12.12.2017

Чи стала головна театральна прем'єра року в Росії головним скандалом 2017 го?

Великий театр в минулий уїк-енд представив публіці балет «Нурієв» пітерського композитора Іллі Демуцького в постановці режисера Кирила Серебренникова і хореографа Юрія Посохова. «Заборонений спектакль», квитки на прем'єрні покази якого розлетілися в лічені години, пройшов при великому скупченні VIP'ов - друзів і знайомих спонсорів постановки - Романа Абрамовича і Андрія Костіна. «Нурієва» спеціально для «БІЗНЕС Online» рецензує балетний критик Катерина Бєляєва.

«БУВ ХЛОПЧИК»

У Москві на історичній сцені Великого театру відбулася світова прем'єра балету петербурзького композитора Іллі Демуцького «Нурієв» . Його поставили художній керівник «Гоголь-центру» Кирило Серебренников, який зараз перебуває під домашнім арештом у зв'язку з так званим театральною справою, і хореограф Юрій Посохов, який постійно проживає і працює в Сан-Франциско. Нагадаю, що ця прем'єра повинна була відбутися ще в липні 2017 року і завершити минулий театральний сезон у Великому, але після одного з прогонів її раптово скасували. Насправді балет не скасували, а відправили на доопрацювання. Спектакль перенесли спочатку на травень-2018, так як раніше у постановників не було загального часу для того, щоб зустрітися в Москві другим дублем.

Як причини скасування висувалися різні версії. Офіційною вважалася така: спектакль не готовий до здачі, погано відрепетирувані, має багато постановочних нестиковок і вимагає додаткового часу на доопрацювання. Інша версія будувалася з припущень, що стосуються непристойності образотворчого матеріалу, використаного постановником Серебренниковим (режисер виступив в «Нурієва» і як сценограф). Непристойним могло здатися мелькання на заднику гігантських розмірів фотографії повністю оголеного Рудольфа Нурієва авторства знаменитого американського фотохудожника Річарда Аведона. Картки тієї «природною», тобто «оголеною» фотосесії не є забороненими, вони опубліковані, по ним в академіях навчаються історики мистецтва і молоді фотографи.

В першу причину можна легко повірити, так як в сьогоднішній гонці більшість вистав у всьому світі робиться наспіх, випускається в короткі терміни, а технологічно складні вистави можуть приростати якістю конкретно на найостанніших репетиціях за рахунок професіоналізму постановників і віддачі акторів. Таке трапитися з балетом «Нурієв» влітку запросто могло. Щодо другої здогади сказати нічого, журналістів на робочі репетиції не пускають, і судити, «чи був хлопчик» (була задіяна така фотографія, як саме фотографія і в якому форматі її демонстрували, чи була інша «порнографія»), ми не можемо. І третя гіпотеза «недопуску» балету до публіки влітку - наявність у виставі навмисної пропаганди ЛГБТ або страх, що ліричні сцени фактично подружніх відносин Рудольфа і датського танцівника Еріка Бруна, включених в балет як факт біографії Нуреева, якоїсь важливої персони зверху здадуться такої.

Як би там не було, після фатального дня, коли пролунав вирок про скасування готового балету, відбувся ще один генеральний прогін «Нурієва», його записали для того, щоб в будь-який момент можна було згадати порядок. Далі розвертався найгірший сценарій. У серпні Серебренникова посадили під домашній арешт, розпочаті ним спектаклі - в Москві і Штутгарті - вийшли без остаточного «огляду» режисера, замкненого в своїй московській квартирі і позбавленого закордонного паспорта. Вийшли вони в найвищому «якості», так як мозкова концентрація колег-артистів і відповідальність за спільну справу після арешту Кирила виявилася завидною чином напружена. В цей же час в грудневій афіші Великого театру раптово «відкрилося» вікно і в нього «влетіли» два «Нурієва». Все постановники, крім Серебренникова, змогли приїхати на екстрені репетиції.

«Паради« білих пачок »в Вагановке і круженье казенних портретів складаються в« день бабака »по-радянськи (Нурієв - Владислав Лантратов)» Фото: Павло Ричков / Великий театр

«Швів ВІД СТРОКОВОГО вирізання фривольні СЦЕН не помічаючи»

Перш ніж приступити до опису того, що глядачі (з них лише 500 осіб купили квитки в касі попереднього продажу, а інші були представниками ЗМІ, гостями театру або запрошеними особами двох спонсорів вистави - Романа Абрамовича і Андрія Костіна) побачили на прем'єрі 9 грудня треба розповісти, що являє собою в загальних рисах театр Серебренникова.

