Ректор Харківського національного університету мистецтв ім. І. П. Котляревського, народна артистка України, професор Тетяна Борисівна Вєркіна

У 1991 році вперше відбувся міжнародний фестиваль класичної музики «Харківські асамблеї». Фестиваль дав настільки потужний поштовх до розвитку культурного життя Харкова, що ми стали відомі в усьому світі саме як місто з високим рівнем культури і мистецтва. «Харківські асамблеї» щорічно відвідують найвідоміші музиканти з Європи, США, Канади. Організатором цього свята стала ректор Харківського національного університету мистецтв ім. І. П. Котляревського, народна артистка України, професор Тетяна Борисівна Вєркіна. У цьому році «Харківські асамблеї» відзначають своє двадцятиріччя, і Тетяна Борисівна люб'язно погодилася розповісти нам про шляхи фестивалю.

Тетяна Борисівна, як виникла ідея створення фестивалю «Харківські асамблеї»?

Це сталося в 90-му році на похоронах мого батька. Коли він пішов з цього життя, я відчула, що разом з ним пішло щось важливе, що стосується музики. Тому що він був не тільки фізиком і творцем фізико-технічного інституту низьких температур. На базі ФТІНТу він створив знамениту філармонію фізиків, яка діяла протягом багатьох років. Батько підтримував харківських музикантів, філармонію, оперний театр, окремих солістів консерваторії. І коли Борис Ієремійович йшов, одним з останніх його слів була дуже важлива фраза: він попросив, щоб молоді фізики прийшли до нього в лікарню і щоб вони продумали план справжнього відродження філармонії фізиків. Тому що якщо культуру в Україні не підтримати, то країна просто загине. На мене тоді це справило сильне враження, і виникла думка, що потрібно щось робити. Моєю відповіддю на те абсолютне безсонячне, туманне час бути могло тільки одне - створення фестивалю. Для нашої країни це було нетиповим явищем, поняття «фестиваль» не існувало, тим більше - класичної музики. У нас були тільки так звані «датські» фестивалі, які були приурочені до якихось дат. А які могли бути дати? Тільки з'їзд КПРС, з'їзд комсомолу, профспілкових працівників, або огляд всіх республік. Ми були єдиною країною, яка проігнорувала ювілейний рік Баха і Генделя. Весь світ святкував, а ми - ні. 1991 рік роком Моцарта. І як з'ясувалося, єдиним містом, який відгукнувся на цю подію, був Харків. У посольстві Австрії в СРСР на нас дивилися, як на восьме чудо світу. Тому що розуміли, що Моцарт в цій країні нікому не потрібен. І тут раптом з'являються люди з Харкова, які просять підтримати ідею музичного фестивалю, присвяченого Моцарту. У мене була мрія, щоб музику Моцарта, неймовірно сонячного, сяючого, дуже любить життя і людей, дуже різного, звичайно, представили австрійські виконавці. І завдяки австрійському посольству приїхали піаніст Петер Ланг і диригент Манфред Майерхофер. Ми тоді вперше почули знаменитий ля-мажорний концерт Моцарта у виконанні австрійського музиканта. І він настільки світло і променисто зіграв, подарував якесь дивне відчуття оптимізму і віри в те, що життя і зараз прекрасна, а далі буде ще краще. І це почуття було настільки сильним в залі, що його просили повторити на біс. Петер Ланг бісирувала дві частини концерту, що, в общем-то, буває досить рідко. Потреба в фестивалі була настільки величезна, що черга за квитками в оперний театр тягнулася в початок Сумської.

З якими складнощами ви стикалися?

