Юрій Гуляєв

Про нього написані книги, монографії, сотні рецензій. У 1960-1980 роки популярність його, без перебільшення, була феноменальною. Відкриваю «Енциклопедію російських прізвищ». У словнику пояснюється десять тисяч прізвищ і є відомості про знаменитих однофамільців. Цікаво, а чи є ця красива і дзвінка - Гуляєв?
Читаю: «Гуляєв - прізвисько або мирське ім'я Гуляй». Вельми красномовно: людина розгульний, не дарма ж є ще Загуляеви, Розгуляєво. ... Тут же: «Гуляєв Юрій Олександрович (1930-1986) - співак, ліричний баритон, Народний артист СРСР. З 1960 р співав в Українському театрі опери та балету, з 1975 р - у Великому театрі. Знімався у фільмах-операх ( «Іоланта» і ін.), Виступав на естраді, залишившись неперевершеним виконавцем багатьох пісень. Удостоєний Державної премії ».

ТАК, не густо з інформацією. Але це ж словник! Років через сто музикознавчі журнали минулого століття, тим більше, газети, будуть припадати пилом і жовтіти в мовчанні архівних сховищ, а словники - вони в усі часи під рукою, до них звертаються і старі й малі. І, можливо, який-небудь палкий юнак, який мріє про славу співака, відкривши «Енциклопедію російських прізвищ», «спіткнеться» на цій - Гуляєв, захоче послухати записи з його голосом і, заворожений, проллє сльозу, і ахне - тепер таких голосів не знайти. Та й сьогодні, на жаль, немає такого неповторного за тембром, такого єдиного зі словом звуку, такого унікального Голоси, про який сказано: «Його тембр - це не забарвлення голосу. Це - фарби душі, ніжною, палкої і загадкової ». За легендою Орфей своїм співом вмів рухати камені ...

Вже багато років немає Юрія Гуляєва, але і сьогодні ніхто краще його не заспівав ці пісні: «Ніжність», «Блакитна тайга», «Орлят вчаться літати», «Головне, хлопці, серцем не старіти», «Обіймаючи небо», «Втомлена підводний човен », вокальний цикл Пахмутової і Добронравова« Сузір'я Гагаріна »...

«Наш сибірський Орфей» - так називала співака одна з відданих шанувальниць. «Своїм виконанням він вміє зробити життя радісним, нехай навіть на короткий час наповнити серце щастям і надією. Це співак сонячний ».

Скільки подібних відгуків дбайливо зберігають рідні Гуляєва, його шанувальники ...
Повторюся, про творчість Гуляєва написано чимало. В одному одностайні автори - за свою недовгу земне життя (хіба для артиста 55 років - це вік) він багато чого досяг, багато встиг як в оперній, так і в камерно-естрадної діяльності. Більше тридцяти оперних образів, більше трьохсот романсів і пісень! З перших кроків у вокальному мистецтві він шукав власні кошти драматичної виразності, свої способи передачі потужності і глибини національного характеру. Критики відзначали в артиста рідкісне вміння «горіти в мистецтві». Там, де, скажімо, італійський тенор як ніхто інший вміє передавати емоції, російський співак - цілу гамму почуттів: пристрасть і ніжність, страждання і розчарування, тонкі, найінтимніші стану душі. Як все досягається? Нам, смертним, творча лабораторія справжнього художника недоступна.

Хтось із критиків наполягав, щоб Гуляєв не розпорошувати і повністю віддавав себе тільки оперній сцені. Інші стверджували, що його стихія - камерне виконавство. Треті бачили його на естраді. Артист зізнався, що йому однаково цікаві театр, камерна сцена, естрада. Одне іншого не виключає, навпаки, допомагає.
МАЙБУТНІЙ ВИДАТНИЙ оперний співак, автор мелодійних, глибоко ліричні пісні, прекрасний виконавець камерної вокальної музики з'явився на світ 9 серпня 1930 року біля 22-річної Віри Федорівни і 24-річного Олександра Матвійовича. Перші красиві мелодії Юра почув ще до свого народження. Віра Федорівна розповідала: як тільки починала співати (голос у неї був невеликий, але проникливий, з особливим «Гуляєвський» забарвленням), немовля нагадував про себе не просто поштовхами, а ритмічними, в такт звучання, рухами. У два-три роки малюк цілком осмислено виводив якусь, одному йому зрозумілу мелодію, ну а коли батьки ставили пластинку, дитині ніхто вже не був потрібен: весь - увага, весь в мотиві, розкриє свої сині очі, вушко - в ту сторону , звідки музика - ось зараз і сам буде виконувати соло. Молода мама не раз чула, як сусідки дивуються реакції її первістка - «ну, Віра, зростає у вас Шаляпін!»

