Мы говорим о фотографической чувствительности, улавливая картину между приемлемым и тем, чего мы боимся, последней выставкой в ​​Вроцлавской галерее Авангарда BWA. Кожу принесут работы 16 художников, в основном фотографов, которые направляют свои линзы на себя и свое окружение.

Кожа - это уникальная поверхность, расположенная на стыке интерьера с наружной поверхностью, покрытие, которое ограничивает тело и в то же время делает его видимым. Этот самый большой орган тела обеспечивает обмен между телом и всем, что находится вне его. Работы художников, представленные на выставке Skin, сочетают в себе темы кожи, каждый раз разные, сильно связанные с эмоциями, зависящие от индивидуальных переживаний. Художники направляют взгляд на человека, как на его субъективность и идентичность, так и на то, что в ней перекрывается - семья, родственники, дом, отношения. Однако интимное пространство семейного альбома ухудшается и уменьшается, - подчеркивают кураторы Анна Митуй и Лукаш Ружница. И портрет собственной личности лишен сплоченности, одержимо демонстрируя свои недостатки и недостатки .

реклама

Фотографировать природу

Захваченные в уникальный момент, резкие, превосходно скомпонованные и с красивым светом, великолепные фотографии природы обычно не являются счастливым случаем, а следствием тщательной подготовки и знания соответствующих приемов.

Проверьте, как работает электронный курс

При создании выставки кураторы последовательно выбирали художников. С одной стороны, они сфокусировались на группе фотографов, таких как Kaśka Bogacz, Marta Gniewkowska, Krzysztof Solarewicz или Filip Zawada, чью эстетику можно назвать «новой жестокостью». Особенностью их работы является интуитивно созданное изображение, воссоздающее момент физического присутствия автора и фотографируемого объекта. С другой стороны, они пригласили художников, для которых тема кожи, столь широко понятая, очень близка, включая фотограф Лена Добровольская, художник, работающий с объектами Кама Сокольницкого и В.Дж. Эмико.

Кожа на фотографиях и объектах гиперчувствительна, подвержена травмам, напряжена и искусственна . - добавляет куратор Анна Митю. - Как отношения между близкими родственниками. Они не только галстуки в позитивном смысле, они рискованные, жадные, деликатные и токсичные. И наша выставка говорит об этом.

В 2013 году кожа была представлена ​​на Maison de la Photographie в Лилле - выставка в галерее Авангарда появляется в новой версии, дополненной новыми работами и художниками.

Художники: Канька Богач, Арнау Видал Каскалло, Лена Добровольска, В. Я. Эмико (Эмилия Гуманская), Юстина Федец, Марта Гневковска, Камиль Гралински, Агата Калиновска, КуркотКоллектив (Моника Котецка, Карлоска Колесница) Кшиштоф Соларевич, Каролина Зайжковска, Филип Завада.

Рис. Агата Калиновска

Рис. Филип Завада

Рис. Юстина Федец

Рис. Kaśka Bogacz

Рис. Лена Добровольская

Kaśka Bogacz. буфетчица; студент польской филологии в Вроцлавском университете, студент-фотограф в Центре творческой почты во Вроцлаве; опубликовать свои работы в онлайн-галерее halogenki.com ; интересуюсь, в частности, репортажной фотографией и изображением человека в повседневной жизни.

Арнау Видаль Каскальо. После изучения антропологии в Экс-ан-Провансе я впервые приехала в Польшу в качестве волонтера, и во время этого пребывания я начала посещать Центр творческой почты для занятий фотографией. Позже, в Барселоне, я изучал фотографию в IEFC - Каталонском институте фотографических исследований, и некоторое время работал ретушером. Однако через несколько лет я решил вернуться во Вроцлав. С 2011 года я провожу занятия на ОПТ. Я опубликовал фотокнигу (Międzyczasa, OPT, 2014), я участвовал в выставках, среди других во Вроцлаве, Лилле и Барселоне. Я координатор фотокоррекции между университетами ОПТ и IEFC и куратор выставок, связанных с этим сотрудничеством (2012-2013).

Лена Добровольская. Окончила Intermedia в Академии изящных искусств в Кракове и по фотографии в Университетском колледже Фалмута в Великобритании. Он работает в области фотографии и кино. Она является автором двух отдельных выставок: Плато (2012), В ледниковый период (2014). Ее работы были показаны на групповых выставках, в том числе Intermedia.mov (KinoLab, CSW, Варшава, 2014), VideNews (Galeria Labirynt, Люблин, 2014), Winter is Coming (Galeria Szara Kamienica, Kraków, 2014), Best Dyplomy'14 (Старая Оружейная палата, Гданьск, 2014), AniMos (Сад искусств Малой Польши, Краков, 2013), Кожа (Maison de la Photographie, Лилль, Франция, 2013), In porgress (Галерея Стиллс, Шотландский центр фотографии, Эдинбург, Великобритания) Великобритания, 2012), Genius Loci (Центр культурной коммуникации, Клайпеда, Литва, 2012), ShowOff ( Photomonth , Cracow, 2012).

