Одним из важнейших педагогических задач любого вуза является работа со студентами первого курса, направленная на быструю и успешную их адаптацию к новой системе обучения, к новой системе социальных отношений, на усвоение ими новой роли студентов.

Студенты нового набора сталкиваются с различными проблемами - от большого количества учебной нагруженности и неумение правильно распределять время и усваивать материал на нужном уровне в отсутствии психологического и бытового комфорта в студенческих общежитиях, так же возникают трудности в формировании самооценки, самосознания и формировании "образа Я".

Работая психологом с 2007 года, я пришла к выводу, что адаптация студентов в вузе является важным составным элементом в системе учебной деятельности и имеет свои особенности.

Вхождение молодых людей в систему обучения вузов, приобретение ими нового социального статуса студента требует от них выработки новых способов поведения, позволяющие им в наибольшей степени соответствовать своему новому статусу. Такой процесс приспособления может проходить довольно длительное время, что может вызвать у человека перенапряжение как на психологическом, так и на физиологическом уровнях, в результате чего у студента снижается активность, и он не может не только выработать новые способы поведения, но и выполнить привычные для него виды деятельности.

К сожалению, проходит немало времени, прежде чем студент приспособится к условиям обучения в колледже. Многими это достигается слишком большой ценой. Отсюда и низкая успеваемость на первом курсе, и большое отсев по результатам сессии.

Как же помочь студентам успешно адаптироваться к обучению в колледже?

Чтобы избежать таких неприятностей, проводятся в первые недели обучения воспитательные часы, посвященные одной из следующих тематик: "Я и мой колледж», «Я и моя профессия», «Я и моя группа", "Я - студент" и др., Анкетирование и тестирование студентов первого курса, проведение тренинговых занятий и творческих мероприятий.

Анализ полученных данных позволяет нам воссоздать целостную картину состояния дел в группах нового набора, определить направления в работе, основными из которых являются: разумное сохранение контингента, гуманное отношение к реальным трудностям студентов и оказание помощи в их преодолении, формирование устойчивого интереса к избранной профессии, создания оптимальных условий для развития творческих способностей студентов, организация процессов воспитания и самовоспитания.

Прежде всего, значительное внимание в своей работе уделяю тренинговым занятием. Практика показывает, что результативность тренинга повышается за счет методов арт-терапии. Как правило, во время таких занятий у студентов происходит изменение внутренних установок, появляется опыт позитивного отношения к себе и людям, которые их окружают. Они становятся более компетентными в сфере общения.

Арт-терапия - это специализированная форма психотерапии, основанная на искусстве, в первую очередь изобразительной и творческой деятельности.

В своей статье Копытин А.И. заключает: «Целью применения арт-терапии в образовании является сохранение или восстановление здоровья учащихся и их адаптация к условиям образовательного учреждения ...».

Поэтому главной целью использования арт-терапии в своей работе заключается в гармонизации развития личности через развитие умения самовыражения и самопознания.

Предсказуемыми результатами использования методов арт-терапии, особенно в работе с подростками, можно считать следующее:

· Образование отношений взаимного принятия и эмпатии;

· Возможность свободного самовыражения и самопознания;

· Повышение адаптационных способностей, снижение усталости и напряжения;

· Образование положительного эмоционального настроя.

Все мы знаем множество различных видов и направлений терапии искусством. Это изотерапия, музыкальная терапия, танцевальная терапия, библиотерапия, драмтерапия, кинотерапия, куклотерапия и песочная терапия.

Среди методов арт-терапии, которыми я пользуюсь в своей работе с подростками, можно выделить следующие:

1. Одним из самых распространенных видов арт-терапии является изотерапия (рисунок, коллаж).

В своей работе «Арт-терапия в работе с детьми» М.В. Киселева пишет: «изотерапии - терапия изобразительной творчеством, в первую очередь рисованием, используется в настоящее время для психологической коррекции клиентов с невротическими, психосоматическими нарушениями, детей и подростков с трудностями в обучении и социальной адаптации, при внутрисемейных конфликтах. Психокоррекционные занятия с использованием изотерапии служат инструментом для изучения чувств, идей и событий, для развития межличностных навыков и отношений, укрепления самооценки и уверенности в себе »(М. Киселева Арт-терапия в работе с детьми. - СПб .: Речь, 2006 . - 15 с.).