Будинок на вулиці Нємцова, 12, де пройшло Юркове дитинство. У ньому поруч росли Зоя, молодша за нього на рік, майбутній доктор, потім з'явився Віктор, який став інженером-електриком; потім - Борис, талановитий інженер-механік, викладач Тюменського нафтогазового університету. Будиночок цей непоказний був в свої останні роки, як людина в старості, на зразок став нижчим на зріст, потемнів. А тоді в 1936-му, виглядав справжнім молодцем: просторі кімнати на шість вікон, такий же привільних палісадник з бузковими кущами і навіть власним, нехай і невеликим городик.
Вірі Федорівні довелося розлучитися зі своєю улюбленою Зингеровский машиною, багатьма речами, щоб сім'я мала власну «фортецю». Жили Гуляєва на одну батьківську бухгалтерську зарплату. Віра Федорівна, яка закінчила курси медсестер, після народження дітей повністю присвятила себе їх вихованню: вела господарство, працювала на городі. Дітлахи рано навчилися не без її пильної уваги і читання, і малювання, росли, кожен маючи чіткі обов'язки по дому.
У ті унесення часом роки їх район був майже що околицею міста: виключно дерев'яні будинки, дощатий тротуар, в бездоріжжя потопали в знаменитій, мало не лікувальної грязі. Ні, не дарма кажуть і пишуть, що долю дітей в будинку визначає культура сім'ї, уклад, традиції. Гуляєва, старші і діти, були природою, генами нагороджені музикальністю. Повертаючись з відряджень, батько обов'язково привозив всім дітям в подарунок нові платівки, збірники віршів, молодшому - казки, втім, їх все любили, мама читала з виразом, супроводжуючи ще й співом. Платівки різні: народні пісні, Лемешев, Козловський, Шаляпін. Коли батько купив гармошку, сімейні концерти стали яскравіше і жвавіше. Навесні, бувало, відмиють до сяйва вікна, розкриють, щоб будинок наповнився бузковими пахощами, і починається велика імпровізоване уявлення - хто краще, хто дзвінкіше, хто більше пісень згадає. З усіх кінців району дітвора збирається, та й дорослі не відстають:
- Ну, Гуляєва! Молодці! Не горілка, а пісня ллється!

ЇХ ДІМ завжди слугувала зразком чистоти і високої моральності: всі діти вчилися прекрасно, завжди в роботі поруч з батьками, ніяких і ніколи «з'ясувань», сімейних негараздів. Може, щось і було між дорослими - життя і найщасливішим сім'ям підкидає часом несподівані сюрпризи - проте діти не ставали учасниками та свідками таких моментів.
Юра батьківську гармошку освоїв дуже швидко і тепер під власний акомпанемент міг собі дозволити сольний концерт. Зазвичай це відбувалося тут же, під вікнами рідної хати - скромненько інструмент в руки і спочатку тихенько - «ось мчить трійка поштова». І звідки у хлопця «сибірська смуток»? Звідки це доросле проникнення в драматургію вірша і мелодії? Юрина подруга дитинства, Віра Гур'єва, згадувала, що для хлопців, такі «посиденьки» з піснями, а пізніше і з танцями під Юрін же акомпанемент, були справжнім щастям. Діти міської околиці, не чули іншої музики, інстинктивно були вдячні своєму обдарованому однолітка за перші справжні уроки естетики.
Тут ніхто не бився, чи не лихословив, не бігав за пляшкою - атмосфера чистого повітря допомагала дітям готуватися до випробувань, труднощів, вчила цінувати нехай і маленькі радості життя. Дійсно, культура сім'ї - це світле джерело, джерело, що зростив Талант і Особистість.

