- Зведений апельсин. Театр Романа Віктюка. Рецензії на спектакль
- Комерсант 17 березня 2000 року
- час новин 20 березня 2000 року
- Відомості , 21 березня 2000 року
Зведений апельсин. Театр Романа Віктюка. Рецензії на спектакль
Известия 17 березня 2000 року
Ольга Богомолова
Роман Віктюк представив на суд глядачів нову виставу
Слава Романа Віктюка - слава театрального радикала. В кінці вісімдесятих, коли слово, промовлене зі сцени або надруковане на сторінках газети або журналу, було всім, він культивував театр видовищний. Сьогодні, в момент, коли слово вже не означає нічого, він тче свої спектаклі з такою нетривкою матерії, як емоція.
У виставі "Заводний апельсин", поставленому Віктюком за романом Ентоні Берджесса, майже немає слів. Є суцільна трата нервових клітин. Герой Алекс (артист Дмитро Бозін) лише намічає канву сюжету і подій, опиняючись "голосом за кадром" і усуваючи те, що відбувається. Все інше - безперервний звуковий какофоніческій потік з криків, вересків і тиші, десятерити мікрофонами. Герої давляться словами і складами слів, б'ються в постійній істериці і мукають нечленороздільні звуки, перековерківая "Оду до радості" в потворну, гротескну музичну фразу. "Механічний апельсин" ріже слух і око, роблячи нервову напругу самостійним сюжетом вистави.
Історія молодої людини, який з компанією приятелів під кайфом жорстоко знущається над випадковими зустрічними, у викладі Віктюка стає своєрідним "ходінням по муках" героя - виправні інститути, які намагаються зробити з нього "людини" і "члена суспільства", позбавляють його всякого людського вигляду. І якщо у фільмі Кубрика герой був і справді "пекельною машиною", то у Віктюка Алекс - персонаж страждає, ізгой і піддослідний кролик. На початку вистави він - Наполеон в білій трикутному капелюсі, в кінці - бідний Том в чорному одязі.
Частково режисер намагається надати спектаклю якесь моральне значення, але ідея про те, що держава набагато жорстокіше, ніж окрема людина, існує на рівні сюжетної схеми. Набагато сильніше в "Заводному апельсині" мотив абсолютного несамовитості, в гарячці якого добро не відрізняються від зла. І якщо в "Служницях" смерть була прекрасна і маняще, і якщо в "Лоліті" посеред залу стояла труна, яка рясніла білими трояндами, то в "Заводному апельсині" смерть так само потворна, як і життя. І коли Алекс, покалічений тюремними дослідами над ним, знову приходить в будинок письменника, де він колись покуражитися і вбив його дружину, то за спиною блаженного Александера бачить свою жертву, яка зламаною лялькою в весільній сукні з фатою розбиває яйця в сковороду і зламаними рухами розкидає навколо себе шкаралупу. Здається, Роман Віктюк і справді зайшов в глухий кут, крізь глуху стіну якого він намагається пробитися в інший простір, але навколо темно і немає просвіту. Вистава "Заводний апельсин" корчиться в конвульсіях фізичного і душевного болю, але герой виявляється щасливішим режисера - в фіналі, пройшовши через пекло, він знаходить спокійну і красиву мову, а разом з нею і шлях до сенсу.
Ще десять років тому Віктюка вважали світочем естетизму, яскравою театральності. Сьогодні його спектаклі все більше нагадують зображений Петером Вайсом театр при лікарні для божевільних, де пацієнти і лікарі бродять у пітьмі власних помилок.
вгоруКомерсант 17 березня 2000 року
Павло Сигалов
заводним
Театр Романа Віктюка показав на новій сцені Театру на Таганці спектакль "Заводний апельсин" за романом Ентоні Берджесса. Втім, ця назва більше знайоме кожному глядачеві по знаменитій екранізації, зробленої в свій час Стенлі Кубриком. Віктюк порахував, що час "Апельсину" знову повернулося. У дусі своїх філософських одкровень режисер доповнив назва вистави роз'ясненням: "Заводний апельсин, або Ангели смерті".
Щоб витримати до кінця новий спектакль Романа Віктюка, глядачеві потрібно два серйозних якості - по-перше, міцні нерви, по-друге, абсолютна довіра режисерові. Судячи з того, що глядацький контингент Віктюка переважно складається з людей незагартована, чутливих і схильних до неспокійному переживання прекрасного, саме довіра до режисерського почерку допомогло більшості публіки до кінця здійснити запропоноване їй на матеріалі Берджесса двогодинне подорож по колам театрального пекла.
