Сильніше «Фауста» Гете

У американського фантаста Роджера Желязни є повість, назва якої перевели на російську як «Коль з Фаустом не пощастило». Автору цих рядків, навпаки, пощастило саме з «Фаустом» - якщо на московський показ «Анни Болейн» і «Дон Жуана», що транслювалися з Метрополітен-опера, мені потрапити не вдалося і довелося скористатися послугами «піратів», то знамениту оперу Шарля Гуно я, нарешті, в минулі вихідні подивився на великому екрані.

Друзі, побувавши на перших московських показах , В один голос запевняли, що відчували себе, як у справжньому театрі. Не можу сказати, що теж відчув ефект присутності - навпаки, великі плани швидше руйнували деякі сценічні ілюзії. Але все одно, на великому екрані і в повному залі запис виробляє куди більш сильне і цілісне враження, ніж на моніторі домашнього комп'ютера.

На відміну від рідко виконується «Анни Болейн», «Фауст» Гуно відомий у нас чи не краще самій трагедії Гете. На російській сцені ця опера йде вже більше ста років, в партії Мефістофеля блищали Шаляпін, Пирогов, Нестеренко та інші великі російські баси, а «Люди гинуть за метал» зможе наспівати навіть людина, ніколи не бував в опері.

Хоча автентичні оперні постановки зараз доводиться бачити не так вже й часто, після «Анни Болейн» і «Дон Жуана», можна було сподіватися, що і «Фауст» буде поставлений в тих декораціях, в яких його задумав композитор. Однак, подібно іншим сучасним режисерам, постановники «Метрополітен» вирішили, що «в однобортних більше ніхто не воює». Тому дія прологу було перенесено в 1945 рік, а Фауста зробили винахідником смертоносної зброї, який вмирає не стільки від старості, скільки від жаху скоєного. Замість веж і соборів середньовічного міста на сцені звели гвинтові сходи, по яких персонажі снували вгору-вниз. Мефістофель замість червоного плаща і капелюхи з пером з'явився до лікаря в білосніжному костюмі, запозиченому з мрії Остапа Бендера про Ріо-де-Жанейро. Були в спектаклі та інші режисерські «знахідки», не завжди поєднувалися зі словами і музикою.

Втім, головне в опері - НЕ режисура, а спів. Незважаючи на фінансові труднощі, «Метрополітен» як і раніше намагається запрошувати кращих з кращих. Не став винятком і нинішній «Фауст». У ролі Мефістофеля виступив німецький бас Рене Папа, який вважається одним з кращих виконавців цієї партії (пітерським любителям опери він відомий по участі в вагнерівських постановках Маріїнки, іншим російським меломанам - за численними записами, серед яких - «Борис Годунов», де француз заспівав головну партію ). Маргариту чудово виконала російська співачка Марина Поплавська, що дебютувала в Москві, а потім вона виглядає в Ковент-Гардені і тієї ж «Метрополітен-опера» в операх Пуччіні, Верді і Галеві.

У радянські часи, коли зарубіжні записи були малодоступні, найвідомішим Фаустом вважався Іван Козловський, який записав цю оперу з видатними басами Рейзеном і Пироговим. Втім, мені ідеальним виконавцем цієї партії завжди здавався Микола Гедда, шведський тенор російського походження. Для участі в своїй постановці «Метрополітен» запросив володаря ліричного голосу Йонаса Кауфмана (недавно гастролював в тій же Маріїнці, де він брав участь у записі уривків з вагнерівської «Валькірії»). Можливо, в деяких місцях його голос звучав трохи слабше, ніж у зірок минулого століття. Проте в цьому спектаклі він, безсумнівно, виявився кращим.
Крім Марини Поплавську, у виставі повинен був брати участь ще один російський співак, баритон Дмитро Хворостовський. Однак в останній момент в афіші відбулася заміна, і в ролі Валентина на сцену вийшов канадець Рассел Браун. Втім, в цьому сезоні у нас, я сподіваюся, ще буде можливість побачити Хворостовського на кіноекрані: якщо нічого не зміниться, в лютому «Метрополітен» обіцяє показати «Ернані», де він буде співати іспанського короля Карла V. У Росії цю оперу практично не ставлять, та й записів, в порівнянні з іншими творами Верді, існує не так вже й багато. Тим часом ця рання опера на сюжет Гюго практично нічим не поступається більш відомим шедеврам італійського композитора. Тому від душі раджу вітчизняним меломанам стежити за рекламою і не пропустити показ.
Іван Новгородцев