Автобіографія Равеля записана з його слів Ролан-Манюель. Вона відноситься до 1928 року, тому останнім, зазначеним в ній твором Равеля виявилося "Болеро" і лише в плані творчих задумів згадані "Концерт для рояля з оркестром" (ймовірно, Равель має на увазі концерт Сіль мажор), а також музично-драматичний твір "Жанна д'Арк", що залишився нездійсненим.
КОРОТКА АВТОБІОГРАФІЯ
Я народився 7 березня 1875 року в Сибурі (Нижні Піренеї), поблизу Сен-Жан-де-Люза.
Мій батько, родом з Версуа, на березі озера Леман, був цивільним інженером. Мати належала до старовинної баскської сім'ї.
Мої батьки переселилися в Париж, коли мені було три місяці. З тих пір я жив там постійно.
Ще маленькою дитиною я був сприйнятливий до музики - до всякої музиці. Мій батько, більш обізнана в цьому мистецтві, ніж більшість любителів, став з ранніх років розвивати в мене ці нахили і заохочувати моє старанність.
У віці шести років, минаючи сольфеджіо, яке я так ніколи і не проходив, я почав навчатися грі на роялі. Моїми вчителями були Анрі Гіз, потім М. Шарль-Рене, з якими я вперше став займатися гармонією, контрапунктом і композицією.
У 1889 році я поступив в Паризьку консерваторію, в підготовчий клас рояля до Антіому, а через два роки перейшов в клас Шарля Беріо.
II. Перші твори Мої перші твори, що залишилися невиданими, відносяться приблизно до 1893 році. Я був тоді в класі гармонії песарії. У Серенаді "Гротеск" для рояля помітно вплив Еманюеля Шабрие, а в "Баладі про королеву, яка померла від любові", - вплив Саті.
У 1895 році я написав мої перші опубліковані твори: "Старовинний менует" і "Хабанеру" для рояля. Вважаю, що в цьому творі є вже такі риси, які згодом стали переважати в моїх творах.
У 1897 році, продовжуючи вивчати контрапункт і фугу під керівництвом Андре Жедальжа, я поступив в клас композиції Габріеля Форе.
Мені дуже приємно відзначити, що найбільш ланцюговими рисами мого майстерності я зобов'язаний Андре Жедальжа. Не менш корисні були для мене і доброзичливі вказівки такого великого художника, як Габріель Форе.
На цей час припадає моя невидана і незакінчена опера "Шехеразада". в якій дуже сильно позначився вплив російської музики. Я брав участь в конкурсах на Римську Премію в 1901 році (коли мені присудили другу велику премію), потім в 1902 і 1903 роках. У 1905 році я, за рішенням журі, не був допущений до заключного туру конкурсу.
В "Грі води", що з'явилася в 1901 році, вперше проявилися ті піаністичні нововведення, які в подальшому були визнані характерними для мого стилю. Ця п'єса, навіяна шумом води і іншими музичними звуками, чутними у фонтанах, вод опад і струмках, побудована на двох темах, подібно сонатного алегро, хоча і не слід класичного тональному плану.
У моєму фа-мажорному квартеті (1902-1903) певна структура музичного твору була ще, можливо, не повністю здійснена, але задум її виступає в ньому набагато чіткіше, ніж в попередніх моїх творах.
"Шехеразада", близька по духу музики Дебюссі, відноситься до 1903 року. У ній я підкорився чарівності Сходу, яке ще в дитинстві глибоко захопило мене.
"Відображення" (1905) представляють собою цикл фортепіанних п'єс; в них помітна настільки значна еволюція мого гармонійної мови, що вона спантеличила навіть тих музикантів, які краще за інших сприймали мою музику.
"Сумні птахи" - друга п'єса циклу - була написана раніше інших і є, на мій погляд, найбільш для нього типовою: в спекотні години річного полудня птиці дрімають в заціпенінні, сховавшись в темній гущавині лісу.