Стиль сьогоднішнього Віктюка на увазі на шматки роздерті мізансцени на безсоромно-оголеною до самих глибин сцені, жорстоко форсовані і посилені мікрофонами голосу, зневага природним прагненням акторів як-небудь сподобатися публіці, нещадне, рішуче випробування театрального ритму на розрив і загальний похмуро-депресивний тон.
Всі персонажі, будь то трійця жорстоких молодих гвалтівників або їх невинні жертви, батьки одного з хлопців або санітари в клініці, - всі вони покалічені і засмикані цивілізацією. Сама сцена являє собою темний задвірок цієї цивілізації, з темними поліетиленовими мішками, гірляндами лампочок, роздовбані зразками побутової техніки та неприємно стрекотливих краном-підйомником. Взагалі, в "Заводному апельсині" все виглядає дуже непривабливо, неприємно і потворно. Віктюк - справжній великий майстер, він дійсно створює такий ось сценічний "колорит", дуже цілісний і послідовний.
Жанр сьогоднішнього світу представляється йому похмурим і безвихідним гротеском. В "Заводному апельсині" йому бачиться сучасна дьяволиада, яка не має реалістичного втілення, але цілком вичерпна стан людської свідомості. "Світ хворий, і хворий смер-р-р-кові", - гарчить в спектаклі доктор Бродський, практикуючий садистичний методику виправлення людських вад шляхом виховання умовного рефлексу проти насильства. Його пацієнту, колишньому нальотчикові Алексу, показують хроніку, яку бачать і глядачі: справжні сцени розстрілу не те полонених, не те партизан, не те куркулів, змарнілі в'язні концтаборів, рубані рани на чиємусь черепі. Справжність кадрів, звичайно, негайно губить штучно вибудувану безнадійність сценічної атмосфери. Ніколи раніше Віктюк не дозволяв будь-якої правді життя оскверняти свою наворожила театральну ілюзію.
У кількох радіо- і телевізійних інтерв'ю напередодні прем'єри режисер, вже, здається, більше за звичкою, ніж з бажання зайвий раз підтвердити репутацію жерця чистого мистецтва, заколисував глядацькі акцептори співучими проповідями вічної любові і краси страждання. Насправді ж в художній свідомості Віктюка сьогодні немає місця взагалі ніяким ілюзіям. Він більше не козиряє солодкої тягучість пороку, дивацтвами і забороненими почуттями. Всі вони, допомагали змиритися з навколишнім насильством або ігнорувати його, перестали бути свідченнями особистої свободи, а тому розгубили для нього привабливість. Остаточно втративши ці резерви свободи, режисер, мабуть, і відчув прикру механістичність світоустрою.
Колись роман Берджесса позначив якийсь больовий людський межа, за яким навіть насильство над собі подібними виявлялося краще, ніж лікування, що перетворює індивідуума в механічну іграшку. Вистава Віктюка закінчується градом апельсинів, обрушуються з колосників на високий театральний поміст. Це перше, що виглядає не відштовхуючи. Може бути, це все-таки вихід - завести безліч цитрусових?
вгору
час новин 20 березня 2000 року
Марина Давидова
Роман Віктюк запропонував публіці свою версію "Зведеного апельсина"
Вистава сучасного дека дента від театру категорично не рекомендується дивитися тим, хто любить знаменитий фільм Стенлі Кубрика. Втім, тим, хто його не любить, а любить гей-культуру і доморощених філософію в дусі Платона, теж краще сидіти вдома. Звичайно, перенесений на сцену роман Ентоні Берджеса придбав всі характерні риси віктюківських кічу: багато музики, вишукані мізансцени, прекрасні, як Адоніс, напівголі юнаки, екстатично тріпочуть в ритмах хард-року. Навіть аскетична сценографія Володимира Боєра не може замаскувати винайдений Віктюком театральний стиль. За грубою фактурою раз у раз просвічують прерафаелітской красивість, гомосексуальна жантільность і салонна пишномовність. Вірний своїй любові до Прекрасного, Віктюк переносить проблематику роману з соціальної сфери в область високих метафізичних категорій - негідник Алекс (Дмитро Бозін), від імені якого ведеться розповідь, і його друзі-хулігани названі в програмці ангелами смерті. Одним з головних героїв стає диявол, виразно представлений на сцені довгою червоною кишкою, перехопленої синіми обручами. Але головне якість прем'єри не красивість і не філософічність, а зведена в абсолют сценічна нудьга.