«Нурієв» - його третя робота в Великому після опери «Золотий півник» та балету «Герой нашого часу». Режисери драми і лібретист-драматурги в балеті з'являлися і до нього, історія зафіксувала досвід Немировича-Данченка, Радлова, Піотровського і ін ... Але Кирило особливий. У будь-який чистий жанр він приходить, щоб експериментувати, підривати рутину і обманювати очікування глядачів з конвенціональних мисленням. Його драматичні спектаклі схожі на мюзикли і балети, в операх є серйозні пластичні вставки, а в балеті - елементи вербатіма і мелодекламації.

Таким чином, замовляючи «Нурієва» команді Серебренникова, гендиректор Великого Володимир Урін брав не кота в мішку, а цілком конкретний синтетичний театр, який він хотів показати на історичній сцені Великого театру - балет з прикметами опери, ораторії, телешоу, драматичного спектаклю і кіно. І публіка, що прийшла 9 і 10 грудня у Великій, - це в якійсь мірі звичайна «паства» Серебренникова, шанувальники його творчості і неофіти сучасного мистецтва. Ці люди навряд чи б стали наводити лорнет на неприкриті фіговим листом геніталії Нуреева на відомій фотографії. Відразу обмовлюся, ніякої подібної фотографії в балеті немає, як немає пропаганди ЛГБТ і порнографії. Швів від термінового вирізання фривольних сцен теж не помічено. Балет виконаний в ніжних пастельних тонах і сповнений лірики.

«Фотографії повністю оголеного Нуреева в балеті немає, як немає пропаганди ЛГБТ і порнографії» Фото: Дамір Юсупов / Великий театр

Вистава про найяскравіший балетному артиста другої половини XX століття цій команді постановників замовив Великий театр в особі Урина. Гендиректор головного театру країни розраховував з новим блокбастером, в даному випадку байопіком (біографією), повторити успіх балету «Герой нашого часу», поставленого Серебренниковим і Посохова на музику Демуцького в 2014 році за мотивами однойменного роману Михайла Лермонтова. Переговори з затребуваним в світі Посохова проходили давно, хореограф заздалегідь «озвучив» кілька назв балетів, постановки яких він міг здійснити в розрахунку на історичну сцену Великого, але вибір припав на «Нурієва». Урін розсудив, що Великому театру потрібні, крім сюжетів російської літератури (в сезоні 2017/2018 гамбурзький хореограф Джон Ноймайер ставить балет «Анна Кареніна», це буде копродукція двох балетних труп) історії про великі художників, чиє життя і творчість змінили світ. Нурієв ідеально підійшов.

Що стосується написання імені танцівника, відомого у нас більше як Нурієв, то тут вибір робив лібретист, тобто Серебренников. Прізвище батька Рудольфа була придумана їм самим і зводилася до імені Нуріс, а всю рідню в момент отримання паспортів записали Нурієва. За паспортом Рудольф був Нуреева, як Нурієв він поїхав з трупою Кіровського (зараз Маріїнського) театру в Париж, як Нурієв «стрибнув у свободу» в 1961 році в аеропорту Ле-Бурже, і на Нуреева в СРСР завели справу зрадника батьківщини.

«Через спільні заняття з Еріком Бруном (Денис Савін) Нурієв пізнає тонкощі і нюанси датської школи танцю, а заодно з'єднується з ним на короткий час в справжню сім'ю» Фото: Михайло Логвинов / Великий театр

«ЗА КОЖНИМ лотом ХОВАЄТЬСЯ флешбеки»

Починається балет з вигуків аукціоніста англійською та французькою мовами (артист МХТ Ігор Верник). Відразу в двох аукціонних будинках в Парижі і Нью-Йорку розпродаються предмети мистецтва і особисті речі, що належать недавно помер (1993) великому танцівника, богу танцю Нурієва. За кожним лотом ховається флешбек - міні-подорож в минуле Нуреева, його зустрічі з людьми, участь в постановках і просто важливі життєві епізоди. Якісь епізоди інкрустовані танцями, якісь забезпечені співом (співають меццо-сопрано Світлана Шилова, тенор Марат Галі, контратенор Вадим Волков), деякі являють собою пластичні етюди під монотонне читання уривка листи (більшість листів мають вигадане зміст).