Практика показывает, что изотерапия дает положительные результаты в работе с подростками. Она позволяет передавать свои фантазии, эмоции и чувства, помогая осознать и изменить свое отношение к явлениям или событиям.

Приемов изотерапии очень много. В работе с подростками, в период адаптации к обучению в колледже, я использую такие как: «Мандала», «Коллаж» (на разную тематику), «Герб» (на разную тематику), «Пейзаж - мое настроение». Также использую техники «Кляксы» и «монотипия» как приемы и средства творческого самовыражения.

Давайте подробнее рассмотрим некоторые из этих методов арт-терапии.

Свою работу со студентами я, конечно же, начинаю по выполнению упражнений на знакомство с группой, снятие напряжения у членов группы с помощью музыкальной и танцевальной терапии и выполнения упражнений на разную тематику.

Одним из самых интересных и современных техник в изотерапии является «Мандала».

Мандала (Mandala) - в переводе с санскрита "круг" или "центр". Рисунок ее симметричен: обычно он кругом с выраженным центром.

«Когда человек рисует мандалу, она рисует свой внутренний мир сейчас, состояние, самость, себя настоящего, вне социума, свою духовную сущность. Она отвечает на экзистенциальные вопросы: Кто я? Где я? Откуда я? Куда я? Когда получен ответ на первые два вопроса, происходит переоценка ситуации. Это и дает сильнейший психотерапевтический эффект »(Колошина Т.Ю. Арт-терапия).

В своей практической деятельности в период адаптации студентов к обучению эту технику использую в целях изучения групповых взаимоотношений (создание индивидуальных мандал в группе с последующим созданием коллективной композиции), в целях объединения группы на основе духовного сближения, коллективного творчества, а также развития творческих способностей .

При применении этой техникикеруюся следующими правилами выполнения:

1. Нарисуйте круг.

2. Затем, начав с центра, заполните изображением весь его внутреннее пространство.

3. Нарисуйте что-нибудь в центре круга, на некоторое время сосредоточьтесь на этой части изображения, и она подскажет вам, что нарисовать дальше.

4. В процессе работы можно сделать акцент, что каждая работа уникальна, что участники создают то, что не было никогда раньше.

5. После завершения рисования участникам группы, как правило, предлагается дать название своей работе и описать свои чувства и ассоциации, связанные с рисунком и процессом его создания.

Темы занятия связанные с исследованиями системы отношений, образа «Я» и исследованиями широкого круга проблем и переживаний участников группы. Так, последние из указанных тем позволяют развивать коммуникативные навыки, преодолевать социальную отчужденность, выстраивать гармоничные отношения с коллективом.

После выбора темы участники приступают к ее раскрытию. Эффективность работы группы зависит от степени вовлеченности в нее и искренности участников.

Во время занятия у всех участников постепенно просыпался интерес к изобразительному искусству. Сначала многие боялись приступать к выполнению рисунков, отказывались рисовать, сомневались в результате, не верили в свои возможности. Но постепенно на смену страху пришла интерес, а потом - интерес к творческому самовыражению.

Часто участники экспериментировали с красками. Иногда они начинали рисовать яркими светлыми цветами, а потом брали темную краску и зарисовывали все пространство рисунка. Как правило, следующий после этого рисунок был светлым и спокойным.

Затем обычно происходит обсуждение работ. Оно представляет собой рассказ участников о своей работе. Некоторым участникам бывает очень трудно выражать и выражать свои чувства и мысли перед группой, поэтому мы не настаиваем на этом.

Если опираться на свой опыт, то можно отметить эффективность и результативность этой техники и выделить показатели. Использование техники «мандала» способствует развитию творческих способностей; повышает самооценку - студенты становятся более уверенными в общении; способствует формированию «Я-концепции» и повышению уверенности в себе, создает благоприятные условия для развития способности к саморегуляции.

Таким образом, процесс создания «мандалы» способствует не только приобретению уверенности в себе, развитию творческих способностей, но и получению покоя и согласия с миром и с самим собой, возникновению желания снова войти в этот мир, который преобразует и вдохновляет.

Следующая техника, которую я использую в своей работе, является коллаж.

Коллаж (французское collage, буквально - наклеивание) - технический прием в изобразительном искусстве, наклеивание на какую-либо основу материалов, отличающихся от нее по цвету и фактуре.

