1. Російські оперні співачки У Єнському опера і лондонський Ковент-Гарден, Маріїнський театр і Метрополітен-опера...
2. Любов Казарновська
3. Марія Гулегіна
4. Анна Нетребко
5. Альбіна Шагімуратова
6. Російські оперні співачки
7. Галина Вишневська
8. Любов Казарновська
9. Марія Гулегіна
10. Анна Нетребко
11. Альбіна Шагімуратова
12. Російські оперні співачки
13. Галина Вишневська
14. Любов Казарновська
15. Марія Гулегіна
16. Анна Нетребко
17. Альбіна Шагімуратова
18. Російські оперні співачки
19. Галина Вишневська
20. Любов Казарновська
21. Марія Гулегіна
22. Анна Нетребко
23. Альбіна Шагімуратова
24. Російські оперні співачки
25. Галина Вишневська
26. Любов Казарновська
27. Марія Гулегіна
28. Анна Нетребко
29. Альбіна Шагімуратова
30. Російські оперні співачки
31. Галина Вишневська
32. Любов Казарновська
33. Марія Гулегіна
34. Анна Нетребко
35. Альбіна Шагімуратова

Російські оперні співачки

У Єнському опера і лондонський Ковент-Гарден, Маріїнський театр і Метрополітен-опера в Нью-Йорку. Згадуємо оперних співачок з Росії, які стали всесвітньо відомі своїм сопрано.

Галина Вишневська

Галина Вишневська. Фотографія: techno.com

Музична кар'єра Галини Вишневської починалася в Кронштадті: спочатку юна співачка виступала перед бабусею і її гостями, потім - на всіх концертах в школі. Її називали «Галька-артистка». Вишневська дивом врятувалася від голодної смерті в блокадному Ленінграді, записалася в загін протиповітряної оборони - і знову співала: для моряків на вечорах.

У 1944 році Галина Вишневська з легкістю поступила в Ленінградський обласний театр оперети, їздила з концертами по маленьким містечкам, селам. C 1947, вже в статусі солістки Ленінградської обласної філармонії, співачка виступала з естрадними програмами. А незабаром в житті Вишневської з'явилася педагог вокалу Віра Гаріна. Про цю зустріч співачка писала в своїй книзі «Галина»: «Не знаю, як би склалася без неї моя подальша творча доля, але оперною співачкою я ніколи б не стала».

Гаріна, що мала величезний сценічний досвід, відкрила в новій учениці даний оперне сопрано. Двох років занять Вишневської вистачило, щоб в 1952 році вступити до стажерської групу великого театру СРСР.

Серед перших партій, виконаних на головній сцені країни, - Тетяна в «Євгенії Онєгіні» Петра Чайковського , Купава в «Снігуроньці» Миколи Римського-Корсакова . Однак стажист Вишневська мріяла про роль Аїди в однойменній опері Джузеппе Верді. Вона підготувала її під керівництвом маестро Олександра Мелік-Пашаєва і підкорила не тільки радянську, а й західну публіку. Зарубіжні театри навперебій запрошували радянську співачку. Кореспондент «Нью-Йорк таймс» писав: «Вишневська - нокаут в очі і у вуха».

Однак все творчі досягнення оперної співачки перекреслив її «політично неблагонадійний» вчинок. У 1969 році Галина Вишневська і її чоловік Мстислав Ростропович прихистили у себе на дачі під Москвою опального письменника Олександра Солженіцина. У 1974 році, після численних випробувань, подружжя вирішило кинути друзів, будинок, улюблену публіку і виїхати за кордон. А в березні 1978 року Галина Вишневська і Мстислав Ростропович були позбавлені радянського громадянства і державних нагород.

За кордоном оперна співачка продовжувала виступати в театрах до 1982 року. Потім, попрощавшись зі сценою, Галина Вишневська давала концерти і майстер-класи. У 1990 році Вишневська і Ростропович повернулися в СРСР. У 2002 році в Москві відкрився Центр оперного співу Галини Вишневської, випускники якого співають сьогодні в кращих театрах світу.

Документальний фільм про життя Галини Вишневської:

Програма «Лінія життя» за участю Вишневської:

Любов Казарновська

Любов Казарновська. Фотографія: timg.com

Любов Казарновська повинна була стати журналістом і готувалася до вступу в МГУ. Сходити на прослуховування в Гнесинськоє училище її вмовила мама. Так радянська преса залишилася без журналістки Казарновської, а оперний театр набув нового яскраве ім'я. Минуло зовсім небагато часу, і з класу знаменитого педагога Надії Малишевої-Виноградової молода співачка зробила крок на сцену Музичного академічного театру імені Станіславського і Немировича-Данченка , А потім - на сцену Маріїнки .

У 1989 році, коли залізна завіса, який захищав радянських громадян від «згубного впливу Заходу», упав, в Росію в пошуку нових голосів потягнулися іноземці - оперні імпресаріо. Любов Казарновського представники Віденської опери запросили в столицю Австрії.

Далі - виступи на кращих світових оперних сценах в самих різних образах. Їй вдавалися вогненна Туга в однойменній опері Пуччіні і покірливо Дездемона в «Отелло» Верді. Були і захоплені відгуки преси, і скандали, пов'язані з відмовою примадонни від участі в сумнівних режисерських витівках.

Під час поїздок по західним країнам у Любові Казарновської завжди знаходився час для серйозних російських проектів. У 1995 році вона заспівала головну партію в «Саломеї» Ріхарда Штрауса в Маріїнському театрі, в 1999-му в Великому театрі виконала партію Манон в спектаклі-експерименті «Портрет Манон», складеному з сцен двох однойменних опер Массне і Пуччіні.

У 2000-х роках Любов Казарновська стала більшу частину часу проводити в Росії. Уже кілька років в центрі її уваги - просвітницька діяльність і медіа-проекти.

Хабанера з опери «Кармен» у виконанні Любові Казарновської:

Марія Гулегіна

Марія Гулегіна. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Кар'єра Марії Гулегіною почалася в оперному театрі в Мінську. Молода співачка успішно виступала і була популярна у публіки. У 1987 році на запрошення керівництва Ла Скала Марія дебютувала на її сцені в партії Амелії ( «Бал-маскарад» Джузеппе Верді). На той час голос співачки перетворився з меццо-сопрано в драматичне сопрано, якому підвладні всі «криваві» партії італійського репертуару. Виступаючи в операх Верді та Пуччіні, Чілеа і Джордано, вона підкорила меломанів усього світу. Партію Тоски в опері Пуччіні концертмейстер і педагог Лариса Гергієва називала самої великої в репертуарі співачки.

Через два роки в рідному оперному театрі Марія Гулегіна вирішила виконувати опери мовою оригіналу, однак колеги її не підтримали.

Пізніше вона переїхала до Гамбурга. Марія Гулегіна виступала в Метрополітен-опера в Нью-Йорку і лондонському Ковент-Гардені, у Відні і Лос-Анджелесі, Мюнхені та Цюріху. У 2000-х роках співачка з'явилася перед російською публікою - на сцені Маріїнського театру. Також вона дає майстер-класи та бере участь в благодійних акціях.

Фрагмент виступу Марії Гулегіною на сцені Маріїнського театру:

«Лінія життя» з Марією Гулегіною:

Анна Нетребко

Анна Нетребко. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Анна Нетребко народилася в Краснодарі і там же почала виходити на сцену. Однак юна співачка мріяла про театрах Санкт-Петербурга - і мрію свою здійснила. Вона з легкістю вступила до музичного училища, незабаром перепурхнув в консерваторію, в клас Тамари Новиченко. Ще студенткою Анна Нетребко блиснула на прослуховуванні молодих співаків в Маріїнському театрі, і Валерій Гергієв запропонував їй дебютувати в партії Сюзанни в «Весіллі Фігаро» Моцарта. Після цього на сцені легендарної Маріїнки зовсім юна Анна виконала партії куртизанки Віолетти ( «Травіата» Верді), Людмили ( «Руслан і Людмила» Глінки ), Ніжною Джільди ( «Ріголетто» Верді) і багато інших ролі.

