Как се прави музикален лейбъл

  1. Какво е музикален лейбъл?
  2. Устройство за музикален етикет
  3. Отдел „Извършване и репертоар“
  4. Художествен отдел (Арт отдел)
  5. Отдел за развитие на артисти
  6. Търговски въпроси (бизнес въпроси)
  7. Отдел за връзки с фирми (Label Liasons)
  8. Правен отдел
  9. Отдел маркетинг
  10. Отдел "Нови медии" (Нови медии)
  11. Отдел за насърчаване
  12. Департамент по връзки с обществеността (Publicity)
  13. Отдел Продажби (Продажби)
  14. Как един музикален лейбъл открива нови музиканти
  15. Като група или изпълнител, на етикета.
  16. Защо етикетите не отиват никъде
  17. Гигантски музикални етикети и независими играчи

Младите групи трябва да преминат през три етапа на подготовка: провеждане на концерти, записване на демонстрация и наемане на мениджър. Тези три стъпки са насочени към постигане на една цел - подписване на музикален лейбъл.

Въпреки развитието на Интернет и променения подход към разпространението на музиката, музикалният лейбъл остава най-сигурният и надежден начин да покаже творчеството си на света и да печели пари от него.

Какво е музикален лейбъл?

Музикален лейбъл или звукозаписна компания е компания, работеща на музикалния пазар. Основната дейност на музикалните лейбъли е сключването на договори с изпълнителите и тяхното популяризиране, както и производството, записването и разпространението на музикални продукти.

Устройство за музикален етикет

Младите групи трябва да преминат през три етапа на подготовка: провеждане на концерти, записване на демонстрация и наемане на мениджър

Организационна структура на музикален лейбъл (звукозаписна компания).

Записващите компании са матрьошки корпорации, в рамките на които много по-малки фирми. Оказва се, че такъв конгломерат от десетки компании, специализирани в музиката от различни посоки. Начело на конгломерата е компанията-майка, която е обект на плеяда от големи и малки дъщерни дружества.

Сред многото звукозаписни компании обикновено се различават етикетите от Голямата тройка. Тя включва най-големите компании на музикалния пазар: Universal Music Group, Sony Music Entertainment (Sony BMG) и Warner Music Group. Заедно тези компании контролират 85% от американския музикален пазар и около 70% от световния музикален пазар.

Съставът на всяка компания от голямата четворка включва огромен брой етикети в САЩ и други страни по света. Warner Bros. Records Inc, компанията майка на Warner Music Group, притежава Reprise Records, Maverick Records, Rhino Entertainment, Atlantic Records Group и десетки други. Японско-американският Sony BMG обединява над 200 звукозаписни компании, включително Columbia Records, RCA, Arista Records, Epic Records и много други компании.

Колко музикални етикета?

Размерът на музикалните етикети варира. Има и малки звукозаписни компании, управлявани от един или двама музиканти, и огромни корпорации с хиляди служители.

Според списание "Билборд" в света има над 2000 компании за лейбъли. Броят на независимите и малки етикети е още по-голям.

Музикалният бизнес е огромен. Успешните записи се продават в милиони копия, а компаниите носят милиарди долари.

В йерархията на звукозаписните компании на върха е главният изпълнителен директор (от английския главен изпълнителен директор - главен изпълнителен директор или просто директорът) , който управлява всички процеси и отдели на компанията. Всеки етикет в корпорацията има свой управител, който се отчита пред главния изпълнителен директор на целия конгломерат.

Всеки управител има няколко заместници, които отговарят за отделните отдели на компанията. Основните музикални лейбъли на такива отдели обикновено са 11:

  1. A & R отдел
  2. Художествен отдел
  3. Департамент за развитие на изпълнителите
  4. Търговски отдел
  5. Отдел за връзки с фирми
  6. Правен отдел
  7. Отдел маркетинг
  8. Отдел за нови медии
  9. Отдел за промоция
  10. Отдел за връзки с обществеността
  11. Търговски отдел

Структурата на музикалния лейбъл варира в зависимост от компанията. Дизайнът на етикета може да стане по-прост или по-сложен, особено в случаите, когато етикет е придобит от голяма звукозаписна компания.

Отдел „Извършване и репертоар“

Отдел А & Р (от англ. - артисти и репертоар) търси нови таланти. Това включва демонстрации на групи и изпълнители. Ако бъде намерен интересен музикант, служителите трябва да убедят ръководството на компанията да “подпише” нов изпълнител.