У десять-п'ятнадцять років Юрій був цілком «солідним» акомпаніатором в народних колективах, виїжджав з концертами в села, на огляди. Свою першу зарплату урочисто вручив батькам в неповних тринадцять років. На знімках далеких п'ятдесятих минулого століття Юра Гуляєв сидить зі своїм інструментом попереду великого хору, в скромному піджачку, в валянках, на вигляд - сільський симпатичний хлопчина. А в колі тюменської молоді - визнаний музикант, до того ж ще і композитор. Одне зі своїх перших творів, вальс «Під липами, під старими», Юрій Олександрович називав «сходинкою в композиторство». В той же день, коли він зіграв свій вальс на шкільному вечорі, його запам'ятали і полюбили. Скоро все танці на танцлощадках, на дитячих святах починалися саме з цього вальсу. Юрина подруга юності, кандидат медичних наук Юлія Тімлер, з якої він мав з друзями-однокласниками в Свердловський медичний інститут, згадала нехитрий, душевний текст, розповіла, що шкільно-студентський Гуляєвський вальс «Під липами» в роки їхньої юності звучав на вечорах і в медінституті, і в консерваторії, куди, провчившись недовго на лікаря, надійшов Гуляєв.
ГОЛОВНІ РОКИ СТУДЕНТСЬКІ ... Для кого-то славні, для Юри вони були часом випробування на міцність. Прийшов на вступні іспити в Консерваторію імені Мусоргського, де був оголошений додатковий набір на вечірній факультет. Все з нотами в руках, елегантні, неприступні. Юра в лижному костюмі, з баяном за плечима. Прийняли його одного.

Все, зловив за хвіст птаха удачі, тепер перед ним - шлях до Слави. Через рік вирішив перейти на денний факультет, для чого треба було знову здавати іспити. Показав програму і виявився буквально на межі - все, крім нього були зараховані. Без гуртожитку, без грошей, куди, до батьків на шию? Повернувся на вечірній.
«Мені було вісімнадцять. Хлопчисько ще. І такий урок! По-моєму, я відразу подорослішав, усвідомив чи своє місце. А тут ще голос став змінюватися. Співати тенором важко. Для баритона - низів немає. Я все полегшував, полегшував звук, все прагнув вгору ... До четвертого курсу всі чекав, що мене відрахують. Після одного іспиту хтось заявив, що такими голосами не можна засмічувати консерваторії. Так, було таке! Але я все шукав тональності. І, чесно сказати, вже не думав стати співаком, хотів тільки здобути освіту, виїхати в глушину і викладати сольфеджіо ... в загальному, втрачати мені було нічого і я спробував співати баритоном. Виявилося, голос звучить непогано. Став співати фрагменти з Онєгіна, арію Жермона. Першому, кому відкрився, був Борис Штоколов. Його в консерваторії бачили майбутнім Шаляпіним. З Штоколова Юра жив в одній кімнаті, вечеряли комуною, коли грошей не було, ходили на вокзал розвантажувати вагони. Пізніше Борис влаштувався електриком в драмтеатр, Юра - акомпаніатором в заводській хоровий колектив. «Борис мене підтримав. Тільки після цього я все розповів своєму педагогу - Фріду Ісаківна Зразкової. І ось на четвертому курсі я співав аріозо Мизгиря, голос став щільніше і звучав набагато краще. Але кафедра так і не визнала мене баритоном, хоча на денне відділення і перевела »- (з інтерв'ю Ю.Гуляева).
Тільки на п'ятому курсі Гуляєв отримав свою першу «п'ятірку» за арію Фігаро, «епіталаму» Рубінштейна і романс Рахманінова «Не пой, красавица, при мне».

