університеті (Державний музей образотворчих мистецтв ім. О. С. Пушкіна-Пушкінський музей) (неопр.). Історія.рф. Дата обігу 7 серпня 2018.
14. ↑ Нікольський, 2015 , С. 115-136.
15. ↑ Данилова, 1998. .
16. ↑ Макарова 2010 .
17. ↑ 1 2 3 4 5 Око Божий. Фільм Леоніда Парфьонова про Пушкінському музеї. серія 2 на YouTube
18. ↑ Полякова, 1974 , С. 1-38.
19. ↑ 1 2 Сєдова, 1987 , С. 9.
20. ↑ Іван Толстой. Три труни Малевича: згадуючи легендарну виставку Париж-Москва, Москва-Париж (неопр.). Радіо Свобода (8 листопада 2009). Дата звернення 26 серпня 2018.
21. ↑ Анастасія Китель. Черга на Сєрова - рекорд, але не абсолютний (неопр.). Art Newspaper (16 січня 2016). Дата обігу 1 жовтня 2018.
22. ↑ Аріна Бородіна. Леонід Парфьонов про фільм "Око Божий" (неопр.). Коммерсант (31 травня 2012). Дата обігу 1 жовтня 2018.
23. ↑ Катерина Алленова. Від Івана Цвєтаєва до Ірини Антонової: все директора ГМИИ ім. А.С. Пушкіна (неопр.). Artguide (4 липня 2013). Дата обігу 1 жовтня 2018.
24. ↑ Реконструкція Пушкінського музею викликає невдоволення експертів (неопр.). Вести.ru (2 жовтня 2009). Дата обігу 1 жовтня 2018.
25. ↑ Антонова Ірина Олександрівна (неопр.). Vesti.ru. Дата обігу 30 вересня 2018.
26. ↑ Антонова вибрала Лошак своєю спадкоємицею з декількох кандидатур (неопр.). РІА Новини (1 липня 2013). Дата обігу 1 жовтня 2018.
27. ↑ Пушкінський музей: Проект реконструкції (неопр.). The Village. Дата обігу 7 серпня 2018.
28. ↑ Камінь у фундамент нової будівлі в комплексі ГМИИ закладуть 9 вересня (неопр.). ТАСС (5 вересня 2016). Дата обігу 7 серпня 2018.
29. ↑ Марина Лошак: революції в Пушкінському музеї НЕ буде (неопр.). Вести.ru (1 липня 2013). Дата обігу 30 вересня 2018.
30. ↑ Чи не винесла душа проекту (неопр.). 2013-08-26. Дата обігу 1 жовтня 2018.
31. ↑ Ах, як хочеться повернутися в «містечко» (неопр.). Газета Культура (8 червня 2017). Дата обігу 7 серпня 2018.
32. ↑ Сіньяк під оком (неопр.) (Недоступна посилання - історія ). Російська газета (5 липня 2017). Дата обігу 7 серпня 2018.
33. ↑ Юрій Григорян: нова підстава для розвитку музею (неопр.). Архсовет Москви (1 липня 2014 року). Дата обігу 7 серпня 2018.
34. ↑ Російські віртуальні музеї стали переможцями Міжнародного фестивалю F @ IMP 2.0 (неопр.). Новини на сайті Культура.РФ.
35. ↑ Росія культура (неопр.). Росія культура (24 грудня 2016). Дата обігу 6 вересня 2018.
36. ↑ Колекція Щукіна: в Париж привезли «скарб Росії» (неопр.). РІА Новини (20 жовтня 2016). Дата обігу 6 вересня 2018.
37. ↑ Виставку Рафаеля в ГМИИ імені Пушкіна відвідали більше 50 тисяч осіб (неопр.). РІА Новини (6 жовтня 2016). Дата обігу 6 вересня 2018.
38. ↑ Нова виставка в Пушкінському музеї розповість про історію Боспорського царства (неопр.). РІА Новини (29 червня 2017). Дата обігу 6 вересня 2018.
39. ↑ Виставка «Обличчям до майбутнього. Мистецтво Європи 1945-1968 »відкривається в Пушкінському музеї (неопр.). Mos.ru (3 липня 2017). Дата обігу 6 вересня 2018.
40. ↑ Анна Михайлова. Вгадай хто: японський фотограф вставляє своє обличчя в шедеври живопису (неопр.). РІА Новини (1 лютого 2017). Дата обігу 6 вересня 2018.
