дата народження
27.10.1782
дата смерті
27.05.1840
професія
Країна
Італія
Чи знайдеться ще один такий художник, життя і слава якого сяяли б таким яскравим сонячним блиском, художник, якого весь світ в своєму захопленому поклонінні визнав би королем всіх художників.
Ф. Ліст
В Італії, в муніципалітеті Генуї зберігається скрипка геніального Паганіні, яку він заповідав своєму рідному місту. На ній раз на рік, за встановленою традицією, грають найвідоміші скрипалі світу. Паганіні називав скрипку «моя гармата» - так музикант висловлював свою участь в національно-визвольному русі Італії, розгорнулося в першій третині XIX ст. Несамовите, бунтарське мистецтво скрипаля піднімало патріотичні настрої італійців, закликало їх до боротьби проти соціального безправ'я. За співчуття руху карбонаріїв і антиклерикальні висловлювання Паганіні був прозваний «генуезьким якобінцем» і переслідувався католицьким духовенством. Його концерти нерідко заборонялися поліцією, під наглядом якої він перебував.
Паганіні народився в родині дрібного торговця. З чотирьох років мандоліна, скрипка і гітара стали супутниками життя музиканта. Вчителями майбутнього композитора спочатку був батько - великий любитель музики, а потім Дж. Коста - скрипаль собору Сан-Лоренцо. Перший концерт Паганіні відбувся, коли йому було 11 років. Серед виконуваних творів в ньому прозвучали і власні варіації юного музиканта на тему французької революційної пісні «Карманьола».
Дуже скоро ім'я Паганіні придбало широку популярність. Він концертував по Північній Італії, з 1801 по 1804 жив у Тоскані. Саме до цього періоду відноситься створення знаменитих каприсів для скрипки solo. У розквіті своєї виконавської слави Паганіні на кілька років змінив концертну діяльність на придворну службу в Лукка (1805-08), після якої знову і остаточно повернувся до концертуванню. Поступово слава про Паганіні вийшла за межі Італії. Багато європейських скрипалі приїжджали помірятися з ним силами, але ніхто з них не міг стати його гідним конкурентом.
Віртуозність Паганіні була фантастичною, вплив її на слухачів неймовірно і незбагненно. Для сучасників він здавався загадкою, феноменом. Одні вважали його генієм, інші - шарлатаном; ім'я його ще за життя почало обростати різними фантастичними легендами. Тому, втім, чимало сприяло своєрідність його «демонічної» зовнішності і романтичні, пов'язані з іменами багатьох знатних жінок, епізоди біографії.
У віці 46 років, на вершині слави, Паганіні вперше виїжджає за межі Італії. Його концерти в Європі викликали захоплену оцінку передових діячів мистецтва. Ф. Шуберт і Г. Гейне, І В. Гете і О. Бальзак, Е. Делакруа і TA Гофман, Р. Шуман, Ф. Шопен, Г. Берліоз, Дж. Россіні, Дж. Мейербер і багато інших знаходилися під гіпнотичним впливом скрипки Паганіні. Її звуки сповістили про нову еру в виконавському мистецтві. Феномен Паганіні зробив сильний вплив на творчість Ф. Ліста, який називав гру італійського маестро «надприродним чудом».
Європейське турне Паганіні тривало 10 років. На батьківщину він повернувся вже тяжко хворою людиною. Після смерті Паганіні папська курія довго не давала дозволу на його поховання в Італії. Лише через багато років прах музиканта був перевезений в Парму і похований там.
Найяскравіший представник романтизму в музиці Паганіні був в той же час глибоко національним художником. Його творчість багато в чому виходить з художніх традицій італійського народного і професійного музичного мистецтва.
Твори композитора і сьогодні широко звучать на концертній естраді, продовжуючи полонити слухачів нескінченною кантиленою, віртуозною стихією, пристрасністю, безмежній фантазією в розкритті інструментальних можливостей скрипки. До найбільш часто виконуваним творів Паганіні відносяться «Кампанелла» ( «Дзвіночок») - рондо з Другого скрипкового концерту і Перший скрипковий концерт.
Вінцем віртуозної майстерності скрипалів досі вважаються знамениті «24 капричіо» для скрипки solo. Залишаються в репертуарі виконавців і деякі варіації Паганіні - на теми опер «Попелюшка», «Танкред», «Мойсей» Дж. Россіні, на тему балету «Весілля Беневенто» Ф. Зюсмайера (композитор назвав цей твір «Відьми»), а також віртуозні твори «Венеціанський карнавал» і «Вічний рух».
