22 лютого шведський диригент Ульф Ваденбрандт відправився в великий гастрольний тур по Росії. Його симфонічний оркестр буде супроводжувати 11 концертів легендарної російської рок-групи "Арія". Московський концерт в Крокус Сіті Холі належить музикантам тільки через місяць, а поки Ванденбрандт розповів m24.ru про те, що спільного у року і класики.

Фото: facebook.com/wadenbrandtmusic

- Ульф, сьогодні рок-групи виступають з симфонічними оркестрами, паралельно в моду увійшли кінопокази в оркестровому супроводі. Що відбувається? Невже класична музика сама по собі сьогодні стала нікому не цікава?

- Гарне питання. Особисто для мене класична музика сама по собі дійсно не цікава - це всього лише звучання традиційних інструментів симфонічного оркестру. І так, я думаю, класична музична сцена дуже серйозно змінюється. Люди хочуть почути симфонічний оркестр в тому, що вони слухають кожен день - в дорозі, на прогулянці, в своїх навушниках, в саундтреках до кінофільмів, в поп-музиці, в хеві-метал чи деінде. Мені дійсно подобаються ці зміни: ось чому мені так цікаво працювати з різними стилями і жанрами.

- Добре, а що відбувається з рок-музикою? Чи можна сказати, що вона втратила свою жорсткість, свою експресію? Навіщо рок-музикантам працювати з симфонічним оркестром?

- Ні. Рок-музика нічого не втратила. Навпаки, вона придбала абсолютно нове звучання, нові можливості, нову експресію. Симфонічний оркестр збагатив палітру року: адже у такого звуку інша фактура. Тому це перемога, а не поразка. Самі рок-музиканти люблять працювати з оркестрами - для них це свого роду повернення від електроніки до коріння.

Фото: facebook.com/wadenbrandtmusic

- Чи можна сказати, що класична, скажімо, "висока" культура на сьогоднішній день залишається все такою ж консервативної? Адже багато класичні музиканти заперечують жанр кросовера, в якому ви виступаєте.

- Так, дійсно, клуби завжди були майданчиком номер один для всіх рок-музикантів, а тепер тут грає симфонічний оркестр. Я думаю, що класична музика все ж стала більш еластична: ми, музиканти в чорних фраках, виходимо з концерт-холів в чуже для себе простір. Проте, "висока" культура боїться "втратити корону". Але як на мене, найцікавіше - це змішувати стилі і брати з них все найкраще, що там є. Я думаю, що хороша музика говорить сама за себе, і що вся якісна музика однакова прекрасна незалежно від стилю. Більш того, ми всі вчимося один в одного, чути, слухати і імпровізувати.

- Ну і як ви зможете подружити електрогітару зі скрипкою?

- Вони і так дружать. Ці інструменти можуть по черзі виконувати соло в одному і тому ж творі. А якщо ще додати до цього електронні семпли, то вийде дуже-дуже круто!

- Ви сам любите кросовери?

- Я виступаю з ними буквально щотижня. Я постійно працюю над новими концертними програмами і новими проектами, і вважаю це своєю основною роботою. Так, я дійсно це люблю - це завжди нова музика, новий звук, нове мислення.

Фото: facebook.com/wadenbrandtmusic

- З ким ще з рок-музикантів вам вдалося попрацювати?

- Наприклад, я працював зі шведським артистом E-type, і це було щось неймовірне! Уявіть: повноцінне світлове шоу, дим на сцені, імітація вибухів бомб прямо поруч з вами. Для симфонічного оркестру це абсолютно новий рівень виступу, який раніше й уявити не можна було. Також я працював з переможницею конкурсу Євробачення - 2012 Лорін, зі Сьюзен Бойл (співачка, яка посіла 2-е місце на телевізійному конкурсі Britain's Got Talent з піснею I Dreamed a Dream ), Дмитром Маліковим і з піаністом Робертом Уелс - я був диригентом в його програмі Rhapsody in Rock Tour в 2015 році.

Так, зрозуміло, я раніше виступав з рок-музикантами і сам себе вважаю рок-музикантом. Перш ніж зайнятися класичною музикою і вступити до консерваторії я був справжнім рокером! Найбільша різниця полягає в тому, що рок-музиканти практично завжди грають без партитури, на слух, а оркестр завжди грає по нотах. Ось чому грати разом - це новий світ як для одних, так і для інших. І ось чому я це люблю: ти завжди повинен шукати і знаходити правильне поєднання одного з іншим. Треба долати страх перед тим, що тобі чуже. Я думаю, мій талант полягає в тому, що я гарний у рок і в класиці. І комфортно почуваю себе, працюючи як симфонічним оркестром, так і з рок-виконавцями. Мене завжди надихали диригенти, що не замикалися на одному стилі і володіли яскравим темпераментом. Наприклад, Герберт фон Караян, один з найбільш видатних диригентів в історії XX століття.

- А з ким би мріяли попрацювати після "Арії"?

- Я б мріяв диригувати симфонічним оркестром, виступаючи з групою "Аеросміт" або Джоном Бон Джові, наприклад. Це дуже сильна музика і вона прекрасно буде звучати в супроводі струнних, духових і мідно-духових інструментів і перкусій. Я б хотів спробувати це, коли завершиться наш фантастичний гастрольний тур з "Арією". Але я точно можу сказати, що я завжди закохуюся в ту музику, з якою працюю зараз.

Коли: Крокус Сіті Хол
Де: 27 апреля