Фелікс Мендельсон-Бартольді (3 лютого 1809 р - 4 листопада 1847 г.), німецький композитор і диригент.
Рідко в життя чудових людей можна зустріти настільки сприятливі умови для творчого розвитку, як ті, в які був поставлений німецький композитор Фелікс Мендельсон. Він не зазнав труднощів боротьби за існування або за творче визнання. Артистична слава супроводжувала Мендельсону з перших кроків музичного життя. Один з небагатьох композиторів, який міг дозволити собі таку розкіш, як працювати не для того, щоб отримати місце капельмейстера, і складати музику без будь-якої оглядки на зовнішні обставини.
Все ж невпинне творче горіння, напруженість художніх шукань, гострим болем відгукувалися протиріччя між естетичної цілеспрямованістю ідеалів і реальну обстановку, в якій протікала кипуча діяльність музиканта, підточували легко вразливу артистичну натуру Мендельсона. Ці обставини, цілком ймовірно, і послужили причиною передчасної кончини композитора на 39-му році життя.
Якоб Людвіг Фелікс Мендельсон народився 3 лютого 1809 року в Гамбурзі, він був першим сином відомої єврейської сім'ї, що мала в той час значний стан і суспільне становище. Дідом композитора був знаменитий єврейський філософ Мозес (Мойсей) Мендельсон, засновник руху Хаскала ( «єврейського Просвітництва»). Через кілька років після народження Фелікса сім'я Мендельсонов, єврейська за походженням, прийняла християнство і взяла друге прізвище - Бартольді.
Юний Фелікс ріс в багатій творчій та інтелектуальній атмосфері. У будинку Мендельсонов часто бували багато знаменитих людей того часу, зокрема, знаменитий філософ Фрідріх Гегель і видатний музичний педагог і композитор того часу Карл Цельтер.
На надзвичайні музичні здібності Фелікса і його сестри Фанні звернула увагу їхня мати Леа. Вона спочатку і була першим учителем музики своїх обдарованих дітей. Коли вона досягла меж своїх музичних педагогічних можливостей, то віддала їх на піклування Людвіга Бергера, видатного піаніста і композитора.
Молодий Фелікс робив великі успіхи. Уже в дев'ять років Мендельсон успішно виступив як піаніст, а рік по тому в Берліні успішно відбувся його вокальний дебют (Мендельсон мав добрий альтом). До цього ж часу відносяться його перші серйозні композиторські досліди: соната для скрипки і фортепіано, фортепіанне тріо, дві фортепіанні сонати, ряд органних творів.
У 1821 році Цельтер познайомив Мендельсона з Гете, який прихильно поставився до таланту 12-річного музиканта. Незабаром відбулося знайомство Мендельсона з Вебером, який приїхав до Берліна на постановку своєї опери «Вільний стрілець».
В одинадцять років Фелікс вступає до Берлінської Співецьку академію. Карл Фрідріх Цельтер, керівник академії, стає його вчителем.
Музичний талант хлопчика розвивався такими бурхливими темпами, що вже в 1822 році Генріх Гейне говорив про нього як про «музичному диво». Зі списку композицій, який перші роки вела сестра Фанні, ми знаємо, що вже в тринадцять років Фелікс розробив майже всі жанри вокально-інструментальної музики.
Паралельно фортепіанним йдуть серйозні заняття теоретичними дисциплінами. Карл Цельтер, утворений музикант, у своїй педагогічній системі, музично-естетичних смаках проявив деяку однобічність і консерватизм. Тільки музика до бетховенського періоду заслуговувала його повне визнання. Цельтер прекрасно знав творчість І. С. Баха, в тому числі і його майже невідомі в той час духовні твори. Вплив Цельтера серйозно позначилося на складалися в цю пору художніх смаках і схильностях юного музиканта. Позитивним результатом занять з Цельтером було міцне професійну освіту, вміння висловлювати свої задуми в красиві, гармонійно врівноважені форми.
Середовище, в якому виховувався музикант, вельми сприяла швидкому духовному і творчому дозріванню. Відкритий культурний будинок Мендельсонов був привабливим місцем, де збиралися представники інтелігенції того часу, видатні діячі науки, літератури, мистецтва. У числі відвідувачів недільних зборів салону Мендельсонов були Генріх Гейне, Гегель, Гофман, брати Гумбольдти, Вебер, Мошелес, Гуммель і багато інших. Деякі з виниклих тут знайомств юного Мендельсона згодом перейшли в теплі дружні стосунки.
Під впливом освіченої середовища, що оточувала Мендельсона з юних років, формувалися етико-естетичні погляди і уявлення майбутнього просвітителя і музично-громадського діяча.