У 1954 році закінчив консерваторію і був запрошений до Свердловського оперний театр, коли треба було написати в заяві - «приймається на посаду - соліст оперного театру» - у нього здригнулася рука. Що з того, що в дипломі стоїть «відмінно» за спеціальність; сумніву, сумніви, відчуття чогось недопрацьованого, нерозгаданого - без таких мук і терзань не відбулася ще жодна велика Особистість ...
Вимогливого СВЕРДЛОВСЬКИЙ ГЛЯДАЧ, в усі часи з схилянням відноситься до улюбленого театру, поява на сцені нового оперного виконавця з надзвичайно красивим, неповторним, єдиним у своєму роді тембром зустрів не просто дружелюбно, а з першого виходу - захоплено. Юрій розцінив таке як незаслужений аванс і з головою поринув у роботу. Довгий час крім музики у нього не було ніякого життя, ніякого спілкування. Клас. Репетиції. Сцена. Дзвінок батькам. Світ звузився, і так йому було комфортно. Багато читав. Вдумувався, навчався аналізувати. Творча лабораторія оперного артиста закрита для сторонніх міцніше всякого сховища з отрутами. Так повелося, напевно, з дня виникнення опери - такого непідйомного для слухацького загалу жанру. Такого складного для кожного, хто наважився віддати життя Опері. Через терни Юрій наважився і переміг ... У Свердловську він співав всього два сезони. Під час гастролей в Кисловодську його почув головний режисер Донецького театру опери і балету і запросив в свій колектив. На цій сцені він приготував майже всі свої провідні партії баритона.
1959 рік. Всесвітній фестиваль молоді і студентів у Відні, куди Гуляєва послали як «представника шахтарського краю» і де він отримав Золоту медаль, вирішив подальшу долю артиста - відразу ж після фестивалю він був запрошений в прекрасне місто, що розкинулося по дніпровським берегів - і це місто на цілих п'ятнадцять років став йому рідним. Яким стане новий виток біографії сибірського Орфея? За свідченням ветеранів української сцени, Юрій відразу ж став любимо, обожнюємо, велика сильна група баритонів дружньо прийняла Гуляєва в свій клан, йому довіряли, він швидко опанував особливостями української національної культури, вивчив мову ... Папагено - «Чарівна флейта» Моцарта, Фігаро, Алеко , Жермон, граф ді Луна з «Трубадура» - одна партія складніше інший, і незмінний, заслужений успіх. У кожному характері - безліч відтінків. Співакові підвладна пластичність вердіївської кантілени; немов глибокої благанням, зверненою до гаряче улюбленому синові, звучить його арія «Ти забув край милий свій» - Жорж Жермон «Травіата».

І у всіх партіях, критика це одностайно відзначала, артист не тільки чудово співає. Його гра органічна, безпосередня, виразна. Київський період в житті артиста називають зоряним. У перший же рік (1960) йому було присвоєно звання Заслуженого артиста УРСР, в 1965 р - Народного артиста України, а в 1968 він став Народним артистом Радянського Союзу.
Його називали українцем, коли він виконував народні пісні "Дивлюсь я на небо», «Київ мий» і багато інших. Виконання однієї з головних ролей в кіноповісті «Українська рапсодія» висвітило драматичне акторське обдарування. Зустрічі з Сергієм Параджановим, режисером-філософом, художником, ніби наповнили внутрішній світ Гуляєва новими фарбами, допомогли йому знайти раніше невловимі нюанси для розкриття, осягнення нових образів. Задумів у повного сил і сподівань Майстри було багато ...
МОСКОВСЬКА ВЕХА ГУЛЯЄВА - це Великий театр, гастролі, камерне виконавство. Що переважало? Все було в гармонії до того часу, поки важкий, а для співака непоправно важку недугу - астма - став на шляху його зіркового життя.

У 1975 році Ю.А.Гуляев був зарахований до трупи Большого театру і в цьому ж році був удостоєний звання лауреата Державної премії СРСР за виконання концертних програм 1971-1974 років.
Зі спогадів артистки Великого театру, народної артистки СРСР Ірини Костянтинівни Архипової: »Вражало відсутність у нього самовпевненості, властивої багатьом співакам, які прийшли в наш театр. Вони вважали, що якщо співають на найкращій сцені країни, значить геть сумніви у своїй винятковості. Як же далекий був від цього Гуляєв ». Багато партій, створені ним в Свердловську, Донецьку, Києві, перейшли в репертуар Великого театру. Однак це було зовсім не повторення пройденого. Час, досвід, майстерність зробили своє - образи змінювалися. Чуйне увагу до вокальної фразуванню, пошук нюансів і темпів, м'якість, перехід з одного стану в інший ... Щоб цього досягти, необхідно високу вокальну майстерність ведення звуку, смак у відборі тембрових фарб. Гуляєв своїм виконанням переконливо довів, що йому під силу виступати з найбільшими майстрами театру.
Навесні 1975 року Гуляєв співав на сцені Великого партію Фігаро. Як тільки він виходив з-за лаштунків, разом з ним в зал немов вривалося свіжий вітер ... «Наділений прекрасним даром природи - голосом надзвичайно красивого тембру, він володіє високим виконавським мистецтвом. Пройшов довгу і плідну школу спілкування з багатьма видатними майстрами і по праву завоював собі місце в ансамблі співаків кращого оперного театру країни ».