Взагалі-то всі вистави Віктюка останніх років представляли собою тягуче сонне марево. Але в «Заводному апельсині» маестро переплюнув сам себе. Важко уявити, що динамічний сюжет роману може навіювати сон, але артисти Віктюка в такому досконало оволоділи технікою бурмотіння тексту на одній ноті, що вже на сьомій хвилині глядач починає клювати носом. Іноді здається, що маестро навмисно робить спектакль нестерпним в намірі випробувати публіку на міцність. Результат випробувань перевершує всі очікування. Якби подібну тягомотину поставив хтось інший, народ покинув би театр, плюючи і чортихаючись. Віктюкові прощають все. Він зумів переконати довірливих шанувальників, що його спектаклі - високе мистецтво, а нудьга - та данина, яку потрібно за прилучення до нього платити. У цьому вмінні брати глядача в оборот ще до того, як він займе своє місце в залі, Віктюкові немає рівних. Він зміг власне життя перетворити на витвір мистецтва. (Недарма і поклони репетирує чи не ретельніше самих вистав.)
Перекладаючи все сказане на сучасний політичний мову, можна сказати, що Віктюк зумів стати одним з головних театральних ньюсмейкерів. І люблять його саме за це. Просто тому що раніше люди ділилися на розумних і дурних, талановитих і бездарних, а тепер - на ньюсмейкерів і всіх інших. Головне не якість товару, а його розкрутка. Чи не що людина говорить, а як він це підносить. Чи не що ставить, а за що поставлене видає. Ви можете при великому скупченні народу виголосити промову, гідну найславетніших мислителів минулого, і жоден журналіст цього не помітить. А Жириновський де-небудь в кулуарах скаже: «Я вас всіх, однозначно, в труні бачив». І його цінне зауваження будуть коментувати у всіх новинних програмах і газетних передовицях. Тому що він - ньюсмейкер, а ви - ні. Так і Віктюк. Він себе однозначно розкрутив - і тепер розслабляється. На всі провали йому вже видана індульгенція. Так що можна бути епатажним, бездарним, нудним, та яким завгодно. Добропорядний, буржуазний, шанує сімейні цінності глядач все одно буде заворожено дивитися на розгул порочної чуттєвості. І якщо «розгул» виявиться зовсім вже тужливим - досидить до кінця. Хоча б для того, щоб дізнатися, який піджак маестро надів на нинішню прем'єру.
вгору
Відомості , 21 березня 2000 року
Олег Зінцов
Роман Віктюк поставив роман Ентоні Берджесса
На сцені "Співдружності акторів Таганки" зіграли новий спектакль Театру Віктюка "Заводний апельсин" за знаменитим романом Ентоні Берджесса, екранізована в 1972 р Стенлі Кубриком. Судячи з прем'єрного опусу, назва якого доповнено підзаголовком "Ангели смерті", популярний режисер перебуває сьогодні в похмурому настрої.
Вистава являє собою два години суцільного театрального кошмару, музичним лейтмотивом якого служить безжально знівечена бетховенська "Ода до радості". Персонажі корчаться в судомах і завивають в унісон пронизливому вереску електрогітари, раптові паузи тривають нестерпно довго, епізод примусових заходів медичного характеру героя від патологічної тяги до насильства супроводжується відеопроекцією документальних кадрів масових розстрілів та інших злочинів проти людства. Ніколи раніше Віктюк не дозволяв собі так тероризувати публіку.
Сенс прем'єрного трилера зчитується без праці. Новий "Заводний апельсин" - про те, як суспільство пригнічує і калічить вільну особистість, чиї права Роман Віктюк захищає з незмінним ентузіазмом. Берджессовскій антигерой Алекс в спектаклі зображений істотою страждають. Він, звичайно, лущить випадкових перехожих і, як належить за сюжетом, гвалтує жінку письменника Ф. Олександра, однак без того азарту, з яким у фільмі Кубрика те ж саме робив Малькольм Макдауелл. Зате муки, яких зазнає Алекс після шокової терапії доктора Бродського, абсолютно жахливі. Якщо раніше Віктюк оспівував красу пороку, то тепер від цього захоплення не залишилося і сліду - "Заводний апельсин" зухвало потворний і дисгармонійний.
Цікаво, що естетика вистави цілком відповідає часу написання роману - сьогоднішні постановочні прийоми Віктюка безпосередньо відсилають до театрального авангарду 60-70-х рр. і прописаному в тій же епосі політичному театру, повноважним представником якого в Москві числиться Юрій Любимов. Оголена сцена-поміст, рухливі падуги, помітні метафори "Зведеного апельсина" настільки нагадують стиль Таганки, що оренда для прем'єри саме цього майданчика виглядає жестом майже концептуальним.
Втім, одним з найбільш чудових якостей режисера Віктюка як і раніше залишається простодушність - розчарування в світовій гармонії нітрохи не заважає йому захоплено обігрувати на всі лади назву роману. Апельсини в його виставі чистять, жадібно поїдають і тільки що не заводять. У фіналі ж цитрусовими буквально бомбардують сцену - що, ймовірно, має налаштувати вкрай змучену публіку на философический лад і змусити нарешті визнати, що опір натиску прекрасного марно.
вгору
