KazanFirst - Віталій Харисов: «На гітарі можна грати різну музику - і попсу, і три акорди, і видатні твори Баха»

  1. Заслужений діяч мистецтв Татарстану, заступник голови Спілки композиторів РТ, доцент Казанської державної...
  2. У минулому році затверджені законодавчі зміни, відповідно до яких вводиться заборона на поховання відходів,...

В інтерв'ю KazanFirst композитор і виконавець розповідає про гітарному бумі в Казані

Суспільство 6:27 / 20 березня 2017

Розмовляла Христина Іванова

20 березня в казанському УНІКС пройде ювілейний вечір гітариста і композитора, заслуженого діяча мистецтв Татарстану Віталія Харисова. Відомого автора-виконавця, викладача Казанської консерваторії і Казанського музичного училища, члена Спілки композиторів РТ з 55-річчям привітають його колеги і друзі: провідні казанські барди, виконавці авторської пісні, а також академічні музиканти і колективи. Напередодні ювілейного концерту Харисов в інтерв'ю KazanFirst розповідає про гітарному бумі в Казані.

Перше інтерв'ю в своєму житті Харисов давав на радіо, коли йому було 16 років. Він попередньо попросив питання, щоб продумати відповіді. На це інтерв'юер сказав, що так записують бесіди тільки з головами колгоспів. А учні музичних училищ (в той час Харисов був саме їм) - люди творчі й освічені, повинні вміти добре висловлювати свої думки відразу. Наше інтерв'ю, через майже 40 років після прем'єрного, проходить в робочому кабінеті Харисова в консерваторії після репетиції до концерту. І теж без заздалегідь узгоджених питань. В аудиторії - творчий безлад, тут стоять фортепіано, гітари і лютня - порівняно недавнє захоплення співрозмовника.

__________________________________________________________________

Заслужений діяч мистецтв Татарстану, заступник голови Спілки композиторів РТ, доцент Казанської державної консерваторії Віталій Харисов народився в Казані. Закінчив теоретичне відділення Казанського музичного училища, теоретико-композиторський факультет Казанської державної консерваторії. Він лауреат всеукраїнських та міжнародних конкурсів (як гітарист і композитор). З 1997 року викладає в консерваторії: веде спеціальний клас гітари, ансамбль, поліфонію, інструментування (з 2002-го - доцент). З 1998 року викладає в Казанському музичному коледжі імені Аухадеева. Веде активну концертну діяльність, віртуозно володіє гітарою. Автор симфонічних, хорових, ансамблевих, інструментальних творів, музики до спектаклів і фільмів, безлічі пісень і романсів

__________________________________________________________________

- Уже 20 березня очікується ваш великий ювілейний концерт. Що приготували для шанувальників?

- Не можна сказати, що на цьому концерті буде зібрано всю творчість, яким я займався все своє життя. Це тільки легка музика - то, що пишеться для душі, а не за професією. Моя професія все ж зобов'язує займатися дещо іншими речами, охоплювати більш серйозні жанри.

Легка музика у нас найчастіше асоціюється з попсою. Але є легка музика. Слухаючи її, люди відпочивають. Моя з цього розряду. У цей вечір буде звучати музика переважно мого твору. Однак мені здалося цікавим включити в програму і твори інших композиторів, але в моїх аранжуваннях.

Однак мені здалося цікавим включити в програму і твори інших композиторів, але в моїх аранжуваннях

- Нещодавно ви відзначили 55-річний ювілей. Скільки років з них присвячено музиці?

- Ох, важко сказати. Перший раз я вийшов на сцену в шість років, з цього моменту чи не будемо зараховувати професійну діяльність. У 18 років я почав працювати викладачем по класу гітари. Так вийшло, що по життю гітара проходить зі мною.

- Вам не здається нонсенсом, що саме ви, ніколи професійно не навчаючись грі на гітарі (за часів молодості Харисова такого класу не було ні в училище, ні в консерваторії), вдихнули в неї нове життя і стали родоначальником казанської гітарної школи?

- Я ставлюся до цього нормально. Я - далеко не перший такий випадок. У мене дійсно не було гітарного освіти - я закінчив училище як музикознавець, консерваторію як композитор. Але повинен же був хтось починати. Адже колись був такий момент, коли ні у кого не було необхідної освіти, але це музикантів не зупиняло. Можна нескінченно сперечатися, що було раніше - курка чи яйце, гітара або освіту (сміється). Проте з мене це все дійсно почалося, і мені дуже приємно було перебувати в гущі цих подій.

