Склад оркестру: 2 флейти, флейта-пікколо, 3 гобоя, англійський ріжок, 2 кларнета, кларнет-пікколо, 2 фагота, контрафагот, 4 валторни, 3 труби, 3 тромбона, туба, литаври, трикутник, бубон, малий барабан, тарілки, великий барабан, тамтам, ксилофон, струнні.
Історія створення
Десята симфонія, одне з найбільш особистих, автобіографічних творів Шостаковича, була створена в 1953 році. Попередня, Дев'ята, створювалася вісім років тому. Її чекали як апофеоз перемоги, а отримали щось дивне, двозначне, що викликало і здивування і невдоволення критики. А потім було партійне постанову 1948 року народження, в якому музика Шостаковича була визнана формалістичною і шкідливою. Його стали «перевиховувати»: «проробляли» на численних зборах, звільнили з консерваторії - вважалося, що не можна довірити махрового формаліст виховання молодих музикантів.
На кілька років композитор замкнувся в собі. Писав для заробітку музику до кінофільмів. Склав ораторію «Пісня про ліси», кантату «Над Батьківщиною нашої сонце сяє», хорові поеми на вірші революційних поетів.
Прем'єра симфонії відбулася 17 грудня 1953 року в Ленінграді під керуванням Мравинського.
музика
Перша частина починається скорботно, суворо. Надзвичайно протяжна головна партія, в тривалому розгортанні якої безсумнівні траурні інтонації. Але йде похмуре роздумі і обережно з'являється світла тема, немов перший боязкий паросток, що тягнеться до сонця. Поволі виникає ритм вальсу - не самий вальс, а натяк на нього, як перший проблиск надії. Така побічна партія сонатної форми. Вона невелика і йде, яке змінюється розробкою первісного - скорботного, повного тяжких роздумів і драматичних сплесків - тематизму. Ці настрої панують на протязі всієї частини. Лише в репризі повертається боязкий вальс, та коду приносить деякий просвітлення.
Друга частина - не зовсім традиційне для Шостаковича скерцо. На відміну від цілком «злих» аналогічних частин в деяких з колишніх симфоній, в ньому не тільки нелюдський марш, фанфари, невблаганне, все змітали рух. З'являються і протистоять сили - боротьби, відсічі. Не випадково гобої і кларнети співають мелодію, майже дослівно повторює мотив з вступу до «Бориса Годунова» Мусоргського. Живий народ, якому довелося перетерпіти настільки багато. Розгорається запекла сутичка, захоплююча собою всі три розділу тричастинній форми скерцо. Неймовірне напруження боротьби призводить до початку наступної частини.
Третя частина, довгі роки здавалася загадковою, у пропонованій трактуванні стає цілком логічною. Це не філософська лірика, що не роздуми, як звично для повільних частин передують щих симфоній. Її початок - як ніби вихід з хаосу (форма частини будується за схемою А-ВАС-А-В-А-А / С [розробка]-коду). Вперше в симфонії з'являється тема-автограф, заснована на монограмі D-Es-С-Н (ініціали Д. Ш. в латинській транскрипції). Це його, композитора, роздуми на історичному роздоріжжі. Все коливається, все хитке і неясно. Заклики валторн змушують згадати Другу симфонію Малера. Там у автора варто ремарка «Голос волаючого в пустелі». Чи не так і тут? Це труби Страшного Суду? У всякому разі - дихання переломною епохи. Питання питань. Не випадкові і драматичні злети, і ремінісценції нелюдського руху. І через все проходить тема-монограма, тема-автограф. Це він, Шостакович, знову і знову переживає, переосмислює раніше пережите. Закінчується частина одиноким уривчастим повторенням D-Es-С-Н, D-Es-С-Н ...
Фінал починається теж нетрадиційно - з глибокого роздуму. Монологи соло духових змінюють один одного. Поступово всередині повільного вступу формується майбутня тема фіналу. Спочатку звучання її запитально, невпевнено. Але ось, нарешті, вона, підбадьорившись, вступає в свої права - як позитивну висновок після довгих сумнівів. Все ще може бути добре. «Віддалений трубний сигнал дає початок головної теми фіналу, повітряно легкої, швидкої, дзюркотливої веселими весняними струмками» (Г. Орлов). Моторна жива тема поступово стає все більш знеособленої, побічна партія не становить їй контрасту, але продовжує загальний потік, ще більш набирає міць в розробці. У нього вплітається тематизм скерцо. Все обривається на кульмінації. Після генеральної паузи чується тема-автограф. Вона більше не йде: звучить після репризи - стає визначальною і в коді перемагає.
Л. Міхеєва
вам може бути цікаво
публікації
Чи не так і тут?Це труби Страшного Суду?