В. Я. Эмико (Эмилия Гуманская). Визуальный художник, сценарист, видео продюсер, оператор, фотограф. Проекты VJ EMIKO относятся к категории экспериментального видеоарта, сочетающего мотив тела, его движение с аналоговыми графическими элементами, что придает звание символов. Чрезвычайно гипнотические и минималистичные постановки В.Дж. Эмико можно увидеть в виде видеопроекций, инсталляций и микроклипов во время различных событий в Польше и за рубежом, в том числе на N-Minutes Video Art Festival в Шанхае, Dimanche Rouge в Хельсинки, Mapping Festival в Женеве, AVAV в Сан-Паулу, Electrovision Live Cinema в Лондоне, расширенном VJism в Будапеште, Scope Sessions в Берлине, Tauron Nowa Muzyka, Heineken Open'er Festival или аудиоривер фестиваль. Она получила, среди прочего приз в международном конкурсе VJ Torah Championship во время 10-го выпуска Live Performance Meeting 2011 в Минске и в Мексике в следующих категориях: Pre-Production и VJ Battle в 2013 году. В течение полутора лет она сотрудничала с Польским радио, смешивая визуализации в реальном времени в телевизионном проекте Czwórka na Wizji.

Юстина Федек. Окончила Академию изящных искусств во Вроцлаве, факультет изобразительных искусств и Академию изящных искусств в Милане. Он проводит фотосессии для целей каталожных публикаций, фирменных портфолио, а также для репортажей о модных кулисах. Сотрудничает с модельерами и дизайнерами прикладного искусства. На выставке представлен цикл « Łaknąć» (название происходит от названия драмы Сары Кейн Крейв).

Марта Гневковская. Автор фотокниги 16:12 ; ее работы выставлялись в клубе Firlej, в кафе La Madalene во Вроцлаве. Она участвовала в проекте, организованном Центром творческой почты в сотрудничестве с Институтом фотографических исследований в Каталонии. Публикует ваши фотографии в онлайн-галерее halogenki.com ,

Камиль Гралински. Фотографии, дебютировавшие на выставке Graliński, показывают, что кожа порвана и слаба Художник фотографирует небольшой рассказ о проникновении глубоко скрытых личных переживаний, происходящих где-то рядом со всеми, заключенными в герметичное пространство, ближайших переживаний. Те же самые, которые появляются как красная эритема на теле, объединяя толстые слои неуверенности и беспокойства, которые вызывают напряжение.

Агата Калиновска. Она изучала фотографию во Вроцлавском центре творческой почты. Выпускник факультета культурологии и журналистики Вроцлавского университета. Она написала для журнала BIURO и польского издания VICE. Он ведет блог www.relativelyhuman.blogspot.com где он пишет о работе за барной стойкой, которой он занимается уже несколько лет. Она представила свои фотографии, среди прочего Некоторые люди думают, что мы уродливы (Studio BWA Wrocław, 2010) и индивидуальны: Да, я (Falanster, Wrocław 2009) и как это лечит (Galeria Szewska 36, ​​Wrocław, 2009). В фотографии она интересуется людьми, особенно личными историями близких родственников. Фотографии из серии " Кожа" рассказывают о желании.

КуркотКоллектив (Моника Котецка, Каролина Порызала). Моника и Каролина уже два года создают КуркотКоллектив. Сочетая опыт кино с фотографией, они разработали свой собственный ключ к отображению реальности. Их сфера деятельности сосредоточена в основном на людях, живущих в постоянном разрыве между животным и духовным миром. Совместная работа началась с подачи сценария «Обработка мускуса» на международный скрининг-семинар European Short Pitch - 2012. С этого времени «Куркот» реализовал множество визуальных работ - как фотографических, так и пленочных. KurkotKollektiv совместно с Кубой Сучаром представили фильм « Органический камень» для Вроцлавской галереи Авангарда BWA. Два последних клипа были показаны в конкурсе Zoom на 14-м Международном кинофестивале T-Mobile Nowe Horyzonty. В настоящее время «КуркотКоллектив» работает над своим дебютным документальным фильмом . Этот проект получил финансирование в рамках программы «Первый документ» студии Munk.

Моника Котецка: родилась в 1981 году. Операторка и фотограф. В 2009 году с отличием окончила кинематографический факультет киношколы в Лодзи. Во время учебы она сняла много короткометражных фильмов, показанных на фестивалях в Польше и за рубежом (в том числе Берлинале, Канны, Era Nowe Horyzonty, Dwa Brzegi). В 2008 году она участвовала в студенческом городке Берлинале, а в 2011 году в программе Studio Nowe Horyzonty. Она также участвовала во многих международных фотографических и кинопроектах, в том числе Cinetrain (путешествие по Транссибирской магистрали через Россию) или « Треугольник в сотрудничестве» (Израиль). Совмещая роль режиссера и оператора, она участвовала в школьных этюдах, проектах для Filmoteka Szkolna и многих музыкальных клипах.