Паганіні чудово володів не тільки скрипкою, але і гітарою. Багато його твори, написані для скрипки і гітари, до сих пір входять до репертуару виконавців.
Музика Паганіні надихала багатьох композиторів. Деякі його твори оброблені для фортепіано Лістом, Шуманом, К. Рімановскім. Мелодії ж «Кампанелли» і Двадцять четвертого каприса лягли в основу обробок і варіацій композиторів різних поколінь і шкіл: Ліста, Шопена, Й. Брамса, С. Рахманінова, В.Лютославського. Сам же романтичний образ музиканта відображений Г. Гейне в його повісті «Флорентійські ночі».
І. Ветліцина
Народився в сім'ї дрібного торговця, любителя музики. У ранньому дитинстві навчався у батька грі на мандоліні, потім на скрипці. Деякий час займався у Дж. Кости - першого скрипаля собору Сан-Лоренцо. У віці 11 років виступив із самостійним концертом в Генуї (серед виконаних творів - власні варіації на французьку революційну пісню «Карманьола»). У 1797-98 концертував по Північній Італії. У 1801-04 жив в Тоскані, в 1804-05 - в Генуї. У ці роки він написав «24 капричіо» для скрипки соло, сонати для скрипки з акомпанементом гітари, струнні квартети (з гітарою). Після служби при дворі в Лукка (1805-08) Паганіні цілком присвятив себе концертній діяльності. Під час концертів в Мілані (1815) відбулося змагання між Паганіні і французьким скрипалем Ш. Лафоном, який визнав себе переможеним. Воно було виразом боротьби, що відбувалася між старою класичною школою і романтичним напрямком (згодом подібне змагання в області піаністічеського мистецтва відбулося в Парижі між Ф. Лістом і З. Тальбергом). Виступи Паганіні (з 1828) в Австрії, Чехії, Німеччини, Франції, Англії та ін. Країнах викликали захоплену оцінку передових діячів мистецтва (Ліста, Р. Шумана, Г. Гейне та ін.) І затвердили за ним славу неперевершеного віртуоза. Особистість Паганіні була оточена фантастичними легендами, чому сприяли своєрідність його «демонічного» вигляду і романтичні епізоди біографії. Католицьке духовенство переслідувало Паганіні за антиклерикальні висловлювання, співчуття руху карбонаріїв. Після смерті Паганіні папська курія не дала дозволу на його поховання в Італії. Лише через багато років прах Паганіні був перевезений в Парму. Образ Паганіні відображений Г. Гейне в повісті «Флорентійські ночі» (1836).
Передове новаторське творчість Паганіні - одне з яскравих проявів музичного романтизму, що отримало розповсюдження в італійському мистецтві (в т.ч. в патріотичних операх Дж. Россіні та В. Белліні) під впливом національно-визвольного. руху 10-30-х рр. 19 в. Позов-ву Паганіні багато в чому було родинно творчість франц. романтиків: комп. Г. Берліоза (к-якого Паганіні перший високо оцінив і активно підтримував), живописця Е. Делакруа, поета В. Гюго. Паганіні захоплював слухачів пафосом виконання, яскравістю образів, польотом фантазії, драм. контрастами, надзвичайним віртуозним розмахом гри. У його позов-ве т.зв. вільного фантазування виявлялися особливості італ. нар. імпровізації. стилю. Паганіні першим з скрипалів виконував конц. програми напам'ять. Сміливо вводячи нові прийоми гри, збагачуючи колорістіч. можливості інструменту, Паганіні розширив сферу впливу скр. позовква, заклав основи суч. техніки гри на скрипці. Він широко використовував весь діапазон інструменту, застосовував в грі розтяжку пальців, скачки, різноманітну техніку подвійних нот, флажолети, pizzicato, ударні штрихи, гру на одній струні. Нек-риє произв. Паганіні настільки важкі, що після його смерті довгий час вважалися нездійсненними (першим їх почав грати Я. Кубелик).
