Романси і пісні Михайла Івановича Глінки - гордість російської класики.
Ліричні романси Глінки - це свого роду сповідь його душі. Михайло Іванович писав їх протягом всього життя.
У романсах Глинка узагальнив і розвинув все краще, що було створено його попередниками і сучасниками - авторами побутового романсу.
Михайло Глінка був чудовим майстром вокального виконання та добре знав можливості людського голосу, тому він зумів довести жанр романсу до досконалості.
Брюллов. портрет Глінки
Все полонить в романсах Глінки: щирість і простота, скромність і стриманість у вираженні почуттів і настроїв, класична стрункість і строгість форми, краса мелодії, завжди пісенної, виразною, правдиво передає зміст тексту, і ясна барвиста гармонія.
Серед романсів і пісень Михайла Івановича - найрізноманітніші жанри: від "російської пісні", чутливого побутового романсу ( "Бідний співак") до драматичної балади, пісенного оповідання ( "Нічний огляд"), від життєрадісною застільної і "дорожньої" пісні до ліричної " пісні на воді "- баркароли. Неповторно своєрідні пісні-танці Глінки в ритмі вальсу, мазурки, полонезу, іспанського болеро, нарешті маршу ( "Прости, корабель змахнув крилом"). Характерну особливість романсів становить гармонійне поєднання вокальної та фортепіанної партій.
Звучать романси у виконанні Архипової, Ведерникова, Лейферкус, Долуханова, Дорліак, Козловського, Лемешева, Шаляпіна
Михайло Іванович Глінка - основоположник російської школи вокального співу, його романси є невичерпним джерелом краси і досконалості. У його вокальної лірики важливе місце займають романси на слова Пушкіна. Серед них "Я помню чудное мгновенье" - перлина російської вокальної лірики, в якій воєдино злилися генії поета і композитора. Трехчастная форма романсу відповідає змісту вірша, в якому відображені важливі моменти душевного життя: перша зустріч, гіркота розлуки з коханою, радість знову настав побачення. Мелодія романсу вражає плавністю і ніжністю.
Яскравим контрастом звучить тривожна середня частина ( "В глушині, в темряві ув'язнення"). Тут музика стає речитативно-декламационной і суворою. У третій частині повертається колишня світла мелодія, але вона стає радісно-збудженої, а супровід - рухомим і трепетним. Романс відноситься до зрілого періоду творчості композитора, тому майстерність в ньому так зовсім. Ніколи ще і ніким до Пушкіна і Глінки була піднята на таку висоту краса людського почуття.
Іван Козловський і Галина Писаренко "переконування" ( "Не спокушай")
Першим вдалим досвідом в області вокальної творчості Глінка назвав елегію «Не спокушай» (слова Баратинського, 1825), тонко передаающій світ почуттів людини - його розчарованість, любовні сумніви і приховану надію. М'якої сумом овіяне фортепіанне вступ, яке, як далі і вокальна партія, починається з типово російської інтонації висхідній сексти. Помірно Шляхетна мелодія відрізняється плавними і закругленими фразами. У першій частині (ля мінор) панує сумний настрій, мелодія спокійна і стримана, а в другій (до мажор) - вона пожвавлюється, спрямовується вгору, висловлюючи неспокійний порив.
"Жайворонок" - задушевна і задумлива пісня з легко ллється і плавною мелодією, природної і простий, пофарбованої світлим сумом. У фортепіанної партії виразно відтворюється рівнинний російський пейзаж - безкраї дали, поля і луки з сланкими по вітрі стеблами трав і злаків. Перед вступом співака в супроводі чуються трелі жайворонка.
Судейкин Сергій Юрійович. Романс Глінки.