В допълнение към търсенето на таланти, отделът на A&R силно подкрепя изпълнителите, с които вече са сключени договори. Служителите на отдела решават кой ще произведе албума и къде ще бъде записан; търсене на подходящи поети и композитори, създаване на списъци с записи. В допълнение, отделът A & R избира песни за ротация по радиото и телевизията и проследява напредъка на музиканта.

Работните места в A&R се считат за най-престижните в звукозаписната компания. Хората в A&R са връзката между музикантите и цялата звукозаписна компания.

Художествен отдел (Арт отдел)

Художественият отдел на музикалния лейбъл отговаря за дизайна на албуми и рекламни материали. Има дизайнери, които развиват стила на дизайн за цялата музика и сувенири на музиканти.

Отдел за развитие на артисти

Служителите на отдела планират стратегиите за развитие на изпълнителите, подписани на етикета. Те придружават музикантите през целия творчески път, избирайки курса, по който се движи кариерата на художника.

Според Академията на музиката в 21-ви век повечето музикални лейбъли нямат отдели за развитие. Формирането на отношение към музикантите като продукт доведе до факта, че такива звена са преименувани в отдел „Развитие на продуктите”. В същото време естеството на работата на отдела се е променило.

Управлението на етикетите вярва, че развитието на интернет и променящите се начини на потребление на музика не позволяват дългосрочно планиране на кариерата на изпълнителите. За разлика от средата и края на 20-ти век, днес планирането на развитието е необходимо в началото на кариерата на един музикант. Етикетите се опитват възможно най-скоро да изведат художника на върха и да привлекат вниманието му към възстановяване на инвестицията.

С правилно начало обществеността запазва интерес към изпълнителя от доста време. Следователно планирането на дългосрочно развитие не е толкова важно.

Търговски въпроси (бизнес въпроси)

Финансовата страна на музикалната индустрия. Служителите отговарят за счетоводството, фактурирането и финансирането на изпълнителите и компанията.

Отдел за връзки с фирми (Label Liasons)

Обикновено се състои от няколко души. Тези хора са връзката между звукозаписната компания и музикалните магазини.

Освен че контролира потока от музика към търговските обекти, отделът анализира пазара и избира най-подходящото време за пускането на албума за продажба.

Правен отдел

Адвокатите са отговорни за договорите между музикалния лейбъл, изпълнителите и други компании. Всички правни спорове, дори между изпълнителите и самия етикет, минават през този отдел.

Отдел маркетинг

Персоналът на отдела създава маркетингови кампании за всяко издаване на етикет. Те подпомагат координирането на дейностите на отделите за промоция, продажби и връзки с обществеността.

Отдел "Нови медии" (Нови медии)

Отделът е отговорен за всички нови аспекти на музикалния бизнес, включително продуциране и промотиране на изпълнители видеоклипове в YouTube.

Служителите на звеното също помагат на артистите да водят сметки в социалните мрежи. Освен това техните отговорности включват разработването на нови мултимедийни платформи и технологии, които помагат в популяризирането на музиканти.

Отдел за насърчаване

Основната задача на промоционалния отдел (PR) е да се увери, че музикантът се излъчва по радиото. Служителите на катедрата получават нови песни от артистите и ги изпращат на радиостанциите, което е ключът към бъдещото благосъстояние на звукозаписната компания.

Други отдели информират отдела за избраните стратегии за насърчаване и съветват как най-добре да продадат художника. Заедно с новия медиен отдел, организаторите участват в разпространението на музикални клипове по телевизията и интернет сайтовете.

Департамент по връзки с обществеността (Publicity)

Работещите тук гарантират, че в медиите се говори за нови и стари музиканти. Отделът за връзки с обществеността подготвя и публикува публикации във вестници и списания и контролира отразяването на творчеството на изпълнителите по телевизията и радиото.

Много музиканти допълнително привличат свои собствени журналисти и писатели, които пишат за своята работа и работа в сътрудничество с този отдел.

Отдел Продажби (Продажби)

Разпространението на музиката. Служителите по продажбите общуват с музикални магазини и места за представяне и доставят нови версии за рафтовете на магазините.

Продажбите активно си сътрудничат с промоционалния отдел и отдела за връзки с обществеността, като избират най-успешното време за започване на продажбите.

Обемът на музикалния пазар

Глобалният музикален пазар е разделен между компаниите на Big Three и група независими музикални компании.

