// Катерина Оборина
Представляти його немає потреби. Євген Дога - автор величезної кількості творів. У музиці Євгена Доги свій світ - ніжний в піснях, вселенських масштабів в балетах, дуже різний в різних творах. Національний колорит і стереофонічне звучання, чарівні прозорі мелодії і театральна яскравість, напружена схвильованість і важкі роздуми, блискучі візерунки бессарабських танцювальних мотивів і шалений темперамент вогненних латиноамериканських ритмів, російське роздолля і східний колорит, романська пристрасність і знемога.

Його прекрасні мелодії незрівнянної чистоти і ясності як би ширяють у повітрі, проливаючи свій срібний світло на обрії духовного світу людини, зцілюючи душу, даруючи їй крила для польоту.

- Євгене Дмитровичу, традиційне запитання: над чим Ви зараз працюєте? Зокрема, чи працюєте Ви зараз в кіно?
- Так, кіно мене затягнуло. Але у мене немає ніяких уподобань, напрямків. Я люблю все. Я багатоядний (сміється). Тобто всеїдний. Мене щоразу вражає, коли мене питають: хто аранжує мою музику для кіно. Це те ж саме, якби Пушкіна запитали, хто римував його вірші. Для професійного композитора питати таке - образливо. Я аранжують сам. Я професіонал. Якщо ти не вмієш аранжувати, то який же ти композитор? Іди тоді торгувати капустою. Я був роки чотири в паузі після 45 років безперервного кіно. Я навіть був радий цьому - нарешті, я зможу займатися класичною музикою, я це люблю, у мене це добре виходить! Зараз кіно мене знову затягує. Я цьому радий. Взагалі-то, я людина дуже суперечливий: одне стверджую, тут же заперечую це. Але таке життя. Ось мені кажуть, що вчора я говорив одне, а сьогодні - інше, Але вчора було вчора, а сьогодні - інше.
- Ви сьогодні вже інша людина, ніж були вчора?
- Я не інша людина, просто життя сьогодні вже інша: вчора дув вітер, сьогодні його немає, вчора йшов дощ, сьогодні - сухо. Мізки теж не стоять на місці, вони теж працюють, якщо вони є. Я пам'ятаю, що в дитинстві мені хотілося, щоб мене помітили. Я не знав тоді, що є твори, що є ноти. Я хотів, щоб оркестр грав сам, а мене все хвалили. Я люблю, коли мені аплодують, коли мені дарують квіти. У мене є знайомі музиканти, композитори, яким на це наплювати. Тоді не будеш робити цією справою. Артист повинен бути зрозумілий, почутий, і він повинен нести радість, яка і виражається в кольорах і оплесках. Для мене це великий стимул. Більш того, я розумію, що таке добре і що таке не дуже. Тому я все життя концертую. Зараз я працюю над збиранням свого архіву. У мене три здорових архіву з моїми нотами: один в Москві, на радіо, на «Мосфільмі», інший в Кишиневі, третій в Бухаресті. Коли я їх зберу - не знаю. За радянських часів ми не були господарями своїх творів, держава все забирало: написав музику до фільму - це власність кіностудії. Тепер інший час. У мене сім шаф з партитурами. Іноді думаю, коли ж я їх все написав? Тоді писав я швидко, зараз пишу повільніше, кіно мене змусило. Але не тільки кіно. Але це був щасливий період, я радів, я плакав, як хлопчисько. Спав по 15 хвилин на добу. І мені цього було достатньо. Хоча мені кажуть, що це неможливо. Але, тим не менш, це так. Це буває, коли не хочеться ні спати, ні їсти.

- Ви зараз працюєте з російськими режисерами?