Антологія виконаних артистом камерних творів, пісень радянських композиторів, російських народних вражає уяву: романси російської і зарубіжної класики, пісенні цикли, власні твори ... Важко собі уявити, як одна людина здатна осмислити, одухотворити сотні творів, в кінці-кінців просто запам'ятати такий незліченний « вантаж ». Для Гуляєва це була не важка виснажлива робота, а благодать божественного призначення.

ВСЕ композіторської творчості сам співак оцінював незаслужено скромно. Всі его пісні мелодійні, з ходу запам'ятовуються. Ну, хіба марш «Спогад про полковому оркестрі» залиша когось байдужим? Мелодія жіттєстверджуюча и благородна. Однак своїми кращими творами Юрій Гуляєв називав тільки два: пісні на вірші Расула Гамзатова «Бережіть друзів» і Роберта Рождественського «Бажаю вам!»

В його репертуарі багато пісень на вірші Різдвяного. Їх в столичних музично-літературних колах часто називали братами. Справді: красиві, високі, без найменшого натяку на зірковість - навпаки, уникають галасливих тусовочних компаній. Щирі, готові прийти на допомогу близькій. Як кажуть, хочеш зрозуміти поета, повинен відправитися в країну поета ... Нещодавно прочитала (точніше, читаю ночами і перечитую) книгу «Миттєвості ... Миттєвості ... Миттєвості ...». Подарунок коханій подруги Гіти Горбачової. Колись (час, не лети блискавкою!) Вона, працюючи на Тюменському телебаченні диктором, музичним редактором, підготувала чудові передачі про Юрія Гуляєва. Спасибі, подруга, за безцінний подарунок! До читача ця книга дійшла вже після смерті поета. Її автори - вдова поета Різдвяного Алла Кірєєва, його дочки Ксенія і Катерина - надзвичайно благородно, інтелігентно розповіли нам про кохану людину. І дали можливість його близьким, його друзям поділитися з читачами своїми потаємними почуттями.

Друг Роберта Рождественського, Володимир Гнеушев, в дитинстві Сільський безпритульний, учасник Великої Вітчизняної, сім років прослужив на флоті, випускник Літературного інституту, автор понад 30 книг поезії та прози, так описує зустріч з незнайомим йому світом музики:
«Коли Роберт жив на Калінінському проспекті, я одного разу з'явився до нього в гості. Алла налила нам 50 грам ... якщо не по 75 ... Сидимо, спілкуємося; раптом заходить якийсь чоловік, босоніж, величезний. Літо було. М'яті штани. М'ята жовта сорочка. І з ходу починає розмовляти про якусь музику. Я у Алли питаю: «Хто це?» Вона: «Ти що, зовсім? Це Гуляєв! »Заходить другий чоловік, високий, худорлявий, в окулярах, і з ходу вступає в суперечку з цим Гуляєвим. Гуляєв каже: «Твою музику я заспіваю. Я професіонал. А народ її не прийме ». Ця людина говорить: «Я думаю, ти не правий». Я знову запитую в Олени: «А це хто?» Вона відповідає: «Це Таривердиев». Вони сперечалися, сперечалися ... Роберт слухав і посміхався ». Вони були великими художниками. Вони були веселими, любили розіграші, гумор, дружні застілля - кращими представниками покоління шістдесятників.
А ТЕПЕР ПРО ТЕ, як особисто я «перетнулася» з музичною творчістю нашого земляка. До нового 1971 року залишалися лічені дні. У концертній студії «Останкіно» повним ходом, вдень і ввечері, йшли репетиції новорічної програми «Пісня-71». Це була перша передача і нині живе, точніше - доживає свій вік циклу-довгожителя. Нам, музичним редакторам з провінційних телестудій, видали пропуску на генеральну репетицію і заключний концерт. Природно, ми найпершими заявилися на генеральну, тихенько зайняли свої місця, озброївшись блокнотами і фотоапаратами. В ту пору навіть диктофони були великою рідкістю, про що нині існують чудеса телевізійної техніки ніхто і не мріяв. Зате дисципліна була найсуворіша: рівно об одинадцятій дня, як і було оголошено, за пульт диригента вийшов Юрій Васильович Силантьєв, а помічник режисера чітко оголосила порядок концертних номерів для беруть участь у передачі артистів.

