Історія "Ла Скали" сходить до 1776 році, коли за проектом архітектора Джузеппе Пьермаріні почалося будівництво нового театру на місці церкви Санта-Марія делла Скала (звідки театр отримав свою назву).
Закінчилося це будівництво в 1778 році. Для відкриття нового театру, яке відбулося 3 серпня 1778 року Антоніо Сальєрі спеціально написав оперу "Упізнана Європа" (перш за пропозицію було зроблено Глюка, але той відмовився).
До кінця XVIII століття на сцені "Ла Скали" ставилися також драматичні спектаклі, і тільки на початку XIX століття театр став виключно оперним. У 1812 році на його сцені пройшла прем'єра опери Дж. Россіні "Пробний камінь", що поклала початок россініевскому періоду історії театру. З 30-х років XIX століття історія "Ла Скали" пов'язана з творчістю Г. Доніцетті, В. Белліні, Дж. Верді. У другій половині XIX століття шлях на сцену "Ла Скали" знаходять оперні шедеври іноземних композиторів. Тут вперше в Італії були поставлені "Фауст" Гуно, "Нюрнберзькі мейстерзінгери", "Зігфрід", "Парсифаль" Вагнера, "Євгеній Онєгін" і "Пікова дама" П. Чайковського, "Борис Годунов" і "Хованщина" М. Мусоргського.
Міланська публіка - це абсолютно особлива розмова. Вона може захоплено звеличити, але може і безжально розтоптати. І це незважаючи на імена. У 1904 році, наприклад, "Мадам Батерфляй" Пуччіні на прем'єрі в "Ла Скала" отримала такий поганий прийом, що була виключена з репертуару театру більш ніж на двадцять років і знову дана лише в 1925 році. Хвилююча історія розповідається про виконання "Турандот" - опери, яку Пуччіні не встиг закінчити. Після смерті композитора її дописав, як відомо, Франко Альфано. Прем'єрою в "Ла Скала" диригував Артуро Тосканіні. Дійшовши до того моменту, де переривається запис Пуччіні, Тосканіні поклав свою паличку, повернувся до публіки і сказав: "Тут опера скінчилася. Маестро помер", після чого покинув диригентський пульт.
Опера Гарньє, Париж, Франція "Гранд-Опера" (Grand Opera)
найбільший центр французької музично-театральної культури. Його офіційна назва в даний час - "Національна академія музики і танцю"
Мій улюблений театр.Маріїнки!
- символ російської культури.
Літочислення його трупи ведеться з 1783 року
коли в Петербурзі був відкритий Великий театр, на місці якого знаходиться зараз Санкт-Петербурзька консерваторія.
У XVIII столітті в другій Адміралтейській частини Петербурга з'явилася площа Карусель - так називалося театралізоване кінне дійство - улюблена розвага придворного суспільства. Тут же проходили народні гуляння з танцями і музикою, а в непоказною дерев'яній споруді йшли драматичні вистави, давалися вистави італійської оперної трупи, в яких брали участь вихованці Петербурзької танцювальної школи. За наказом Катерини Великої на місці цієї будівлі був споруджений Великий (Кам'яний) театр, пишнотою і пишністю перевершував найбільші театри Європи. Він відкрився в 1783 році поданням опери Паизиелло "На Місяці". Площа перед театром стала називатися Театральній. У 1802 році театр перебудував архітектор Тома де Томон, в 1836 його реконструював Альберт Кавос.
29 січня 1849 в будівлі, збудованому навпроти Великого театру за проектом архітектора Альберта Кавоса, святковим кінним поданням відкрився Кінний цирк. Він був спроектований так, що міг використовуватися і як театральне приміщення. Рівно через десять років цирк згорів. Відновлене будівля призначалася тільки для музичних вистав. Сюди переїхала російська оперна, а потім, в сезоні 1885-1886 років, і петербурзька балетна трупа.
Відкрився 2 жовтня 1860 оперою Михайла Глінки "Життя за царя" театр став називатися Маріїнським, на ім'я дружини Олександра II імператриці Марії Олександрівни. Це був театр, за свідченням сучасників, "прекрасний в Європі", але через брак службових площ і застарілих дерев'яних конструкцій його доводилося постійно перебудовувати. У XIX столітті будівля театру двічі реконструювалося. За проектом головного архітектора Дирекції Імператорських театрів Шретера в 1884-1886 роках перебудовувалися закулісні приміщення. У 1894-1896 головним інженером Смирновим проведено реконструкцію глядацької частини. До головного фасаду, що виходить на площу, прибудували новий корпус з вестибюлем, парадними сходами і фойє. Яскравий мальовничий плафон виконаний живописцем Фрачіолі за ескізами професора Дузі. Бронзова триярусна люстра з кришталевими підвісками і канделябри були виготовлені на пожертвування купця Плескіт, нагородженого золотою медаллю "до уваги до такої особливої артистичної заслузі". Чудова декоративне оздоблення залу для глядачів в основному збереглася до наших днів. Сліпуча білизна скульптур, м'яке сяйво позолоти, блакитний тон оббивки і драпіровок - такий унікальний колорит залу для глядачів - самого ліричного театральної зали Європи.