1824 рік приніс багаті плоди. Крім Першої симфонії до них відносяться: Другий концерт для двох фортепіано та оркестру, а також фортепіанний секстет і кілька інших творів. У жовтні 1825 року до них додався його знаменитий «струнний» октет. Вельми своєрідний за своїм складом октет свідчить про таке майстерності, що дає підставу для порівняння з Моцартом або Бетховеном.
Перевершила його за геніальності тільки увертюра до комедії «Сон в літню ніч», яку Мендельсон написав влітку 1826 роки за кілька тижнів. Цей твір, що включає в себе добре всім відомий «Весільний марш», триває всього 12 хвилин і веде нас в казковий світ Шекспіра. Воно принесло Мендельсону світову славу. Цельтер описує цей твір так: «У п'єсі« Сон в літню ніч »головна думка знаходиться за межами музики. П'єсу не повинно знати, її треба знати. Вона вривається, як метеор, як повітря, подібно хмарі комарів ».
11 травня 1829 року відбулася важлива музично-історична подія - перше концертне виконання «Страстей за Матфеєм» Йоганна Баха . Диригував в Берлінській співочої академії двадцятирічний Мендельсон. Ноти твору Баха Фелікс отримав від бабусі. Враження від цієї постановки було настільки сильним, що Співоча академія вирішила тепер включати в свій репертуар «Страсті за Матфеєм» щороку. Цим молодий Мендельсон дав рішучий імпульс до відродження Баха в XIX столітті, а сам отримав міжнародне визнання.
У квітні 1829 року поїхав в Англію. Це було його перше закордонне подорож. Закордонна концертна діяльність як піаніст, диригент, композитора принесла йому ім'я одного з кращих музикантів Європи.
Перші лондонські дебюти відбулися влітку 1829 року. Думка музичних кіл Лондона стараннями Мошелеса та інших друзів Мендельсона було заздалегідь підготовлено, і Лондон зустрів молодого музиканта з винятковим привітністю і доброзичливістю. У лондонських концертах Мендельсон виступав не тільки як піаніст і диригент-виконавець чужих творів, а й як автор власних численних творів.
Вже через кілька тижнів Фелікс святкував перший успіх після виконання своєї симфонії. Цим твором, який він написав у 15 років, і написаним роком раніше концертом для двох фортепіано з оркестром Мендельсон завоював серце Англії, і вона стала його другою музичною батьківщиною. Майже двадцять років потому Шопен під час свого перебування в Англії іронічно зазначає: «... щоб мати великий успіх в Лондоні, треба грати Мендельсона». У свою чергу, Мендельсон віддавав перевагу Лондону перед іншими містами та країнами Європи. Він неодноразово їздив туди в наступні роки і багато хто з його значних творів вперше виконувалися в Англії.
У цей період Мендельсон подорожував по Шотландії, Ірландії, Швейцарії. Історія Шотландії надихнула його на твір грандіозної «Шотландської симфонії».
8 травня 1830 року настав, нарешті, момент, коли він міг знову відправитися в запланований велику подорож по Європі: Мюнхен, Париж, Зальцбург, Відень. На початку жовтня він ступив на землю Італії. Через Венецію і Флоренцію приїхав до Риму, де залишився на всю зиму. У Римі він продовжував працювати: складав увертюру «Гебріди» і музику до «Першої Вальпургієвої ночі».
Яскрава, багатобарвна природа Італії, чудові пам'ятники мистецтва, зібрані в палацах і музеях, надзвичайно жваво хвилювали Мендельсона. Він захоплювався картинами Тиціана в музеях Венеції, зборами галереї Уфиции у Флоренції. Особливо діяла на нього велична краса Риму, де він прожив довше, ніж в інших містах Італії. Тут, як і всюди, життя Мендельсона супроводжувалася блискучими артистичними успіхами, зустрічами і знайомствами. Зустріч Мендельсона з Берліозом, так само як і з Глінкою, що не порушила в ньому помітного інтересу. Знайомство з музикою Берліоза викликало різко негативне ставлення. Підвищену вимогливість Берліоза не задовольняло і музична творчість сучасної Італії.
Зате з істинним ентузіазмом Мендельсон взявся за вивчення старовинної італійської церковної музики. Повна яскравих вражень життя в Італії викликала в Мендельсон прилив творчих сил. З'являється ряд творів і художніх задумів, навіяних образами Італії. Найцікавіші симфонія ля мажор, так звана «Італійська», перший зошит фортепіанних п'єс «Пісні без слів», вокальна балада з хором «Вальпургієва ніч» на текст Гете.