У 2002 році вона виступила в Нью-Йорку - в ролі Наташі Ростової ( «Війна і мир» Сергія Прокоф'єва), а незабаром після цього - в Зальцбурзі виконала партію Донни Анни в моцартівському «Дон Жуана».

Згодом голос Анни Нетребко придбав нові фарби, і на зміну крихким героїням прийшли зовсім інші образи - наприклад, кровожерна леді Макбет в опері Верді. Про цю роль співачка сказала: «В образі леді Макбет я нарешті змогла бути сама собою». А ось з Тетяною в «Євгенії Онєгіні» Нетребко, за її словами, «настраждалася»: «По своїй натурі я була і є її пряма протилежність».

Восени 2016 року відбувся дебют Анни Нетребко в Великому театрі. Разом з чоловіком, тенором Юсиф Ейвазовим, вона виступила в опері Пуччіні «Манон Леско».
У лютому 2017 року співачці присвоїли почесне звання Kammersängerin, їм в Німеччині та Австрії нагороджують видатних виконавців. Вона стала першою росіянкою, якій було присуджено цей титул.

Арія Джудитта з оперети Легара у виконанні Анни Нетребко:

Фільм про Анну Нетребко «І тут виходжу я!» (2013):

Альбіна Шагімуратова

Альбіна Шагімуратова. Фотографія: blogspot.com

Музикою Альбіна Шагімуратова почала займатися в п'ять років в рідному Ташкенті. Потім - Казанське музичне училище, Казанська консерваторія . Найбажаніша для дівчини висота - Московська консерваторія - була взята тільки з третього разу. На «добрі» поради залишити спів реагувала зі стійкістю східного воїна: продовжувала займатися. Нарешті, Москва скорилася і Альбіна Шагімуратова стала студенткою знаменитої оперної та камерної співачки Галини Писаренко.

У 2007 році вона закінчила аспірантуру Московської державної консерваторії ім. П.І. Чайковського, і в той же рік стала переможцем XIII Міжнародного конкурсу імені Чайковського.

Відразу після перемоги в конкурсі співачку запросили в Зальцбург і після прослуховування запропонували їй дебют в партії Цариці ночі ( «Чарівна флейта» Моцарта) під керівництвом маестро Ріккардо Муті. Блискучий виступ на Зальцбурзькому фестивалі в 2008 році привернуло до Альбіни увагу представників європейських і американських театрів. У молодої співачки з'явилися цікаві контракти, а віртуозна партія Цариці ночі стала її візитною карткою.

Однак Альбіна Шагімуратова хотіла співати в Росії. У 2011 році вона взяла участь у постановці «Руслана і Людмили» Михайла Глінки у Великому театрі. У 2012 році за виконання партії Лючії в опері Доніцетті «Лючія ді Ламмермур» Шагімуратова стала лауреатом театральної премії «Золота маска». Сьогодні ця партія - одна з найулюбленіших у репертуарі співачки: «Я Лючію обожнюю, в ній все моє! Я можу себе в ній проявити як особистість, а це дуже важливо, якщо хочеш достукатися до глядачів! ».

Сьогодні Альбіна Шагімуратова співає переважно в італійських операх, що вимагають володіння віртуозним стилем співу bel canto. На Заході виконавицю називають «татарським солов'єм». Не забуваючи про перші труднощі в професії, вона говорить своїм ученицям: «Всім даються якісь шанси. І якщо ми користуємося кожною можливістю наблизитися до мети, залишаючись, незважаючи на будь-які спокуси, людьми, працюємо і не чекаємо легких перемог, то все в кінці кінців вийде ».

Документальний фільм про Альбіні Шагімуратова:

Російські оперні співачки

У Єнському опера і лондонський Ковент-Гарден, Маріїнський театр і Метрополітен-опера в Нью-Йорку. Згадуємо оперних співачок з Росії, які стали всесвітньо відомі своїм сопрано.

Галина Вишневська

Галина Вишневська. Фотографія: techno.com

Музична кар'єра Галини Вишневської починалася в Кронштадті: спочатку юна співачка виступала перед бабусею і її гостями, потім - на всіх концертах в школі. Її називали «Галька-артистка». Вишневська дивом врятувалася від голодної смерті в блокадному Ленінграді, записалася в загін протиповітряної оборони - і знову співала: для моряків на вечорах.

У 1944 році Галина Вишневська з легкістю поступила в Ленінградський обласний театр оперети, їздила з концертами по маленьким містечкам, селам. C 1947, вже в статусі солістки Ленінградської обласної філармонії, співачка виступала з естрадними програмами. А незабаром в житті Вишневської з'явилася педагог вокалу Віра Гаріна. Про цю зустріч співачка писала в своїй книзі «Галина»: «Не знаю, як би склалася без неї моя подальша творча доля, але оперною співачкою я ніколи б не стала».

Гаріна, що мала величезний сценічний досвід, відкрила в новій учениці даний оперне сопрано. Двох років занять Вишневської вистачило, щоб в 1952 році вступити до стажерської групу великого театру СРСР.

Серед перших партій, виконаних на головній сцені країни, - Тетяна в «Євгенії Онєгіні» Петра Чайковського , Купава в «Снігуроньці» Миколи Римського-Корсакова . Однак стажист Вишневська мріяла про роль Аїди в однойменній опері Джузеппе Верді. Вона підготувала її під керівництвом маестро Олександра Мелік-Пашаєва і підкорила не тільки радянську, а й західну публіку. Зарубіжні театри навперебій запрошували радянську співачку. Кореспондент «Нью-Йорк таймс» писав: «Вишневська - нокаут в очі і у вуха».

Однак все творчі досягнення оперної співачки перекреслив її «політично неблагонадійний» вчинок. У 1969 році Галина Вишневська і її чоловік Мстислав Ростропович прихистили у себе на дачі під Москвою опального письменника Олександра Солженіцина. У 1974 році, після численних випробувань, подружжя вирішило кинути друзів, будинок, улюблену публіку і виїхати за кордон. А в березні 1978 року Галина Вишневська і Мстислав Ростропович були позбавлені радянського громадянства і державних нагород.

За кордоном оперна співачка продовжувала виступати в театрах до 1982 року. Потім, попрощавшись зі сценою, Галина Вишневська давала концерти і майстер-класи. У 1990 році Вишневська і Ростропович повернулися в СРСР. У 2002 році в Москві відкрився Центр оперного співу Галини Вишневської, випускники якого співають сьогодні в кращих театрах світу.

Документальний фільм про життя Галини Вишневської:

Програма «Лінія життя» за участю Вишневської:

Любов Казарновська

Любов Казарновська. Фотографія: timg.com

Любов Казарновська повинна була стати журналістом і готувалася до вступу в МГУ. Сходити на прослуховування в Гнесинськоє училище її вмовила мама. Так радянська преса залишилася без журналістки Казарновської, а оперний театр набув нового яскраве ім'я. Минуло зовсім небагато часу, і з класу знаменитого педагога Надії Малишевої-Виноградової молода співачка зробила крок на сцену Музичного академічного театру імені Станіславського і Немировича-Данченка , А потім - на сцену Маріїнки .

У 1989 році, коли залізна завіса, який захищав радянських громадян від «згубного впливу Заходу», упав, в Росію в пошуку нових голосів потягнулися іноземці - оперні імпресаріо. Любов Казарновського представники Віденської опери запросили в столицю Австрії.

Далі - виступи на кращих світових оперних сценах в самих різних образах. Їй вдавалися вогненна Туга в однойменній опері Пуччіні і покірливо Дездемона в «Отелло» Верді. Були і захоплені відгуки преси, і скандали, пов'язані з відмовою примадонни від участі в сумнівних режисерських витівках.

Під час поїздок по західним країнам у Любові Казарновської завжди знаходився час для серйозних російських проектів. У 1995 році вона заспівала головну партію в «Саломеї» Ріхарда Штрауса в Маріїнському театрі, в 1999-му в Великому театрі виконала партію Манон в спектаклі-експерименті «Портрет Манон», складеному з сцен двох однойменних опер Массне і Пуччіні.