Глобалният музикален пазар е разделен между компаниите на Big Three и група независими музикални компании

От 2005 г. насам музикалният пазар намалява. Според аналитичната компания IFPI през 2005 г. обемът на пазара е бил 20,7 млрд. долара, а през 2015 г. той е намалял до 15 млрд. долара, губейки повече от 25% от обема. През 2016 г. обемът на музикалния пазар възлиза на 15,7 млрд. Долара.

Причините за намаляването са очевидни - появата на много нови начини за разпространение на музика.

Причините за намаляването са очевидни - появата на много нови начини за разпространение на музика

Обемът на музикалния пазар през 2005-2016.

Как един музикален лейбъл открива нови музиканти

Във всеки музикален лейбъл има отдел A & R - вид входна врата към музикалната индустрия. A&R се счита за най-престижния и важен отдел на всяка компания. За да оцените важността, представете си, че сте първите, които разкриха на света Мадона, Аеросмит или Бритни Спиърс.

Съкращението A & R означава "художник и репертоар" (артисти и репертоар), въпреки че музикантът се шегува, че е по-правилно да се посочи съкращението като "Отношение и отхвърляне", т.е. Можете да се абонирате за музикален лейбъл само веднъж в зрителното поле на този отдел - няма друг начин.

Преди развитието на интернет през 2000-те, музикантите изпратиха записани демо-записи на касети и дискове в отделите на A & R на етикетите. Служителите на отделите, от своя страна, слушаха записите, изпратени с надеждата да намерят нов талант.

Днес, когато броят на изпратените демонстрации се равнява на стотици, тази практика се провали. Вероятността дискът или флаш устройството с песни на нов музикант да попаднат в полето на зрителя на етикета е нула. Самите служители на A & R разчитат повече на мненията на приятели, агенти, мениджъри и други работници от индустрията, които предават документацията на тях лично.

Всеки служител има собствен подход за намиране на нови имена. Том Девайн, който работи в A & R за Columbia Records повече от 20 години, казва, че той предимно слуша демота от надеждни източници - приятели и бизнес партньори. Поради дългия престой в индустрията е по-лесно да се привлече вниманието на Божеството - достатъчно е да се намери някой, който го познава и да го заинтересува.

Макс Гус от Epic Records предпочита самостоятелно да изучава музикалната индустрия за безплатни ниши на пазара, които могат да бъдат заети. Гус отбелязва, че за него е по-интересно да търси изпълнители, които правят нещо ново, отколкото да работят с вече развити ниши.

Интересувате се от A & R - половината от битката. Всеки кръстоносец е лично отговорен за новия музикант, така че провалът на изпълнителите може да струва на служителя позиция. Изпълнителите трябва не само да интересуват търсачката, но и да го убедят в неговия успех.

Влизането в музикалния бизнес е много трудно, особено за група, която няма връзки в индустрията. С някой, който може да гарантира за вас, е по-лесно да стигнете до етикета. Едва след като служител от отдела за развойна дейност покаже интерес към изпълнителя и убеждава ръководството, че трябва да го подпише, етикетът включва ли всички други отдели в работата.

Едва след като служител от отдела за развойна дейност покаже интерес към изпълнителя и убеждава ръководството, че трябва да го подпише, етикетът включва ли всички други отдели в работата

Като група или изпълнител, на етикета.

Нека да видим какво ще се случи с групата "Square Circles", която иска да се абонира за етикета. Преди музиканти да подпишат договор с звукозаписна компания, те трябва да бъдат забелязани от представителите на лейбъла.

Търсачките от Balls Records се изпращат на концерт, където изпълнява групата ни. След като се наслаждаваха на представянето на групата, служителите на отдел A & R убеждават мениджмънта на етикета да подпише договор с кръговете на Square. Стартира процесът на въвеждане на групата в музикалната индустрия и активира всички други подразделения на звукозаписната компания.

Следващата стъпка за групата е записването на албума. Ръководителят на A & R услугата намира продуцента, с когото развива концепцията на албума и избира песните за запис. Balls Records предоставя на групата бюджет, от който се заплащат студийните инженери, звукоинженерите, сеансните музиканти, както и отдаването под наем на звукозаписното студио. От своя страна, представителят на отдела за планиране и планиране планира графика за записване.