- Коли до вас прийшло усвідомлення, що саме ви повинні почати розвивати казанську гітарну школу, що ви в змозі це зробити?

- Усвідомлення, напевно, до цих пір не прийшло. Просто так склалося. Я любив цей інструмент. І не тільки гітару. Я захоплююся багатьма музичними інструментами, в основному струнно-щипкових: лютня, мандоліна, різні модифікації гітар (семиструнная, укулеле).

- На скількох музичних інструментах ви можете грати?

- Я не рахував ніколи. Просто якщо треба грати на цьому інструменті, то я граю. Був навіть такий випадок трохи більше року тому, коли я в своєму концерті для гітари з оркестром виконував партію на барабані. Відповідного барабанщика не знайшлося, і диригент Рустем Абязов запропонував зробити це мені. Хоча ніколи в житті я цього не робив і ніякого освіти в цій сфері у мене не було.

- мультиінструменталіст вас можна легко назвати ...

- Думаю що так. Я навіть не знаю, скільки у мене вдома лежить інструментів. Багато інструменти знаходяться у учнів. Я вважаю за краще, щоб моя колекція не на полицях припадала пилом, а була «в роботі». У мене в колекції шестиструнних, семиструнні гітари, лютня. Найстаріший екземпляр колекції - мандоліна початку ХХ століття, Неаполь, 1912 рік.

Музичні майстра, з якими я співпрацюю, йдуть назустріч і роблять інструменти за моїми фантазіям.

- Яка фантазія була найбільш незвичного?

- Зараз у мене є задумка зробити гітару з 8-9 струнами для виконання барокової музики. Зараз з одним майстром ми намагаємося таку модель розробити.

З майстром Володимиром Пориваєвої, який виготовив уже дві лютні для мене, ми довго фантазували, якою має бути лютня. Їх існувало безліч модифікацій. Ми думали, як гітаристу легше адаптуватися до лютні, тому що це дуже непростий інструмент.

- Якщо повертатися до гітарі, чи пам'ятаєте ви момент, коли закохалися в цей інструмент?

- Я прекрасно пам'ятаю той момент, це було на першому курсі музичного училища. Я випадково зайшов в клас, де займався мій друг-однокурсник Толя Байдаров. Зараз він живе у Франції і керує там своєї гітарної студією. Завдяки зустрічі з ним сталося таке несподіване захоплення. До цього, ще навчаючись у загальноосвітній школі, я намагався грати на електрогітарі в ансамблі.

- Ви не хотіли відкрити в Казані власну школу або гітарну студію, як ваш однокурсник Байдаров?

- Були такі думки і навіть спроби це зробити. Але я зрозумів, що цим добре займаються люди, які більш схильні до організації. Я все ж людина творча більше, ніж комерційний. Чи не бізнесмен точно.

Але в Казані існує Мала академія гітари, яку очолює мій випускник Михайло Коренев. Це така професійна комерційна школа. Є й інші комерційні школи.

- Ваш самовчитель гри на гітарі свого часу був хітом продажів ...

- Так, тираж «Гітари для всіх», який ми написали в співдружності з Дмитром Бікчентаевим, був 100 000 примірників. Це був початок 90-х. За теперішніх часів це просто фантастичний наклад. Були пропозиції і з перевидання, і доптіражу, але не здійснилися.

Пам'ятаю, летіли ми якось з Дімою Бікчентаевим в Хабаровськ на концерт в прикордонній. І в аеропорту побачили нашу книжку - вона розійшлася по всій країні. Потім з'явилися вже багато інші школи гри на гітарі, які теж називалися «Гітара для всіх». Але оскільки ми своє назва не запатентували, воно тут же пішла по руках.

- Наскільки популярна зараз гітара?

- Дуже популярна. У світі за популярністю гітара - інструмент номер один, і це звання ніхто навіть не заперечує. І в музичних школах учні на гітарі давно перемогли навчаються грі на фортепіано. У Казані зараз близько 100 музичних шкіл та студій, де навчають грі на гітарі.