"Процес пішов". Номер за номером. Багато пісень на слуху. Інші чуємо вперше. Диктор Анна Шилова веде репетицію так, немов це справжнісінька передача - текст вивчено і осмислений, тон доброзичливий. Для неї сцена як будинок. Через дві години оголошується перерва з коротким попередженням: «Приготуватися Молдавії». І знову робота, дотепні, підбадьорливі репліки Силантьєва, і раптом непередбачена пауза - немає України.
- Де? - Де? .. хвилюється Юрій Васильович. - Час підтискає. Скільки ще чекати?

І тут широко розчиняються двері, ніяково посміхаючись, з шапкою під пахвою біля входу завмирає Юрій Гуляєв.
- Мій дорогий тезка! - звертається до нього диригент (цитую дослівно, так як все встигла тоді застенографував, благо, колись закінчила курси). - Ми вас зачекалися! Де застрягла Україна?

- Та ось так. Я прямо з аеропорту, ось з дипломатом, не встиг прилаштувати, - виправдовується народний артист Радянського Союзу. Літак через негоду затримали майже на дві години.
Сам ані руш.

- Ну що ти, право ... давай на сцену, - Силантьєв по-батьківськи обійняв Гуляєва, ніби хотів додати йому тепла і енергії.
Юрію не треба було «розігрівати» голос, «входити в образ», він вмить «схопив» все поради Маестро і заспівав з першого разу так, що сидять в залі і оркестранти зааплодували, хоча цього і не дозволялося. Оркестр, немов у владі чарівного голосу, грав якось особливо натхненно, і Силантьєв, схоже, розчулився, сказав, що другого прогону для Гуляєва не потрібно, тепер тільки не запізнитися на концерт.

- Відпочивай, грійся і горло не застуди! У тебе, здається, і куртка не по сезону.
- Так по сезону, по сезону, - виправдовується Юра, посміхаючись своєю неповторною Гуляєвський посмішкою.

У нашій групі в «Останкіно» вчилася енергійна і на рідкість контактна журналістка з Нальчика, знає про кожен артиста, здається, більше, ніж він сам про себе. Пропуск на генеральну вона сприйняла як дорогоцінний подарунок Долі, маючи на меті здобути автографи у всіх без винятку артистів. Їй це вдалося. Навіть малообщітельний в той день Муслім Магомаєв подарував їй свій знімок.
Від Гуляєва, як тільки той з'явився в студії, вона не відходила, взяла коротке інтерв'ю, отримала в подарунок кілька фотографій і навіть встигла поінформувати, що в групі є його землячка.

Через якийсь час Юрій підійшов до нас:
- Ну-ка признавайтесь, хто тут з моєї рідної Тюмені?

Так відбулося наше знайомство. І знаєте, яким був його перший питання? «Ви не знайомі з моєю мамою? Як приїдете додому, відразу зателефонуйте моїм рідним. Краще відвідайте. Вони у мене дуже гостинні »...
Задоволений, що репетиція пройшла більш ніж успішно, прийшовши до тями після перельоту, відігрівшись, він нікуди не поспішав, охоче відповідав на мої спочатку несміливі запитання (а як ви думаєте, чи легко спілкуватися з народним артистом СРСР?). Чим далі, тим ясніше розуміла, з яким відкритим, щирим, абсолютно позбавленим гордині людиною мені пощастило зустрітися.