У 2000-х роках Любов Казарновська стала більшу частину часу проводити в Росії. Уже кілька років в центрі її уваги - просвітницька діяльність і медіа-проекти.

Хабанера з опери «Кармен» у виконанні Любові Казарновської:

Марія Гулегіна

Марія Гулегіна. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Кар'єра Марії Гулегіною почалася в оперному театрі в Мінську. Молода співачка успішно виступала і була популярна у публіки. У 1987 році на запрошення керівництва Ла Скала Марія дебютувала на її сцені в партії Амелії ( «Бал-маскарад» Джузеппе Верді). На той час голос співачки перетворився з меццо-сопрано в драматичне сопрано, якому підвладні всі «криваві» партії італійського репертуару. Виступаючи в операх Верді та Пуччіні, Чілеа і Джордано, вона підкорила меломанів усього світу. Партію Тоски в опері Пуччіні концертмейстер і педагог Лариса Гергієва називала самої великої в репертуарі співачки.

Через два роки в рідному оперному театрі Марія Гулегіна вирішила виконувати опери мовою оригіналу, однак колеги її не підтримали.

Пізніше вона переїхала до Гамбурга. Марія Гулегіна виступала в Метрополітен-опера в Нью-Йорку і лондонському Ковент-Гардені, у Відні і Лос-Анджелесі, Мюнхені та Цюріху. У 2000-х роках співачка з'явилася перед російською публікою - на сцені Маріїнського театру. Також вона дає майстер-класи та бере участь в благодійних акціях.

Фрагмент виступу Марії Гулегіною на сцені Маріїнського театру:

«Лінія життя» з Марією Гулегіною:

Анна Нетребко

Анна Нетребко. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Анна Нетребко народилася в Краснодарі і там же почала виходити на сцену. Однак юна співачка мріяла про театрах Санкт-Петербурга - і мрію свою здійснила. Вона з легкістю вступила до музичного училища, незабаром перепурхнув в консерваторію, в клас Тамари Новиченко. Ще студенткою Анна Нетребко блиснула на прослуховуванні молодих співаків в Маріїнському театрі, і Валерій Гергієв запропонував їй дебютувати в партії Сюзанни в «Весіллі Фігаро» Моцарта. Після цього на сцені легендарної Маріїнки зовсім юна Анна виконала партії куртизанки Віолетти ( «Травіата» Верді), Людмили ( «Руслан і Людмила» Глінки ), Ніжною Джільди ( «Ріголетто» Верді) і багато інших ролі.

У 2002 році вона виступила в Нью-Йорку - в ролі Наташі Ростової ( «Війна і мир» Сергія Прокоф'єва), а незабаром після цього - в Зальцбурзі виконала партію Донни Анни в моцартівському «Дон Жуана».

Згодом голос Анни Нетребко придбав нові фарби, і на зміну крихким героїням прийшли зовсім інші образи - наприклад, кровожерна леді Макбет в опері Верді. Про цю роль співачка сказала: «В образі леді Макбет я нарешті змогла бути сама собою». А ось з Тетяною в «Євгенії Онєгіні» Нетребко, за її словами, «настраждалася»: «По своїй натурі я була і є її пряма протилежність».

Восени 2016 року відбувся дебют Анни Нетребко в Великому театрі. Разом з чоловіком, тенором Юсиф Ейвазовим, вона виступила в опері Пуччіні «Манон Леско».
У лютому 2017 року співачці присвоїли почесне звання Kammersängerin, їм в Німеччині та Австрії нагороджують видатних виконавців. Вона стала першою росіянкою, якій було присуджено цей титул.

Арія Джудитта з оперети Легара у виконанні Анни Нетребко:

Фільм про Анну Нетребко «І тут виходжу я!» (2013):

Альбіна Шагімуратова

Альбіна Шагімуратова. Фотографія: blogspot.com

Музикою Альбіна Шагімуратова почала займатися в п'ять років в рідному Ташкенті. Потім - Казанське музичне училище, Казанська консерваторія . Найбажаніша для дівчини висота - Московська консерваторія - була взята тільки з третього разу. На «добрі» поради залишити спів реагувала зі стійкістю східного воїна: продовжувала займатися. Нарешті, Москва скорилася і Альбіна Шагімуратова стала студенткою знаменитої оперної та камерної співачки Галини Писаренко.

У 2007 році вона закінчила аспірантуру Московської державної консерваторії ім. П.І. Чайковського, і в той же рік стала переможцем XIII Міжнародного конкурсу імені Чайковського.

Відразу після перемоги в конкурсі співачку запросили в Зальцбург і після прослуховування запропонували їй дебют в партії Цариці ночі ( «Чарівна флейта» Моцарта) під керівництвом маестро Ріккардо Муті. Блискучий виступ на Зальцбурзькому фестивалі в 2008 році привернуло до Альбіни увагу представників європейських і американських театрів. У молодої співачки з'явилися цікаві контракти, а віртуозна партія Цариці ночі стала її візитною карткою.

Однак Альбіна Шагімуратова хотіла співати в Росії. У 2011 році вона взяла участь у постановці «Руслана і Людмили» Михайла Глінки у Великому театрі. У 2012 році за виконання партії Лючії в опері Доніцетті «Лючія ді Ламмермур» Шагімуратова стала лауреатом театральної премії «Золота маска». Сьогодні ця партія - одна з найулюбленіших у репертуарі співачки: «Я Лючію обожнюю, в ній все моє! Я можу себе в ній проявити як особистість, а це дуже важливо, якщо хочеш достукатися до глядачів! ».

Сьогодні Альбіна Шагімуратова співає переважно в італійських операх, що вимагають володіння віртуозним стилем співу bel canto. На Заході виконавицю називають «татарським солов'єм». Не забуваючи про перші труднощі в професії, вона говорить своїм ученицям: «Всім даються якісь шанси. І якщо ми користуємося кожною можливістю наблизитися до мети, залишаючись, незважаючи на будь-які спокуси, людьми, працюємо і не чекаємо легких перемог, то все в кінці кінців вийде ».

Документальний фільм про Альбіні Шагімуратова:

Російські оперні співачки

У Єнському опера і лондонський Ковент-Гарден, Маріїнський театр і Метрополітен-опера в Нью-Йорку. Згадуємо оперних співачок з Росії, які стали всесвітньо відомі своїм сопрано.

Галина Вишневська

Галина Вишневська. Фотографія: techno.com

Музична кар'єра Галини Вишневської починалася в Кронштадті: спочатку юна співачка виступала перед бабусею і її гостями, потім - на всіх концертах в школі. Її називали «Галька-артистка». Вишневська дивом врятувалася від голодної смерті в блокадному Ленінграді, записалася в загін протиповітряної оборони - і знову співала: для моряків на вечорах.

У 1944 році Галина Вишневська з легкістю поступила в Ленінградський обласний театр оперети, їздила з концертами по маленьким містечкам, селам. C 1947, вже в статусі солістки Ленінградської обласної філармонії, співачка виступала з естрадними програмами. А незабаром в житті Вишневської з'явилася педагог вокалу Віра Гаріна. Про цю зустріч співачка писала в своїй книзі «Галина»: «Не знаю, як би склалася без неї моя подальша творча доля, але оперною співачкою я ніколи б не стала».

Гаріна, що мала величезний сценічний досвід, відкрила в новій учениці даний оперне сопрано. Двох років занять Вишневської вистачило, щоб в 1952 році вступити до стажерської групу великого театру СРСР.

Серед перших партій, виконаних на головній сцені країни, - Тетяна в «Євгенії Онєгіні» Петра Чайковського , Купава в «Снігуроньці» Миколи Римського-Корсакова . Однак стажист Вишневська мріяла про роль Аїди в однойменній опері Джузеппе Верді. Вона підготувала її під керівництвом маестро Олександра Мелік-Пашаєва і підкорила не тільки радянську, а й західну публіку. Зарубіжні театри навперебій запрошували радянську співачку. Кореспондент «Нью-Йорк таймс» писав: «Вишневська - нокаут в очі і у вуха».

