Програма оркестру Фландрії включала в себе цього разу симфонічну поему Дворжака «Голубок», прем'єрне виконання твору Стівена Пренгелса «Сізіф» і симфонію Сезара Франка. Диригував Франсіс Болон. Мені хочеться опустити обговорення виконання симфонії Франка, як досить відомого твору, і поговорити більше про першому відділенні концерту.
Незабаром після повернення з Америки в Прагу в 1896 - 1897 рр. скучили за батьківщиною Дворжак написав ряд симфонічних поем, надихнувшись сюжетами з книги «Гірлянда» чеського фольклориста К. Ербена. Одна з них і є «Голубок».
«Як можна було вибрати такий жахливий, що збурює кожне тонке почуття матеріал для музичного втілення, мені абсолютно незрозуміло!» - писав критик Е. Ганслік.
Прочитавши баладу Ербена, приєднуєшся всією душею до думки критика.
Дія відбувається на кладовищі. Молода жінка ридає на могилі чоловіка і гірко розкаюється в його вбивстві. Перехожий молодий чоловік переймається її переживаннями і красою і блискавично пропонує їй руку і серце. Але навіть нова весілля не заглушить голос совісті. При новому відвідуванні кладовища жінці здається, що лісовий голуб, що звили гніздо в кроні дерева над могилою, дорікає і звинувачує її в незмивною вини, ось так їй почулося в курликанням! - і вона здійснює самогубство.
Але слухаючи те, що зробив з цим жахливо сентиментальним моралізаторським розповіддю Дворжак, забуваєш слова будь-якого критика.
Куди тільки дівається претензійність і надривно цього сюжету «для дам»!
Послідовність мелодій Дворжака і вражаюча ясність його музичної мови, відповідність частин в невеликому творі і його пропорційність вражають тим, як з невеликої і дуже дрібної фабули може вирости прекрасна по виразності картина, що розповідає те ж саме, але не словами, а звуками, тембрами, оркестровкою , паузами і нюансировкой, і тому що виявляється на висоті.
Музика буквально розгортає показ «німого кіно» у виконанні великого безсловесного артиста:
з мімікою, грою очей, точністю жестів і бездоганністю смаку. Всі компоненти розповіді є в цій музиці: і траурний марш, і ліричні ламентації, і трепет нової надії, і яскраві, з явним слов'янським присмаком, танці на весіллі, і тривожні думки, і воркування голуба, і драматичний фінал. Ні одного - того невловимого відтінку вульгарності, який присутній в первісному сюжеті.
Здається, якби довелося фахівця-сурдоперекладач зробити «зворотний переклад», а саме - пояснити жестами суть і красу чутної музики, - то з'явився б новий розповідь, що пройшов через фільтр таланту Дворжака, і тим самим позбавився від нальоту дешевих пристрастей і повчальною ходульності.
І після такої звукопису кинув в чергове здивування черговий опус під назвою «Сізіф» чергового сучасного творця.
Баритон і меццо (Ромейн Бишофф і Ева Монделарс) укупі з симфонічним оркестром влаштовують якесь «дійство», належне здивувати нас тим, як композитор відчув прозу А. Камю, яка його і надихнула, судячи з його багатосторінковим поясненням в спеціальній брошурі.
Музика Дворжака говорить без слів. Музика Пренгелса не говорить нічого - навіть зі словами.
Не допомагає і екран над сценою, куди проектується текст. Одноманітне п'ятнадцятихвилинне гудіння оркестру без єдиного яскравого сплеску, без єдиного натяку на мелодію, на жменьку пов'язаних між собою нот, на живу емоцію, на муки, страждання або протест головного героя. «Бу-бу-бу», - точніше і чесніше висловити своє враження неможливо, хай вибачить мене автор.
Публіка ввічливо змикає долоні пару раз,
віддаючи належне черговій спробі мукотворчества (і сором'язливо завдяки виконавців), але правда залишається правдою: важкий камінь Сізіфа (опус Пренгелса) жодним чином не потрапляє на вершину, він навіть близько не сягає її, а зривається вниз і залишається лежати там.
Тип
розділ
Персоналії
колективи
Автор