- Так. Перший канал. Взяли шість струнних сюїт. Кіно - це добре. Якщо людина, слухаючи музику, не знаходить себе, якщо він не стикується з героями фільму, то йому це буде не цікаво. Після війни Кишинів був майже повністю зруйнований. Грошей у мене на кіно не було. Я пам'ятаю, що забирався на акацію поруч з літнім кінотеатром і слухав музику з фільмів, в основному, це була мелодійна, з підголосками, музика Дунаєвського. Це називається поліфонія. Мені страшно подобався цей композитор, і подобається ДОС їх пір. А музику типу «розум-ца-ца» роблять хлопчики, які поняття не мають, що існує інша музика, що музика - це наука. Я їм кажу завжди, що ви, може бути, в десять разів талановитіший мене, але я вмію писати музику, а ви ні. Що таке вміти писати музику? Це не тільки мати талант, цьому треба вчитися. Щоб, наприклад, річка текла, їй треба мати берега. Першу консерваторію я закінчував як віолончеліст, музику писав таємно. Мені було соромно тому, що всі складали, я червонів, як півень, коли мене запитували, пишу я. Зараз я більш вільний у цьому плані.
- У Вашому пермському концерті беруть участь діти. Ви їх самі відбирали?
- Діти у мене виступають всюди: і в Москві у Великому залі консерваторії, і в Бухаресті, і в Празі. Я дуже люблю дітей. Це особливий світ. Діти - це ті люди, які не зіпсовані часом, життям, у них чисті душі. Це від того, що дитинства у мене майже не було. Була війна, потім страшний голод. Як би цим я доповнюю цей пробіл. У мене дуже багато написано для дітей, наприклад, збірник дуетів для скрипок «Скріпунелли». Музиканти більше скриплять, ніж грають. Я вже 15 років є головою фонду «Обдаровані діти Росії». Тих дітей, які мені сподобалися, я запрошую в свої програми. Дітям це цікаво, вони відчувають себе артистами. До речі, займаюся я і з ветеранами, але лише п'ять років. Зараз я працюю над програмою, де діти, які ще тільки починають свій шлях в музику, виступатимуть разом з ветеранами, які хочуть це життя продовжити. Я написав на цю тему оперу. Це класика румунської літератури. Я писав її з великим задоволенням, там немає добра і зла. Ласкаво мені подобається більше. У мене добро виходить краще. 15 червня вона буде виконана. Причому, на відкритому повітрі, так як театри все жебраки. Щоб її чули ті, хто хоче слухати, а не ті, які можуть слухати. Зараз готується переклад на молдавський і російський. З перекладами зараз дуже складно, люди неохоче беруться за переклади, так як мало платять. Коротше, мені все цікаво.
- Ви самі співаєте?
- Ні, мені протипоказано, у мене немає голосу зовсім. Але Лотяну, паразит (сміється), одного разу все-таки вставив в свій документальний фільм епізод, де я співаю. Це жах! Я, коли займався на композиторському факультеті, пройшов всі. Якщо з диригуванням і з композицією у мене все в порядку, то вокалу я присвятив усього 40 хвилин свого навчання.
- А Ваша родина?
- Я завжди хотів, щоб моя сім'я ні в чому не потребувала. Скільки часу я на неї витрачаю? Якщо життя взяти як коло в 360 градусів, 180 градусів присвятити родині, то на творчість залишиться теж 180 градусів. Так що це за творчість? Тому я живу періодами: один період в 360 градусів присвячую родині, потім - творчості. Період може тривати місяці два, може півроку ... Треба працювати на одному диханні. Інакше - неможливо.
- Мелодія з «Мого ласкавого і ніжного звіра» теж була написана на одному диханні?