Але педагогів-гітаристів не вистачає. Дуже багато представників інших музикантських професій - скрипалі, піаністи, домриста, баяністи - переучуються, отримують додаткову освіту як педагоги по класу гітари. Таким чином гітарний бум вирішується в плані педагогічних кадрів.

- А в Казані гітарний бум не вщухає? У порівнянні з часами, коли у нас почали проводити перші міські фестивалі ...

- 22 роки пройшло. Зараз просто немає тієї романтики кінця 90-х. Всі вже усталене, встало на свої рейки. Педагогів стало значно більше. Те, що пройшов бум, я б не сказав. Гітарні концерти проходять при повних залах. Якщо раніше провести 3-4 гітарних концерту в рік вважалося досягненням, то зараз така ж кількість концертів проходить в місяць. Буває, що в Казань приїжджають відразу кілька гітаристів в один і той же день і дають концерти в різних залах.

Так що говорити, що бум пройшов, точно не можна. Просто гітара зайняла своє місце, але популярність її не слабшає.

- З чим ви пов'язуєте таку популярність гітари?

- На це питання я не зможу відповісти. Це незрозуміло. На початку XX століття в СРСР гітара була оголошена буржуазним інструментом, чужим робітничого класу. Це зробило свою справу. Але в 60-і роки настала відлига і набуло широкого поширення такий напрямок, як авторська, самодіяльна пісня. Або, як зараз, не зовсім точно, її називають, бардівська пісня. У нас люблять іноземні слова. Тому і популярність гітари пов'язана в першу чергу з цим напрямком. Вона поширена на побутовому рівні. Але коли люди грають 2-3 акорду, вони починають хотіти більшого. Тут вже починається утворення.

- Для вас особисто ніж є гітара? Просто інструментом, другом чи партнером?

- Це непросте питання. Гітара для мене означає дуже багато. Не скажу, що все, але дуже багато. Це інструмент, на якому можна витягати що завгодно, грати будь-яку музику. У гітари немає обмежень, вони є лише у виконавців. Хоча в деяких ситуаціях при аранжуванні звучання гітари не вистачає. Гітару ще Бетховен називав оркестром в кишені. А потім хтось додав, що це оркестр в мініатюрі. Гітара добре звучить в маленьких, камерних залах. А ось великі майданчики типу УНІКС вимагають більших музикантських колективів.

- Чи не ображає вас поширена думка, що для «тринькання» на гітарі особливих умінь не треба?

- Таку думку збереглося, і не тільки по відношенню до гітарі, але і до багатьох народних інструментів - балалайці, домрі. Але ви подивіться, як грають майстри, професіонали. Все йде від неосвіченості. Гітара багатьма так само сприймається. На гітарі можна грати різну музику - і попсу, і три акорди на нестрункою гітарі, а можна - видатні твори Баха та інших композиторів минулого.

- Вам як нікому підходить вислів, що талановита людина талановита в усьому. Ви в якому амплуа відчуваєте себе максимально комфортно - композитор, гітарист, викладач, аранжувальник?

- Я завжди був і залишаюся композитором. Це мрія мого дитинства, моя основна професія. Все інше - супутні речі. Мені комфортно перебувати і як піаніст, гітариста, педагога, але в першу чергу йде моя основна професія, яку я дуже люблю.

Мені комфортно перебувати і як піаніст, гітариста, педагога, але в першу чергу йде моя основна професія, яку я дуже люблю

- У якому з цих амплуа ви відчуваєте себе в найбільшою мірою недооціненим? На мій погляд, як пісняр ви могли б здобути всенародну популярність ...

- Мої пісні співають як в Росії, так і за кордоном. Не скажу, що вони мають широке поширення. Але я ніколи попсу не писав і писати не буду. Може бути, тому не до всіх доходить. Щоб перебувати в цьому жанрі, потрібен чуйний партнер, що вміє працювати з віршами. На жаль, такого партнера у мене поки не знайшлося.

Але в цілому я згоден з тим, що в пісенній творчості мені б хотілося більшої реалізації. Була велика мрія працювати в театрі, жанрі мюзиклу, кіно - писати музику. Трішечки це робити вдавалося, але далеко не в повній мірі. Я писав музику до документальних фільмів, художній картині. Мені пощастило працювати з Андрієм Вознесенським - писати з ним спільну пісню, але заочно, особисто ми не зустрічалися. Це була пісня про Північний полюс для фільму «Подорож дилетантів».