Паганіні - видатний композитор. Його соч. відрізняються пластичністю і співучістю мелодій, сміливістю модуляцій. У його творч. спадщині виділяються «24 капричіо» для скрипки соло ор. 1 (в деяких з них, напр. В 21-м каприччо, застосовані нові принципи мелодич. Розвитку, що передбачають прийоми Ліста і Р. Вагнера), 1-й і 2-й концерти для скрипки з оркестром (D-dur, 1811; h-moll, 1826; укладе. частина останнього - знаменита «Кампанелла»). Велике місце в творчості Паганіні займали варіації на оперні, балетні і нар. теми, камерно-інструмент. произв. та ін. Видатний віртуоз на гітарі, Паганіні написав також ок. 200 п'єс для цього інструменту.
У своєму композиторському творчості Паганіні виступає як глибоко нац. художник, який спирається на нар. традиції італ. муз. позовква. Створені ним произв., Відмічені самостійністю стилю, сміливістю фактури, новаторством, послужили відправною точкою для всього подальшого розвитку скр. позовква. Пов'язаний з іменами Ліста, Ф. Шопена, Шумана і Берліоза переворот в фп. виконавстві і позов-ве інструментування, що почався в 30-х рр. 19 в., Був в значить. міру викликаний впливом позовква Паганіні. Воно позначилося також на формуванні нового мелодич. мови, характерного для романтичний. музики. Вплив Паганіні побічно простежується і в 20 ст. (1-й концерт для скрипки з оркестром Прокоф'єва, а також вони скр. Произв., Як «Міфи» Шимановського, конц. Фантазія «Циганка» Равеля). Нек-риє скр. произв. Паганіні оброблені для фп. Листом, Шуманом, І. Брамсом, С. В. Рахманіновим.
З 1954 в Генуї щорічно проводиться міжнародний конкурс скрипалів імені Паганіні.
твори:
для скрипки соло - 24 капричіо ор. 1 (1801-07; вид. Mil., 1820), інтродукція і варіації Як серце завмирає (Nel cor piщ non mi sento, на тему з опери «Прекрасна мельничиха» Паизиелло, 1820 або 1821); для скрипки з оркестром - 5 концертів (D-dur, op. 6, 1811 або 1817-18; h-moll, op. 7, 1826, вид. P., 1851; E-dur, без op., 1826; d -moll, без op., 1830, вид. Mil., 1954; a-moll, розпочато в 1830), 8 сонат (1807-28, в т.ч. Наполеон, 1807, на одній струні; Весна, Primavera, 1838 або 1839), Вічний рух (Il moto perpetuo, op. 11, після 1830), Варіації (Відьма, La streghe, на тему з балету «Весілля Беневенто» Зюсмайра, ор. 8, 1813; Молитва, Preghiera, на тему з опери «Мойсей» Россіні, на одній струні, 1818 або 1819; У вогнища вже більше не сумую я, Non piu mesta accanto al fuoco, на тему з опери «Попелюшка» Россіні, ор. 12, 1819; Серцевий трепет, Di tanti palpiti, на тему з опери «Танкред» Р оссіні, ор. 13, ймовірно, 1819); для альта з оркестром - соната для великого альта (ймовірно, тисяча вісімсот тридцять чотири); для скрипки і гітари - 6 сонат, ор. 2 (1801-06), 6 сонат, ор. 3 (1801-06), Cantabile (d-moll, изд. В обр. Для скр. І фп., W., 1922); для гітари і скрипки - соната (1804 изд. Fr./M., 1955/56), Велика соната (вид. Lpz. - W., 1922); камерно-інструментальні ансамблі - Концертне тріо для альта, влч. і гітари (ісп. 1833, вид. 1955-56), 3 квартету, ор. 4 (1802-05, изд. Mil., 1820), 3 квартету, ор. 5 (1802-05, изд. Mil., 1820) і 15 квартетів (1818-20; вид. Квартет No 7, Fr./M., 1955/56) для скр., Альта, гітари та влч., 3 квартету для 2 скр., альта і влч. (1800-і рр., Изд. Квартет E-dur, Lpz., 1840-і рр.); вокально-інструментальні, вокальні твори та ін.
література:
Ямпольський І., Паганіні - гітарист, «СМ», 1960, No 9; його ж, Нікколо Паганіні. Життя і творчість, М., 1961, 1968 (нотографії і хронограф); його ж, Капріччіо Н. Паганіні, М., 1962 (Б-ка слухача концертів); Pальмін А. Г., Нікколо Паганіні. 1782-1840. Короткий біографічний нарис. Книжка для юнацтва, Л., 1961.
І. M. Ямпільський
дата народження
27.10.1782
дата смерті
27.05.1840
професія
Країна
Італія