Назад його шлях пролягав через Мілан і Швейцарію. Прибувши в Мюнхен, він відчув себе «По-домашньому затишно». Його серце палало любов'ю до красивої Дельфіни фон Шаурот. Їй він присвятив свій клавірних концерт, який швидко написав на папері і виконав у присутності баварського короля.
Але недовго пробувши в Мюнхені, Мендельсон знову вирушає в дорогу - в Париж. У ці роки бурхливого розквіту романтичного мистецтва Париж був центром діяльності найбільших представників цього напрямку. Тут Мендельсон домагається успіху як піаніст, але не як композитор.
Якщо його увертюра «Сон в літню ніч» мала невеликий успіх, то з «реформаційні симфонією» було ще гірше. Так як оркестр вже на другій репетиції відхилив її як занадто «Схоластичність», проект провалився. Це було перше велике розчарування розпещеного успіхом художника, яке так глибоко уразило його, що він в листах своїй родині лише туманно натякав про це. Незабаром після цього першого музичного поразки він отримує одну за одною сумні звістки. Спочатку йому повідомили про смерть улюбленого друга юності Едуарда Рітца, а потім - Гете, по-батьківськи відданого друга.
Сам Мендельсон під час перебування в Парижі захворює на холеру. Він пише про «Тотальної хвороби, яка в останні тижні прикувала його до ліжка».
Без жалю залишив він Париж для нових лондонських тріумфів, які приносили незрівнянно більше радості і задоволення. Пробувши в Лондоні кілька місяців, Мендельсон повернувся на батьківщину в Берлін, так як звідти прийшло нове сумну звістку - помер Цельтер, який пережив свого друга Гете лише на кілька тижнів. Таким чином, Фелікс за короткий час втратив двох заступників.
Після смерті Цельтера звільнилося місце керівника співочої академії. Для батька Мендельсона було ясно, що його син як колишній учень Цельтера повинен зайняти це місце. 25 червня 1832 року Мендельсон повертається в Берлін. Але його кандидатура була відсторонена. Незважаючи на значні заслуги в пропаганді німецької музики, ім'я прославленого артиста, офіційні кола Берліна віддали перевагу посереднього ремісника Раунгагена єврею Мендельсону. Перенесене образу Мендельсон довго не міг забути й згодом вкрай неохоче брав різні привабливі пропозиції з Берліна.
Незабаром прийшло ще одне запрошення в Дюссельдорф на музичний Нижньорейнського фестиваль в якості диригента. З усіх німецьких музичних фестивалів цей, заснований в 1817 році, був, безперечно, найзначнішим. Ще до початку фестивалю з Мендельсоном був укладений договір, згідно з яким він ставав музичним керівником Дюссельдорфа. Його перебування на цій посаді тривало близько двох років.
У жовтні 1833 року з кращими намірами почав працювати в Дюссельдорфі, але незабаром дізнався, що навряд чи може реалізувати свої плани через дуже поганого оркестру. В іншому ж в Дюссельдорфі він твердо став на ноги. Після того як він звільнився від директорської навантаження, знову міг більше часу приділяти композиторської діяльності. Поставивши своїм завданням пропаганду музичної класики, Мендельсон з характерною для нього послідовністю і принциповістю почав працювати над оновленням репертуару. У Дюссельдорфі звучала музика Палестріні, Орландо Лассо, ораторії Генделя, монументальні твори Баха.
прослуховування
Фелікс Мендельсон. Пісня без слів №30 ля мажор «Весняна пісня»
Незважаючи на різноманіття обов'язків, у Мендельсона залишалося достатньо часу, яке він присвячував творчості. У цей час з'явилися частини його ораторії «Павло», нові клавірштюкі і хори, а також кілька «Пісень без слів». «Весняна пісня» з цієї збірки стала незабаром відомою і улюбленою у всьому світі.
Навесні 1835 року Мендельсон вирішив розірвати договір з Дюсельдорфом. Його прощання було не дуже важким ще й тому, що вже в січні 1835 року прийшла запрошення з Лейпцига зайняти місце музичного директора. Лейпциг - найбільший торговий і промисловий центр Німеччини, зосередження друкарства і видавничих фірм, старовинний осередок німецької культури.
Мендельсон в 26 років став наймолодшим композитором, який коли-небудь займав таку відповідальну посаду. З цього часу все життя Мендельсона - композитора, виконавця, організатора - тісно переплітається з музичним життям цього міста. Почалася нова глава славної історії концертів Лейпцігського Гевандхауза. З властивим йому «магнетичним красномовством мови жестів» він зміг підкорити собі музикантів, які навіть не помітили цього.