- Яке там дихання (сміється)? Вона була написана бездиханно! Тоді у мене був період по сім картин на рік. Режисери не знали про це, не дай Бог. Тому я завжди мовчав, що працюю паралельно. На початку зими, не пам'ятаю, в якому році, ми домовилися з Лотяну (Еміль Лотяну, режисер кіностудій «Мосфільм» та «Молдова-фільм», автор фільмів «Табір іде в небо», «Мій ласкавий і ніжний звір» та інших. прим. Ред.), що будемо працювати над «Звіром». Прочитали сценарій. Домовилися, що першою зніматимуть сцену заміжжя Ольги Скворцової. Щодо музики розмови не було. Я подумав, що сходжу на радіо і підберу музику середини 90-х років XIX століття. Але мені нічого не підібрали. Пішов в музей Глінки. Теж нічого не було. Тоді я прийшов до Лотяну і сказав, що напишу вальс. Але не подумав, що я накоїв. Тому, що Штраус, паразит, написав стільки геніальних вальсів, що написати ще один - самогубство. Який ще вальс можна написати після нього? Але Лотяну підступу не помітив, він був зайнятий з акторами, вів нескінченні переговори з дирекцією кіностудії щодо грошей. Він прийшов злий об 11 годині вечора до мене в номер. Відкриває двері, і в першу чергу кричить: «Вальс!». А у мене не вальс, а нісенітниця собача. Я награв імпровізацію. Він прослухав до кінця. Стукнув у двері, та мало не злітав з петель, пішов. А вранці треба було здати партитуру. Оркестр вже був замовлений. Часу у мене немає. Але ввечері зіграли. Мені музиканти стали плескати смичками. Я подумав, що це жарт така. Грають досі.
Ось з того дня вальси мене всюди переслідують, у мене їх записано 76 штук. Два з них, крім «Звіра» ще «Грамофон», на Заході включені в енциклопедію «200 хітів усіх часів»: «Звір» на 93-й позиції, «Грамофон» - на 84-й. Буваючи на Заході, в Південній Америці або, там, в Індонезії, я виконую «Грамофон». Крім того, мої вальси звучали на відкритті двох Олімпіадах: у Москві в 1980 році, і в Сочі. Для мене це теж хороший стимул. З 2500 членів Спілки композиторів Росії вибрали мою музику! Я не заперечую. Хоча хотілося б іншого: музику щось грають, а хто її написав, не знають. Якась звукова накладка, а не авторська музика. Це не тільки порушення авторських прав, це порушення елементарної людської моралі. Так не можна: у кожної людини є ім'я. Назвав твір, назви автора. Автор - це вам не Адам без трусів, треба, щоб він був в повному вбранні.
Я підготував до видання книгу «немузичних розсипи або віртуальна спіраль часу». Відніс до редакції. Редактор вирішив, що він дуже розумний, що Дога, хто він такий, нічого не розуміє в російській мові, що він з іншого етносу. Хоча я йому можу піднести уроків десять російської мови. Він переробив назву на «немузичних розсипи. Вихрова спіраль часу ». Ідіот. Що це, вихори ворожі чи що? Я сказав, що мені такий книги не треба, краще я напишу іншу. І, як автор, заборонив до видання.
- Про що книга?
- Ні про що. Про речі, в яких я не розбираюся. Там є міркування про те, чого я не розумію: що таке жінка, що таке мама, що таке творчість. Я не розумію масу речей і намагаюся про них написати. Коли я починаю про них писати, тоді я починаю міркувати і виходять дуже цікаві речі. Наприклад, ось скрипаль пиляє на звичайній скрипці і мріє про скрипку Страдіварі. Шукає її, шукає. Нарешті, знайшов. Щастя - море! Грає на ній щосили! Раптом лопнула струна. Грає на трьох. Темперамент зростає до такої міри, що не залишилося жодної. Боже мій, як я мріяв про скрипку Страдіварі! А під струнами є наклейка: там написано ім'я майстра. І там дійсно написано: Антоніо Страдіварі. Але є ще напис дуже дрібними літерами: копія. Коли він її, нарешті, прочитав, то сумно сказав сам собі: так, я теж не Паганіні ... Це одна з новел. Все моє життя складається з новел. Ця літературна форма мені ближче, ніж мемуари.
Наша зустріч з маестро Євгеном Догою відбулася перед концертом, в якому прозвучали «Пісня про моє місто», «На останньому сеансі кіно», «Вишня» (з фільму «Танцплощадка»), «Пісня Ради» ( «Табір іде в небо») , «Мені приснився шум дощу», мелодії з фільмів «Самотнім надається гуртожиток», «Довга дорога в дюнах», природно, вальс ( «Мій ласкавий і ніжний звір») та інші.

джерело