«Російський вальс» - явище, багато в чому навіть більш літературне, ніж музичне
«Я пам'ятаю вальсу звук чарівний» - при цих словах в свідомості російського людини, незалежно від його віку, а також освітнього і культурного рівня, виникає якийсь узагальнений образ, який можна умовно назвати «російським вальсом».
Причому цей самий «російський вальс» - зовсім не віденський вальс в стилі батька і сина Штраусов, що не паризький - з незмінним акордеоном і надтріснутим барітончіком французьких шансоньє, і не вишуканий вальс Шопена.
«Російський вальс» - зовсім інше явище, багато в чому навіть більш літературне, ніж музичне.
вихована непристойність
Уміння танцювати вальс сьогодні здається ознакою аристократизму, але ж ще якихось два століття тому цей танець вважався абсолютно непристойним.
У Росії вальс перебував під суворою забороною, що закріпив наказ Павла I військовому губернатору Санкт-Петербурга Олексію Аракчеєву 1 грудня 1797 року. Разом з вальсом імператор забороняв і інші «непристойні явища»: носіння бакенбард, фраків і «чобіт, черевиками іменованих».
У манірною Британії до середини XIX століття танець, в якому партнери наближалися один до одного дуже близько, засуджували і офіційна преса, і священнослужителі. Так що навіть правила в той час королева Вікторія не афішувала, що насправді любила вальсувати.
У 1834 році вальс вперше публічно станцювали в США, в Бостоні, і обурені громадські діячі назвали танець «непристойним і таким, що порушує будь-яку пристойність».
Вальс згадувався в багатьох літературних творах XIX століття: в «Євгенії Онєгіні» Олександра Пушкіна, в «Маскарад» Михайла Лермонтова.
У «Війні і світі» Льва Толстого «виразні, обережні і захоплююче-мірні звуки вальсу» звучали під час першого балу Наташі Ростової - в присутності государя імператора!
До 1869 році, коли Толстой закінчив роман, аристократи вже трохи звикли до вальсу і почали лояльніше ставитися до нього більш терпимо.
Великий внесок в популяризацію цього танцю вніс Йоганн Штраус - молодший, який п'ять сезонів - з 1856 по 1861 рік - диригував за височайшим запрошення концертами і балами в вокзалі міста Павловська під Санкт-Петербургом і часто давав саме вальси.
Цікаво, що блискучі і безтурботні вальси Штрауса, незважаючи на те, що багато хто з них були написані в Росії, по духу не мають ніякого відношення до істинно російським вальс.
Перші російські вальси
Історія російського вальсу почалася з Олександра Грибоєдова - блискучого дипломата і автора класичної комедії «Горе від розуму». Писав Грибоєдов і музику, і одним з його найвідоміших творів став якраз Вальс №2 мі мінор, складений письменником в 1824 році, - нехитрий, проте душевний і проникливий.
Першим «справжнім» російським вальсом був Вальс-фантазія Михайла Глінки (фортепіанна версія 1839 року). Саме він став зразком для більшості вітчизняних «літературних» вальсів.
Дивно схожі на Вальс-фантазію своїм ностальгічним характером і мінорним настроєм і вальс Арама Хачатуряна з музики до драми Лермонтова «Маскарад», і вальс Георгія Свиридова з музичних ілюстрацій до пушкінської повісті «Заметіль», і вальс Сергія Прокоф'єва з опери «Війна і мир» - і багато інших вальси з екранізацій і постановок російської класики.
Окремо стоїть в цьому ряду хіба що Вальс Петра Чайковського з опери «Євгеній Онєгін» - розкішний, радісний, блискучий. Але для Чайковського вальс був куди більшим, ніж просто танцювальної формою, - одним з улюблених жанрів, в якому композитор найчастіше висловлював потаємні почуття.
Спогади про вальсі
Сприяють ностальгічно-літературному відношенню до вальсу і широко видаються за радянських часів так звані «старовинні російські вальси» - насправді написані в основному на рубежі XIX-XX століть. До них можна віднести «Амурські хвилі» (1903) обрусілого німця Макса Кюсс, «Над хвилями» (1884) мексиканця Хувентіно Розаса, знаменитий «Осінній сон» (1908) англійця Арчібальда Джойса, що став згодом «персонажем» відомої пісні Матвія Блантера «В лісі прифронтовому »(1943), і багато інших.
У перші десятиліття радянської влади, 1920-30-ті роки, вальс зайняв міцні позиції на «ідеологічно вірною» танцмайданчику як «наша відповідь» американському джазу, в той період активно всю Європу, завоювавши світ.
Причому для багатьох радянських людей (в тому числі і для професійних музикантів) саме слово «джаз» означало взагалі всю музику, яка грала на танцях, тому вальс незмінно входив до репертуару естрадно-джазових оркестрів.
Цікаво, що композитори, що складали музику для цих оркестрів, з усіх різновидів вальсу взяли за основу саме мінорно-ліричний, російський варіант, зовсім в дусі тих самих «старовинних вальсів».
Вальс вже понад століття є частиною культури російського офіцерства, вмінню танцювати вальс досі вчать в Суворовському і Нахімовському училищах.
А під час Великої Вітчизняної війни вальс, поряд з танго, став одним із знакових танців коротких періодів затишшя між боями. Популярність здобули нові вальси, виконувалися зі словами, як пісні, але написані в тому ж злегка сумному, ностальгійній ключі, - «Синий платочек» (1940) Єжи Петерсбурскій, «Вогник» (1943) Матвія Блантера і інші.
вальс живий
Дещо інше зараз ставлення до вальсу у тих, хто всерйоз займається бальними танцями, для кого вальс - хобі або навіть частина професії. Адже цей танець, незважаючи на ностальгічний флер, входить в сучасну програму спортивних змагань з танців.
Літературна і загальнокультурна складова для спортивних танцюристів, як правило, не настільки важлива, як кількість тактів або темп і жанр виконуваного вальсу - повільний, що походить від старовинного вальсу-бостона, і швидкий, званий ще віденським.
П'ять кроків до розгадки
Вчителі танців початку XIX століття були свого часу дуже незадоволені появою і швидким поширенням вальсу, так як, на відміну від безлічі різноманітних і досить хитромудрих танців, поширених в ту епоху, освоїти руху вальсу можна було всього за пару уроків.
Цікаво, що б вони сказали з приводу сучасних дискотек, де танців залишилося всього два (повільний і швидкий) і танцювати їх можна взагалі без будь-яких правил.
Олексій Сканаві, culture.ru