(Р. 1973)
Видатний російський танцівник Микола Цискарідзе відомий не тільки своїм талантом, а й непростим характером. Втім, артист переконаний, що з м'яким характером досягти вершин балетного мистецтва неможливо.
Микола Максимович Цискарідзе народився в 1973 році в Тбілісі в інтелігентній родині: мати була фізиком, батько - скрипалем, бабуся - актрисою в минулому. Мати часто водила хлопчика на концерти, а няня знайомила з творами Льва Толстого, Вільяма Шекспіра та інших літературних класиків. Микола вже в дитинстві відчув тягу до сценічної діяльності: охоче співав, читав вірші, грав сценки, після гастролей театру Сергія Образцова в Тбілісі захопився ляльковим театром, але головною його пристрастю був танець. З одинадцяти років він займався в Тбіліському хореографічному училищі. Трьома роками пізніше талановитий учень продовжив навчання в Москві, де його викладачем був Петро Пестов. Це був дуже жорсткий педагог, і згодом танцівник говорив йому: «Ви мене вивчили так, що навіть якщо мене спробують убити на сцені, я все одно буду рухатися до тих пір, поки не закінчиться моя роль».
Московське хореографічне училище Микола Цискарідзе закінчив в 1984 році. У складі екзаменаційної комісії був Юрій Григорович , Який допоміг обдарованій випускнику стати артистом Великого театру - спочатку в кордебалет, потім і солістом. Першою сольною партією Миколи Цискарідзе стає Конферансьє в балеті « Золоте століття », Потім Французька лялька в« Лускунчика », Блакитний птах в« Сплячої красуні », Юнак в« Шопеніану »- партії невеликі, але складні. У 1995 році він виконує головні ролі в балетах « Лускунчик »І« Чиполліно ». На початку кар'єри йому нерідко допомагала порадами Галина Уланова , Він займався у Марини Семенової , Готував партії з Миколою Фадеечевим.
Танцівник успішно виступає на конкурсах. У 1995 році він удостоюється срібної медалі на Міжнародному конкурсі артистів балету в Японії, а двома роками пізніше на Московському міжнародному конкурсі артистів балету отримує не тільки золоту медаль, а й спеціальний приз «За збереження традицій російського балету».
З 1997 року в репертуарі Миколи Цискарідзе поступово з'являється одна провідна партія за одною: Альберт в « Жизелі », Принц Дезіре в« Сплячої красуні », Жан де Брієнні в« Раймонда », Таор в« Дочки фараона », Конрад в« Корсар ». Поряд з цими партіями в репертуар Цискарідзе входять мініатюри - «Бачення троянди» Михайла Фокіна , «Нарцис» Касьяна Голейзовського. Для успіху на балетній сцені у артиста є все - він високий, стрункий, гарний, музично обдарований і пластичний, володіє бездоганною технікою і акторською майстерністю, для його танцю характерна не тільки чистота ліній, а й емоційність. Над образом виконавець працює дуже ретельно, беручи участь навіть в розробці костюма свого персонажа.
Переваги танцівника в повній мірі оцінила публіка - у Цискарідзе з'явилися шанувальники, багато глядачів прицільно приходили на балетні вистави, в яких він виступав. Талант танцівника був відзначений не тільки любов'ю глядачів, а й численними преміями: «Душа танцю» в номінації «Висхідна зірка» від журналу «Балет» в 1995 році, звання кращого танцівника року від товариства «Сильфіда» в 1997, «Бенуа де ла Данс »в 1999,« Золота маска »за кращу чоловічу роль в 1999, 2000 і 2003, премія мерії Москви в області літератури і мистецтва у 2000, Державна премія РФ в 2001.
Особлива сторінка у творчій біографії Миколи Цискарідзе - балети Ю. Григоровича. У « Лебединому озері »В редакції 2001 він став першим виконавцем ролі Злого Генія - демонічного і зловісного; створення такого образу сприяла невгамовна енергія в поєднанні з виразною пантомімою. У 2002 році танцівник виступав в іншому балеті, поставленому Юрієм Григоровичем , - « Легенді про любов »На музику Аріфа Меликова. Інтерпретуючи роль Ферхада, артист акцентував не героїчний бік образу, а любовну драму, що переживається цим персонажем.
У 2002 році, коли французький хореограф Ролан Петі працював у Великому театрі над створенням балету «Пікова дама» на музику шостої симфонії Петра Ілліча Чайковського , У нього не виникло сумнівів щодо того, кому віддати головну роль: «Я знайшов Германна в перший же день», - говорив хореограф про Миколу Цискарідзе. І виконавець не обдурив очікувань постановника, створивши образ людини гранично пристрасного і нервового. Драматизм досягає найвищої точки в дуетах Германна і Графині, партію якої виконала Ілзе Лієпа .
Танцював Микола Цискарідзе та в іншому балеті, поставленому Роланом Петі у Великому театрі - «Соборі Паризької Богоматері». Танцівник виконав одну з центральних ролей - Квазімодо. Артистові не треба було ні накладного горба, ні уродующего особа гриму, щоб створити образ цього прекрасного душею і потворного тілом героя - все це замінила гротескна пластика, одночасно «малює» зовнішній вигляд персонажа і розкриває його душевний стан. Від виконавця ця партія зажадала не тільки хореографічної віртуозності, а й акторської майстерності. Балет був поставлений в 2003 році, і тоді ж Микола Цискарідзе танцював в іншому балеті Ролана Петі - «Юнак і смерть».
У XXI столітті в репертуарі танцівника з'являються і нові ролі: Оберон в балеті « Сон в літню ніч » Джона Ноймайера , Фея Карабос в «Сплячої красуні», Солор в « Баядерці », Головні партії в балетах« Синій бог »і« Поліфем », причому в останньому випадку Микола Цискарідзе виступив не тільки як танцівник, а й як хореограф.
Микола Цискарідзе дуже трепетно ставиться до своєї справи - його хвилює доля вітчизняного мистецтва. Наприклад, в 2011 році в інтерв'ю Володимиру Познеру танцівник розповів про свою тривогу з приводу закону, що зобов'язує музичні та хореографічні навчальним закладам приймати учнів з п'ятнадцяти років - чиновники Міністерства освіти не розуміють, що заняття балетом повинні починатися з дев'ятирічного віку. На думку артиста, подібні закони здатні вбити вітчизняне мистецтво. Не менше обурення викликала у Миколи Цискарідзе реставрація Великого театру, коли на історичній сцені старовинна ліпнина була замінена дешевої пластмасою.
У 2014 році Микола Цискарідзе став ректором Академії російського балету ім. А. Ваганової .
Музичні Сезони