«Дон Карлос» - монументальна, амбітна, бунтівна, складна і урочиста опера Джузеппе Верді, у якій було кілька прем'єр і безліч редакцій. До сих пір не можна з упевненістю сказати, яка ж з них - «справжній» «Дон Карлос». У Парижі ставлять французьку версію, в Мілані або Неаполі - італійські. Решта світу все ж таки віддає перевагу італійські, вважаючи, що вони ближче самому автору.
11 березня 1867 року - 151 рік тому - в Парижі відбулася прем'єра монументального, навіть помпезною в дусі часу, опери Джузеппе Верді «Дон Карлос». Також в березні - з 9 по 23 - опера буде представлена в Тель-Авіві в постановці Джанкарло дель Монако-Цукерман. За диригентським пультом - маестро Даніель Орен, відомий своїми інтерпретаціями опер Верді, провідний в світі «вердіївський» фахівець.
Більшість дослідників і критиків творчості Джузеппе Верді сходяться в тому, що «Дон Карлос» - сама грандіозна робота композитора. У неї він включив все - починаючи з його ліберально-гуманістичного світогляду до прийнятих в той час оперних засобів: традиційні арії бель-канто, дуети та ансамблі, створені спеціально для цієї опери, а також прийоми Паризької Гранд-Опера, де і відбулася прем'єра « Дон Карлоса »в 1867-му році. П'ятнадцятьма роками пізніше Верді скоротив і переробив оперу, опустивши перша дія. Він більш наблизив її до шиллерівської п'єсі «Дон Карлос, інфант Іспанський», і в цій версії вона знайшла великий успіх у багатьох театрах. Постановка «Дон Карлос» завжди видовищна, що б не придумували постановники. Тому що сама музика - яскрава і насичена історичними образами.
Не в останню чергу завдяки виконавцям, прем'єра, що відбулася в березні 1867 на сцені «Гранд-Опера», пройшла з успіхом: великих похвал удостоїлися бас Обен, баритон Фор і сопрано Сасс; в фойє театру був встановлений бюст маестро. Не обійшлося і без критиків, як і без пристрасних захисників, таких, як Ернест Рейє і Теофіль Готьє. У жовтні того ж року італійська постановка в Болоньї, якою диригував Анджело Маріані, удостоїлася тріумфального успіху.
«Дон Карлос» - геніальна, зріла, могутня, насичена опера. Суть її така: в 1556-му році імператор Карл V зрікається престолу і віддаляється на спокій в монастир Святого Ієроніма в Юсте. Корона Іспанії переходить до його сина Пилипа II. Щоб зміцнити крихкий мир з давнім ворогом Іспанії - Францією, Філіп бере в дружини наречену свого власного сина Дона Карлоса, французьку принцесу Єлизавету Валуа. Зіткнення шести потужних фігур - короля Філіпа Другого, його ліберального сина і спадкоємця Дон Карлоса, зловісного ретрограда Великого інквізитора, королеви Єлизавети, яку любить спадкоємець, і друга прогресивного інфанта, маркіза ді Поза за участю придворної дами, що мстить котрий її Карлосу - це основна інтрига опери, час і місце дії якої точно визначені: Мадрид, 1559 рік. Історична ж Єлизавета, рідна сестра знаменитої королеви Марго, королів Карла IX і Генріха III, була в 15 років видана заміж за немолодого і похмурого фанатичного католика Філіпа II іспанського, але незабаром померла. Ніякого роману з напівбожевільним інфанти Карлосом у неї не було. Але Верді слід слідом за Шиллером.
Задумана для помпезного Паризького театру опера «Дон Карлос», відповідає вимогам жанру, в якому сценічна ситуація історично переконлива. І на цьому тлі політичних чвар і релігійного фанатизму, Верді, слідом за Шиллером, описав сильні, часом гнітючі пристрасті, на межі емоцій.
Історія ж створення опери така: «Дон Карлос» був замовлений Верді в листопаді 1865 го року директором театру Великий опери в Парижі; французьке лібрето написали Жозеф Мері і Каміль дю Локль. Опера була закінчена у вересні 1866 року. Прем'єра відбулася в березні 1867. Для постановки в Італії в тому ж році був зроблений переклад, яка спричинила за собою деякі зміни і переробки в музиці. У 1882-1883 роках Верді значно переробив оперу; в створенні нових сцен брав участь лібретист «Аїди» А. Гисланцони. Ця редакція, поставлена на сцені Міланського театру 10 січня 1884 року багато коротше першої: замість п'яти актів - чотири (виключений весь перший акт), прибрані традиційні для французької «великої опери» не зв'язані з дією балетні сцени тощо. Потім ще за життя Верді, але без його участі, була зроблена третя редакція, що відновила перший акт по французькому варіанту (в зв'язку з чим, довелося повернутися і до раннього варіанту другого акту). В даний час опера ставиться зазвичай в змішаній редакції. В основу її покладено найбільш досконала четирехактная редакція 1884 року, а в якості прологу використовується сильно скорочений перший акт французької редакції. Скорочено і змінений також фінал опери.
Метою всіх цих змін було наближення опери до її літературного першоджерела - трагедії Фрідріха Шиллера. Використавши історичну легенду популярну протягом 17-18 століть, Шиллер надав їй політичного забарвлення. Але відповідно до специфіки оперного жанру, лібретист скоротили публіцистичні монологи, зберігши, однак, волелюбний дух п'єси.