- На ваш погляд, авторська пісня помре разом з її сучасниками або нове покоління підтягнеться?

- Не думаю, що вона помре. Швидше буде називатися по-іншому. Термін «бардівська» не дуже вдалий. Я схильний називати такий жанр «авторська пісня». Це прояв міського фольклору. Не випадково Окуджава називав авторську пісню фольклором міської інтелігенції. Він потрапив в точку. А фольклор не помре ніколи, поки існує народ.

А фольклор не помре ніколи, поки існує народ

У Казані авторська пісня була популярна завжди. Але є момент, що спадкоємність поколінь переривається. Зараз вся молодь сидить в айфон, інформації в надлишку. Іноді люди думають, навіщо йти на концерт, якщо музику в інтернеті можна послухати. Тобто втрачається бажання слухати живу музику. Хоча я думаю, що це тимчасове явище. У 90-ті роки всі виступи були під повний плюс (під фонограму - прим. Ред.), А зараз фанера заборонена мало не на законодавчому рівні.

- Ви були першим композитором, який зробив обробки татарського фольклору для класичної гітари ...

- Не можу сказати, що зовсім першим. Може бути, серед професійних композиторів я був першим. Серед любителів такі спроби були і до мене.

Моє дитинство пройшло в татарському селі, і я не з чуток знаю багато національні пісні. Так що завжди намагаюся передати татарський мон.

- Якраз багато лають сучасну татарську музику за відсутність мона. Той же фестиваль «Вітер змін» зазнав критики в першу чергу за це.

- Я думаю, що воно теж нікуди не піде. Для мене поняття «мон» дуже близьке. Я навіть недавно написав статтю, де міркував на ці теми.

- Зараз татарська музика звучить досить рідко не те, що в Європі, і в тому числі в Казані. Той же головний диригент Державного симфонічного оркестру РТ Олександр Сладковський частенько нарікає, що жоден татарський композитор не може написати для оркестру гідну бісовку, яку можна буде представити на кращих європейських сценах. Чому так відбувається? Чому не вистачає прориву?

- Я думаю, що шановний усіма Сладковський не є останньою інстанцією в оцінці татарської музики. Проте, дійсно, композиторів дуже багато. У Татарстані Союз композиторів - третій за чисельністю в Росії після московського і петербурзького. Композитори і їх нові твори - це як золотий пісок. Його треба просівати, перш ніж будуть шедеври. Це нормальний процес. У Казані прекрасна композиторська школа, є дуже багато цікавих студентів і працюючих педагогів.

А то, що татарська музика не звучить, - це неправда. Вона звучить і в Німеччині, і в Латинській Америці, Іспанії, містах Росії.

- На ваш погляд, в Казані потрібен новий концертний зал?

- Для оркестру однозначно не вистачає залу, який був би побудований спеціально під оркестр. У Казані багато відмінних залів, але спеціалізованого, для оркестрів, немає. А хотілося б. Тим більше при наявності такого чудового оркестру, як ДСО Татарстану.

- Які ваші найближчі творчі плани?

- Є плани по виданню трьох своїх гітарних концертів. Правда, «Дагестанський» концерт для гітари з оркестром був виданий в Італії в кінці минулого століття. У 90-ті роки багато композиторів отримали запрошення від іноземних видань, але разом з публікаціями йшли і авторські права. Я грамотно підписав контракт, і вони тривали всього п'ять років, так що тепер можна видавати концерт і в Росії.

Є задумки нових циклів, пов'язаних з фортепіано. Є задумки і нових симфонічних творів. Великий інтерес у мене зараз спостерігається до такого інструменту, як лютня. Я його вивчаю, граю барокову музику, намагаюся зрозуміти його. Захотілося чомусь час віддати цьому інструменту. Можливо, з'являться і якісь авторські твори для лютні. Сучасні композитори для лютні пишуть вкрай мало. Лютня - інструмент недешевий. Її так просто в магазині не купиш, її треба замовляти, чекати. Але це дуже цікаво. І на концерті 20 березня вона теж прозвучить.