Унікальний завісу, що став емблемою Маріїнського театру, створений в 1914 році за ескізами видатного театрального художника Олександра Головіна. У 1952 році художник Симон Вірсаладзе змінив кольорову гаму завіси - відповідно до кольору оббивки меблів і драпірування залу для глядачів з темно-червоного він зробив його синьо-блакитним. Під час Другої світової війни в будівлю театру потрапило понад два десятки снарядів, але до осені 1944 року воно вже було відновлено. В кінці 1960-х років в ході реконструкції була перебудована сценічна коробка. Підйомний стать оркестрової ями і інші технічні засоби дозволяють по-різному використовувати оркестр і домагатися складних декоративних ефектів.
Угорський державний оперний театр, Будапешт, Угорщина
Будапештський ОПЕРНИЙ ТЕАТР
У 1872 році відразу після злиття Буди і Пешта і освіти Будапешта з ініціативи Ференца Ліста і Ференца Еркеля, двох видатних угорських композиторів, був створений комітет, який очолив роботи з будівництва в місті оперного театру. На той час оперні спектаклі давалися в Угорщині ось уже майже двісті років. Це відбувалося в аристократичних будинках, наприклад, у графа Я. Ердёді. Ставилися опери Г. Бенди, К. Діттерсдорф, Дж. Паизиелло, А. Сальєрі, А. Гретри.
Будівництво будівлі театру почалося в 1875 році. Автором проекту був архітектор Міклош Іблі. На будівництві використовувалися виключно угорські майстри і художники. Через дев'ять років - в 1884 році - оперний театр був відкритий. В урочистій церемонії брав участь імператор Австро-Угорської імперії Франц-Йозеф. Театр називався Королівський Угорський оперний театр. На відкритті були виконані дві угорські опери "Банк Бан" і "Ласло Хуньяді" Еркеля і перший акт німецької опери "Лоенгрін" Вагнера.
Після свого відкриття, що пройшов з великою помпою, театр відчував значні фінансові труднощі. У 1888 році директором театру на три роки стає Густав Малер. Разом з його венгескім колегою Іштваном Кернеромоном Малер піднімає театр на дуже високий музичний рівень. Він запрошує іноземних виконавців, з увагою ставиться до венгескім співакам. З приходом на посаду директора Шандора Хенесі розширився угорський репертуар театру. Перед першою світовою війною широкому загалу були вперше представлені два твори Бели Бартока - балет "Дерев'яний принц" і опера "замок герцога Синя Борода".
Міжвоєнна епоха - час виступів в театрі найзнаменитіших диригентів - Томаса бичем, Бруно Вальтера, Герберта фон Караяна.
Сучасний свій вигляд театр отримав після реконструкції, яка почалася в 1980 році і тривала 4 роки. Знову відкритий в 1984, в рік свого сторіччя, театр став одним з кращих в Європі.
«Метрополітен-опера»
(Metropolitan Opera), провідний оперний театр в США.
Відкрито в 1883 в Нью-Йорку.
Будинок побудований за проектом архітектора Дж. К. Кейді. Глядацька зала на 3625 місць. Єдиний в США постійний оперний театр (працює 7 місяців в році). Створено на кошти акціонерного товариства «Метрополітен-опера хаус компані». Субсидується великими фірмами, товариствами, приватними особами. Хор, оркестр і допоміжні колективи стабільні; солісти і диригенти запрошуються на певні сезони або на спектаклі (за контрактами). Опери виконуються на мові оригіналу. Твори американських авторів і сучасних композиторів ін. Країн ставляться рідко, в репертуарі - світова класика: опери Дж. Верді, Дж. Пуччіні, Г. Доніцетті, Р. Вагнера, Ш. Гуно, Ж. Бізе, В. А. Моцарта, Р . Штрауса і ін. Успіхом користуються твори російських композиторів ( «Борис Годунов», «Євгеній Онєгін», «Пікова дама»).
Королівський оперний театр Ковент-Гарден, Лондон, Великобританія
КОВЕНТ ГАРДЕН
(Covent Garden)
Ковент Гарден (Covent Garden) - королівський оперний театр в Лондоні (Royal Opera House).
Найбільша оперна сцена Великобританії. Заснований в 1732, як оперний і драматичний театр (2250 місць). У 1808 перебудований, з 1847 стає виключно оперним театром (це подія була відзначена постановкою опери Россіні "Семіраміда"). Після великої пожежі тисяча вісімсот п'ятьдесят шість театр знову відбудований і в такому вигляді зберігся до наших днів.
У 1892 отримав назву Королівського оперного театру. У рік відкриття тут була поставлена "Опера жебраків" Пепуша. У 1734-37 відбулися прем'єри ряду опер Генделя ( "Вірний пастух", "Аріодант", "Альцина" та інші), спеціально для Ковент Гардена Вебером написана опера "Оберон" (1826). У XIX столітті в Ковент Гардені виступали найбільші співаки того часу Малибран, Тамбуріні, Джулія Грізі, Патті. В кінці XIX століття в театрі вперше в світі вводиться традиція виконання твори мовою оригіналу.