Після циклу "Відображення" я склав Сонатину для рояля і "Природні історії". Ясний і точний мову, глибока за таенная поетичність твору Жюля Ренара давно привертали мене. Його текст підказав мені форму своєрідної музикальний ної декламації, тісно пов'язаної з інтонаціями французької мови. Перше виконання "Природних історій" в Товаристві національної музики в Парижі викликало справжній скандал, за яким послідувала жвава полеміка в музичних журналах того в ремени.
"Природні історії" підготували мене до твору "Іспанського години", музичної комедії на текст пана Франк-Ноен, яка є не чим іншим, як свого роду музичним розмовою. Основний задум цього твору - зростання ждение жанру опери-буф.
"Матінка-Гуска", цикл дитячих п'єс для рояля в 4 руки, відноситься до 1908 року. Намір відтворити в цих п'єсах поезію дитинства змусило мене, природно, звернутися до більш спрощеною та полегшеною манері письма. Згодом я використовув ал цю музику для балету, який був поставлений в Театрі мистецтв. Цикл "Матінка-Гуска" був написаний в Вальвене, для моїх юних друзів Мімі і Жана Годебских.
"Нічний Гаспар", п'єси для рояля по Алоізіус Бертрану, - три романтичні музичні поеми, що вимагають від виконавця великої віртуозності.
Назва "Шляхетні і сентиментальні вальси" саме говорить про мій намір створити цикл вальсів начебто шубертовского. Віртуозність-основа "Нічного Гаспара", змінюється тут прозорим листом, що підкреслює гармонію і виявляє мелодійний малюнок. "Шляхетні і сентиментальні вальси" були вперше виконані під гучний свист і несхвальні вигуки публіки в одному з концертів-вікторин, що проводилися МОН. Слухачі шляхом голосування визначали автора кожного ис полнять твори. Незначною більшістю публіка визнала мене автором "Вальсів".
Найхарактернішим з них я вважаю сьомий.
"Дафніс і Хлоя", хореографічна симфонія в трьох частинах, була замовлена мені Сергієм Дягілєвим, директором Російського балету. Сценарій її належить Михайлу Фокіну, балетмейстеру прославленої трупи. У цьому творі я задумав дати більшу му зикальную фреску, в якої не стільки прагнув відтворити справжню античність, скільки закарбувати Елладу моєї мрії, близьку тим уявленням про стародавній Греції, яке втілено в творах французьких художників і письменників кінця XVIII століття. Е то твір побудований симфонически, за суворим тональному плану на кількох темах, розвитком яких досягається єдність цілого. Започаткований в 1907 році, "Дафніс" кілька разів перероблявся, особливо його фінал. Перша його постановка була здійснена Російським балетом. Зараз вона включена до репертуару Опери.
"Три вокальні поеми на вірші Малларме"; я хотів передати в цій музиці особливості поезії Малларме і перш за все властиву йому вишуканість і глибину. "Вигини крупа і стрибка" - самий дивний, щоб не сказати "незбагненний ий" з сонетів Малларме. У ньому я застосував майже таку ж інструментування, як Шенберг в "Місячному П'єро".
"Тріо", перша тема якого має баскську забарвлення, було цілком складено в 1914 році в Сен-Жан-де-Люзе. У початку 1915 року я вступив до лав армії, внаслідок чого моя музична діяльність була перервана до осені 1917года, коли я був звільнений від військової служби. Тоді я закінчив "Надгробок Куперену". Воно присвячене насправді не стільки про самому Куперену, скільки французької музики XVIII століття.
Після "Надгробки Куперену" стан мого здоров'я якийсь час не дозволяло мені складати. Знову повернувшись до занять композицією, я написав "Вальс", хореографічну поему, ідея якої зародилася у мене ще до "Іспанської рапсодії", Я задумав цей твір як свого роду апофеоз віденського вальсу, який поглинається все наростаючим нищівним вихором. Цей вальс видається мені в обстановці імператорського палацу приблизно в п'ятдесятих роках минулого століття. Пр оізведеніе це, задумане мною перш за все як хореографічне, було досі поставлено тільки на сцені Антверпенского театру і в балеті пані Рубінштейн.