⇒ «Я попереджав, що оркестр поїде в Європу і мені потрібно представляти Татарстан красивою татарської музикою. Її немає! »- диригент Сладковський про проблеми репертуару для головного оркестру республіки

Фото: Василь Іванов

ПРЕДЛОЖИТЬ НОВИНА

Якщо ви хочете поділитися цікавою подією, скористайтеся цією формою

Бізнесмен, керівник компанії «Проміндустрія» Микола Атласов розповів в інтерв'ю KazanFirst про своє бачення вирішення наболілих сміттєвих проблем

Суспільство 15:24 / 20 березня 2017

Михайло Ляпунов - Набережні Челни

Депутат міськради Набережних Човнів Микола Атласов - один з небагатьох в Татарстані, хто на своєму підприємстві займається переробкою вторинних матеріальних ресурсів. В інтерв'ю KazanFirst він розповів, в чому різниця між сортуванням і переробкою, як навчити жителів Росії роздільного збирання і чому сортувати сміття може бути вигідно навіть великим промисловим підприємствам.

2017 рік оголошено Роком екології в Росії. Держава почала війну проти сміттєзвалищ, каже Атласов.

- Вважаю, что в борьбе за цівілізоване поведение з відходами всі засоби хороші. Звалища продовжують займати все більше земельних ділянок. Наша з вами задача - знижувати вплив на навколишнє середовище всіма можливими способами.

Тому переробка відходів виходить на перший план. Пріоритетне завдання, певна урядом, - створення комфортного середовища для громадян країни. Неможливо створити дійсно повноцінні екологічно безпечні умови без чітко вибудуваної схеми переробки різного сміття.

Важливо розрізняти між собою два поняття: сміттєпереробка і мусоросортіровка. Ці напрямки взаємодоповнюють один одного, але при цьому мусоросортіровка - лише етап підготовки сировини до переробки. Друге життя дає саме сміттєпереробка.

Зараз в Росії акцент робиться на створенні комплексів по мусоросортіровке, але при цьому незначна увага приділяється темі переробки. Найчастіше ці виробництва в стані впорядкувати до 100% сміття, але через відсутність купівельної спроможності з боку переробників не можуть це зробити, що є великою проблемою.

Часом окремі чиновники вживають термін «утилізація», не розуміючи, що насправді він означає. Необхідна чітка класифікація робіт щодо поводження з відходами. Наше суспільство має розрізняти поняття: поховання, знешкодження, утилізація, обробка, переробка, транспортування відходів.

Поступально рухаючись вгору, держава не повинна забувати, що кожен процес, починаючи з мусороудаленія, тягне за собою ряд операцій і на кожному етапі можливості галузевиків різні. У республіці досить добре налагоджена система збору, транспортування та захоронення відходів виробництва та споживання. І, дійсно, в ній з'явилися свої професіонали, які збудували оптимальні логістичні, фінансові та інші схеми.

Зараз галузь, зав'язана на переробці відходів, знаходиться на шляху становлення. І важливо невідкладно вбудувати її в існуючі схеми по Сміттєвидаляння. Пора перестати розглядати сміття як то, що терміново необхідно викинути, вивезти, закопати в землю, а поглянути на нього як на джерело сировини і матеріальних благ.

Макулатура, пластик, метал, скло, органічні відходи здатні генерувати додану вартість, прибуток підприємств, робочі місця. При цьому наша земля зітхне чистим диханням, буде радувати затишними природними пейзажами, кришталевими річками і озерами.

- Що потрібно для цього?

- Екологічний успіх по вирішенню проблеми утилізації сміття залежить від злагоджених дій держави, галузевиків, пов'язаних зі збором, транспортуванням, похованням, сортуванням і переробкою сміття.

Історичний досвід у країни є, успішні реалізовані кейси є - вони народилися завдяки активній пропагандистській та злагодженій роботі Радянської держави, яка виховувала екологічну культуру в галузі поводження з макулатурою і металобрухтом.

По всій країні були створені картонно-паперові, металургійні комбінати, які стали гордістю країни, там сьогодні успішно реалізуються закладені ще за радянських часів приклади правильної утилізації цих видів сировини.

Всі ми пам'ятаємо часи, коли здійснювався прийом склотари, працювали магазини «Стимул», де за здане вторинну сировину купувався дефіцитний товар, піонери збирали макулатуру і металобрухт. А що заважає зараз нам теж запускати освітні проекти по вилученню інших видів сировини з комунальних і виробничих відходів для створення сучасних нових виробництв? Відповідь: потрібна державна політика, яка включає в себе: термінове прийняття необхідних нормативних актів, освіту, культуру, бажання займатися цим питанням на місцях. Зараз цього, на жаль, немає. Потрібні ідеологічні локомотиви цього процесу.