У 1892 Гамбурзької трупою під керуванням Малера тут була показана тетралогія "Кільце Нібелунгів". Серед найважливіших постановок XX століття відзначимо "Електру" (1910), оперу Діліуса "Сільські Ромео і Джульєтта" (1910), "Бориса Годунова" (1928, с Шаляпіним в заголовній партії), "Норму" (1953, c Каллас). У 1961 на сцені Ковент Гардена була поставлена опера "Пікова дама" (диригент Мелік-Пашаєв), в 1962 партію Аїди тут співала Вишневська. Важливе місце в репертуарі театру займає англійська опера і, перш за все, опери Бріттена. У Ковент Гардені пройшли світові прем'єри його творів "Біллі Бад" (1951), "Глоріана" (1953). Серед постановок останніх років "Сон в літню ніч" (1986), "Пітер Граймс" (1995). На сцені театру пройшли також прем'єри ряду опер Г. Бішопа (1786-1855), що був у 1810-24 головним диригентом театру, Воана-Вільямса, Типпетта, Уолтона. Тут довгий час співала Сазерленд. Серед головних диригентів Шолто, Дейвіс, Хайтінк. В кінці 1950-х років в Ковент Гардені здійснив ряд постановок видатний кінорежисер Вісконті. Тут відбулася прем'єра опери П. Дейвіса (р. 1934) "Тавернер" (1972).
Вистави театру відрізняються високим художнім рівнем. Багатьох молодих співаків після успіху в Ковент Гардені чекала блискуча кар'єра. Так, наприклад, сталося після блискучої прем'єри "Травіати" в 1994 (диригував Шолто) з виконавицею партії Віолетти румункою Георгіу. З 1946 на сцені Ковент Гардена виступає також балетна трупа "Седлерс-Уелс-балі". З 1995 в Ковент Гардені проводяться щорічні "вердіївські фестивалі". 
Оперний театр Сан-Карло,
Неаполь, Італія
САН-КАРЛО
(Teatro San Carlo)
Сан-Карло (Teatro San Carlo) - оперний театр в Неаполі (Італія). Відкрито в 1737 році. У 1816 році був відновлений після пожежі. У театрі 3500 місць. Найбільший світанок театр пережив в 1809-40, коли його керівником був знаменитий імпресаріо Барбайя.
На сцені театру пройшли світові прем'єри ряду опер Россіні ( "Єлизавета, королева Англії", 1815; "Мойсей в Єгипті", 1818; "Діва озера", 1819; "Магомет II", 1820; "Зельміра", 1822), Доніцетті ( "Фауста", 1832; "Лючія ді Ламмермур», 1835; "Полієвкт, 1848); Верді (" Луїза Міллер ", 1849) та інші.
Серед співаків, які виступали в театрі: Донцеллі, Ноццарі, Кольбран, Паста, Патті, Таманьо (XIX століття), Джильи, Лаурі-Вольпі, Бергонци, Гедда, Гяуров, Домінго, Кабальє (XX століття). Серед диригентів Молінарі-Праделлі, решінію, Серафін, Д. Орен та інші.
Баварська державна опера, Мюнхен, Німеччина
Баварська державна опера
(Bayerische Staatsoper) - одна з провідних оперних сцен Німеччини. Знаходиться в Мюнхені (2100) місць. Заснована в 1818 році. У 1963 відкрита після реставрації виставою "Жінка без тіні" Р. Штрауса. Серед головних диригентів: Бюлов, Мотль, Вальтер, Кнаппертсбуш, Шолто, Кемпе, Завалліш, Шнайдер. Значний внесок у діяльність театру вніс режисер Поннель. З 1992 театром керує відомий театральний діяч П. Джонас, який раніше очолював Англійську Національну оперу. Влітку в театрі проходить традиційний фестиваль (опери, балети, концерти). На сцені театру пройшли світові прем'єри ряду опер Вагнера, Пфіцнера, Корнгольда, Хенце та інших. 
Оперний театр «Колон», Буенос-Айрес, Аргентина
ТЕАТР КОЛОН
(Teatro Colon)
Театр Колон (Teatro Colon) - національний оперний театр Аргентини (Буенос-Айрес).
У театрі 2478 місць. Сезон триває з травня по грудень. На сцені театру виступали багато знаменитих співаків XX століття: Карузо, Гоббі, Дель Монако, Тебальді і інші, диригенти Тосканіні, Клемперер, Е. КЛЕЙБЕР.
Значне місце в репертуарі театру завжди займала російська класика. Тут ставилися опери "Борис Годунов" і "Демон" (обидві в 1909), "Євгеній Онєгін" (1911), "Пікова дама" (1924, за участю російських співаків), "Хованщина" (1929), "Садко" (1930 ) та інші. Тут виступала трупа Дягілєва в 1913-17 роках. Ці традиції збереглися і до наших днів. Так, в 1996 в театрі гастролювала трупа Московського камерного музичного театру під керуванням Покровського (були показані вистави "Ніс" Шостаковича, "Чотири дівчинки" Денисова).
ось
і
ось