На посаді диригента Гевандхауза Мендельсон відновив і ввів в концертні програми багато великих, але забутих і рідко виконуваних творів: «Страсті за Матфеєм» І. С. Баха, ораторії Генделя , Симфонії і ораторії Генделя, «Створення світу» Гайдна та інші. До участі в концертах Гевандхауза Мендельсон привертав видатних виконавців і композиторів, німецьких і зарубіжних.
І треба ж, щоб саме на початку повної надій діяльності в Лейпцигу його спіткав удар долі, удар, який він ледве зміг пережити, - в листопаді 1835 помер його батько.
Під час сумного Різдва цього року мати взяла з нього обіцянку швидше знайти «Відповідну жінку». Він зустрів невдовзі таку жінку. Її звали Сесіль Жанрено. Вона походила з заможної родини гугенотів. 9 вересня вони побралися. Сесіль була красивою, молодий, з приємним характером і чарівними манерами, але недостатньо розумною для Фелікса, на що він не звертав жодної уваги, так як високоосвічені жінки були йому огидні. Вона поєднала в собі коханку, дружину і сестру одночасно і змогла повернути йому щастя юних років. Сесіль народила йому п'ятьох дітей. Гармонійна сімейне життя окрилила Мендельсона на втілення нових композиторських задумів, серед яких в першу чергу можна назвати струнні квартети. Сімейне життя зробила його більш щасливим, ніж життя музична. Як композитора від посередності його утримувала висока технічність, а також хороший смак. Прикладом може служити концерт для фортепіано, з якого почалася його так звана «обивательський життя».
Після повернення з весільної подорожі він прийняв керівництво фестивалем в Бірмінгемі, зваливши на себе тим самим важку ношу. І в подальшому він організовував фестивалі в Бірмінгемі, Дюссельдорфі, Аахені, керував церковним хором в Берліні, директорствував у Франкфурті - це лише деякі справи Мендельсона в ці роки. Він постійно переїжджає з одного місця в інше. Нарешті королю Саксонії вдалося вмовити Мендельсона в середині серпня 1845 роки знову повернутися в Лейпциг. Він був призначений керівником концертів Гевандхауза і зберіг цей пост до самої смерті.
Невтомність Мендельсона важко зрозуміти. Може бути, причиною цього діяльного занепокоєння був несвідомий страх смерті, від якого він рятувався втечею в кипучу діяльність. Однак, незважаючи на численні обов'язки директора, диригента і піаніста, він продовжував писати.
Влітку 1844 року Мендельсон завершив концерт для скрипки. До сих пір цей концерт залишається найулюбленішим твором скрипалів і публіки.
І, Нарешті, ВІН працював над закінченням «Іллі» за Альфредом Ейнштейна, найбільшою ораторії XIX століття. Про прем'єру «Іллі» Мендельсон писав своєму брату: «Ще Ніколи Перше Виконання мого твору не минало так чудово. Всі три з половиною години, які вона тривала, великий зал з двома тисячами слухачів, весь оркестр, всі були в такому напруженні, що не було чути жодного шереху ».
Через посилення дратівливості і головного болю лікар заборонив йому публічні виступи. Як піаніст в останній раз він виступав 19 липня 1846 року на благодійному концерті, де грав разом з Фердинандом Давидом «Крейцерову сонату» Бетховена . 17 травня 1847 композитор отримав жахливу новину: в Берліні від інсульту раптово померла його улюблена сестра Фанні, його друге «я». З втратою Фанні, яка після смерті батьків символізувала для нього сім'ю, він втратив самого себе.
Решта йому п'ять місяців життя були відзначені марною боротьбою з посилювалася стомлюваністю. Вся глибина душевних переживань висловилася в його останньому великому творі, яке він написав у Інтерлакіне в Швейцарії після втрати сестри. Це найпохмуріший з усіх його творів - струнний квартет, який називається «Реквієм для Фанні».
В останні свої дні він лежав в напівнепритомному стані, відповідав тільки «так» і «ні», і одного разу, коли Сесіль ніжно запитала, як він себе почуває, відповів: «Втомився, дуже втомився». Він спокійно заснув. Увечері 4 листопада 1847 року захопило подих, і життя покинула його.
Місце і положення Мендельсона в історії німецької музики чітко визначено П. І. Чайковським . Мендельсон, за його словами, «завжди залишиться взірцем бездоганної чистоти стилю, і за ним буде визнана різко окреслена музична індивідуальність, бліднуть перед сяйвом таких геніїв, як Бетховен, - але високо висувається з натовпу численних музикантів-професіоналів німецької школи».