Каролина Порызала: 1978 года рождения. Фотограф и сценарист. В трехлетнем курсе аудиовизуальных искусств она прошла курс режиссуры. Она закончила (диплом по курсу) фотографии в Лодзинской киношколе и курс сценаристов в Краковской школе сценариев. Сейчас она начала работать над созданием оригинального сериала для одной из телевизионных станций. Как соавтор сценария, она также готовит второй проект для телевидения Премиум.

Тео Ормонд-Скипинг. Визуальный художник, работающий с фотографией, фильмом, звуком и инсталляцией. Выпускник Slade School of Art в Лондоне. Лауреат многих наград и премий, в том числе: премии за ревность (2013), стипендии Dolbey Travel (2013), премии «Красный особняк» (2012), премии выпускников FotoNow South West (2010). Его работа была представлена, среди прочего в: Jealous Gallery (Лондон, 2014), ART 14 (Лондон 2014), Saatchi Print Room (Лондон 2014), ING Discerning Eye Mall Galleries (Лондон, 2013), Red Mansion Art Prize Letheby Gallery (Лондон, 2013). Его работы находятся в коллекциях Музея Виктории и Альберта в Лондоне и в частных коллекциях.

Лукаш Русница. Родился в 1980 году. Он работает в Центре творческой почты, возглавляя фотогалерею Miejsce Miejsce Miejsce в Miejsce Miejsce. Сотрудничал с Анной Лавринович, Вальдемаром Пранкевичем, Марией Мохнац, Павлом Ковзаном. В 2010 году он принял участие в мастер-классах под руководством JH Engstrom и Antoine D'Agata в рамках фотографического фестиваля в Арле. Победитель секции ШОУФОВ Фотомонта в Кракове. Он опубликовал три самых важных фотокниги, и я не скажу вам этого , Рядом, Инфра , Смог .

Кама Сокольницкая. Родилась во Вроцлаве, получила диплом в местной Академии художеств. Использует широкий спектр медийных техник и стратегий, от рисования до видео и установок для конкретного сайта. В своих работах он фокусируется в основном на изображении как функции памяти и явления ужаса вакуума, а также на структуре современного субъекта в отношении биографии, пространства и различных типов историй, искаженных эмоциями. Она интересуется концепциями амбивалентности и разочарования, часто в сочетании со спецификой того или иного места или территории. На выставке представлен объект, выполненный в цикле Jet Lag во время проживания в La Malterie Lille.

Кшиштоф Соларевич. Он является автором фотографического цикла Bezmiłości (реализованного в 2005-2009 годах) и книги « Постоянное состояние фокуса» (OPT, 2009). В 2010 году он опубликовал художественную книгу « Карманные животные», представленную в рамках выставки. Некоторые люди думают, что мы уродливы в студии BWA во Вроцлаве. Он также принимал участие в выставках Dzika Banda (Магазин Прага, Варшава, 2010), Биология, Физика, Химия (BWA Design, Вроцлав, 2010). В 2014 году он представил свою первую индивидуальную выставку под названием « Прогнозы погоды» в фотогалерее Miejsce Miejsce przy Miejscecu во Вроцлаве. У Кшиштофа Solarewicz нет любимых фотографических тем. В фотографии он не заинтересован в регистрации момента.

Каролина Зайжковская. Родился летом 1990 года во Вроцлаве. Он занимается изобразительным искусством, особенно интересуясь документальной и парадокументальной фотографией. С ее помощью он создает интуитивные и эмоциональные, субъективные истории, часто ища новые формы воздействия, экспериментируя с сюжетными линиями и формами. Училась в Институте креативной фотографии в Опаве (Чехия). В 2010 году, во время выставки, некоторые люди думают, что мы уродливы во Вроцлавской BWA Wrocław Studio, была создана ее книга Przedwiośnie , позже широко показанная в рамках выставок польского самопубликационного движения как в стране, так и за рубежом. С 2005 года она свободно связана с Центром креативных поз во Вроцлаве. Он также сотрудничает по случаю различных проектов BWA Wrocław, как художник и как независимый куратор (проект City Music под MIASTOPROJEKTU в OUT OF STH) или "городской активист". Также известен как «запрет» в киберпространстве и до недавнего времени в среде независимой клубной сцены. Он живет и работает во Вроцлаве, некоторое время развивая свое кулинарное альтер эго в ресторане Szajnochy 11. В свободное время он создает художественно-романтический дуэт со Славомиром Збиоком Чайковским.

Филипп Завада. Я работаю в Центре креативных поз 15 лет. Я изучал химию во Вроцлавском политехническом университете, изучал культуру в Вроцлавском университете, фотографировал в Силезском университете в Опаве в Чешской Республике, и в той же стране я учился снимать в занявшего второе место в мире Томаса Хануса (Арни). Я создаю музыку (Pustki, Indigo Tree), также для кино и театра. Я опубликовал несколько книг (стихи и проза), в том числе фотокнигу ( Wooden Mating ).

Титул Кожа Автор Коллективная выставка Выставка открыта с 30 января 2014 года по адресу 19:00 Место

Галерея Авангарда BWA Вроцлав, ул. Wita Stwosza 32, Вроцлав

Похожие