41. ↑ Анна Михайлова. Два художника - один «діагноз»: в Москві відкрилася виставка Гойї і Дали (неопр.). РІА Новини. Дата обігу 6 вересня 2018.
42. ↑ Дим і порох (неопр.). ТАСС. Дата обігу 6 вересня 2018.
43. ↑ Жанна Васильєва. У Пушкінському музеї відкрилася виставка "Від Тьєполо до Каналетто і Гварді" (неопр.). Російська Газета (25 липня 2018). Дата обігу 6 вересня 2018.
44. ↑ Головні виставки року (неопр.). Культура.рф. Дата звернення 26 серпня 2018.
45. ↑ 1 2 3 Сєдова, 1987 , С. 1-90.
46. ↑ Мистецтво Стародавнього Єгипту (неопр.). Державний музей образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна. Дата обігу 8 серпня 2018.
47. ↑ Павлов, 1949 , С. 1-30.
48. ↑ Александрова, 1985 , С. 1-38.
49. ↑ 1 2 колекція (неопр.). Відділ нумізматики. Дата обігу 8 серпня 2018.
50. ↑ З історії естетичного виховання в Музеї (неопр.). Мусейон (2016). Дата звернення 24 липня 2017.
51. ↑ Державний музей образотворчого мистецтва ім. А. С. Пушкіна (неопр.). РІА Новини (31 травня 2012). Дата звернення 23 грудня 2017.
52. ↑ Зінаїда Курбатова. У центрі Москви на Волхонці створять музейний городок (неопр.). Вести.ru (30 серпня 2014 року). Дата звернення 26 серпня 2018.
53. ↑ День відкритої будівництва (неопр.). Державний музей образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна (17 жовтня 2015). Дата звернення 26 серпня 2018.
54. ↑ Дарина Палаткін. Закладено перший камінь депозитарію ГМИИ ім. О.С.Пушкіна (неопр.). The Art Newspaper (9 вересня 2016). Дата звернення 26 серпня 2018.
55. ↑ Майстерня художника-нонконформіста Едуарда Штейнберга передана в розпорядження ГМИИ (неопр.). Vania Marcade (6 липня 2016). Дата звернення 27 серпня 2018.

• Антонова І. А. Шедеври Державного Музею образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна. - Москва: Радянський художник, 1986. - С. 120. - 608 с. - ISBN 978-5-373-03809-6 .
• Александрова Н. Д. Російська графіка. - Москва: Образотворче мистецтво, 1985. - 38 с.
• Блохіна В. В. Всесвітня історія архітектури і стилів. - Москва: АСТ, 2014. - С. 349. - 400 с. - ISBN 978-17-085217-9.
• Борисова Е. А. Русский неокласицизм. - Москва: Галарт, 2002. - 298 с.
• ГМИИ ім. А. С. Пушкіна. - Москва: Директ-Медіа, 2011. - 100 с.
• Данилова Е. Державному музею образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна - 100 років, 1898-1998. - Москва: Галарт, 1998. - 417 с.
• Демська О. А., Смирнова Л. М. І. В. Цвєтаєв створює музей. - Москва: Галарт, 1995. - 448 с. - ISBN 5-269-00718-5.
• Демська О. А., Смирнова Л. М. Музей на Волхонці. - Москва: Московський робочий, 1982. - С. 49, 16.
• Макарова І. І. До питання про модернізацію ГМИИ ім. А. С. Пушкіна. - Москва: Вісник РДГУ. Серія «Філософія. Соціологія. Мистецтвознавство », 2010. - С. 283-288.
• Музей 3: Художні зборів СРСР: Збірник (70 років Державному музею образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна). - Москва: Радянський художник, 1982. - 256 с.
• Нікольський А. А. Неокласичні тенденції в монументально-декоративного живопису інтер'єрів Музею витончених мистецтв в Москві. Невідомі ескізи Р.І. Клейна і І.І. Нівінского // Мистецтвознавство. - 2015. - Вип. 1. - С. 115-141.
• Павлов В. В. Єгипетська скульптура в державному музеї образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна. - Москва: Видавництво державного музею образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна, 1949. - 166 с.
• Полякова Н. П. Художники країн соціалізму в державному музеї образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна. Живопис. Скульптура. - Москва: Образотворче мистецтво, 1974. - С. 1-38. - 38 с.
• Сєдова Т. А. Державний музей образотворчих мистецтв імені А. С. Пушкіна. Путівник по картинній галереї. - Москва: Образотворче мистецтво, 1987. - 196 с.