Роботи голландського художника Мауріца Ешера критики відносять до елітарного мистецтва. Утвердилася думка, що глядачеві зрозуміти його складно. Але вперше побачивши графіку майстра, і знавець образотворчого мистецтва, і простий обиватель відчуваютьоднакову гаму складних почуттів і емоційних відкриттів на тлі складного психологічного сприйняття тривимірних об'єктів. 
Три сили тяжіння спрямовані перпендикулярно одна одній. Три земні поверхні прорізають один одного під прямим кутом, і кожна населена людськими істотами.
Мешканці двох різних світів не можуть ходити, сидіти або стояти на одному і тому ж підлозі, оскільки у них різні уявлення про горизонталі і вертикалі. Однак вони можуть користуватися однією і тією ж сходами. Ми бачимо, як нагорі дві людини йдуть поруч по сходовим сходинках нібито в одному напрямку, - тим не менш, один рухається вгору, а інший вниз. Контакт між ними неможливий, так як вони живуть в різних світах і не підозрюють про існування один одного. (Відносність, 1953. Літографія)
Мауріц Корнеліс Ешер (17 червня 1898 - 27 березень 1972) - нідерландський художник-графік один з найяскравіших і впливових представників мистецтва XX століття. В юності маючи цілком посередні результати навчання з загальних дисциплін, Ешер виділив для себе малювання і вже в ранньому віці захопився ним самим серйозним чином, поступово в Школу архітектури та декоративних мистецтв Харлема (Північна Голландія). Рано вивчивши технологію формування друкованого малюнка, Ешер більше схилявся до вибору гравюри, а не класичних зображень маслом. Так, для нього були більш привабливі можливість отримання безлічі відбитків, пошуки нових форм і технологій повторення образів.
Читайте також: Замовник творінь архітектора Гауді - бог
Відвідавши з сім'єю Італію і перебуваючи під враженням від природи півдня Європи і спадщини епохи Відродження, молодий Ешер починає експерименти зі сферами, дзеркалами і відображеннями, малюючи спочатку природні образи і спотворюючи простір. Пізніше з Італією буде пов'язані і частина життя, і творчі пошуки, і відкриття.
Знаковою для становлення художника була і поїздка до Іспанії, де Ешер знайомиться з арабським декоративним мистецтвом в Альгамбра, повертаючись сюди повторно для вивчення мавританських мозаїк і пізніше починаючи свої пошуки в музичних зображеннях ( "Метаморфози", 1937). В Італії Ешер прожив десять років, виїхавши потім з дружиною до Швейцарії і після вже в Бельгію, де прожив до самої смерті.
У період з 1950 по 1960 рр. Ешер створює свої найзнаменитіші роботи і знаходить всесвітню популярність, читає лекції на різних континентах, продає свої картини і визнається великими математиками. Його називають віртуозом математичного розрахунку. Саме представники природничих наук, математики і психологи першими по достоїнству оцінили талант і пошуки Ешера. І до цього дня вважається, що розглядати і намагатися зрозуміти роботи Ешера можна в контексті теорій Ейнштейна, психоаналізу Фрейда, кубізму і подібних відкриттів в сфері взаємодії часу і простору.
Великі вчені бачили в роботах Ешера підказки та напрямні до вирішення теорем і складних алгоритмів, на перший погляд кидають виклик здоровому глузду. Це не заважало паралельно приймати літографії і гравюри художника за неймовірні ілюстрації до наукових трактатів по кристалографії, наприклад, і когнітивної психології.
"Класичні" для Ешера роботи також не піддаються осмисленню без урахування пластичних і сферичних парадоксів ( "Рептилії", "Рисуючі руки", "День і ніч", "Будинок з
сходами "). Результатом численних подорожей художника стали десятки пейзажів (у випадку з Ешером ксилографій) -" Ліс близько Ментона "," Боніфачо, Корсика "," сиенского даху "- взяті з незвичайною перспективи.
Також Ешер активно використовував в роботах захоплюючий прийом нерегулярних мозаїк (утворюють неповторяющимися малюнками), вивчав перехід площині в обсяг ( "Рептилії"). Особливо цікавою була і гра з многогранниками - їх Ешер застосовував як в якості основної фігури для побудови простору роботи, так і як допоміжних деталей ( "Гравітація", "Порядок і хаос", "Зірки").
Досліджуючи логіку простору ( "Виставка гравюр", "Куб з смужками", "Водоспад", "Вище і нижче"), Ешер створює неймовірні оптичні ілюзії, що виробляють величезний спектр вражень у глядачів.
Читайте також: Сальвадор Далі: Знаю, що я не в своєму розумі
Графіка геніального Ешера вражає перш за все тим, що в ній немає нічого неможливого. Все більше занурюючись в картини художника, мимоволі починаєш протиставляти ілюзії і реальності. Відбуваються з фігурами метаморфози втягують дивиться в іншу реальність, інший вимір. Плоске на очах поступово перетворюється в об'ємне, підлогу і стелю змінюються просторами, відкриваються уявні двері в незрозумілі сфери і світи.
Ешер активно звертався до здатності людського мозку обробляти і сприймати інформацію особливим шляхом, яким цього не зробити ні одного комп'ютера. Безцінним є і його посил, і образотворчі докази думки про те, що кожна клітина нашого тіла несе інформацію про все людині у вигляді ДНК - "Рисуючі руки", "Риби і лусочки".
Кожна робота великого і геніального новатора - це захоплююча і принадна загадка, таємниця і пошук. Творчість Ешера настільки нетривіально і еволюційно, що в наукових і фантастичних журналах ще довгі роки будуть публікуватися його гравюри та літографії, як кращі ілюстрації до незрозумілого і нераціонального навколо нас.
Читайте найцікавіше в рубриці "Культура"
