Видатний іспанський гітарист-віртуоз і педагог Андрес Торрес Сеговія (1893 - 1987), який вважається засновником сучасної академічної школи гри на гітарі шестиструнної
«Техніка Сеговії» - хто з гітаристів не мріяв про неї, хто не намагався проникнути в її таємниці і, по можливості, досягти її досконалості, блиску і магічного впливу на слухачів?
І ось ми нарешті отримуємо ключ до розгадки цієї таємниці: перед нами дві книги про техніку прославленого музиканта: «Техніка Сеговії» В. Бобри і «Моя гітарна зошит» самого А. Сеговії.
Книги прочитані, вивчені, обдумані, і ми приходимо до дивного висновку, що ніяких особливих секретів у Сеговії немає; його техніка раціональна, логічна і ... проста! «Все геніальне просто» - цей крилатий афоризм цілком прийнятний до техніки А. Сеговії; вона не виникла сама по собі, а стала природним розвитком іспанської школи Ф. Сора, Д. Агуадо і Ф. Тарреги і його найвищою точкою.
Уважно переглядаючи фотографії та малюнки рук А. Сеговії, переконуєшся, наскільки вони досконалі і як би створені для виконавства на гітарі.
В основу техніки Сеговії покладено дуже важливий, необхідний принцип - гранична економність рухів. Подивимося на малюнок правої руки Сеговії, що став вже хрестоматійним: так часто він відтворювався в різних гітарних виданнях.
Мал. 1. Права рука А. Сеговії. Положення «Хрест»
Це основне положення руки, коли все пальці, розташовані на одній струні (будь-який з шести) і злегка притиснуті один до одного, збудовані як би в одну лінію. Великий і вказівний утворюють «хрест» (вказано пунктиром). Всі пальці округлені, і зап'ястя, досить піднесений над струнами, як би нагадує купол. І якими б складними і швидкими не були рухи пальців, кисть не змінює свого основного положення, рухаючись разом з пальцями і направляючи їх рух.
Мал. 2. Прийом «Тіранда»
Основні прийоми звуковидобування - «апояндо» (верхній удар з опорою на сусідню струну) і «Тіранда» (нижній удар, без опори на сусідню струну) - трактуються Сеговией вельми своєрідно.
Як видно з малюнків 2 і 3, в видобуванні звуку прийомом «апояндо» і «Тіранда» беруть участь тільки два останніх суглоби пальця. Таке жорстке припис робить майже нерухомими при грі кисть і перші суглоби (примикають до кисті) пальців, а отже, сприяє максимальної економії рухів. Дійсно, побувавши на концертах Сеговії відзначають надзвичайно спокійну манеру його звуковидобування і ледь помітні рухи пальців правої руки.
Мал. 3. Прийом «апояндо»
Великий палець правої руки витягує звуки прийомом «апояндо», як би ковзаючи зі струни на струну. Виняток буває тільки тоді, коли він зустрічається з вказівним пальцем, видобувати звуки на сусідній, більш високою струні. В цьому випадку великий палець торкається до вказівного, утворюючи положення «хрест». Звук витягується всім пальцем.
При такій техніці гри кисть правої руки за допомогою великого пальця має постійну опору на струнах, що надає її рухам впевненість і точність. Крім того, така техніка сприяє гарному, яскравому, багатому обертонами і чистому звучанню інструменту.
Нігті на правій руці Сеговії короткі. Вони ледь виступають за подушечки пальців і заточуються по формі подушечок.
Гами і гаммообразние пасажі Сеговія грає в основному двома пальцями - i, m або m, а прийомом «апояндо»; деякі пасажі, виконувані на різних струнах, Сеговія грає трьома пальцями.
Прийом «апояндо» вживається в трьох випадках:
1) при виконанні гаммообразних пасажів;
2) при виконанні мелодії на одній струні;
3) при виділенні мелодійного голосу в арпеджіо.
Цей прийом ніколи не застосовується при виконанні арпеджіо і фігурації на різних струнах щоб уникнути глушіння звучать струн.