Юрій Олександрович в подробицях розповів про свої останні пам'ятні події. 80 днів був на гастролях разом з Людмилою Зикіної та оркестром російських народних інструментів імені Осипова в США і Канаді. Побували в півсотні міст, в найбільших концертних залах, у Вашингтоні в залі «Кеннеді-центр», де краща в світі акустика. Глядач за океаном чуйний і вдячний, на біс зустрічали його пісні «Вздовж по Пітерської», «Через острова на стрижень», «Серенаду Дон-Кіхота», арію Фігаро з «Севільського цирульника».
Надуспішного БУЛИ ГАСТРОЛІ і на Кубі. Там він співав на іспанському, італійському мовах, українські пісні, російські. «Степ та степ кругом» кубинці слухали стоячи. Такий акт - це найвища оцінка кубинців за виконавську майстерність артиста. До речі, канадська газета «Торонто Дейлі Стар» висловила думку глядачів: «За потужністю і виразності виконання Гуляєв нагадує Шаляпіна».

«Повпредом миру і дружби на всіх континентах землі» називали Юрія французькі газети. Чи не шкодували епітетів журналісти, описуючи можливості артиста в ролі Фігаро: «Його усмішка чарівна. Фантазія невичерпна. Він знаходить вихід з будь-якого становища. Фігаро Гуляєва молодий, іскрометний, добродушний, все робить спритно і жартома. У такого героя неможливо не закохатися ». Згадав Юрій і кумедний епізод з виступів у Франції, куди його запрошували тричі. Після одного з концертів він сів в машину, і захоплена публіка підняла її на руки і пронесла змінюючись цілий квартал.
Видно було, що він ще в думках там, на гастролях. Всі розказані їм епізоди жваво постають - ти поруч з артистом в залі, за лаштунками, на репетиції, на прогулянках по березі океану, чуєш гул Ніагарського водоспаду.

Якось само собою мова зайшла про життєвому. По-дитячому, немов розмовляючи з мамою, поскаржився, що багато часу забирає громадська робота - в театрі обрали його головою профспілкового комітету, а це нескінченні засідання, розбір скарг, квартирні віковічні проблеми. А на носі - здача «Травіати», партія Жермона - надскладна, до всього важко дається італійський: «Роль вчу ночами. Сплю по дві години, працюю в проміжках сну або навпаки. Уже й не зрозуміти ... »
- А прізвище Гуляєв суті вашого характеру відповідає? - вступає в розмову енергійна накопітельніца автографів. Витримавши паузу, визнається, що по складу душі - він самотній мандрівник, любить тишу, ніч. Найбільша радість - посидіти за роялем, подумати, почитати вірші, майже пошепки, щоб не турбувати близьких, згадати романси ... На прощання звернувся до мене: «Будь ласка, не забудьте зателефонувати мамі ...»
Передача «Пісня-71» запам'яталася на все життя, і не тільки тому, що вдалося побачити її народження. Атмосфера в залі була теплою, оркестр звучав прекрасно, Маестро Юрій Силантьєв всім своїм виглядом випромінював в зал добро. Сузір'я імен, а ще якась чистота, щирість. Ні натяку на сусальне, вульгарність, без чого сьогодні, на жаль, не обходиться жодне масове телевізійне видовище. Найяскравішим на передачі «Пісня-71» було, на мій погляд, виступ Юрія Гуляєва, хай вибачать мою упередженість живуть і нині артисти-учасники тієї незабутньої зустрічі в «Останкіно». Йому і аплодували гаряче, голосніше, найдовше. Того вечора і слухачі в залі, і сидять у своїх екранів телеглядачі побачили на сцені Поета естрадної пісні - натхненного, з променистим поглядом. Голос його не звучав, а ширяв, набираючи міць і фарби ...

