Володимир Лукич Боровиковський. 1757-1825.
Жіночий портрет. Друга половина 1790-х рр.
Полотно, олія.
Надходження: 1945 року, від Управління у справах мистецтв при Раді Народних Комісарів Української РСР.
Автор тексту: Марина Агєєва - директор Нижнетагильского музею образотворчих мистецтв.
Володимир Лукич Боровиковський, можна сказати, з діда-прадіда художник-самоучка. Він народився в Миргороді в 1757 році в сім'ї козака Луки Боровика, який разом з трьома синами - Василем, Іваном і Володимиром - займався іконописом. Ставши самостійним, Володимир відійшов від строгих канонів іконопису і почав писати церковну живопис в дусі «українського бароко», що відрізняється примхливістю. Так би й залишився художник місцевою знаменитістю, якби не випадковість. У 1787 Володимир Лукич виконав дві алегоричні картини для прикраси одного з «колійних палаців» Катерини II, що зводилися на шляху її проходження до Криму. Картини звернули на себе особливу увагу імператриці - на обох була зображена сама Катерина II. Імператриця побажала бачити автора картин, говорила з ним і порадила йому їхати до Петербурга, в Академію мистецтв. Через рік Боровиковський зважився на переїзд в Санкт-Петербург, але його шлях до Академії мистецтв був закритий за віком - йому в ту пору вже виповнився 31 рік. З 1792-го він брав уроки у австрійського живописця І. Б. Лампі, який працював при дворі Катерини II, потім у Д. Г. Левицького. Після створення ряду портретів, біблійних і історичних композицій в 1795 році В. Л. Боровиковського присвоєно звання академіка, а в 1802 році - радника Академії мистецтв. Художник відомий, перш за все, як майстер портрета.
З другої половини 1790-х років В. Л. Боровиковський розробляє тип зображення «приватного» людини з його простими природними почуттями. У мистецтвознавчій літературі такі портрети називають «камерними». У них використовується поясний, погрудное або оплечний зображення фігури. У картині В. Л. Боровиковський використовує нейтральний темно-коричневий фон, висвітлюючи його для створення простору, підкреслення обсягу. Художник явно відчуває симпатію до моделі, що проявилося в увазі до її світу сімейного життя. Безсумнівно, це вплив сентименталізму - одного з модних стильових напрямків кінця XVIII - початку XIX століття.
Образ немолодий уже жінки позбавлений будь-якого відтінку манірності і кокетливості, властивої живопису часу Боровиковського. Мереживний очіпок з бантом, з-під якого визирають завитки дрібних локонів, чорне плаття з високим коміром і червона шаль, що прикриває плечі і руки, малює образ невідомої сьогодні дворянки або поміщиці. Виразний погляд мигдалеподібних очей привертає увагу, як і загальний спокій її обличчя, достаток своїм становищем, будинком, сім'єю і навколишнім світом.
В кінці 1950-х років, після експонування на виставці в Тюмені, портрет спрямований на реставрацію в Москву. Тоді і з'явилася одна з музейних легенд про те, що нібито при дослідженні твори в рентгенівських променях дама була зображена в бальному платті з глибоким декольте, з високою зачіскою. Якщо це так, то, ймовірно, пізніше за бажанням замовників портрет був переписаний і дама була «переодягнена» в більш суворий наряд.
Примітка.
Уже перші результати техніко-технологічної експертизи творів в Нижнетагильском музеї образотворчих мистецтв стали несподіваним відкриттям, якщо не сенсацією!
Дивовижний факт відкрився про «Жіночому портреті» Володимира Лукича Боровиковського першої чверті XIX століття (але, скоріше, це друга половина 1790-х рр.). Цей твір добре відомо всім відвідувачам музею: його можна побачити в залі Російського мистецтва.
Довгий час жила в музеї легенда про те, що плаття дами має бути іншим. Але конкретних доказів не було. І ось в лютому в музеї працювала виїзна лабораторія з проведення техніко-технологічної експертизи. На знімках добре видно, що дама з полотна Боровиковського спочатку була в декольтованій сукні! І хоч очіпок і сильно проступає (білила), але є натяк, що і зачіска була іншою! Всі інші висновки будуть зроблені пізніше.
Дякуємо за виконану роботу Тамару Олександрівну Галеева - мистецтвознавця, завідуючу кафедрою історії мистецтв «Факультету мистецтвознавства і культурології» Уральського федерального університету, Дениса Іллічова - молодшого наукового співробітника лабораторії художніх практик та музейних технологій, учасника атрібуционной і експертної діяльності, а також студентів, які навчаються на факультеті .
Інші історії можна знайти на новому сайті Нижнетагильского музею образотворчих мистецтв http://histories.artmnt.ru/collection/painting4