В отличие от рисунка, коллаж предполагает большую свободу автора в исполнении, например, наклеенные картинки могут выходить за края основы, клеиться друг на друга, складываться гармошкой и так далее. Если нет ножниц, то картинки могут даже вырываться руками и руками можно предоставить им нужную форму. Главное в коллажи - вовсе не аккуратность, а возможность выразить свои мысли, идеи, свой взгляд и свое понимание темы.

Как правило, в процессе выполнения коллажа возникает постепенное включение в эту деятельность. И даже те участники, которые взялись выполнять задачи по составлению коллажа с неохотой, постепенно начинают увлекаться процессом и получать от него удовольствие. Это одна из целей арт-терапии в целом и работы с коллажами частности - развитие творческих способностей и повышения самооценки.

Побочным продуктом арт-терапии является чувство удовлетворения, которое возникает в результате выявления скрытых талантов и их развития.

Коллаж позволяет определить существующий на данный момент психологическое состояние человека, выявить актуальное содержание его самосознания, его личные переживания.

Кроме того, при изготовлении коллажа не возникает напряжения, связанного с отсутствием у участников художественных способностей, эта техника позволяет каждому получить успешный результат.

Для работы с группой участников была выбрана тема «Такой Я (реклама себя)». Участникам предлагалось проанализировать собственные черты характера, положительные и отрицательные качества личности, свои мечты, желания, успехи и составить коллаж.

Или можно предложить такие темы как «Моя группа», «Таким меня видят другие люди», «Такой я в группе», «Мои мечты», «Лидер - это ...» и другие.

Время на составление коллажа занимает от 40 минут до 1,5 - 2:00 в групповом режиме. Время, выделенное на составление коллажей, зависит от темы коллажа, размера основы для коллажа и возраста участников группы, его составляют.

После изготовления коллажей участники вывешивают свои работы на стену и начинается обсуждение в следующем порядке:

üКожен участник (или представитель от группы, если это групповой коллаж) представляет свою работу.

üКоментуе, что именно он хотел показать этим коллажем, озвучивает свою идею (идею группы).

üОзвучуе свое эмоциональное отношение к процессу составления коллажа и к результату.

Один из коллажей на тему «Моя группа» был составлен из фотографий девушек, фраз и сюжетов, характеризующий их группу. В процессе обсуждения участник так прокомментировал работу: «Этот рисунок показывает, какая у нас разноцветная группа. Которые мы все разные и красивые. Но мы - единое целое ».

С обсуждения видно, что представлены в работе события носят позитивный эмоциональный характер «..мы все разные и красивые. Но мы - единое целое », что также подтверждается использованием ярких насыщенных цветов в самом коллажи.

Автор другого коллажа, тема которого «Такой Я (реклама себя)», так выразила свои чувства по поводу проведенной работы: «В своем коллажи я хотела показать те мечты, чувства и эмоции, которые переполняли меня в ту минуту, когда я пришла в колледж . В целом мне было интересно и ново участвовать в работе по созданию коллажа, искать соответствующие моим эмоциям, чертам характера картинки и собрать в одну композицию ».

В результате обсуждения было выявлено, что этот участник очень ответственно и серьезно подошел к поставленной перед ним задачи и действительно провел глубокий анализ своей работы.

Полученные результаты показали, что использование техники «коллаж»:

- способствует развитию художественных способностей и повышению самооценки;

- проявляет оригинальность и уникальность личности участника группы;

- дает социально приемлемый выход агрессивности и другим негативным чувствам.

В целом можно отметить, что арт-технология "коллаж" является эффективным, экологическим методом работы с личностью и группой, и может применяться в различных направлениях деятельности психолога, как в терапии и диагностике, так и в сфере преподавания и обучения.

Также использую очень простую и интересную технику в своей работе - «монотипия». Эта техника позволяет каждому оставаться самим собой, не испытывать неудобства, что кто-то не умеет рисовать, или придумывать сюжет рисунка.

Техника «монотипия» - это особый вид коммуникации, уникальный способ выразить то, что трудно сделать словом.

Правила выполнения этой техники очень просты. Необходимо иметь краску акварель и гуашь, салфетки, кисти и коробки из-под дисков. Процесс выполнения техники начинается с того, что краску наносим на коробку из-под диска и размазываем на листе так, как нам желается. После завершения рисования участникам группы, как правило, предлагается дать название своей работе и описать свои чувства и ассоциации, связанные с рисунком и процессом его создания.

Для работы с группой участников была выбрана свободная тема. Участникам предлагалось проанализировать собственные рисунки и описать свои чувства.

При обсуждении работ можно было отметить, что выбор названия или ассоциации, которые пов ¢ связанные с рисунком, вызвали у участников группы значительные затруднения. Некоторые не могли определиться, на что похож рисунок, а другие наоборот, отмечали свое восхищение этой работой.

Можно отметить положительные результаты использования этой техники. В первую очередь, как и все арт-техники, техника «монотипия» способствует развитию творческих способностей; повышает самооценку, так как уметь рисовать участнику не обязательно ¢ обязательно; а во-вторых, способствует развитию коммуникативных навыков и способности адаптироваться к групповым нормам.

Таким образом, развивая у ребенка заложен в него природой творческий потенциал, мы создаем условия для формирования гармоничной, свободной и психически здоровой личности, способной к саморегуляции и самоконтроля.

Важно понимать, что определенные стороны внутренней жизни подростка очень сложны для вербализации, поэтому арт-терапия становится единственным способом "связи" между подростком и обществом, подростком и психологом. А изотерапия как вариант арт-терапии всегда обращается к чувствам, сохранившихся в образах, так рисования позволяет выразить, отреагировать и понять различные эмоциональные состояния.

Следующая арт-техника - это «Герб».

«Идеи использовать средневековую атрибутику - гербы и девизы рода - носятся в воздухе и через свою привлекательность нашли воплощение в ряде психологических процедур, разработанных ведущими тренингов различных направлений.

Девиз и герб являются символами, которые предоставляют возможность человеку в предельно лаконичной форме отразить жизненную философию и свое кредо. Это один из способов заставить человека задуматься, сформулировать, описать и представить другим главные стержни своих мировоззренческих позиций »(Вачков И.В., 1999).

В психологической литературе часто встречаются различные описания этого упражнения, но в своей практике использую за основу взгляды, представленные в книге Вачкова И.В. Вот как выглядит это упражнение.

Упражнение начинается с рассказа. «Давайте немного пофантазируем. Представим, что мы все принадлежим к знатным и давнихродив и приглашены на праздничный бал в средневековый королевский замок. Благородные рыцари и прекрасные дамы подъезжают к воротам замка в червленых каретах, на дверце которых красуются гербы и девизы, подтверждающие дворянское происхождение их обладателей. Так что же это за гербы и какими девизами они сопровождаются? Настоящим средневековым дворянам было значительно легче: любой из их предков отличился настоящим подвигом, который его прославил и появлялись в гербе и девизи.Його потомки получали эти геральдические атрибуты в наследство и не задумывались над тем, какими должны быть их собственные гербы и девизы. А нам есть потребность самым поработать над составлением своих собственных геральдических знаков.

На больших листах бумаги с помощью красок или фломастеров вам нужно будет отразить свой личный герб, снабженный девизом. Придумайте что-то интересное, что точно отражает суть ваших жизненных устремлений, позиций, понимание себя. В идеале человек, постигший символику вашего герба и прочитала ваш девиз, сможет четко понять, с кем имеет дело ».

После окончания работы участники группы представляют свои гербы и девизы. Во время выставки, они могут задавать уточняющие вопросы один одному.Писля представления своих работ происходит обсуждение всего упражнения.

Для работы с группой участников была выбрана тема - «Такой Я в группе (реклама себя)». Во время работы можно было увидеть, насколько участники вжились в роль, которая царила атмосфера в группе. Участники с удовольствием создавали свой герб и девиз и творчески подошли к этому упражнению. Затем каждый представлял свой герб и девиз. Выступления были очень содержательные и вызвали шквал вопросов. Каждая работа очень точно отражала своего автора, и по символике герба действительно можно было увидеть, с кем имеешь дело.

Таким образом, положительным результатом работы можно считать развитие самосознания подростка, воспитание чувства коллективизма, створення комфортного психологического климата в группе, участники становятся более откровенными, выслушивают мнения каждого, то есть формируется умение слушать и принимать чужую точку зрения.

Любой человек способен выразить себя, свои чувства и свое состояние мелодией, звуком, движением, рисованием. Случается так, что для некоторых людей это единственный способ дать миру знать о себе, заявить о себе как о творческой личности, задача арт-терапии - предоставить такую ​​возможность тем, кто имеет такую ​​потребность. Арт-терапия непосредственно, в обход его-цензуры придает особую возможность для выражения агрессии в социально приемлемой манере. Рисование, занятия живописью, лепка становятся безопасными способами снятия напряжения. Это позволяет работать с мыслями и чувствами, которые кажутся непреодолимыми, развивая и усиливая внимание к ним (Аллахвердова Н., 1976).

2. Второй вид арт-терапии, который использую в своей работе - это сказкотерапия, прием притча.

По определению Т. Д. Зинкевич-Евстигнеева, в сказкотерапии используются жанры: притчи, басни, легенды, былины, саги, легенды, сказки, анекдоты. В книге "Притчи для детей и взрослых" авторы Лопатина А., Скребцова М. пишут: «Притчи - короткие моральные истории, которые бережно хранились и передавались из поколения в устной форме. В притчах заложена вековая мудрость поколений, философские размышления и полезные советы. С древних времен притчи служили средством нравственного и культурного воспитания ».

В своей практической деятельности технику "притча" использую в тренинговой работе, в индивидуальном консультировании и в просветительской дияльности.Притчу можно использовать в работе как с педагогами, так и с подростками.

Как правило, в тренинговой работе выбирается в качестве упражнения история, притча, которая отражала суть проблемы. По мнению Т. Д. Зинкевич - Евстигнеева: "... именно притча является носителем глубинной жизненной философии. Жизненный урок в притчах НЕ завуалированный, а прямо сформулирован. Обычно одна притча посвящена одному уроку".

В тренинговой работе со студентами этот Прийю использую в целях обучения способам выражения своих чувств, развития творческого потенциала и объединение группы на основе коллективного творчества.

В работе используется притча "Как выбирать друзей" с последующим обсуждением, прорисовкой и обратной связью.

«Как выбирать друзей»

- Жизнь человека зависит от тех, кто его окружает. Если вы хотите стать умными и учеными людьми, ищите умных и образованных друзей, - сказал учитель детям. Урок закончился, Чен вышел из школы и задумался. Обычно после школы он бежал в поле к своему другу пастуха Тима. У родителей Тима не было денег на обучение сына. Когда Тим закончил начальную школу, ему пришлось работать. Несмотря на это, мальчики продолжали дружить. Чен рассказывал вторую обо всем, что было в школе. Том показывал товарищу целебные травы и учил играть на свирели. Но сегодня Чен пошел после школы сразу домой.

- Что-то ты, внучек, расстроен ?! - удивился старик.

- Я задумался над словами учителя. Он сказал, что надо выбирать образованных друзей, а мой лучший друг вовсе не грамотный, - ответил мальчик.

- Значит, Тим ничего хорошего тебе не дает? - спросил старик.

- Что ты, дедушка? Том однажды спас меня от змеи, а потом вылечил от укусов пчел. Он все знает о поля и леса, а еще он сделал мне деревянную дудочку, - пояснил мальчик. - Лучший учитель - твое собственное сердце. Послушай, внучек, свое сердце и сделай так, как оно подскажет, - ласково сказал дед. Чен думал не долго.

- Дедушка, я сбегаю в поле. Том обещал мне показать маленьких перепелов, а я обещал подарить ему карандаши. Мое сердце говорит мне, что обещания нельзя нарушать.

- Иди, внучек. Слушай свое сердце, оно не обманет, - пробормотал дед, но внук уже не слышал. Он торопился к другу.

После рассказа притчи идет обсуждение:

1. Как вы думаете, почему Чен сначала не хотел идти к другу, а потом все-таки пошел?

2. Согласны ли вы с мнением учителя о выборе друзей?

3. Кто для вас является лучшим учителем?

4. Умеете ли вы слушать и слышать свое сердце?

5. Попроситьучасникив нарисовать контуры своих сердец, а затем вписать в контуры все, что они любят делать. Или рисовать на тему «Дружба - это умение помогать, прощать и делиться".

6. Расскажите, как вы помогаете своим друзьям.

Также использую притчу «Рабби Зуси» о необходимости самосовершенствования.

Один человек (Рабби Зуси) решила изменить мир. Но мир такой большой, а человек (Зуси) - такая маленькая. Тогда человек (Зуси) решила изменить свой город. Но город - так велико, а человек (Зуси) - такая маленькая. Тогда человек (Зуси) решила изменить свою семью. Но семья у него (Зуси) так велика, одних детей десяток. Так человек (Зуси) добралась до того единственного, что она в силах изменить, будучи таким маленьким, - самого себя.