Однак все творчі досягнення оперної співачки перекреслив її «політично неблагонадійний» вчинок. У 1969 році Галина Вишневська і її чоловік Мстислав Ростропович прихистили у себе на дачі під Москвою опального письменника Олександра Солженіцина. У 1974 році, після численних випробувань, подружжя вирішило кинути друзів, будинок, улюблену публіку і виїхати за кордон. А в березні 1978 року Галина Вишневська і Мстислав Ростропович були позбавлені радянського громадянства і державних нагород.

За кордоном оперна співачка продовжувала виступати в театрах до 1982 року. Потім, попрощавшись зі сценою, Галина Вишневська давала концерти і майстер-класи. У 1990 році Вишневська і Ростропович повернулися в СРСР. У 2002 році в Москві відкрився Центр оперного співу Галини Вишневської, випускники якого співають сьогодні в кращих театрах світу.

Документальний фільм про життя Галини Вишневської:

Програма «Лінія життя» за участю Вишневської:

Любов Казарновська

Любов Казарновська. Фотографія: timg.com

Любов Казарновська повинна була стати журналістом і готувалася до вступу в МГУ. Сходити на прослуховування в Гнесинськоє училище її вмовила мама. Так радянська преса залишилася без журналістки Казарновської, а оперний театр набув нового яскраве ім'я. Минуло зовсім небагато часу, і з класу знаменитого педагога Надії Малишевої-Виноградової молода співачка зробила крок на сцену Музичного академічного театру імені Станіславського і Немировича-Данченка , А потім - на сцену Маріїнки .

У 1989 році, коли залізна завіса, який захищав радянських громадян від «згубного впливу Заходу», упав, в Росію в пошуку нових голосів потягнулися іноземці - оперні імпресаріо. Любов Казарновського представники Віденської опери запросили в столицю Австрії.

Далі - виступи на кращих світових оперних сценах в самих різних образах. Їй вдавалися вогненна Туга в однойменній опері Пуччіні і покірливо Дездемона в «Отелло» Верді. Були і захоплені відгуки преси, і скандали, пов'язані з відмовою примадонни від участі в сумнівних режисерських витівках.

Під час поїздок по західним країнам у Любові Казарновської завжди знаходився час для серйозних російських проектів. У 1995 році вона заспівала головну партію в «Саломеї» Ріхарда Штрауса в Маріїнському театрі, в 1999-му в Великому театрі виконала партію Манон в спектаклі-експерименті «Портрет Манон», складеному з сцен двох однойменних опер Массне і Пуччіні.

У 2000-х роках Любов Казарновська стала більшу частину часу проводити в Росії. Уже кілька років в центрі її уваги - просвітницька діяльність і медіа-проекти.

Хабанера з опери «Кармен» у виконанні Любові Казарновської:

Марія Гулегіна

Марія Гулегіна. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Кар'єра Марії Гулегіною почалася в оперному театрі в Мінську. Молода співачка успішно виступала і була популярна у публіки. У 1987 році на запрошення керівництва Ла Скала Марія дебютувала на її сцені в партії Амелії ( «Бал-маскарад» Джузеппе Верді). На той час голос співачки перетворився з меццо-сопрано в драматичне сопрано, якому підвладні всі «криваві» партії італійського репертуару. Виступаючи в операх Верді та Пуччіні, Чілеа і Джордано, вона підкорила меломанів усього світу. Партію Тоски в опері Пуччіні концертмейстер і педагог Лариса Гергієва називала самої великої в репертуарі співачки.

Через два роки в рідному оперному театрі Марія Гулегіна вирішила виконувати опери мовою оригіналу, однак колеги її не підтримали.

Пізніше вона переїхала до Гамбурга. Марія Гулегіна виступала в Метрополітен-опера в Нью-Йорку і лондонському Ковент-Гардені, у Відні і Лос-Анджелесі, Мюнхені та Цюріху. У 2000-х роках співачка з'явилася перед російською публікою - на сцені Маріїнського театру. Також вона дає майстер-класи та бере участь в благодійних акціях.

Фрагмент виступу Марії Гулегіною на сцені Маріїнського театру:

«Лінія життя» з Марією Гулегіною:

Анна Нетребко

Анна Нетребко. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Анна Нетребко народилася в Краснодарі і там же почала виходити на сцену. Однак юна співачка мріяла про театрах Санкт-Петербурга - і мрію свою здійснила. Вона з легкістю вступила до музичного училища, незабаром перепурхнув в консерваторію, в клас Тамари Новиченко. Ще студенткою Анна Нетребко блиснула на прослуховуванні молодих співаків в Маріїнському театрі, і Валерій Гергієв запропонував їй дебютувати в партії Сюзанни в «Весіллі Фігаро» Моцарта. Після цього на сцені легендарної Маріїнки зовсім юна Анна виконала партії куртизанки Віолетти ( «Травіата» Верді), Людмили ( «Руслан і Людмила» Глінки ), Ніжною Джільди ( «Ріголетто» Верді) і багато інших ролі.

У 2002 році вона виступила в Нью-Йорку - в ролі Наташі Ростової ( «Війна і мир» Сергія Прокоф'єва), а незабаром після цього - в Зальцбурзі виконала партію Донни Анни в моцартівському «Дон Жуана».

Згодом голос Анни Нетребко придбав нові фарби, і на зміну крихким героїням прийшли зовсім інші образи - наприклад, кровожерна леді Макбет в опері Верді. Про цю роль співачка сказала: «В образі леді Макбет я нарешті змогла бути сама собою». А ось з Тетяною в «Євгенії Онєгіні» Нетребко, за її словами, «настраждалася»: «По своїй натурі я була і є її пряма протилежність».

Восени 2016 року відбувся дебют Анни Нетребко в Великому театрі. Разом з чоловіком, тенором Юсиф Ейвазовим, вона виступила в опері Пуччіні «Манон Леско».
У лютому 2017 року співачці присвоїли почесне звання Kammersängerin, їм в Німеччині та Австрії нагороджують видатних виконавців. Вона стала першою росіянкою, якій було присуджено цей титул.

Арія Джудитта з оперети Легара у виконанні Анни Нетребко:

Фільм про Анну Нетребко «І тут виходжу я!» (2013):

Альбіна Шагімуратова

Альбіна Шагімуратова. Фотографія: blogspot.com

Музикою Альбіна Шагімуратова почала займатися в п'ять років в рідному Ташкенті. Потім - Казанське музичне училище, Казанська консерваторія . Найбажаніша для дівчини висота - Московська консерваторія - була взята тільки з третього разу. На «добрі» поради залишити спів реагувала зі стійкістю східного воїна: продовжувала займатися. Нарешті, Москва скорилася і Альбіна Шагімуратова стала студенткою знаменитої оперної та камерної співачки Галини Писаренко.

У 2007 році вона закінчила аспірантуру Московської державної консерваторії ім. П.І. Чайковського, і в той же рік стала переможцем XIII Міжнародного конкурсу імені Чайковського.

Відразу після перемоги в конкурсі співачку запросили в Зальцбург і після прослуховування запропонували їй дебют в партії Цариці ночі ( «Чарівна флейта» Моцарта) під керівництвом маестро Ріккардо Муті. Блискучий виступ на Зальцбурзькому фестивалі в 2008 році привернуло до Альбіни увагу представників європейських і американських театрів. У молодої співачки з'явилися цікаві контракти, а віртуозна партія Цариці ночі стала її візитною карткою.

Однак Альбіна Шагімуратова хотіла співати в Росії. У 2011 році вона взяла участь у постановці «Руслана і Людмили» Михайла Глінки у Великому театрі. У 2012 році за виконання партії Лючії в опері Доніцетті «Лючія ді Ламмермур» Шагімуратова стала лауреатом театральної премії «Золота маска». Сьогодні ця партія - одна з найулюбленіших у репертуарі співачки: «Я Лючію обожнюю, в ній все моє! Я можу себе в ній проявити як особистість, а це дуже важливо, якщо хочеш достукатися до глядачів! ».