Постановник - знаменитий Джанкарло дель Монако-Цукерман, спектаклі в режисурі якого йдуть на кращих оперних сценах світу - від нью-йоркської Метрополітен »до міланської Ла Скала.
Джанкарло дель Монако-Цукерман - син знаменитого італійського тенора Маріо дель Монако і співачки Естер Цукерман з Праги - громадянин світу. Родичі з боку матері - чеські євреї, могила його бабусі на празькому єврейському кладовищі - за два кроки від могили Кафки, частина родини живе в Ізраїлі.
Він навчався в університеті в Лозанні на філологічному і музичному факультетах (фортепіано і труба). Його дебют на оперній сцені як режисера відбувся в 1964 в Сіракузах, де він поставив оперу «Самсон і Даліла» за участю батька в головній партії. Далі були роки навчання режисурі.
У 1966-му Джанкарло працює асистентом режисера в Німецькій опері, а в 1967 році в ряді німецьких театрів та Штутгарті. У 1967 році він ставить «Отелло» на фестивалі в Мачераті. У 1970-73 роках Джанкарло дель Монако - головний режисер оперного театру в Ульмі. У 1975-му році він стає керівником фестивалю в Монтепульчиано, заснованому за участю батька. У 1980-82 керує Міським театром Касселя, в 1986-88 р.р. фестивалем в Мачераті.
У 1980-і роки активність Джанкарло дель Монако як режисера-постановника зростає, а в 1991-му він дебютує в Метрополітен-Опера в Нью-Йорку.
Вельми плідним є період роботи Джанкарло дель Монако керівником театру в Бонні (1992-97). З 1997-го по 2001-й рік режисер керує оперним театром Ніцци і продовжує ставити опери в інших театрах Європи. Поряд з творчою діяльністю режисер веде активну музично-громадську і викладацьку роботу. З 2009 року він є художнім керівником оперного фестивалю на Тенеріфе.
У Ізраїльської Опері Джанкарло дель Монако вже ставив такі спектаклі, як «Кармен» на Масаде (2012), «Сільська честь» / «Паяци» Леонковалло (2011), «Триптих» та «Дівчина з Заходу» Пуччіні (2007), «Андре Шеньє »Умберто Джордано (2002) і« Попелюшка »Россіні (2001). До речі, в минулому сезоні «Доном Карлосом» в його постановці у Флоренції диригував Зубін Мета.
«Дон Карлос» ставиться не так вже й часто. Одна з причин - те, що ця опера вимагає великого складу першокласних співаків. Для її постановки потрібні не тільки традиційні провідне сопрано, контральто, тенор, баритон і бас, а також extra бас і extra колоратурне сопрано. Судячи по оголошеному складу виконавців в Тель-Авіві, маестро Даніелю Орену вдалося знайти всіх необхідних солістів.
«Дон Карлос». Опера в п'яти діях (восьми картинах). Лібрето опери за однойменною драмою Фрідріха фон Шіллера - Франсуа Жозеф Мері і Каміль дю Локль. Прем'єра відбулася 11 березня 1867 року в Парижі.
Тель-Авів, з 9 про 23 березня 2018 року
Диригент - Даніель Орен
Постановник: Джанкарло дель Монако-Цукерман
Режисер - Сара Скіназі
Декорації: Карло Чентолавінья
Костюми: Хесус Руїз
Світло: Вольфганг фон Цубек
Солісти, які беруть участь в постановці:
Дон Карлос - аргентинський тенор Густаво Порта і тенор з Росії Сергій Поляков
Єлизавета - ізраїльське сопрано Ірина Бертман і українське сопрано Юлія Алексєєва.
Родріго - іспанська баритон Хуан Хесос Родрігес і румунський баритон Йонуц Паско. Філіп II - баси з Кореї Інсунг Сім і Симон Лім.
Принцеса Еболі - румунське меццо-сопрано Джудіт Кутас і грузинське меццо-сопрано Кетеван Кемоклідзе.
Великий інквізитор - український бас Євген Орлов і грузинський бас Георгій Андгуладзе.
Монах - італійський бас Карло Стріуллі і ізраїльський бас Володимир Браун.
У постановці також беруть ізраїльські солісти: Ейтан Дрора, Ошрі Сегев, Таль Бергман, Таль Ганор, Талі Кецев, Одед Райх, Яір Поліщук, Гавріель Ловенгейм, Антон Алексєєв, Рої Сарук, Анатолій Карасик.
Хор Ізраїльської Опери під керівництвом Ейтана Шмайсера.
Оркестр Опери - Ізраїльський Симфонічний оркестр Рішон ле-Ціона.
Солісти Ізраїльської Опери.
Дати уявлень:
09.03, п'ятниця, 13:00;
10.03, субота, 20:00;
11.03, неділя, 20:00;
13.03, вівторок, 20:00;
14.03, середа, 20:00;
16.03, п'ятниця, 13:00;
17.03, субота, 20:00;
18.03, неділя, 20:00;
19.03, понеділок, 20:00;
20.03, вівторок, 18:00;
22.03, четвер, 20:00;
23.03, п'ятниця, 13:00
За годину до початку кожного виступу - вступна лекція, вхід в зал на лекцію по квитках на подання до того ж вечора.
Замовлення квитків: 03-6927777 або на сайті: https://bestbravo.co.il/announce/56934
Оперний театр імені Шломо Лахат - Тель-Авів, бульвар Шауль ха-Мелех 19.
Піар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting
