Здравейте на всички читатели на блога Olston3D ! Най- първата част на статията - “Как да стана 3D аниматор” - говорих за компютри и техните компоненти за безпроблемна работа с модерни 3D графични пакети. Днес ще говорим за самите 3D пакети.

Няма да ви препоръчвам никакъв 3D редактор, тъй като той няма смисъл. Има много области, области и специализации в CG индустрията, в които един или друг пакет е най-силен.

Трябва също така да разберете, че знанието за един пакет няма да е достатъчно. Производственият цикъл е разделен на няколко етапа и всеки етап се изпълнява в различен софтуер. Малко по-късно ще говорим повече за това, но сега нека разгледаме какви области и специализации CG продукцията е разделена.

Приложения за 3D графики:

• Кино, телевизия, реклама, клипове
• Игрална индустрия
• Дизайн, интериорен дизайн, визуализация, архитектурна визуализация
• полиграфия
• Приложна 3D графика (медицина, инженерство, криминология)

Техническа специализация в 3D производството:

• моделиер
• Teksturschik
• Setaper
• аниматор
• визуализатор

Ако сте начинаещ и просто планирате да станете триизмерен художник, тогава си заслужава да решите каква специализация и коя област от 3D графиката ви привлича най-много.

И така, какви 3D пакети предлага днешният пазар на софтуер? Има много такива. Има платени и дори безплатни редактори, например Blender. А Blender не се различава много по функционалност от своите търговски партньори.

Но в търговския сектор изборът на софтуер е много по-разнообразен. Основният играч на пазара на триизмерния софтуер е американска компания Autodesk. Тя притежава такива пакети като 3ds Max, Maya и Softimage XSI. Има и други известни производители. Немската компания Maxon произвежда прекрасна програма Cinema 4D, локализирана за голям брой езици, включително руски. Houdini е триизмерен редактор, създаден от канадската компания Side Effects Software. lightwave е много популярният 3D пакет, собственост на американската компания NewTek.

Всяка от тези програми заема ниша на пазара на КГ. Например, Мая се утвърди твърдо във филмовата, телевизионната, видео и рекламната индустрия.

3ds Max се използва в игралната индустрия, както и водеща в интериорния дизайн и визуализацията.

Autodesk Softimage се е доказала в анимацията на героите.

Cinema 4D най-често се използва за създаване на специални телевизионни ефекти и реклама.

Силни Худини - визуално програмиране и процедурни. Използва се във филмовата индустрия.

Lightwave . Веднъж беше много популярен, но днес софтуерът, който загуби много позиции. Lightwave е използван за създаване на филма "Матрицата".

Исторически, 3ds Max и Maya днес заемат водещи позиции в производството на CG. Сакраменталният въпрос: "Какво е по-добре - 3ds Max или Maya?" - вече се превърна в приказки за града! Ако искате да умрете по-рано от очакваното, опитайте да го зададете на всеки 3D форум. Съветвам ви да изучите и двата пакета. Всеки от тях има своите силни и слаби страни. Съответно, след като изучавах 3ds Max и Maya, вие напълно ще се отървете от всички слабости.

Искам да кажа, че всяка програма е само инструмент в ръцете на художника. И резултатът от работата ви зависи от вас. От вашата личност, от вашите умения и способности, от таланта си. Целият свят познава великия художник Салвадор Дали. Хората се възхищават на картините му и никой не се интересува от цветовете и четките, които рисуват. Има само художникът - Салвадор Дали.

И отново искам да ви напомня за специализация. Много от моите колеги не знаят дори и една десета от възможностите на един или друг 3D редактор, но те свободно владеят частта от софтуера, която съответства на тяхната професия. Например моделистите са много неясни за начина, по който се извършва анимационният процес, но направените от тях модели са модел на правилната топология и детайлност. Това означава, че те са готини в своята област и не се опитват да прегърнат огромното.

Има, разбира се, най-високата каста от професионалисти, наречена генералисти. 3D генерал е професионалист, който знае и не само знае, но и притежава почти всички инструменти на редактора. И по очевидни причини генералистите са най-високоплатените специалисти в CG индустрията.

В началото на статията казах, че в производствения цикъл се използват не само 3D пакети, но и друг софтуер. Нека го вземем в ред. По време на фазата на моделиране може да са необходими програми като Zbrush или Mudbox за детайлизиране на обекти. За да създадете сканиране, можете да използвате основния пакет или да използвате специално заточен за тази програма - Headus UV Layout и Unfold 3D. Когато текстурирате, не можете да го направите без Photoshop, а BodyPaint 3D е незаменим за фугиране на фугите на фугите на текстурите. Ако планирате да създадете симулация на течности, тогава никакъв софтуер не може да направи това по-добре от RealFlow. На етапа на композиране и окончателно сглобяване ще са необходими Adobe After Effects, Nuke, Adobe Premiere.

Виждам замръзнал ужас в очите ти. Как? - питаш. - Как мога да науча толкова много програми, защото животът е толкова кратък? Няма нужда да се паникьосвате! Не е толкова страшно. Правилно планираното обучение, структурираните класове и постоянството ще ви доведат до победа. Кажете си: - защото другите работят и нищо не умират или остаряват!

На тази оптимистична бележка завършвам софтуерен преглед. Надявам се, че всичко, описано в тази статия, ще ви помогне в избора на правилната посока. В следващата част на статията ще говоря за няколко важни неща - откъде да започнем да учим, как да го организирам и в каква посока да отида. Също така ще се опитаме да отговорим на въпроса - нуждае ли се опитен учител от обучение или ще бъде достатъчно да се направи с материалите, които интернет предлага?

Ще се видим следващата част !

[тип на схема = "организация" orgtype = "Образователна организация" url = "https://olston3d.com" име = "Евгений Рубанов" град = "Тел Авив" phone = "+ 972 54-9097219 ″]
Google
Евгений Рубанов