Сьогодні Альбіна Шагімуратова співає переважно в італійських операх, що вимагають володіння віртуозним стилем співу bel canto. На Заході виконавицю називають «татарським солов'єм». Не забуваючи про перші труднощі в професії, вона говорить своїм ученицям: «Всім даються якісь шанси. І якщо ми користуємося кожною можливістю наблизитися до мети, залишаючись, незважаючи на будь-які спокуси, людьми, працюємо і не чекаємо легких перемог, то все в кінці кінців вийде ».

Документальний фільм про Альбіні Шагімуратова:

Російські оперні співачки

У Єнському опера і лондонський Ковент-Гарден, Маріїнський театр і Метрополітен-опера в Нью-Йорку. Згадуємо оперних співачок з Росії, які стали всесвітньо відомі своїм сопрано.

Галина Вишневська

Галина Вишневська. Фотографія: techno.com

Музична кар'єра Галини Вишневської починалася в Кронштадті: спочатку юна співачка виступала перед бабусею і її гостями, потім - на всіх концертах в школі. Її називали «Галька-артистка». Вишневська дивом врятувалася від голодної смерті в блокадному Ленінграді, записалася в загін протиповітряної оборони - і знову співала: для моряків на вечорах.

У 1944 році Галина Вишневська з легкістю поступила в Ленінградський обласний театр оперети, їздила з концертами по маленьким містечкам, селам. C 1947, вже в статусі солістки Ленінградської обласної філармонії, співачка виступала з естрадними програмами. А незабаром в житті Вишневської з'явилася педагог вокалу Віра Гаріна. Про цю зустріч співачка писала в своїй книзі «Галина»: «Не знаю, як би склалася без неї моя подальша творча доля, але оперною співачкою я ніколи б не стала».

Гаріна, що мала величезний сценічний досвід, відкрила в новій учениці даний оперне сопрано. Двох років занять Вишневської вистачило, щоб в 1952 році вступити до стажерської групу великого театру СРСР.

Серед перших партій, виконаних на головній сцені країни, - Тетяна в «Євгенії Онєгіні» Петра Чайковського , Купава в «Снігуроньці» Миколи Римського-Корсакова . Однак стажист Вишневська мріяла про роль Аїди в однойменній опері Джузеппе Верді. Вона підготувала її під керівництвом маестро Олександра Мелік-Пашаєва і підкорила не тільки радянську, а й західну публіку. Зарубіжні театри навперебій запрошували радянську співачку. Кореспондент «Нью-Йорк таймс» писав: «Вишневська - нокаут в очі і у вуха».

Однак все творчі досягнення оперної співачки перекреслив її «політично неблагонадійний» вчинок. У 1969 році Галина Вишневська і її чоловік Мстислав Ростропович прихистили у себе на дачі під Москвою опального письменника Олександра Солженіцина. У 1974 році, після численних випробувань, подружжя вирішило кинути друзів, будинок, улюблену публіку і виїхати за кордон. А в березні 1978 року Галина Вишневська і Мстислав Ростропович були позбавлені радянського громадянства і державних нагород.

За кордоном оперна співачка продовжувала виступати в театрах до 1982 року. Потім, попрощавшись зі сценою, Галина Вишневська давала концерти і майстер-класи. У 1990 році Вишневська і Ростропович повернулися в СРСР. У 2002 році в Москві відкрився Центр оперного співу Галини Вишневської, випускники якого співають сьогодні в кращих театрах світу.

Документальний фільм про життя Галини Вишневської:

Програма «Лінія життя» за участю Вишневської:

Любов Казарновська

Любов Казарновська. Фотографія: timg.com

Любов Казарновська повинна була стати журналістом і готувалася до вступу в МГУ. Сходити на прослуховування в Гнесинськоє училище її вмовила мама. Так радянська преса залишилася без журналістки Казарновської, а оперний театр набув нового яскраве ім'я. Минуло зовсім небагато часу, і з класу знаменитого педагога Надії Малишевої-Виноградової молода співачка зробила крок на сцену Музичного академічного театру імені Станіславського і Немировича-Данченка , А потім - на сцену Маріїнки .

У 1989 році, коли залізна завіса, який захищав радянських громадян від «згубного впливу Заходу», упав, в Росію в пошуку нових голосів потягнулися іноземці - оперні імпресаріо. Любов Казарновського представники Віденської опери запросили в столицю Австрії.

Далі - виступи на кращих світових оперних сценах в самих різних образах. Їй вдавалися вогненна Туга в однойменній опері Пуччіні і покірливо Дездемона в «Отелло» Верді. Були і захоплені відгуки преси, і скандали, пов'язані з відмовою примадонни від участі в сумнівних режисерських витівках.

Під час поїздок по західним країнам у Любові Казарновської завжди знаходився час для серйозних російських проектів. У 1995 році вона заспівала головну партію в «Саломеї» Ріхарда Штрауса в Маріїнському театрі, в 1999-му в Великому театрі виконала партію Манон в спектаклі-експерименті «Портрет Манон», складеному з сцен двох однойменних опер Массне і Пуччіні.

У 2000-х роках Любов Казарновська стала більшу частину часу проводити в Росії. Уже кілька років в центрі її уваги - просвітницька діяльність і медіа-проекти.

Хабанера з опери «Кармен» у виконанні Любові Казарновської:

Марія Гулегіна

Марія Гулегіна. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Кар'єра Марії Гулегіною почалася в оперному театрі в Мінську. Молода співачка успішно виступала і була популярна у публіки. У 1987 році на запрошення керівництва Ла Скала Марія дебютувала на її сцені в партії Амелії ( «Бал-маскарад» Джузеппе Верді). На той час голос співачки перетворився з меццо-сопрано в драматичне сопрано, якому підвладні всі «криваві» партії італійського репертуару. Виступаючи в операх Верді та Пуччіні, Чілеа і Джордано, вона підкорила меломанів усього світу. Партію Тоски в опері Пуччіні концертмейстер і педагог Лариса Гергієва називала самої великої в репертуарі співачки.

Через два роки в рідному оперному театрі Марія Гулегіна вирішила виконувати опери мовою оригіналу, однак колеги її не підтримали.

Пізніше вона переїхала до Гамбурга. Марія Гулегіна виступала в Метрополітен-опера в Нью-Йорку і лондонському Ковент-Гардені, у Відні і Лос-Анджелесі, Мюнхені та Цюріху. У 2000-х роках співачка з'явилася перед російською публікою - на сцені Маріїнського театру. Також вона дає майстер-класи та бере участь в благодійних акціях.

Фрагмент виступу Марії Гулегіною на сцені Маріїнського театру:

«Лінія життя» з Марією Гулегіною:

Анна Нетребко

Анна Нетребко. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Анна Нетребко народилася в Краснодарі і там же почала виходити на сцену. Однак юна співачка мріяла про театрах Санкт-Петербурга - і мрію свою здійснила. Вона з легкістю вступила до музичного училища, незабаром перепурхнув в консерваторію, в клас Тамари Новиченко. Ще студенткою Анна Нетребко блиснула на прослуховуванні молодих співаків в Маріїнському театрі, і Валерій Гергієв запропонував їй дебютувати в партії Сюзанни в «Весіллі Фігаро» Моцарта. Після цього на сцені легендарної Маріїнки зовсім юна Анна виконала партії куртизанки Віолетти ( «Травіата» Верді), Людмили ( «Руслан і Людмила» Глінки ), Ніжною Джільди ( «Ріголетто» Верді) і багато інших ролі.

У 2002 році вона виступила в Нью-Йорку - в ролі Наташі Ростової ( «Війна і мир» Сергія Прокоф'єва), а незабаром після цього - в Зальцбурзі виконала партію Донни Анни в моцартівському «Дон Жуана».

Згодом голос Анни Нетребко придбав нові фарби, і на зміну крихким героїням прийшли зовсім інші образи - наприклад, кровожерна леді Макбет в опері Верді. Про цю роль співачка сказала: «В образі леді Макбет я нарешті змогла бути сама собою». А ось з Тетяною в «Євгенії Онєгіні» Нетребко, за її словами, «настраждалася»: «По своїй натурі я була і є її пряма протилежність».