Соната для скрипки і віолончелі була написана в 1920 році, коли я оселився в Монфор-л'Аморі. Я вважаю, що ця соната знаменує поворот в моїй творчості. Лаконізм листа доведений в ній до межі. Повна відмова від чарівності гармонії заради переважання м елодіі.
/www.ArtScroll.ru "target =" _ blank "> www.ArtScroll.ru - Сувої мистецтв" src = "http://dreamworlds.ru/uploads/posts/2011-04/1303237938_digital_impressionism_by_martanael.jpg" style = "opacity: 1; width: 657px; height: 455px; " tabindex = "0" />
Зовсім іншого плану "Дитя і чарівництва", лірична фантазія на дві дії, в якій переслідуються, однак, ті ж цілі. Мелодійне початок, панівне в ній, спирається на сюжет, який мені хотілося трактувати в дусі американської опер етти. Лібрето пані Колетт дозволяло подібну вільність в музичній феєрії. Тут панує спів. Оркестр, хоча і не позбавлений віртуозності, залишається на другому плані.
"Циганка" - віртуозна п'єса в дусі угорської рапсодії.
"Мадагаскарські пісні" вносять, на мою думку, новий драматичний, навіть еротичний елемент, підказаний самим змістом пісень Хлопці. Це свого роду квартет, в якому голос грає роль головного інструменту. Все тут просто. Всі партії не залежні один від одного, що згодом буде ще яскравіше виражено в сонаті (для рояля та скрипки). Я добивався цієї незалежності партій, коли писав сонату для рояля та скрипки - інструментів по суті своїй різнорідних; в ній я не тільки не намагався згладити, але, навпаки, навіть підкреслив їх контрастність.
У 1928 гіду, на прохання пані Рубінштейн, я склав "Болеро" для оркестру. Це танцювальна музика, яка повинна виконуватися в рівному, помірному темпі; вона побудована на наполегливому повторенні однієї і тієї ж мелодії і гармонії, одноманітний ритм яких весь час відбивається барабаном. Єдиний елемент різноманітності в ньому - це все наростаюче оркестрове crescendo.
Така написана мною до сих пір музика. У майбутньому, яке я не можу передбачити, розраховую представити на суд публіки концерт для рояля з оркестром і велике сценічний твір на сюжет "Жанни д'Арк" Жозефа Дельтейля.
Моріс Равель
Серія повідомлень " імпресіонізм ":
Частина 1 - Jean-Efflam Bavouzet Plays Debussy's Images oubliees
Частина 2 - Імпресіонізм: Дебюссі та інші ...
...
Частина 15 - Клод Дебюссі: "La Mer": "From Dawn to Midday on the Sea" ... До Дня народження французького композитора
Частина 16 - Мистецтво музики: Основні терміни від А до Я (випуск 11. О)
Частина 17 - Моріс Равель: "Гра води" - К Дню пам'яті французького композитора-імпресіоніста ...
Серія повідомлень " Французька музика ":
Частина 1 - Вальс: Габріель Форе - Valse Caprice No. 1 in A Major, Op. 30
Частина 2 - Жан Батист Люллі: Le Bourgeois Gentilhomme, LWV 43 - До 382 - річчя від Дня народження
...
Частина 8 - Жозеф Боден де Буамортье: "Колискова" ( "Berceuse"). Ансамбль "Hortus Musicus" .Большой зал філармонії Санкт-Петербурга 09.02.2014.
Частина 9 - Забуті імена французького шансону: Рина Кетті
Частина 10 - Моріс Равель: "Гра води" - К Дню пам'яті французького композитора-імпресіоніста ...
