Р і мскій-К о рсаков Микола Андрійович [6 (18) .3.1844, Тихвін, - 8 (21) .6.1908, садиба Любенського, поблизу Луги, нині Ленінградської області], російський композитор, педагог, диригент, громадський діяч, музичний письменник . З дворян. Здобув освіту в петербурзькому Морському корпусі, по закінченні якого (+1862) брав участь в плаванні на кліпері «Алмаз» (Європа, Північна і Південна Америка). У 1859-60 брав уроки у піаніста Ф. А. Канилле. У 1861 став членом музично-творчої співдружності "Могутня купка" . Під керівництвом М. А. Балакірєва, який опинився на Р.-К. велике творче вплив, створив 1-ю симфонію (1862-65; 2-я редакція 1874). У 60-х рр. написав ряд романсів (близько 20), симфонічних творів, в тому числі музичну картину «Садко» (1867, остаточна редакція 1892), 2-ю симфонію «Антар» (1868, пізніше названу сюїта, остаточна редакція 1897); оперу «Псковитянка» (за драмою Л. А. Мея, 1872, остаточна редакція 1894). З 70-х рр. музична діяльність Р.-К. значно розширилася: був професором Петербурзької консерваторії (з 1871), інспектором духових оркестрів військово-морського відомства (1873-84), директором Безкоштовної музичної школи (1874-81), помічником керуючого Придворної співацької капели (1883-94), очолював Біляївський гурток (З 1882), виступав як диригент оперних вистав і симфонічних концертів. Напрямок творчості Р.-К. тих років багато в чому визначалося його глибоким зв'язком з прогресивними ідейно-художніми течіями 60-х рр. Звідси жвавий інтерес композитора до російського фольклору (особливо найдавнішим його пластів). Він склав збірник «100 російських народних пісень» (одна тисяча вісімсот сімдесят шість, изд. 1877, гармонізовані російські пісні, зібрані Т. І. Філіпповим ( «40 пісень», изд. 1882). Захоплення красою і поезією народних обрядів відбилося в операх «Травнева ніч» (по Н. В. Гоголю, 1878) і особливо в «Снігуроньці» (по А. Н. Островському, 1881) - одному з найбільш натхненних і поетичних творів Р.-К., а також в написаних пізніше операх «Млада» ( 1890), «Ніч перед різдвом» (за Гоголем, 1895). у 80-і рр. створено більшість симфонічних творів, в тому числі «Казка» (1880), «Симфонієта на російські ті и »(1885),« Іспанське капричіо »(1887), сюїта« Шехеразада »(1888), увертюра« Світле свято »(1888). У 2-й половині 90-х рр. творчість Р.-К. набуло виняткову інтенсивність і різноманітність. Після опери-билини «Садко» (1896), з її барвистим контрастом епічних картин новгородського побуту і фантастичних «підводних» сцен, Р.-К. зосереджує увагу на внутрішньому світі людини. Прагнення до поглибленої ліричної виразності проявляється в романсах ( 1897-98), операх «Моцарт і Сальєрі» (на текст А. С. Пушкіна, 1897), «Бояриня Віра Шелога» (пролог до про пере «Псковитянка», 1898) і найповніше розкривається в опері «Царева наречена» (по Мею, 1898) - напружено-експресивної драмі на історико-побутовий основі. Опера «Казка про царя Салтана» (по Пушкіну, 1900), з її підкреслено умовної театральністю і елементами стилізації народного лубка, близька новим тенденціям в мистецтві 20 ст. Дихання часу своєрідно проявилося і в величної, патріотичної опери-легенді «Сказання про невидимий град Кітеж і діву Февронію» (1904), що піднімає високі морально-філософські проблеми. Остросовременного соціально-політичною спрямованістю відзначені дві опери-казки: «Кащей безсмертний» (1901), з її ідеєю звільнення від деспотичного гніту, і «Золотий півник» (по Пушкіну, 1907) - нещадна сатира на царське самодержавство.
Творчість Р.-К. глибоко самобутньо і в той же час розвиває класичні традиції. Гармонійність світосприйняття, тонкий артистизм, вчинене майстерність і міцна опора на народну основу ріднять його з М. І. Глінкою. Найбільш характерні риси творчого обличчя Р.-К. виявляються в творах, пов'язаних зі світом казковості, народної фантастики, з поезією російської природи, барвистими картинами народного побуту. Тут розкриваються його чудовий живописно-образотворчий дар, свіжість і особлива чистота лірики, щирою, теплою і кілька споглядальної. Стиль Р.-К. яскраво національна. Композитор використовує в своїх творах справжні народні теми і органічно перетворює пісенні інтонації у власних мелодіях. Багато нового вносить він у гармонію і інструментування, значно розширюючи та збагачуючи їх колористичні можливості. Його ладо-гармонійна і оркестрово-темброва палітра відрізняється багатством відтінків, барвистістю і блиском.