У всьому іншому техніка Сеговії не відрізняється від загальноприйнятої ортодоксальної іспанської школи. Виняток становить положення передпліччя правої руки на корпусі гітари: точка дотику правої руки з корпусом гітари лежить не нижче ліктя, а трохи вище його.
Звичайно, техніка Сеговії тісно пов'язана з його особистістю як музиканта і художника, з його талантом і інтелектом. Вона повністю підпорядкована тим художнім завданням, які ставить перед собою музикант-виконавець.
Про ставлення Сеговії до мистецтва і артистичному покликанням можна судити по його листа до свого біографу Б. гавот в 1954 році.
«... Подібно акторам-романтикам, що приходять до тями після непритомності, я задаюся питанням щоранку, прокидаючись:" Де я? ".
І все ж посеред цієї божевільної гонки я вивільняю для себе щодня оазис спокою і безтурботності і з релігійним запалом присвячую його роботі.
Коли я вкриваюся в цьому оазисі, все інше залишається за його межею - як зовнішні справи, так і інтимні турботи.
Мало хто навіть підозрює, які вимоги пред'являє оволодіння інструментом. Публіка з усіма зручностями присутній при здійсненні свого роду дива, їй і в голову не приходить, на які жертви змушений йти артист ...
Чи не вважаєте Ви разом зі мною, що в світі мистецтва спостерігається зараз велика криза любові до праці і що ми, інструменталісти, можемо в цьому відношенні служити зразками високої моралі? Володіння інструментом неможливо симулювати, як би спритний не був обманщик; оволодіти ним немає можливості, якщо - крім дару богів - не підкорився себе суворою трудову дисципліну.
Багато художників-творці нашої епохи лише симулюють працьовите ставлення до своєї справи. Є зараз художники з великим ім'ям, які недбало водять кистю по полотну, займаючись примхливим спотворенням красот природи, за відсутністю справжнього проникнення в неї; є скульптори коміческі- «синтетичного» напряму, для яких створення статуї зовсім не є - як це стверджував геніальний Мікеланджело - терплячим звільненням брили каменю від того, що в ній є зайвого; є поети, які намагаються здивувати нас, нагромаджуючи на папері нескладні слова і забуваючи, що для створення прекрасних образів потрібно випробувати родові борошна; є композитори, які полюють за паразитують диссонансами, "демелодізіруют" музику і перетворюють її в найжорстокіше покарання для слуху. Навіть якщо бог і відзначив їх печаткою таланту, вони ліниво відмовляються шукати свою оригінальність за допомогою наполегливої праці ... Все це і віддалено не нагадує чистої любові до мистецтва.
Зате всім нам, піаністам, скрипалів, віолончелістів, гітаристам, - скільки годин виснажливого до страждання праці потрібно нам, скільки тижнів, місяців, років проводимо ми, шліфуючи який-небудь пасаж, змушуючи його сяяти, витягуючи з нього промінь світла! І коли ми вважаємо, що він доведений до досконалості, доводиться ще наполегливіше працювати весь залишок днів своїх, щоб пальці не забули вивчений урок і не заблукали б знову в арпеджіо, акцентах, гамах, трелі, мордент і акордах! А якщо від простої техніки ми переходимо до духовної сфери інтерпретації - через яку млосно тривогу потрібно пройти, щоб відкрити за німими значками душу твори, скільки сумнівів і мук пережити, щоб прозріти те, що не відображене на папері! .. »1
Таке кредо А. Сеговії, такий фундамент, на якому споруджено його казкове майстерність, його неповторне, що стало легендою мистецтво!
1 Сеговія А. Лист моєму біографу. - Рад. музика, 1960, №6.
Джерело: Е. Ларичев. Техніка А. Сеговії. // Музичний альманах. Випуск 1. Гітара. М., 1989
Дивіться також:
Подібно акторам-романтикам, що приходять до тями після непритомності, я задаюся питанням щоранку, прокидаючись:" Де я?Чи не вважаєте Ви разом зі мною, що в світі мистецтва спостерігається зараз велика криза любові до праці і що ми, інструменталісти, можемо в цьому відношенні служити зразками високої моралі?