Складнощі були величезні, вірніше, тільки одна складність - гроші. Наша команда разом вже двадцять років. На відкриття дуже багато хто прийшов з, так би мовити, «старих», тому що 20 років спільної роботи - це все-таки вже вік. Подивившись один на одного, ми сказали: «Хлопці, ми ж унікальні люди: за весь цей час ми не посварилися!» Звичайно, були суперечки, кожен відстоював свої позиції і з приводу дизайну, і з приводу тем. Хтось вже не входить в робочу групу. Але ми не посварилися і до сих пір дуже дружимо. Тому що проблема у нас була одна - в грошах. І вона нас об'єднувала. Ще в 1991 році Олександр Степанович Масельський і Георгій Валентинович Селіхов відразу ж відгукнулися на ідею проведення фестивалю і дуже допомогли з фінансовою стороною заходи. Трохи пізніше я познайомилася з Євгеном Петровичем Кушнарьовим, який підтримував нас до кінця своїх днів, навіть не будучи при владі. Ніколи не забуду, як він мені сказав: «Ви не маєте права кинути цю справу. Гроші ми будемо діставати, але кинути фестиваль Ви не можете ». І я йому дуже вдячна. З 1991 року ми відчуваємо незмінну підтримку всіх губернаторів і мерів Харкова, а також Міністерства культури України. Зараз ми дуже плідно працюємо і з Михайлом Марковичем, і з Геннадієм Адольфовичем, і, звичайно ж, з міністром культури. Коли з'являється фінансова проблема, ми об'єднуємося і разом вирішуємо її.

Яка мета проведення даного заходу?

Дуже хотілося зробити справжнє свято, тому що у нас взагалі їх не було. У мене приблизно в 1988 році брали інтерв'ю. І коли мене запитали, чи знайоме мені відчуття повного щастя, я абсолютно чесно відповіла: «Так, знайоме. Вчора йду по вулиці і думаю, чому така хвиля щастя піднімається в мені? Розумію - тому, що я купила кілограм сосисок ». Ось це був рівень свята в нашому житті. Я знала, які музиканти працюють в університеті (тоді ще в інституті), але грали ми тільки для себе і нас ніхто не знав. Ми працювали з талановитими студентами, а їх не чули, тому що до нас ніхто не ходив. Зараз же у нас весь час заповнені зали. І люди цікавляться, як потрапити на концерт, дізнаються завчасно програми. Ось це - життя, справжнє життя! Це те, що зробив фестиваль за двадцять років. Більш того, у наших музикантів є своя публіка. Їх знають в Харкові, знають за кордоном, запрошують в різні проекти. Це теж заслуга фестивалю. Люди почали вчити мови, і тепер ми спокійно приймаємо іноземців. Якщо раніше страждав мій чоловік, який перекладав з німецької, англійської, французької мов, то зараз у нас за кожним іноземним гостем закріплені 1-2 студента. Вони спокійно спілкуються, розвиваються, вдосконалюють свої знання, відчувають себе сучасними європейськими людьми. Я хочу, щоб ми відчували себе не людьми з якоїсь провінційної діри, а людьми, що живуть в дуже великому, дуже красивому, талановитого місті, яким Харків завжди був і є.

Крім вітчизняних музикантів, учасники з яких країн виступають на фестивалі?

У цьому році у нас велика група з Великобританії: це дуже відомі вокалісти Джоан Роджерс і Даррен Джеффрі, полюбився нам диригент найвищого рівня Тімоті Рейниш, директор фортепіанного департаменту Університету м Манчестер Грехем Скотт і молода диригент Рейчел Янг. Також є представники Швейцарії та Німеччини, з якими ми були знайомі, тому що вони в Харкові вже втретє. З Іспанії знову приїжджає чудовий скрипаль і диригент Юрій Насушкін, який виступить як в дуеті з Лідією Стратулат (фортепіано), так і з Молодіжним академічним симфонічним оркестром «Слобожанський». Крім того, публіка зустрінеться з гостями з Росії: скрипалем Віктором Абрамяном, народними артистами Росії диригентом Дмитром Ліссом і баритоном Валерієм Алієвим. А ще ми чекаємо гостей з Італії і Мексики.

Які перспективи дає лауреатам фестиваль «Харківські асамблеї»?

Дуже хороші перспективи для них - і дуже сумні для нас. До нас приїжджають представники зарубіжних університетів, академій з метою запросити наших кращих студентів поїхати вчитися до них. Хлопців беруть із задоволенням, і часто - на бюджетній основі. У всіх західно-європейських університетах потрібно дуже багато платити, а наші примудряються потрапити туди безкоштовно і отримувати стипендію. Тому що вони дуже здібні і працьовиті. А для нас це сумно, тому що виникає питання: «Хто залишиться після нас?». Тому мені і хочеться створити таку атмосферу, при якій хлопцям хотілося б повертатися. Безумовно, вони повинні їздити - це необхідно. Але дуже хочеться, що б вони потім поверталися додому і створювали свої школи, свої напрямки, продовжували наша справа ...

Розмовляв Антон Дєдух