Далее идет обсуждение притчи. Ставится вопрос участникам группы: «Как вы считаете, какой смысл этой притчи?»

Итог обсуждения участников группы был таков: человек должен стремиться к тому, чтобы изменить себя в лучшую сторону в мире с собой.

Практика показывает, что притча помогает взглянуть на события с непривычной стороны, позволяет точно намекнуть на неправильное поведение или образ мысли участника; притчи повышают интерес участников, их с удовольствием слушают.

Завершая статью, можно подвести итоги, связанные с оценкой эффективности арт-терапевтической работы и анализа положительных сторон применения арт-терапии в работе со студентами в период адаптации к обучению.

Можно напомнить и отметить, что благодаря арт-терапии любой человек способен выразить себя, свои чувства и свое состояние за счет искусства. Что с помощью искусства человек может не только выразить себя, но и больше узнать о себе и о других людях. А также, что арт-терапия является средством свободного самовыражения и самопознания, предполагает атмосферу доверия, терпимости и внимания к внутреннему миру человека.

На мой взгляд, не менее важно то, что практика также показывает, что арт-терапия вызывает у людей положительные эмоции, помогает преодолеть апатию и сформировать активную жизненную позицию.

Эффективен метод арт-терапии? Да, безусловно! Но, как и любой метод, арт-терапия имеет свои возможности и ограничения. При правильном подходе с ее помощью можно решить многие проблемы.

Также особую сложность представляет оценка эффективности арт-терапевтической работы.

Копытин А.И. в своей книге «Практикум по арт-терапии» очень четко описывает эту проблему: «Сложность оценки эффективности арт-терапевтической работы пов ¢ связана еще и с тем, что последняя, ​​в отличие от некоторых других психотерапевтических приемов, затрагивает различные сферы и уровни психической деятельности (как сознательные, так и бессознательные психические процессы) и во многих случаях не ставит своей целью коррекцию социального поведения человека или устранения конкретного проявления болезни. Она имеет "инсайт-ориентировано" характер и направлена ​​на изменение мироощущения человека и системы ее отношений (включая окружающий мир и самого себя), достижения им лучшего понятия своих переживаний или такую ​​трансформацию их "качества", которая делает человека автентичнишою, творческой, счастливой. При арт-терапевтической работе изменения происходят во "внутреннем плане» и не всегда имеют своим результатом конкретные, "измеримые" проявления в поведении ».

«Из наиболее распространенных способов оценки эффективности арт-терапевтической работы можно назвать опроса самого клиента и учет осознание им изменений, происходящих в его состоянии и системе отношений».

В своей практической деятельности использую анкеты, с помощью которых определяется отношение участников к арт-терапии, личные изменения (по мнению участников) и отношение к проведенного тренинга.

Итак, сделаем вывод с помощью нескольких вопросов: «Что арт-терапия дает группе студентов?»

ü улучшение психологического климата в коллективе;

ü творческую атмосферу;

ü познания себя и окружающих людей;

ü развитие творческих способностей;

ü положительные эмоции.

Поставим другой вопрос: «Что арт-терапия дает психологу?»

ü укрепление психологического здоровья студентов;

ü улучшение социально-психологического климата;

ü мотивацию к личностному росту, обучения;

ü помогает решению проблем по адаптации студентов к обучению;

ü помогает установлению контакта с группой участников.

Поставим последний вопрос: «Так что же означает арт-терапия?»

üАрт-теапия - это творческий поиск.

üАрт-терапия - это терапия искусством.

üАрт-терапия - это познание себя.

üАрт-терапия - это возможность познать другого.

üАрт-терапия - это способ социальной адаптации.

Копытин А.И. в своей книге «Практикум по арт-терапии» пишет: «В арт-терапии удается увидеть всю человека, а не только какую-то ее систему или орган, как это, к сожалению, сложилось в современной медицине. Арт-терапия полностью соответствует все возрастающей потребности современного человека в мягком, экологическом подходе к его проблемам, неуспеваемости или неполной самореализации ». Поэтому для меня это очень эффективный метод работы с группой, и, что очень важно, может применяться в сфере преподавания и обучения.

«Сьогодниарт-терапия - это пластичный, активный направление развивающейся направление, которое постоянно расширяет сферу своего применения. Методы арт-терапии связывают воедино интеллект человека и его чувства, потребность в самоанализе, мир телесный и мир духовный ».

Волошина Мария Сергеевна, практический психолог

Похожие

Комментарии