Перший флешбек веде до Ленінграда в хореографічне училище імені Ваганової, куди Нурієв надійшов, коли йому було 17 років. Суворі академічні стіни, скрипучі дерев'яні підлоги, марлеві занавіски, старанні учні та учениці тягнуть підйоми, скачуть в жете. Через деякий час на сцену вальяжно виходить Нурієв (Владислав Лантратов) в нахабних білих трико і танцюючи, відтісняє з середини, а потім просто грубо штовхає витончену дівчинку, як би передбачаючи свою майбутню «революційну» діяльність в області розвитку сольного чоловічого танцю.

У картині «Вулиця Россі» Серебренников починає сміятися над «снулой» життям, яку вели люди в СРСР, і тихо демонструвати свою і, мабуть, Нуреева ненависть до режимам. На стіні висять два портрети, на одному - стаціонарному - зображена Ваганова, на другому - спочатку Микола II, а потім Ленін, Сталін, Хрущов. Паради «білих пачок» в Вагановке і круженье казенних портретів складаються в «день бабака» по-радянськи.

«Марго Фонтейн (Марія Александрова) вводить Руді в романтичний репертуар» Фото: Павло Ричков / Великий театр

Ось уже на юного Нуреева сиплються доноси колег (їх зачитує той же Верник), а дія непомітно переноситься до Франції, в закриту зону аеропорту Ле-Бурже - і далі в Булонський ліс, «блискучий» довгоногими трансвеститами, так що потрясли Нуреева після дієтичного Ленінграда. Сцена переходу з радянського Ада в західний Рай будується колоритно. У центрі сцени виростає трибуна, на ній стоять корпулентний хористки і три соліста - вони співають «Пісню про батьківщину». Танцівниці-колгоспниці в тісноті, але не в образі танцюють про «добре в країні радянської жити». І за ними фінальна сцена першого акту з розкішними паризькими вечірками.

«ДРУГИЙ АКТ РОЗПОВІДАЄ ПРО ТВОРЧІСТЬ Нурієва»

Другий акт розповідає про творчість Нуреева, і він більш танцювальний. Через лоти-флешбеки на сцену по черзі виходять імениті партнерки Нуреева. Марго Фонтейн (Марія Александрова) вводить Руді в романтичний репертуар, Наталя Макарова (Світлана Захарова) танцює разом з ним dance modern. Через спільні заняття з Бруном (Денис Савін) Нурієв пізнає тонкощі і нюанси датської школи танцю, а заодно з'єднується з ним на короткий час в справжню сім'ю. Верник між тим продає з торгів інтимну записку Нуреева вмираючому від раку Бруну, яку Руді так і не передав партнеру.

Наталя Макарова (Світлана Захарова) танцює з Нуреева dance modern Фото: Михайло Логвинов / Великий театр

Нестримна пристрасть Нуреева до сцени, класичного балету реалізована у вигляді змінюють один одного кордебалетних сцен, що йдуть під спритно оркеструвати, але впізнавану музику Чайковського, Мінкуса, Глазунова. Найкрасивішою знахідкою Посохова можна злічити танцювальну сцену, де хореограф вводить в строго жіночий (як в жіночому монастирі) колектив тіней з «Баядерки» енергійних партнерів, які не тільки «підкручують» балерин і роблять обведення, але самодостатньо танцюють. Це такий лобовий натяк на блюзнірські акти Нуреева-хореографа, який міг у своєму балеті позбавити балерину варіації, написаної Петіпа, і передати її музику солістові-чоловікові.

У фіналі обігрується ще одна любов Нуреева - до диригування. Герой Лантратова в костюмі Солора з «Баядерки» бере паличку з рук справжнього диригента (Антон Гришанін) і встає за пульт оркестру Великого театру.

Триває балет два з половиною години з антрактом, в ньому ще є епізоди «Короля-сонце», де Рудольф - Луї XIV, Натанцювавшись, насолоджується товариством напівроздягнених яничар, складових його чоловічий гарем.

«Театр приготував трьох Нурієва (на фото - Артем Овчаренко)» Фото: Дамір Юсупов / Великий театр

Картини, розміщуючись в рамках однієї декорації-трансформера (клас в Вагановке, паризьке метро, ​​зал в паризькій опері, стіни плебейських кварталів з барвистими графіті), швидко змінюють одна одну, і, якщо щось народжується підозріле, воно зникає так стрімко, що виглядає обманом зору.

Театр приготував трьох Нурієва. Артем Овчаренко станцював 10 грудня Ігор Цвирко пройшов прогін, а спектакль у нього буде в травні. Потрібно чекати.

Катерина Бєляєва