Фото: Андрій КУСТОВ
Магнітогорськ. Почавшись в минулому сезоні з іскрометних концертних номерів, «Біла акація» вилилася в повноцінну постановку з двох відділень з цікавою режисурою, вгадувати образами і красивими декораціями.
У вівторок, 30 жовтня, і в середу, 31 жовтня на оновленій великій сцені Магнітогорського театру опери і балету відбудеться прем'єра ярчайшего твори Ісаака Дунаєвського, яке композитор за радість і свіжість музичних фарб назвав свого часу «весняним інтермецо». Оперета оповідає про одеських китобоїв, їх дружбу, небезпеки, що підстерігають в море, і звичайно, про молоду, помиляються і знаходить себе любові.
«Матеріал дуже об'ємний, у виставі зайняті практично всі виконавці театру, включаючи повного складу балету, хору та акторську трупу, - розповів напередодні прем'єри режисер і балетмейстер-постановник Георгій Бахтерев. - Вистава цікава для нашого театру як певна етапна робота. Ми вже випустили ряд великих вистав, які показали зростаючу майстерність акторів, розширення їх діапазону і достатню підготовку, щоб взятися за відомий шедевр. Оперета йде в Новосибірську, Єкатеринбурзі, Одесі, де зазвичай відкриває новий сезон. Сюжет «Білої акації» захопить будь-якого глядача. Там немає напівтонів, а є люди, які чесно виконують свою роботу. Тому постановка повинна отримати особливу оцінку тут, в Магнітогорську - місті, де багато працьовитих людей, які віддають багато сил і енергії своєї професії ».
При постановці нової для Магнітогорська оперети Геннадій Бахтерев спирався на свій багатий досвід. Він уже ставив «Білу акацію» як балетмейстер в Барнаулі і Новосибірську, грав одну з ролей на єкатеринбурзькій сцені, бачив і аналізував спірне варіант постановки в режисурі Бориса Цейтліна в Краснодарі. Спираючись на класичні канони, Геннадій Георгійович надав деяким її епізодами сучасні тони. Наприклад, дует Саші і Льоші поставлений в формі репу, який добре лягає на молодих героїв. Коли режисер підбирав матеріал, він уже приміряв його на характери магнітогорський солістів і зараз із задоволенням відзначає, що ті з них, хто зайнятий у виставі, все на своїх місцях.
Роль гарпунера Петра Чумакова дуже підійшла Сергію Муртазін з його твердим характером і масштабної фактурою. І якщо раніше артисту доводилося більше грати сивочолих старців, то тепер за віком він, нарешті, збігся зі своїм героєм.
А ось Ользі Богоявленський, до цього воплощавшей на сцені драматичні образи Тетяни в «Євгенії Онєгіні», Марфи в «Царської нареченої» і Віолетти в «Травіаті», довелося приміряти на себе зовсім інший характер. При цьому їй було дуже цікаво відкривати себе в новому амплуа. Її персонаж Лариса Штанько - дівчина з хитринкою, їй самій зовсім не властивою. Але на сцені актриса органічно перевтілюється в свою героїню, показуючи невичерпне діапазон своїх можливостей.
У ролі одного з головних героїв Кістки Купріянова, що відрізняється своєю зовнішньою і внутрішньою красою, виступлять Валерій Муртазін і Микита Федотов. Тоню Чумакову зіграють Катерина Чебикіна та Марія Меншикова. Любовний конфлікт «Білої акації» - це поєдинок двох жіночих характерів: легковажною, вітряної красуні і скромною, чистою, вміє чекати і берегти любов дівчини. За словами задіяних в опереті артистів, вони буквально загорілися сюжетним і музичним матеріалом і намагаються довести його до найвищих ступенів сценічної майстерності.
«Музика до оперети" Біла акація "в крові у багатьох представників середнього і старшого покоління. Всі знають фільми, поставлені по цій радянської оперети, музика Дунаєвського звучала по радіо, зараз її можна почути по телебаченню, - зазначив у розмові з журналістами диригент-постановник Сергій Воробйов. - Відмінність цієї оперети від інших радянських постановок і творів самого композитора в тому, що тут чітко окреслені образи, показані реальні люди - китобої, буфетниці і так далі, що дуже добре відображено в музиці. Всі персонажі реальні, в представлених образах немає внутрішньої підоснови, підтексту, все досить просто і трохи пафосно. Кожен з героїв окреслено музичним матеріалом, і практично у кожного є свій номер, що показує його характер. Для нашого покоління це буде бальзам, тому що ми давно вже скучили по чесності, відкритості, правдивості, прямоті. Молодому поколінню, як ми сподіваємося, теж припадуть до душі досить прямолінійні образи. Наприклад, Яшка Буксир уособлює товарознавця «всіх часів і народів» - він хитрий, все вважає в розумі. Яка може бути у нього любов? Для нього важлива тільки прибуток. Або взяти Ларису - начебто дівчина хоче закохатися, але розуміє, що хоче зовсім іншого. А є дівчина Тоня, яку ніхто спочатку не сприймає всерйоз, а вона поступово стає головною героїнею оперети ».
У виставі багато гумору, завзятих пісень, частівок, танців. Але головним героєм, звичайно ж, є яскрава музика Ісаака Дунаєвського - весела, жартівлива, оптимістична, моментами лірична і сумна, але завжди мелодійна. Вона запам'ятовується з перших хвилин і викликає бажання слухати її знову і знову.
Олена ПАВЕЛІНА / Служба новин «МР» ©
Фото: Андрій КУСТОВ
