Дата публікації: 09.10.2009
Фото Роджера Фентона
На винахід фотографії художники відреагували по-різному. Головним каменем спотикання в суперечках про мистецькою природою фотографії та ролі фотографа як художника, творця твори мистецтва, стала незвичайна точність в передачі деталей, точність, з якою не міг би змагатися наймайстерніший живописець. Одні захоплено вітали світлопис, інші, навпаки, бачили в фотоапараті предмет, безпристрасно фіксує дійсність без всякого додатки рук людських. Але на зорі свого існування фотографія не претендувала на те, щоб бути твором мистецтва, і до кінця 1840-х років не можна говорити про навмисне фототворчість.
Однак розвиток фотографічних технік благотворно позначилося на ставленні митців до светописи і перших спробах створити твори фотомистецтва. Мистецьку громадськість зі схваленням поставилися до появи на початку 1840-х років методик І. Байяр і Г. Ф. Толбота. Численні фотографічні суспільства, організовані в 1850-х великими англійськими та французькими фотографами, очолили боротьбу за фотомистецтво. З ініціативи фотографічних товариств були влаштовані перші виставки, присвячені фотографії, почали видаватися перші фотографічні журнали.
z
Фото Луї Дагера
Фото Вільяма Толбота
z
У 1851 році у Франції було створено геліографічна суспільство, одним із засновників якого став живописець Е. Делакруа. Три роки по тому це об'єднання перетворилося у Французьке суспільство фотографії, існуюче і до цього дня. Неоціненний внесок у розвиток художньої фотографії внесла Англія, де в 1853 році був засновано Лондонське фотографічне товариство і приблизно в цей же час виникла течія «За високе мистецтво фотографії». Сучасниками цієї течії були прерафаеліти, захоплювався світлописом саме через її високої точності, яка в той час вважалася недоліком в художній фотографії.
Деякі художники всерйоз зацікавилися новинкою, і серед них варто назвати Д. Раскіна, Д. Г. Россетті, Ж. Енгра. Правда, потім від початкового захоплення у багатьох не залишилося і сліду. Наприклад, Д. Рескін, високо оцінивши поява светописи в 1840-х, в своїх «Лекціях про мистецтво» в 1870 році писав: «... Фотографії нітрохи не перевершують витончені мистецтва ні якостями, ні корисністю, тому що за визначенням мистецтво є" людська праця , керований людським наміром "».
z
Фото Едварда Кертіса
Фото Джулії Камерон
Фото Альфреда Стігліца
z
У XIX столітті художня фотографія намагалася наслідувати живопису в класичній композиції пейзажів, натюрмортів, портретів; так само як і живопис, черпала натхнення в легендах (наприклад, фотографії прерафаелітів і близьких до них фотографів), створювала алегоричні композиції (в цьому жанрі особливо відзначився англієць О. Г. Рейландер). Наслідування живопису багато в чому служило фотомитцям своєрідною формою протесту проти прямої фіксації подій, натуралістичного копіювання дійсності за допомогою фотографічної техніки. Прийоми живопису стали для фотографії дорогою до досягнення художності, образності картин.
До середини 1920-х років пікторіальной (картинні, що наслідують живопису) напрямки вичерпали свій естетичний потенціал. Поступово фотографія знаходила власні виражальні засоби: винайдений ще в 1851 році фотомонтаж дозволив здійснити найсміливіші ідеї авторів, а в 20-х роках XX століття фотографи стали активно експериментувати з ракурсами.