Основна область творчості Р.-К. - опера. 15 його опер представляють надзвичайна розмаїтість жанрових, драматургічних, композиційних і стилістичних рішень. Переважає епічна тенденція, пов'язана з обігом автора до різних жанрів народного мистецтва. Билина, казка, легенда живлять творчість Р.-К. не тільки сюжетами, але і ідеями, допомагаючи композиторові зрозуміти і передати світогляд і ідеали народу, його віру в торжество добра і справедливості. Основою оперної виразності Р.-К. вважав спів. Проте оркестру в операх відведена величезна роль: він виступає як важливий, а іноді і головний носій наскрізного музично-драматургічного розвитку. Нерідко йому доручаються самостійні симфонічні картини: наприклад вступ «Океан-море синє» до опери «Садко», антракти «Три дива» і «Січа при Керженці» в операх-казках «Казка про царя Салтана» і «Сказання про невидимий град Кітеж» .
Симфонічна творчість Р.-К. представлено жанровими творами, які продовжують традиції Глінки і пов'язаними з розробкою народних тем ( «Сербська фантазія», «Іспанське капричіо» і ін.), а також характерними для «кучкистов» програмними творами переважно живописно-картинного або казкового змісту ( «Садко», « Антар »). Більшість симфонічних творів засноване на принципі контрастного зіставлення внутрішньо закінчених образів. Звідси переважання таких музичних форм, як увертюра і сюїта.
Творчість Р.-К. - найяскравіша сторінка в історії російської культури. Його вплив на російську і зарубіжну музику не вичерпується створеними композитором творами. Величезну роль зіграла самовіддана редакторська робота Р.-К., завдяки якій побачили світ і були виконані багато шедеврів російського мистецтва ( «Кам'яний гість» Даргомижського, «Князь Ігор» Бородіна, «Борис Годунов» і «Хованщина» Мусоргського, він також підготував до виданню спільно з М. А. Балакірєвим і А. К. Лядовим оперні партитури Глінки). Виключне значення мала педагогічна діяльність Р.-К. Він був главою великої школи, виховав понад 200 учнів, серед яких - А. К. Глазунов, А. К. Лядов, М. М. Ипполитов-Іванов, А. С. Аренський, І. Я. Мясковський, Н. В. Лисенко. А. А. Спендіаров, М. А. Баланчивадзе, Я. Вітол і ін. Деякі з них зіграли потім важливу роль у формуванні професійної музики народів СРСР. Частковим узагальненням педагогічного праці Р.-К. з'явилися його підручники гармонії і оркестровки. Автобіографічна книга «Літопис мого музичного життя» (1909), яка висвітлює найважливіший період становлення російської музики, - цінний історичний документ.
В м Тихвіну в 1944 в будинку, де народився композитор, відкритий музей (Будинок-музей Р.-К.).
Соч .: Повне зібрання творів., Т. 1-50, М. - Л., 1946-70 (видання триває).
Літ .: Римський-Корсаков А. Н., Н. А. Римський-Корсаков. Життя і творчість, в. 1-5, М., 1933-46: Асафьєв Б. (Ігор Глєбов), Н. А. Римський-Корсаков (1844-1944), М. - Л., 1944; його ж, Симфонічні етюди, Л., 1970; Янковський М., Римський-Корсаков і революція 1905 року, М. - Л., 1950; Римський Корсаков. Дослідження. Матеріали. Листи, т. 1-2, М., 1953-54 (Музичне спадщину); Гнєсіних М. Ф., Думки і спогади про Н. А. Римського-Корсакове, М., 1956; Ястребцев В. В., Н. А. Римський-Корсаков. Спогади, т. 1-2, Л., 1959-60; Данилевич Л. В., Останні опери Н. А. Римського-Корсакова, М., 1961; Соловцов А., Життя і творчість Н. А. Римського-Корсакова, 2 вид., М., 1969; Кунин І., Н. А. Римський-Корсаков. Життя і творчість в спогадах, листах і критичних відгуках, Л., 1974.
О. Б. Степанов.
Н. А. Римський-Корсаков.
