Альтова соната Шостаковича і соната «арпеджіоне» Шуберта у оркестровка Іллі Іоффе.

Санкт-Петербурзький музичний альянс «Північні квіти», що спеціалізується в основному на виданнях і перевиданнях рідкісної музики радянських композиторів, випустив свіжу в усіх відношеннях запис: альтового сонату Шостаковича і сонату «арпеджіоне» Шуберта у оркестровка Іллі Іоффе.

У рік 110-річчя Шостаковича, коли ми знову намагаємося зрозуміти, що хотів - і хотів - сказати нам композитор, цей новий погляд на останній його твір особливо своєчасний. В обох творах виконує соло Лідія Коваленко - концертмейстер очолюваного Іоффе камерного оркестру «Дивертисмент», яка виступає і як альтисткою.

Шостакович - з тих композиторів, яких виконуватимуть і записувати завжди; рік тому вийшла запис всіх його симфоній під керуванням Василя Петренко, тільки що цикл симфоній і концертів записав Олександр Сладковський, ще над одним працює Андріс Нелсонс.

Щороку виходять мінімум одна-дві нових записи Першого скрипкового концерту, обох віолончельних концертів, найбільш популярних симфоній.

Поява більшості з них, однак, обумовлено прагненням того чи іншого виконавця додати популярний твір до своєї дискографії; чим більше записів твори, тим нижче цінність кожної з них окремо.

Олександр Сладковський: "Наскоком Шостаковича зіграти неможливо"

Правда, поява записів під маркою «Невідомий Шостакович» все ще можливо: недавно на фестивалі «Московський форум» відбулася світова прем'єра двох фрагментів з опери «Ніс», що не увійшли в остаточний її варіант. Однак є і добре відомі твори Шостаковича, які цілком можливо зіграти і почути по-новому; в їх числі Альтова соната.

Як і практично будь-який перекладення, Альтова соната Шостаковича у версії Іоффе неминуче викликає питання: чого не вистачало оригіналу і чим його збагатив аранжувальник. До того ж добре відома оркестровка альтового сонати, зроблена альтистом Володимиром Мендельсоном і неодноразово записували.

Проте, переслухати її знову і порівнявши з оркестровкою Іоффе, можна з упевненістю сказати: версія Мендельсона сприймається саме як перекладення, яке мимоволі подумки порівнюєш з оригіналом, версія Іоффе - як принципово інший погляд на сонату, по-новому виявляє її суть і дозволяє сприйняти її свіжим слухом.

За альтового сонатою тягнеться шлейф інтерпретацій, відмовитися від яких майже неможливо; їх об'єднує наше знання про те, що Шостакович закінчив сонату незадовго до смерті. (Те ж відбувається з Дев'ятої симфонією Малера, яка глибше і ширше тих «прощальних смислів», зазвичай вкладаються в неї диригентами.)

Відмовитися від цього знання навряд чи можливо, однак, якщо уважно вслухатися в відкриває сонату Модерато, важко не здивуватися свіжості мови: так, це кінець, але він міг бути і початком виходу на нові рубежі. Більш того, якщо не грати аллегретто занадто швидко і весело, як це робиться зазвичай, відразу ж виявляється моторошний характер музики, основою якої стали сцени з незакінченою опери Шостаковича «Гравці» (1942).

І тут про себе нагадують як інші твори часу роботи над «Гравцями», - військові симфонії, Тріо пам'яті Соллертинского - так і зовсім пізні, наприклад, Чотирнадцята симфонія.

Іоффе пішов саме з цього асоціативного шляху, розкривши і підкресливши образну близькість альтового сонати саме з Чотирнадцятої. Запозичивши у її інструментального складу дерев'яну коробочку, він не став дублювати його повністю, орієнтуючись скоріше на Третій Бранденбурзький концерт Баха (три скрипки, три альта, три віолончелі, контрабас, не рахуючи соло альта).

Здавалося б, навіть в контексті творчості Шостаковича і Чотирнадцята симфонія, і Альтова соната - унікальні твори, нові світи; анітрохи не заперечуючи цього, оркестровка Іоффе підкреслює, наскільки Альтова соната вписується в ту ж лінію і розвиває її, стаючи післямовою до Чотирнадцятої, її продовженням. Вибудовується свого роду цикл з пізніх творів Шостаковича, так чи інакше мають відношення до переходу в інший світ - дві останні симфонії і Альтова соната.

Ймовірно, не випадково і те, що саме в них особливу роль відіграють цитати й алюзії; якщо в Чотирнадцятої симфонії і немає прямих цитат, то очевидна зв'язок з «Піснями і танцями смерті» Мусоргського та «Піснею про землю» Малера, що стоять за кожною її нотою. У П'ятнадцятої цитуються Россіні, Вагнер і Шостакович, в альтового сонаті - Бетховен і знову ж Шостакович.

Три пізніх шедевра на тему смерті - три погляди на неї крізь великі шедеври минулого - але і три кроки в майбутнє: цитуючи залишилися в столі «Гравців», Шостакович не міг бути впевненим в тому, що ця музика все-таки прозвучить, і в деякому сенсі цитував музику майбутнього, прем'єра якої ще чекала свого часу.

У версії Іоффе Альтова соната стала свого роду камерної симфонією, ставши поруч з такими шедеврами оркестровки, як Третій і Восьмий квартети в обробці Рудольфа Баршая. Не тільки широка публіка, а й багато музикантів сходяться в тому, що Баршай, зробивши за згодою Шостаковича оркестровку Восьмого квартету, дав йому нове життя, підкреслив і збільшивши його гідності, дав музиці більше можливостей докричатися до публіки - тим більше що у струнних оркестрів аудиторія істотно ширше, ніж у струнних квартетів.

Іоффе також дав альтовий сонаті новий вимір, посилив її об'ємність і барвистість, показав, що вона масштабніша авторської інструментування. При цьому дух сонати не просто збережений повністю, в оркестровці Іоффе він виражений з максимальною концентрацією.

Анітрохи не спрощуючи сонати, ця обробка перетворює її зі складної для сприйняття, інтровертної «речі в собі» в музику, яка звертається до кожного, говорить з нами і про нас.

Пару альтового сонаті Шостаковича становить «арпеджіоне» Шуберта. Це універсальне твір чудово звучить майже на будь-якому інструменті, ніби скрипка, контрабас, кларнет, тромбон або навіть маримба. Найчастіше її грають на віолончелі або на альті, і на диску представлена ​​оркестровка Іоффе, також зроблена для альта та струнних. Для чого, навіщо?

Частково потім, що саме так, за визнанням Іоффе, ця музика давно звучала у нього всередині. Частково для того, щоб представити з найбільш вигідного боку скрипачку Лідію Коваленко, кілька років тому взялася і за альт. Не дарма, судячи з того, що з нею як з альтистку грають в ансамблях Маріо Брунелло, Давид Герінгас і інші музиканти міжнародного рівня.

Не дарма, судячи з цього запису, де і Шостакович, і Шуберт звучать так, наче ми чуємо їх вперше: точність інтонації, бездоганне почуття стилю, благородство звуку, - все говорить про те, що оркестровки Іоффе зроблені не випадково, а виконавець для них обраний правильно.

З схвалення і дозволу спадкоємців Шостаковича, до його 110-річного ювілею видавництво «Композитор Санкт-Петербург» випустило партитуру альтового сонати в оркестровці Іоффе, і нехай тепер її зіграють інші.

Ілля Овчинников