Нещодавно відбулася прем'єра «Франчески да Ріміні», вже дванадцятого за рахунком балету, поставленого Юрієм Посохова в Сан-Франциско.

Який би задум ні надихав хореографа, музична складова балетів Посохова, як правило, дозволяє найкращим чином втілювати його ідеї: він - людина, яка любить і знає класичну музику і володіє бездоганним смаком. Його новий балет натхненний симфонічною поемою П.І.Чайковського з тією ж назвою, спонукальним імпульсом до створення якої став один з епізодів «Божественної комедії» Данте, заснований на реальних подіях. Краще сполучення пінливою музики і настільки ж бурхливого сюжету важко знайти.

Події балету несе нас в ХIII століття. Сановний батько, переслідуючи політичні і фінансові цілі, видав свою красуню-дочку Франческу заміж за правителя Ріміні, Джанчотто Малатеста, потворного горбаня. У цьому шлюбі народилося двоє дітей. Але сталося те, що не могло не статися: Франческа і молодший брат її чоловіка, красень Паоло, полюбили один одного. Джанчотто, впевнившись в зраді дружини, вбиває її і свого брата, які, за словами сучасників, потрапляють потім до другого кола пекла, призначений для хтивих грішників. Але і вбивця теж виявляється в пеклі.

Більшість читачів напевно пам'ятають скульптуру Родена «Три Тіні», виставлену в Сан-Франциському Музеї образотворчих мистецтв (в Палаці Почесного Легіону) і в Стенфорді, де вона вінчає роденівські «Ворота пекла». З волі балетмейстера, ці три фігури, затягнуті в трико з холодною забарвленням «під мармур», ожили і були наділені деякими важливими функціями: вони реагують на події, що відбуваються, охороняють Ворота пекла, супроводжують грішників в призначені кола і т.п., а після кожної такої акції застигають в позах, відображених Роденом. Прекрасна ідея хореографа! У ролях Тіней успішно виступили Джеремі Ракер, Квін Вортон і Льюк Вілліс. Можна відзначити ще, що знаменита скульптура Родена «Поцілунок», виставлена, наприклад, в Санкт-Петербурзькому Ермітажі, також була навіяна персонажами Данте, - Франческою і Паоло.

Сцена з балету «Франческа да Ріміні»

На додаток до Тіням, Посохов ввів ще своєрідний античний «хор», що складається з п'яти жінок в червоному одязі, всюдисущих і виконуючих різноманітні обов'язки: вони явно симпатизують Франческе, «коментують» події, що відбуваються і переживання головних персонажів і підтримують емоційну атмосферу, що виникла навколо закоханих , і все це - тільки за допомогою танцю! Наскільки важливо перебування «хору» на сцені, свідчить і той факт, що, поряд з учасницями кордебалету Христиною Лінд, Мерілен Олсон і Дженіфер Став, в ньому беруть участь і солістки балету Ілана Олтмен і Дорес Андре. Виділити когось із них неможливо, все танцюють бездоганно і в унісон.

Однак головними дійовими особами були Марія Кочеткова в ролі Франчески і кубинці Джон Боада (Паоло) і Тарас Домітро (чоловік Франчески, Джованні (за версією Данте). Пластичність Кочетковою, невагомість, м'якість ( «тіло і руки без кісток») і закінченість кожного руху давно стали її «візитною карткою» і здобули їй любов публіки (за моїми спостереженнями, значна частина балетоманів приходить на спектаклі спеціально «на Кочеткову» або (і) «на Недвігіна»). Ми добре знаємо і Боада. Мужність його танцю, високі стрибки і різноманітні і ч yoткіе обертання, різноманітна і красива техніка підйомів партнерки, - все працює на створення живого образу коханця Франчески. Четвертий сезон в нашому театрі успішно виступає провідний соліст Тарас Домітро, виходець з кубинської балетної сім'ї. Технічний танцівник, в ролі Джованні він не викликає симпатії, а , навпаки, виглядає хижаком, що чекають своєї години. Його різкі рухи важкі і антипатичні. Він жорстоко розправляється з чарівними коханцями, як і передбачено сюжетом.

Дія балету не виглядає лінійної хронологічної послідовністю подій, а, скоріше, зборами емоційних і колористичних картин, збудованих відповідно до уявою хореографа. Ця особливість постановки викликає деяке невдоволення однієї частини публіки і повне схвалення - інший. Головним смисловим і емоційним центром вистави стало десятиминутное па-де-де у виконанні Франчески і Паоло. Такого па-де-де нам ще не доводилося бачити, як і такий коцентрации любові і пристрасті. Значну частину рухів ми дізнавалися і вони не могли розпізнати. Як ускладнилися малюнок танцю і його змістове й емоційне наповненість! Як збільшилися труднощі!

Сюжет «Франческа да Ріміні» привертав увагу багатьох хореографів задовго до Посохова. Наприклад, Михайло Фокін ще в 1915 році поставив в Маріїнському театрі балет на цей сюжет, і теж на музику Чайковського. Було і багато інших балетів такого ж сюжету як на музику Чайковського, так і на музику інших композиторів. Йшов цей балет і в театрі Станіславського і Немировича-Данченка в Москві. На щастя, Посохов не був знайомий ні з однією з цих постановок, що дозволило йому створити абсолютно оригінальний спектакль.

Практично всі балети Посохова цікаві своїм новаторством (притому на міцній основі класичного танцю), оригінальністю сюжетів і дозволів головних конфліктів. Те ж можна сказати і про його останньому за часом дітище.

Посохов довго не міг приступити до постановки цього балету, так як вона вимагала значних витрат, які театр не міг собі дозволити. Нарешті, гроші знайшлися, і задум вдалося здійснити. Сценічний дизайн належить винахідливому Олександру В. Нікколс, чудові костюми були виконані за проектом талановитої Сандри Вудол, художник по світлу - Хрістофер Денніс. Оркестр театру з кожним роком звучить все краще. Ось і зараз, під керівництвом Мартіна Веста, він звучав прекрасно і дуже емоційно. Балет Посохова представляв собою одну з трьох частин Третьої програми, і все його спектаклі закінчувалися бурхливими і тривалими оваціями.

Почалася Третя програма з балету «Тріо», поставленого в минулому сезоні артистичним директором і головним хореографом нашого балетного театру Хелга Томассон. Цей твір - теж на музику Чайковського, «Сувенір з Флоренції», і створено в чисто класичних традиціях. Перша частина мені здалася перенаселеній, друга виглядала чудово у виконанні трьох провідних солістів, Сари ван Паттен, Тійта Хелімеца і Віто Маццео, а в третій і четвертій частинах царювали Френсіс Чанг і Геннадій Недвігін, яких підтримувала велика група танцівників, в тому числі солісти Даніел Делвісон і Ісаак Хернандез. Ці дві останні частини виглядали особливо виграшно.

А завершував Третю програму балет, поставлений в 2003 році Олексієм Ратманським на музику Камілла Сен-Санса, «Карнавал тварин». Дуже милий і повний гумору спектакль викликав схвалення публіки, але виглядав швидше студентським капусником, ніж солідним балетним спектаклем. В цілому, Третя програма виявилася набагато цікавіше Другий.

Х.АНАТОЛЬЕВ

Сан Франциско