Успоредно с това в работата участват и други отдели на звукозаписната компания. Balls Records разпределя бюджет за реклама, албуми, публикации и медийно отразяване. Докато дизайнерите, копирайтърите и художниците работят, специалистът по R&R, заедно с отдел маркетинг, продажби и връзки с обществеността, планират датата на издаване на албума.

За музикален лейбъл е важно кръговете на Square да бъдат правилно представени на федерално, регионално и местно ниво. Отделът за развитие на изпълнителите резервира концертни мероприятия и графици. В същото време се подготвя промоционално турне, в рамките на което музиканти ще се появяват по телевизията и радиото. Степента на подготовка и честотата на поява на музиканти в ефир и медиите зависят изцяло от бюджета.

С наближаването на датата на издаване, отделите на компанията активно работят с пресата. На този етап е важно етикетът да освобождава плочата правилно. Всички отдели работят като единен механизъм, който има за цел да гарантира, че предстоящият албум на Square Circles ще бъде разпределен възможно най-широко. Продажбите са пряко зависими от това колко гладко и ефективно работят всички участници в процеса: от самите музиканти до радиостанции и музикални магазини.

Каква е цената на една песен, сингъл или албум?

Според Асоциацията на звукозаписната индустрия на Америка (RIAA) има много фактори, които влияят върху крайната цена на песен, албум, единичен диск и целия диск. В сравнение с цената за производство на музика, отпечатването на партида компактдискове струва почти нищо.

Подписването на художник предполага голяма част от най-разнообразната работа. Музикалният бизнес е не само партита и събирания на рок звезди.

Защо етикетите не отиват никъде

Въпреки развитието на стрийминг услугите и постоянните истории за промени в потреблението на музика, етикетите няма да изчезнат. Музикалната индустрия е проектирана така, че всички участници се интересуват от съществуването на един друг.

Етикетите живеят чрез разпространение на музика: колкото по-голям е броят на каналите за дистрибуция, толкова по-голяма е печалбата. Радиостанции и услуги за стрийминг съществуват за сметка на рекламата. За да продават рекламно време, сайтовете се нуждаят от слушатели. Редовни и нови слушатели няма да се показват, без да възпроизвеждат нова музика.

В същото време, без радиостанции и стрийминг платформи, учениците няма да научат за нови издания и изпълнители. И без това няма да е възможно да се продават албуми.

Когато звукозаписната компания пусне албум, тя купува ефир по радиото. Закупуването на етер гарантира определен брой излъчвания на песни от издадения запис. За да може албумът да се продава и да печели, е важно за етикета да се излъчва възможно най-често. Затова компаниите са готови за всичко, за да увеличат продажбите.

Гигантски музикални етикети и независими играчи

Колкото по-трудно е да се удари в голям музикален лейбъл, толкова по-активни са независимите звукозаписни компании. Въпреки това, няма много независими етикети.

Не е трудно да отворите етикета - много по-трудно е да го развиете. Търсенето на нови изпълнители, записването на музика, разработването на промоционални концепции и маркетинговите стратегии, както и комуникацията с представители на медиите е изключително трудно, когато във вашата компания има само няколко души. Често в малките звукозаписни компании функциите на няколко отдела се комбинират от един служител.

Това не означава, че независим музикален лейбъл няма да успее. Само за да се постигне това, ще е нужно много повече работа.

Според сайта Ръководство за рекордни етикети и фирми , инди-етикетите могат да успеят, ако се съсредоточат върху конкретен жанр музика или местен пазар. Често големите компании не могат да обръщат внимание на интересни местни художници, което отваря пътя за инди-етикети.

Независимият лейбъл SubPop бе успешен, като се съсредоточи върху пънка и Grand Seattle. GoKart Records печели на същата сцена в Ню Йорк. Alligator Records работи само с блус, докато Moonshine Records е специализирана в електронната танцова музика.

Развитието на интернет също играе ролята на независими компании. Малките звукозаписни компании продават музика в интернет, без да прибягват до по-традиционни методи за разпространение на издания чрез музикални магазини.

В същото време, за музикантите става по-лесно да разпространяват музиката си с подкрепата на дори независими етикети, с които работят онлайн. Сайтове като Колеж по музика Това са платформи, свързващи независими лейбъли и начинаещи музиканти.

Източник: entertainment.howstuffworks.com

Какво е музикален лейбъл?
Какво е музикален лейбъл?
Колко музикални етикета?
Каква е цената на една песен, сингъл или албум?