Восени 2016 року відбувся дебют Анни Нетребко в Великому театрі. Разом з чоловіком, тенором Юсиф Ейвазовим, вона виступила в опері Пуччіні «Манон Леско».
У лютому 2017 року співачці присвоїли почесне звання Kammersängerin, їм в Німеччині та Австрії нагороджують видатних виконавців. Вона стала першою росіянкою, якій було присуджено цей титул.

Арія Джудитта з оперети Легара у виконанні Анни Нетребко:

Фільм про Анну Нетребко «І тут виходжу я!» (2013):

Альбіна Шагімуратова

Альбіна Шагімуратова. Фотографія: blogspot.com

Музикою Альбіна Шагімуратова почала займатися в п'ять років в рідному Ташкенті. Потім - Казанське музичне училище, Казанська консерваторія . Найбажаніша для дівчини висота - Московська консерваторія - була взята тільки з третього разу. На «добрі» поради залишити спів реагувала зі стійкістю східного воїна: продовжувала займатися. Нарешті, Москва скорилася і Альбіна Шагімуратова стала студенткою знаменитої оперної та камерної співачки Галини Писаренко.

У 2007 році вона закінчила аспірантуру Московської державної консерваторії ім. П.І. Чайковського, і в той же рік стала переможцем XIII Міжнародного конкурсу імені Чайковського.

Відразу після перемоги в конкурсі співачку запросили в Зальцбург і після прослуховування запропонували їй дебют в партії Цариці ночі ( «Чарівна флейта» Моцарта) під керівництвом маестро Ріккардо Муті. Блискучий виступ на Зальцбурзькому фестивалі в 2008 році привернуло до Альбіни увагу представників європейських і американських театрів. У молодої співачки з'явилися цікаві контракти, а віртуозна партія Цариці ночі стала її візитною карткою.

Однак Альбіна Шагімуратова хотіла співати в Росії. У 2011 році вона взяла участь у постановці «Руслана і Людмили» Михайла Глінки у Великому театрі. У 2012 році за виконання партії Лючії в опері Доніцетті «Лючія ді Ламмермур» Шагімуратова стала лауреатом театральної премії «Золота маска». Сьогодні ця партія - одна з найулюбленіших у репертуарі співачки: «Я Лючію обожнюю, в ній все моє! Я можу себе в ній проявити як особистість, а це дуже важливо, якщо хочеш достукатися до глядачів! ».

Сьогодні Альбіна Шагімуратова співає переважно в італійських операх, що вимагають володіння віртуозним стилем співу bel canto. На Заході виконавицю називають «татарським солов'єм». Не забуваючи про перші труднощі в професії, вона говорить своїм ученицям: «Всім даються якісь шанси. І якщо ми користуємося кожною можливістю наблизитися до мети, залишаючись, незважаючи на будь-які спокуси, людьми, працюємо і не чекаємо легких перемог, то все в кінці кінців вийде ».

Документальний фільм про Альбіні Шагімуратова:

Російські оперні співачки

У Єнському опера і лондонський Ковент-Гарден, Маріїнський театр і Метрополітен-опера в Нью-Йорку. Згадуємо оперних співачок з Росії, які стали всесвітньо відомі своїм сопрано.

Галина Вишневська

Галина Вишневська. Фотографія: techno.com

Музична кар'єра Галини Вишневської починалася в Кронштадті: спочатку юна співачка виступала перед бабусею і її гостями, потім - на всіх концертах в школі. Її називали «Галька-артистка». Вишневська дивом врятувалася від голодної смерті в блокадному Ленінграді, записалася в загін протиповітряної оборони - і знову співала: для моряків на вечорах.

У 1944 році Галина Вишневська з легкістю поступила в Ленінградський обласний театр оперети, їздила з концертами по маленьким містечкам, селам. C 1947, вже в статусі солістки Ленінградської обласної філармонії, співачка виступала з естрадними програмами. А незабаром в житті Вишневської з'явилася педагог вокалу Віра Гаріна. Про цю зустріч співачка писала в своїй книзі «Галина»: «Не знаю, як би склалася без неї моя подальша творча доля, але оперною співачкою я ніколи б не стала».

Гаріна, що мала величезний сценічний досвід, відкрила в новій учениці даний оперне сопрано. Двох років занять Вишневської вистачило, щоб в 1952 році вступити до стажерської групу великого театру СРСР.

Серед перших партій, виконаних на головній сцені країни, - Тетяна в «Євгенії Онєгіні» Петра Чайковського , Купава в «Снігуроньці» Миколи Римського-Корсакова . Однак стажист Вишневська мріяла про роль Аїди в однойменній опері Джузеппе Верді. Вона підготувала її під керівництвом маестро Олександра Мелік-Пашаєва і підкорила не тільки радянську, а й західну публіку. Зарубіжні театри навперебій запрошували радянську співачку. Кореспондент «Нью-Йорк таймс» писав: «Вишневська - нокаут в очі і у вуха».

Однак все творчі досягнення оперної співачки перекреслив її «політично неблагонадійний» вчинок. У 1969 році Галина Вишневська і її чоловік Мстислав Ростропович прихистили у себе на дачі під Москвою опального письменника Олександра Солженіцина. У 1974 році, після численних випробувань, подружжя вирішило кинути друзів, будинок, улюблену публіку і виїхати за кордон. А в березні 1978 року Галина Вишневська і Мстислав Ростропович були позбавлені радянського громадянства і державних нагород.

За кордоном оперна співачка продовжувала виступати в театрах до 1982 року. Потім, попрощавшись зі сценою, Галина Вишневська давала концерти і майстер-класи. У 1990 році Вишневська і Ростропович повернулися в СРСР. У 2002 році в Москві відкрився Центр оперного співу Галини Вишневської, випускники якого співають сьогодні в кращих театрах світу.

Документальний фільм про життя Галини Вишневської:

Програма «Лінія життя» за участю Вишневської:

Любов Казарновська

Любов Казарновська. Фотографія: timg.com

Любов Казарновська повинна була стати журналістом і готувалася до вступу в МГУ. Сходити на прослуховування в Гнесинськоє училище її вмовила мама. Так радянська преса залишилася без журналістки Казарновської, а оперний театр набув нового яскраве ім'я. Минуло зовсім небагато часу, і з класу знаменитого педагога Надії Малишевої-Виноградової молода співачка зробила крок на сцену Музичного академічного театру імені Станіславського і Немировича-Данченка , А потім - на сцену Маріїнки .

У 1989 році, коли залізна завіса, який захищав радянських громадян від «згубного впливу Заходу», упав, в Росію в пошуку нових голосів потягнулися іноземці - оперні імпресаріо. Любов Казарновського представники Віденської опери запросили в столицю Австрії.

Далі - виступи на кращих світових оперних сценах в самих різних образах. Їй вдавалися вогненна Туга в однойменній опері Пуччіні і покірливо Дездемона в «Отелло» Верді. Були і захоплені відгуки преси, і скандали, пов'язані з відмовою примадонни від участі в сумнівних режисерських витівках.

Під час поїздок по західним країнам у Любові Казарновської завжди знаходився час для серйозних російських проектів. У 1995 році вона заспівала головну партію в «Саломеї» Ріхарда Штрауса в Маріїнському театрі, в 1999-му в Великому театрі виконала партію Манон в спектаклі-експерименті «Портрет Манон», складеному з сцен двох однойменних опер Массне і Пуччіні.

У 2000-х роках Любов Казарновська стала більшу частину часу проводити в Росії. Уже кілька років в центрі її уваги - просвітницька діяльність і медіа-проекти.