Сиджу в Московській квартирі артиста, в робочому кабінеті Юрія Олександровича. В моє розпорядження гостинними вдовою і сином надано весь архів Гуляєва - багатющий, захоплюючий уяву, допомагає зримо побачити співака на оперній сцені, в Колонному залі імені Чайковського, на зустрічах з колегами, на кухні у одного, десь на березі маленької річки, або йде удвох з сином, рука в руку, по коридорах Великого театру.
Так щоб «перетравити» все це багатство, і місяця не вистачить. Термін відрядження спонукає до зосередженості і зібраності. Розумію, трепетно ​​зберігається в будинку архів міг би стати повноцінною основою музею співака. Одних тільки знімків до тисячі. Гуляєв на сценах, в залах Європи, Америки, Азії, на будівництвах у цілинників, в заводських корпусах. А скільки музикознавчих досліджень творчості артиста - справжній музичний Космос. Поруч з портретом Юрія портрет Шаляпіна, подарований співакові у Франції одним з родичів великого баса в знак захоплення голосом тоді ще зовсім молодого російського артиста. Юрій Гуляєв ніколи не дозволяв собі розслаблятися, працював як одержимий, сміливо брався за все нове, незвідане, не боявся ступати на стежку першопрохідців. Цьому він навчився у своїх батьків, у шкільних і консерваторських вчителів, у своїх колег і друзів. Численні записи художника відкривають ще одну грань його обдарування: живи Юрій Олександрович зараз, він зумів би написати книгу про свій час, про себе, про свої соратників по вокальному мистецтву. Чесне слово, це був би не самопіар, чи не хизування просторікування про досягнення і перемоги, але щире, правдиве, сповідальні Слово про долю художника. Слава Богу, що його близьким вдалося у багато виконати таку благородну задачу - вдова Лариса Гуляєва, брат Борис, його дружина Тетяна подарували читачеві свої книги спогадів. Про майстра, що залишив світу свій Голос, своє розуміння професії художника, своє, притаманне тільки йому, дивовижне відчуття музики і поетичного слова.
Завжди в його співі чується і живе істинно російська, світла, бентежна, неповторна душа, про яку писав Роберт Рождественський:

Ви не вірте в мою німоту.

Навіть якщо я раптом впаду, навіть якщо піду,
То не в землю піду, я не в землю піду,
А я в Пісню піду.

У Тюмень на Дні радянської музики Юрій Гуляєв приїхав через шість років після нашої Останкінської зустрічі. У телестудії з'явився відразу ж після виступу в обласній філармонії - такий же відкритий, з такою ж посмішкою: збентеженою, сумною, трохи винуватою - таємничої, словом. Відразу ж пояснив, що співав застуджений. Але на питання: чи не хотів би використовувати фонограму, відповів категорично:
- Ні, ні, як вийде, але тільки живий звук.

І тут же:
- Можна зателефонувати?

У дикторської всі завмерли.
- Мама, дісталися? Все добре? Ну і як твоя думка?

Слухав, і на наших очах з втомленого змарнілого чоловіка середніх років перетворювався в щасливого юнака. Поклав трубку і, як старим друзям, сказав довірливо, радісно:
- Наші були у філармонії. Мама похвалила мене, сказала, що зовсім не видно було моєю застуди.

Ефір був вдалим, дзвонили глядачі, дякували, найбільш допитливі цікавилися, чи не під фонограму чи співав народний артист Радянського Союзу.
- Та не під фонограму, - терпляче пояснювала диктор Геральд Мегеря. - Наші земляки під фонограму не співають!

Чудово, що плідно працює Тюменська державна філармонія - справжній пропагандист справжньої музики - носить ім'я Юрія Гуляєва, почесного жителя нашого міста. Хочеться вірити, що до цієї дати в Тюмені буде відкрито музей народного артиста СРСР, великого співака, сина сибірської землі.

Альвіна Добрянська, фото з архіву родини Гуляєва

Офіційний сайт Юрія Гуляєва: http://yurigulyaev.ru/index.html

"Про Юрія Гуляєва можна розповідати багато і довго. Всі, хто знали Юрія Гуляєва особисто, відзначали в ньому справжню чоловічу відданість дружбі, готовність прийти на допомогу. Яким м'яким, оксамитовим був його баритон, таким же м'яким і поступливим в особистому він був і в відносинах з друзями, серед яких були і Муслім Магомаєв, та Інокентій Смоктуновський і багато інших талановитих і прекрасних людей. У той час таланти розвивалися ще й тому, що вміли дружити один з одним, допомагати один одному, любити один одного, а хто не виживати індивідуально в боротьбі з дру ними талантами. Але, напевно, все-таки найкраще про Юрія Гуляєва розповість саме його мистецтво, де він довірливо відкривається людям не тільки як співак, але і як людина. "