26 жовтня 1920 року Рада Народних комісарів видав постанову про продаж художніх цінностей за кордон. З цього моменту почалося розбазарювання шедеврів з музеїв країни. Про найвідоміших картинах, проданих Радянською владою, ми розповімо.

Рафаель Санті «Мадонна Альба»

Радянська пропаганда багато років створювала міф про те, що комуністи - великі борці за збереження культурних цінностей, які вороги регулярно намагаються вивести за кордон. Доля шедевра Рафаеля Санті наочно демонструє, як все було насправді.

Ця картина великого майстра, написана в 1511 році, була куплена Миколою II спеціально для Ермітажу в 1836 році за нечувані, на ті часи, гроші: 14 тисяч фунтів стерлінгів. У середовищі музейників і колекціонерів у всьому світі «Мадонну Альбу» називали «Петербурзької мадонною.

У квітні 1931 року знамениту картину продали з міркувань «нерадянського змісту» сюжету. Покупцем став, якщо висловлюватися тієї ж термінологією, абсолютний антипорадник - Ендрю Меллон. Він був американським мільярдером, міністром фінансів при трьох президентах, послом США у Великій Британії і пристрасним колекціонером. Забігаючи наперед, скажемо, що саме Меллон став одним з основних покупців шедеврів з російських музеїв. Заповзятливий американець заплатив тоді за картину Рафаеля Санті 1 166 400 доларів - суму як мінімум удвічі нижча за реальну вартість на момент покупки.

Зараз «Мадонна Альба» - «Петербурзька Мадонна» - знаходиться в Національній галереї мистецтв у Вашингтоні. Її побудував на свої гроші Ендрю Меллон. Він же заповідав цій галереї практично всю свою колекцію. Скільки зараз може коштувати картина, сказати неможливо: шедеври такого роду вже практично не мають ціни.

Рембрандт «Портрет Титуса»

«Збройні тільки однієї наївністю, ми виходимо на велику дорогу з Рембрандта, Ван Ейкамі, Ватто і Гудон», - з гордістю писав в ті роки Микола Ільїн, голова правління Всесоюзної державної торгової контори «Антикваріат». Саме ця контора відповідала за варварське розбазарювання музейних цінностей. Щодо «великої дороги» товариш Ільїн не збрехав, інакше як бандитизмом дії його і його підлеглих назвати неможливо. А ось з приводу «однієї наївності» на озброєнні, сильно пококетував. Озброєні товариші, розграбували музеї Росії, були добре.

Шедевр Рембрандта, що становив гордість колекції Ермітажу, був придбаний ще одним постійним тодішнім покупцем національного надбання Росії - Галустов Гюльбенкяном. Про цю особистості вже написано і сказано достатньо: нафтопромисловець, аферист, шпигун, Робін Гуд, цинік, романтик - думки розходяться. Але особистість це була неабияка. Більшу частину своєї колекції, в тому числі, шедеври з Ермітажу, Гюльбенкян заповів їм же створеному музею в Лісабоні.

Сандро Боттічелі «Поклоніння волхвів»

Безцінна робота великого Боттічелі була придбана спеціально для Ермітажу Олександром I в 1808 році. Такі шедеври не продаються в принципі.

«Торгуйте чим хочете, але тільки не тим, що знаходиться в музейних експозиціях. Продаж того, що становить національне надбання, дає підставу для серйозних діагнозу », - важко повірити, але це рядки з відкритого листа радянському уряду від 17 липня 1930. Автор листа - галуст гюльбенкян. Все-таки романтик? Або розумний дипломат?

У 1930 році влада країни його послухали і «Поклоніння волхвів» не продали. Зате продали в лютому 1931 року. Але не Гюльбенкяну, а Ендрю Меллона за 830 тисяч доларів - ціна практично символічна.

Один з найбільших торговців предметами мистецтва того часу Джозеф Дьювін вимовив фразу, що увійшла в історію: «У результаті блискучих покупок Меллона Ермітаж позбувся найбільшої в світі колекції картин; вона перетворилася в гроші ».

Тіціан «Венера перед дзеркалом»

«Наша ермітажна Венера з дзеркалом мало не кращий твір Тиціана. Взагалі до нас в Ермітаж - найкращі зразки старих майстрів потрапили », - з гордістю писав великий російський живописець Василь Суриков в 1884 році. Але в тридцяті роки наступного, страшного, століття долю художніх творів вирішували, на жаль, не живописці і не мистецтвознавці.

Академік Борис Піотровський згадував, що картини зникали вночі - як люди. Ночами до під'їзду Ермітажу підкочували машини, схожі на ті, в яких вивозили людей (їх прозвали «чорними Марусями»). А вранці замість вивезених картин вивішувалися таблички: «Картина взята на реставрацію» або «Картина знята для фотографування». Однією з таких зниклих стала «Венера перед дзеркалом». Шедевр Тіціана продали Ендрю Меллона. «Мене провели по всьому Ермітажу і заявили:« Ми продаємо всі - будь в будь-якому музеї. Вибирайте, що вам цікавіше », - писав у той час секретар американського мільярдера, який допомагав своєму господареві відбирати картини для покупки. Судячи з усього, Венера була серед обраних.

Ян ван Ейк «Розп'яття»

Унікальність продажу цього шедевра в тому, що такою ціною вдалося врятувати інші найцінніші музейні експонати. У 1933 році американська газета «Нью-Йорк Таймс» опублікувала статтю про те, що музею Метрополітен пощастило купити у Радянській Росії шедевр Яна ван Ейка ​​«Розп'яття». Начебто таємне стало явним. У світі таких продажів не розуміли, страждав міжнародний престиж країни. Чи не відреагувати на таку статтю керівництво СРСР не могло. 15 липня 1933 року було прийнято спеціальну постанову Політбюро, в якому, зокрема, було записано рішення «припинити експорт картин з Ермітажу та інших музеїв». Звичайно, повністю розпродавати національне надбання не припинили, але потік шедеврів, що продаються за кордон, істотно зменшився.

За офіційною версією, яка за радянської влади викладалася в усіх підручниках історії, музейні цінності розпродавалися, щоб провести індустріалізацію. Під гаслом індустріалізації тільки з Ермітажу було продано 59 шедеврів світового значення і 350 робіт, що мають найвищу мистецьку цінність. Але всі продажі з усіх музеїв країни склали менше одного відсотка ВВП. Так яке завдання ставила радянська влада - побудувати могутню державу або знищити її культуру?

Оригінал запису і коментарі на LiveInternet.ru