Хабанера з опери «Кармен» у виконанні Любові Казарновської:

Марія Гулегіна

Марія Гулегіна. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Кар'єра Марії Гулегіною почалася в оперному театрі в Мінську. Молода співачка успішно виступала і була популярна у публіки. У 1987 році на запрошення керівництва Ла Скала Марія дебютувала на її сцені в партії Амелії ( «Бал-маскарад» Джузеппе Верді). На той час голос співачки перетворився з меццо-сопрано в драматичне сопрано, якому підвладні всі «криваві» партії італійського репертуару. Виступаючи в операх Верді та Пуччіні, Чілеа і Джордано, вона підкорила меломанів усього світу. Партію Тоски в опері Пуччіні концертмейстер і педагог Лариса Гергієва називала самої великої в репертуарі співачки.

Через два роки в рідному оперному театрі Марія Гулегіна вирішила виконувати опери мовою оригіналу, однак колеги її не підтримали.

Пізніше вона переїхала до Гамбурга. Марія Гулегіна виступала в Метрополітен-опера в Нью-Йорку і лондонському Ковент-Гардені, у Відні і Лос-Анджелесі, Мюнхені та Цюріху. У 2000-х роках співачка з'явилася перед російською публікою - на сцені Маріїнського театру. Також вона дає майстер-класи та бере участь в благодійних акціях.

Фрагмент виступу Марії Гулегіною на сцені Маріїнського театру:

«Лінія життя» з Марією Гулегіною:

Анна Нетребко

Анна Нетребко. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Анна Нетребко народилася в Краснодарі і там же почала виходити на сцену. Однак юна співачка мріяла про театрах Санкт-Петербурга - і мрію свою здійснила. Вона з легкістю вступила до музичного училища, незабаром перепурхнув в консерваторію, в клас Тамари Новиченко. Ще студенткою Анна Нетребко блиснула на прослуховуванні молодих співаків в Маріїнському театрі, і Валерій Гергієв запропонував їй дебютувати в партії Сюзанни в «Весіллі Фігаро» Моцарта. Після цього на сцені легендарної Маріїнки зовсім юна Анна виконала партії куртизанки Віолетти ( «Травіата» Верді), Людмили ( «Руслан і Людмила» Глінки ), Ніжною Джільди ( «Ріголетто» Верді) і багато інших ролі.

У 2002 році вона виступила в Нью-Йорку - в ролі Наташі Ростової ( «Війна і мир» Сергія Прокоф'єва), а незабаром після цього - в Зальцбурзі виконала партію Донни Анни в моцартівському «Дон Жуана».

Згодом голос Анни Нетребко придбав нові фарби, і на зміну крихким героїням прийшли зовсім інші образи - наприклад, кровожерна леді Макбет в опері Верді. Про цю роль співачка сказала: «В образі леді Макбет я нарешті змогла бути сама собою». А ось з Тетяною в «Євгенії Онєгіні» Нетребко, за її словами, «настраждалася»: «По своїй натурі я була і є її пряма протилежність».

Восени 2016 року відбувся дебют Анни Нетребко в Великому театрі. Разом з чоловіком, тенором Юсиф Ейвазовим, вона виступила в опері Пуччіні «Манон Леско».
У лютому 2017 року співачці присвоїли почесне звання Kammersängerin, їм в Німеччині та Австрії нагороджують видатних виконавців. Вона стала першою росіянкою, якій було присуджено цей титул.

Арія Джудитта з оперети Легара у виконанні Анни Нетребко:

Фільм про Анну Нетребко «І тут виходжу я!» (2013):

Альбіна Шагімуратова

Альбіна Шагімуратова. Фотографія: blogspot.com

Музикою Альбіна Шагімуратова почала займатися в п'ять років в рідному Ташкенті. Потім - Казанське музичне училище, Казанська консерваторія . Найбажаніша для дівчини висота - Московська консерваторія - була взята тільки з третього разу. На «добрі» поради залишити спів реагувала зі стійкістю східного воїна: продовжувала займатися. Нарешті, Москва скорилася і Альбіна Шагімуратова стала студенткою знаменитої оперної та камерної співачки Галини Писаренко.

У 2007 році вона закінчила аспірантуру Московської державної консерваторії ім. П.І. Чайковського, і в той же рік стала переможцем XIII Міжнародного конкурсу імені Чайковського.

Відразу після перемоги в конкурсі співачку запросили в Зальцбург і після прослуховування запропонували їй дебют в партії Цариці ночі ( «Чарівна флейта» Моцарта) під керівництвом маестро Ріккардо Муті. Блискучий виступ на Зальцбурзькому фестивалі в 2008 році привернуло до Альбіни увагу представників європейських і американських театрів. У молодої співачки з'явилися цікаві контракти, а віртуозна партія Цариці ночі стала її візитною карткою.

Однак Альбіна Шагімуратова хотіла співати в Росії. У 2011 році вона взяла участь у постановці «Руслана і Людмили» Михайла Глінки у Великому театрі. У 2012 році за виконання партії Лючії в опері Доніцетті «Лючія ді Ламмермур» Шагімуратова стала лауреатом театральної премії «Золота маска». Сьогодні ця партія - одна з найулюбленіших у репертуарі співачки: «Я Лючію обожнюю, в ній все моє! Я можу себе в ній проявити як особистість, а це дуже важливо, якщо хочеш достукатися до глядачів! ».

Сьогодні Альбіна Шагімуратова співає переважно в італійських операх, що вимагають володіння віртуозним стилем співу bel canto. На Заході виконавицю називають «татарським солов'єм». Не забуваючи про перші труднощі в професії, вона говорить своїм ученицям: «Всім даються якісь шанси. І якщо ми користуємося кожною можливістю наблизитися до мети, залишаючись, незважаючи на будь-які спокуси, людьми, працюємо і не чекаємо легких перемог, то все в кінці кінців вийде ».

Документальний фільм про Альбіні Шагімуратова:

Російські оперні співачки

У Єнському опера і лондонський Ковент-Гарден, Маріїнський театр і Метрополітен-опера в Нью-Йорку. Згадуємо оперних співачок з Росії, які стали всесвітньо відомі своїм сопрано.

Галина Вишневська

Галина Вишневська. Фотографія: techno.com

Музична кар'єра Галини Вишневської починалася в Кронштадті: спочатку юна співачка виступала перед бабусею і її гостями, потім - на всіх концертах в школі. Її називали «Галька-артистка». Вишневська дивом врятувалася від голодної смерті в блокадному Ленінграді, записалася в загін протиповітряної оборони - і знову співала: для моряків на вечорах.

У 1944 році Галина Вишневська з легкістю поступила в Ленінградський обласний театр оперети, їздила з концертами по маленьким містечкам, селам. C 1947, вже в статусі солістки Ленінградської обласної філармонії, співачка виступала з естрадними програмами. А незабаром в житті Вишневської з'явилася педагог вокалу Віра Гаріна. Про цю зустріч співачка писала в своїй книзі «Галина»: «Не знаю, як би склалася без неї моя подальша творча доля, але оперною співачкою я ніколи б не стала».

Гаріна, що мала величезний сценічний досвід, відкрила в новій учениці даний оперне сопрано. Двох років занять Вишневської вистачило, щоб в 1952 році вступити до стажерської групу великого театру СРСР.

Серед перших партій, виконаних на головній сцені країни, - Тетяна в «Євгенії Онєгіні» Петра Чайковського , Купава в «Снігуроньці» Миколи Римського-Корсакова . Однак стажист Вишневська мріяла про роль Аїди в однойменній опері Джузеппе Верді. Вона підготувала її під керівництвом маестро Олександра Мелік-Пашаєва і підкорила не тільки радянську, а й західну публіку. Зарубіжні театри навперебій запрошували радянську співачку. Кореспондент «Нью-Йорк таймс» писав: «Вишневська - нокаут в очі і у вуха».

Однак все творчі досягнення оперної співачки перекреслив її «політично неблагонадійний» вчинок. У 1969 році Галина Вишневська і її чоловік Мстислав Ростропович прихистили у себе на дачі під Москвою опального письменника Олександра Солженіцина. У 1974 році, після численних випробувань, подружжя вирішило кинути друзів, будинок, улюблену публіку і виїхати за кордон. А в березні 1978 року Галина Вишневська і Мстислав Ростропович були позбавлені радянського громадянства і державних нагород.