__________________________________________________________________

У минулому році затверджені законодавчі зміни, відповідно до яких вводиться заборона на поховання відходів, які підлягають повторному використанню. На недавньому засіданні Держради Росії прийнято рішення внести до законодавства зміни, спрямовані на стимулювання сфери переробки відходів. Ідея дати відходів друге життя стає домінуючим трендом

__________________________________________________________________

Населення республіки готове роздільно збирати сміття, головне - створити необхідну інфраструктуру, але чиновники поки намагаються відмахуватися від цієї ідеї.

Вважаю за необхідне поетапно впроваджувати шляхом прийняття необхідних законів і підзаконних актів, постанов роздільний збір відходів в місцях їх утворення. На першому етапі, на мій погляд, потрібно впровадити роздільне збирання сміття в усіх державних і муніципальних органах. В основному відходи держустанов, минаючи переробку, спрямовуються прямо на звалище, в тому числі величезна кількість паперу. На другому етапі треба впровадити селективний збір в житлових мікрорайонах. Однак перший і другий етапи можуть йти паралельно один одному.

Необхідно звернутися до європейського досвіду. Там підприємства, які займаються переробкою вторсировини, отримують субсидії від держави. Також працюють дотації підприємствам, які випускають упаковку з вмістом в своєму складі вторсировини.

Також працюють дотації підприємствам, які випускають упаковку з вмістом в своєму складі вторсировини

Фото: ТАСС Ι Зураб Джавахадзе

- Що крім пропаганди потрібно, щоб мешканці Росії почали селективно збирати сміття?

- Необхідні законодавчі ініціативи. Зараз більшість, незалежно від того, скільки утворилося відходів, платить фіксовану суму за вивезення ТКО. Якщо сміття, яке вивозиться на звалища, стане менше за рахунок селективного збору, то це повинно відбитися в платіжках за послуги ЖКГ. У Європі пішли цим шляхом, нічого геніального винаходити не треба. Всі механізми вже придумані.

Сортування сміття дасть не тільки прямі, але і непрямі доходи. Полімерні гранули, вироблені на моєму підприємстві з відходів поліетилену, на 30% нижче за вартістю, ніж первинна сировина. Вартість картону також різниться в залежності від того, з якої сировини він був випущений. Це позитивно позначається на ціні готових виробів, товарів народного споживання.

Ще один з плюсів - патріотичне виховання і змагальний дух. Старше покоління пам'ятає, з яким ентузіазмом в Радянському Союзі проводилися збори макулатури та металобрухту. Ініціювалися змагання між школами і класами. Цей досвід надавав позитивний вплив і на патріотизм, на становлення особистості в майбутньому, виявляв, в тому числі, і лідерські якості.

Мабуть, останнє, але від цього не менш значуще: при селективному зборі сміття поліетилен, інші ресурси, які можуть виявитися на звалищі і отруювати навколишнє середовище тривалий термін, йдуть в переробку, екологія не страждає. Зберігаючи екологію, ми зберігаємо здоров'я собі, своїм рідним, близьким.

Разом ми зможемо пройти цей важкий, але позитивний шлях. Навчившись роздільно збирати і переробляти відходи, ми збережемо стійку тенденцію на збільшення тривалості життя, здоров'я і довголіття наших з вами співгромадян.

⇒ «Ці речі дуже часто закінчуються глибоким фіаско»: в уряді Татарстану зважилися на радикальну реформу ринку твердих побутових відходів

ПРЕДЛОЖИТЬ НОВИНА

Если ви хочете Поділитися цікавою подією, скорістайтеся цією формою

Що приготували для шанувальників?
Скільки років з них присвячено музиці?
Коли до вас прийшло усвідомлення, що саме ви повинні почати розвивати казанську гітарну школу, що ви в змозі це зробити?
На скількох музичних інструментах ви можете грати?
Яка фантазія була найбільш незвичного?
Якщо повертатися до гітарі, чи пам'ятаєте ви момент, коли закохалися в цей інструмент?
Ви не хотіли відкрити в Казані власну школу або гітарну студію, як ваш однокурсник Байдаров?
Наскільки популярна зараз гітара?
А в Казані гітарний бум не вщухає?