Виставка відомого петербурзького художника Михайла Карасика представляє три нові графічні сюїти майстра - три нові альбоми: «Колір - оптика», «Оммаж Хідекелі» і «Оммаж конструктивізму». У них автор звертається до експериментальної та наукової діяльності ленінградських художників 1920-х - початку 1930-х років, що заклали фундаментальні пластичні принципи авангарду - конструкцію, матеріал, колір. Вони і стали змістом робіт Карасика.

В якості візуального камертона до оммажа Карасика в експозицію включені оригінальні роботи Михайла Матюшина із зібрання Державного музею історії Санкт-Петербурга.

Альбом «Колір - оптика» складається з 10 автолітографій, які стали практичним прикладом оптичних дослідів з кольором. Смисловим і композиційним центром кожного листа став фрагмент незапечатані паперу, в який вклеєні оригінальні гуашеві вифарбовування, створені Валід Делакроа (1899-1972). Перша в СРСР жінка-радистка, що ходила на суднах далекого плавання, Делакроа в 1922 році вступила в петроградський ВХУТЕІН, в майстерню Михайла Матюшина. Згодом разом з іншими учнями Матюшина Делакроа працювала в ГІНХУКе, входила в бригаду, яка підготувала «Довідник за кольором: Закономірність змінності поєднання кольорів», який був надрукований в Ленінграді в 1932 році тиражем 400 примірників. Такий мізерний наклад пояснювався тим, що чотири зошити-таблиці «Довідника» складалися не з репродукцій колірних композицій, а з тиражованих трафаретним способом гуашей, тобто по суті авторських робіт, хоча і непідписаних.

«Оммаж Хідекелі» - літографські етюди, приводом до створення яких послужили твори одного з послідовних учнів Казимира Малевича - митця і архітектора Лазаря Хідекелі (1904-1986). Карасик в матеріалі друкованої графіки спробував «прочитати» архітектурні проекти та малюнки Хідекелі.

Крім цитат супрематичний і архітектурної пластики в альбом увійшла серія листів на тему старих інструментів, що колись належали батькові художника. Їх проста геометрія, форма, матеріал, від роботи руками відполірована поверхня остаточно затвердили ці інструменти предметами матеріальної культури.

«Оммаж конструктивізму» - колірна сюїта однієї композиції. Листи, складені разом, нагадують кадри кінострічки, в яких мотоцикліст як з трампліна злітає з величезного козирка будівлі. Фотомонтаж складається з двох фотографій - гонщик і Виборзька фабрика-кухня в Ленінграді.

«На гоночній швидкості» (фото: Атлантик) була широко відома в СРСР з кінця 1920-х років. Знімок з книги Ласло Мохой-Надя Malerei Fotographie Film (Bauhaus Bücher, 1925) вперше з'явився в 1928 році на обкладинці восьмого номера журналу «Радянське фото».

Виборзька фабрика-кухня, один з найефектніших об'єктів ленінградського конструктивізму, була побудована в 1929-1930-х роках за проектом групи АРУ (архітектори-урбаністи А. К. Барутчев, І.А. Гільтер, І.А. Меерзон і Я. О. Рубанчік).

У композиції Карасика з'єдналися дві лінії конструктивізму - фотографія і архітектура, швидкість і конструкція.

Про Михайла Карасика

Народився в 1953 році в Ленінграді. Закінчив художньо-графічний факультет Ленінградського педагогічного інституту ім. А.І. Герцена. Член Спілки художників з 1988 року ..

Основний вид діяльності компанії - друкована графіка, книга художника. Бере участь у виставках з 1978 року, з 1995 - постійний учасник міжнародних арт-салонів, ярмарків і виставок книги художника в Англії, Німеччині, Франції та США.

Твори зберігаються: Державний музей образотворчих мистецтв ім. А.С. Пушкіна, Державна Третьяковська галерея, Російська державна бібліотека (Москва); Державний Російський музей, Державний Ермітаж, Державний музей історії Санкт-Петербурга, Російська Національна бібліотека (Санкт-Петербург); Метрополітен музей, Музей сучасного мистецтва МоМА (Нью-Йорк); Арт Інститут (Чикаго); Бібліотека Конгресу (Вашингтон); Музей Вікторії і Альберта, Британська бібліотека (Лондон); Центр Помпіду, Національна бібліотека (Париж), Музей Гутенберга (Майнц); в інших державних і приватних зібраннях).

Основні персональні виставки: Музей Гутенберга, Майнц (1993), Кабінет естампів. Музей образотворчих мистецтв, Женева (1994), Музей Анни Ахматової в Фонтанному Будинку, Санкт-Петербург (1995), Державний музей образотворчих мистецтв ім А.С. Пушкіна, Москва (2001), Державний Російський музей, Санкт-Петербург (2003), Арт Інститут, Чикаго (1998, 2010), Художній музей, Неймеген (2010), Бібліотека Віттокіана, Брюссель (2011), Музей петербурзького авангарду (Будинок Матюшина ), Санкт-Петербург (2011), Новий музей, Санкт-Петербург (2012), Державний музей архітектури ім. А.В. Щусєва, Москва (2013).

Вхід на виставку за єдиним квитком на відвідування експозицій і виставок Музею петербурзького авангарду