За кордоном оперна співачка продовжувала виступати в театрах до 1982 року. Потім, попрощавшись зі сценою, Галина Вишневська давала концерти і майстер-класи. У 1990 році Вишневська і Ростропович повернулися в СРСР. У 2002 році в Москві відкрився Центр оперного співу Галини Вишневської, випускники якого співають сьогодні в кращих театрах світу.

Документальний фільм про життя Галини Вишневської:

Програма «Лінія життя» за участю Вишневської:

Любов Казарновська

Любов Казарновська. Фотографія: timg.com

Любов Казарновська повинна була стати журналістом і готувалася до вступу в МГУ. Сходити на прослуховування в Гнесинськоє училище її вмовила мама. Так радянська преса залишилася без журналістки Казарновської, а оперний театр набув нового яскраве ім'я. Минуло зовсім небагато часу, і з класу знаменитого педагога Надії Малишевої-Виноградової молода співачка зробила крок на сцену Музичного академічного театру імені Станіславського і Немировича-Данченка , А потім - на сцену Маріїнки .

У 1989 році, коли залізна завіса, який захищав радянських громадян від «згубного впливу Заходу», упав, в Росію в пошуку нових голосів потягнулися іноземці - оперні імпресаріо. Любов Казарновського представники Віденської опери запросили в столицю Австрії.

Далі - виступи на кращих світових оперних сценах в самих різних образах. Їй вдавалися вогненна Туга в однойменній опері Пуччіні і покірливо Дездемона в «Отелло» Верді. Були і захоплені відгуки преси, і скандали, пов'язані з відмовою примадонни від участі в сумнівних режисерських витівках.

Під час поїздок по західним країнам у Любові Казарновської завжди знаходився час для серйозних російських проектів. У 1995 році вона заспівала головну партію в «Саломеї» Ріхарда Штрауса в Маріїнському театрі, в 1999-му в Великому театрі виконала партію Манон в спектаклі-експерименті «Портрет Манон», складеному з сцен двох однойменних опер Массне і Пуччіні.

У 2000-х роках Любов Казарновська стала більшу частину часу проводити в Росії. Уже кілька років в центрі її уваги - просвітницька діяльність і медіа-проекти.

Хабанера з опери «Кармен» у виконанні Любові Казарновської:

Марія Гулегіна

Марія Гулегіна. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Кар'єра Марії Гулегіною почалася в оперному театрі в Мінську. Молода співачка успішно виступала і була популярна у публіки. У 1987 році на запрошення керівництва Ла Скала Марія дебютувала на її сцені в партії Амелії ( «Бал-маскарад» Джузеппе Верді). На той час голос співачки перетворився з меццо-сопрано в драматичне сопрано, якому підвладні всі «криваві» партії італійського репертуару. Виступаючи в операх Верді та Пуччіні, Чілеа і Джордано, вона підкорила меломанів усього світу. Партію Тоски в опері Пуччіні концертмейстер і педагог Лариса Гергієва називала самої великої в репертуарі співачки.

Через два роки в рідному оперному театрі Марія Гулегіна вирішила виконувати опери мовою оригіналу, однак колеги її не підтримали.

Пізніше вона переїхала до Гамбурга. Марія Гулегіна виступала в Метрополітен-опера в Нью-Йорку і лондонському Ковент-Гардені, у Відні і Лос-Анджелесі, Мюнхені та Цюріху. У 2000-х роках співачка з'явилася перед російською публікою - на сцені Маріїнського театру. Також вона дає майстер-класи та бере участь в благодійних акціях.

Фрагмент виступу Марії Гулегіною на сцені Маріїнського театру:

«Лінія життя» з Марією Гулегіною:

Анна Нетребко

Анна Нетребко. Фотографія: classicalmusicnews.ru

Анна Нетребко народилася в Краснодарі і там же почала виходити на сцену. Однак юна співачка мріяла про театрах Санкт-Петербурга - і мрію свою здійснила. Вона з легкістю вступила до музичного училища, незабаром перепурхнув в консерваторію, в клас Тамари Новиченко. Ще студенткою Анна Нетребко блиснула на прослуховуванні молодих співаків в Маріїнському театрі, і Валерій Гергієв запропонував їй дебютувати в партії Сюзанни в «Весіллі Фігаро» Моцарта. Після цього на сцені легендарної Маріїнки зовсім юна Анна виконала партії куртизанки Віолетти ( «Травіата» Верді), Людмили ( «Руслан і Людмила» Глінки ), Ніжною Джільди ( «Ріголетто» Верді) і багато інших ролі.

У 2002 році вона виступила в Нью-Йорку - в ролі Наташі Ростової ( «Війна і мир» Сергія Прокоф'єва), а незабаром після цього - в Зальцбурзі виконала партію Донни Анни в моцартівському «Дон Жуана».

Згодом голос Анни Нетребко придбав нові фарби, і на зміну крихким героїням прийшли зовсім інші образи - наприклад, кровожерна леді Макбет в опері Верді. Про цю роль співачка сказала: «В образі леді Макбет я нарешті змогла бути сама собою». А ось з Тетяною в «Євгенії Онєгіні» Нетребко, за її словами, «настраждалася»: «По своїй натурі я була і є її пряма протилежність».

Восени 2016 року відбувся дебют Анни Нетребко в Великому театрі. Разом з чоловіком, тенором Юсиф Ейвазовим, вона виступила в опері Пуччіні «Манон Леско».
У лютому 2017 року співачці присвоїли почесне звання Kammersängerin, їм в Німеччині та Австрії нагороджують видатних виконавців. Вона стала першою росіянкою, якій було присуджено цей титул.

Арія Джудитта з оперети Легара у виконанні Анни Нетребко:

Фільм про Анну Нетребко «І тут виходжу я!» (2013):

Альбіна Шагімуратова

Альбіна Шагімуратова. Фотографія: blogspot.com

Музикою Альбіна Шагімуратова почала займатися в п'ять років в рідному Ташкенті. Потім - Казанське музичне училище, Казанська консерваторія . Найбажаніша для дівчини висота - Московська консерваторія - була взята тільки з третього разу. На «добрі» поради залишити спів реагувала зі стійкістю східного воїна: продовжувала займатися. Нарешті, Москва скорилася і Альбіна Шагімуратова стала студенткою знаменитої оперної та камерної співачки Галини Писаренко.

У 2007 році вона закінчила аспірантуру Московської державної консерваторії ім. П.І. Чайковського, і в той же рік стала переможцем XIII Міжнародного конкурсу імені Чайковського.

Відразу після перемоги в конкурсі співачку запросили в Зальцбург і після прослуховування запропонували їй дебют в партії Цариці ночі ( «Чарівна флейта» Моцарта) під керівництвом маестро Ріккардо Муті. Блискучий виступ на Зальцбурзькому фестивалі в 2008 році привернуло до Альбіни увагу представників європейських і американських театрів. У молодої співачки з'явилися цікаві контракти, а віртуозна партія Цариці ночі стала її візитною карткою.

Однак Альбіна Шагімуратова хотіла співати в Росії. У 2011 році вона взяла участь у постановці «Руслана і Людмили» Михайла Глінки у Великому театрі. У 2012 році за виконання партії Лючії в опері Доніцетті «Лючія ді Ламмермур» Шагімуратова стала лауреатом театральної премії «Золота маска». Сьогодні ця партія - одна з найулюбленіших у репертуарі співачки: «Я Лючію обожнюю, в ній все моє! Я можу себе в ній проявити як особистість, а це дуже важливо, якщо хочеш достукатися до глядачів! ».

Сьогодні Альбіна Шагімуратова співає переважно в італійських операх, що вимагають володіння віртуозним стилем співу bel canto. На Заході виконавицю називають «татарським солов'єм». Не забуваючи про перші труднощі в професії, вона говорить своїм ученицям: «Всім даються якісь шанси. І якщо ми користуємося кожною можливістю наблизитися до мети, залишаючись, незважаючи на будь-які спокуси, людьми, працюємо і не чекаємо легких перемог, то все в кінці кінців вийде ».

Документальний фільм про Альбіні Шагімуратова: