Рок-н-ролл здесь, чтобы остаться: как рок всегда катал нас

Рок-н-ролл определил мечты, эмоции и образ жизни поколения, снабжая популярную культуру по всему миру легендарными героями, такими как Элвис Пресли и Мик Джаггер. Хотя золотой век рока, возможно, давно прошел, сегодня вечером все еще есть «хороший рок» в постоянно меняющихся формах.

Рок-н-ролл имел прочные корни в предыдущих жанрах, и можно даже сказать, что ему почти 100 лет, потому что еще в сентябре 1922 года произошло первое упоминание о «роке» в песне, которая прояснила пульсирующий ритм Рок-н-ролл имел прочные корни в предыдущих жанрах, и можно даже сказать, что ему почти 100 лет, потому что еще в сентябре 1922 года произошло первое упоминание о «роке» в песне, которая прояснила пульсирующий ритм. связь между музыкой и сексом. Тринадцатилетняя Трикси Смит исполнила трек с The Jazz Masters (группа, в которую входила джазовая легенда Флетчер Хендерсон) под названием «Мой папа качает меня», в которой она пела: «Мой папа качает меня ровным движением / нет скольжения» когда он однажды завладеет.

К началу 30-х годов фольклористы Джон Ломакс и его сын Алан записывали для Библиотеки Конгресса некоторые песни с упоминанием «рока», такие как «Run Old Jeremiah» с его хором «У меня есть рок». «Run Old Jeremiah» был основан на «раскачивающихся и шатающихся» духах американского сельского Юга, которые возникли, как и большая часть популярной музыки, в церквях. Эта традиция позже нашла выражение в рок-н-ролле Рэй Чарльз 'Что я сказал' Братья Исли «Кричи».

Рост индустрии звукозаписи в то десятилетие ускорил распространение и синтез различных музыкальных стилей, когда закладывались основы звучания более поздних рок-записей. Примеры этого включают работу Биг Билла Брунзи в Чикаго, после того как он перешел от пения акустически к работе с рожками, фортепьяно, басом и барабанами. В случае Брунзи это должно было удовлетворить городскую аудиторию, которая хотела пить и танцевать под громкую ритмичную музыку в многолюдных клубах. Но бесчисленное множество влияний включало в себя работу Гармонии Сестёр из Нового Орлеана.

Рок также берет свое начало в джаз-джамп музыке и R & B 40-х годов. Роллинг Стоунз коромысло Кит Ричардс даже дошел до того, что сказал, что «рок-н-ролл - не что иное, как джаз с твердым задом».

Не только черные музыканты закладывали почву для появления рока Не только черные музыканты закладывали почву для появления рока. На Глубоком Юге крупные белые западные группы, такие как Bob Wills And His Texas Playboys, смешивали блюз, джаз-биг-бэнд и сельскую музыку в стиле кантри в мощный микс, который предвещал звучание «Blue Suede Shoes» Карла Перкинса.

Ключевой момент для определяемой даты рождения рока пришелся на начало 50-х годов, когда Джеки Бренстон и его Delta Cats (включая Айка Тернера на гитаре) выпустили сингл «Rocket 88» в 1951 году. К середине десятилетия T Bone Уокер уже был пионером в области электрогитары, с перестановками, которые влияли на гитаристов Чак Берри в Эрик Клэптон , Рок-ритм буги-вуги обеспечил еще одну форму для восприятия и подражания музыкантами, такими как Джерри Ли Льюис.

Эти элементы собрались вместе в знаменитых солнечных сессиях Элвиса Пресли, и даже с учетом ретроспективы, все еще трудно не впечатлиться его впечатляющим прибытием в июле 1954 года. «Ничто не повлияло на меня, пока Элвис», - сказал он Джон Леннон ,

Сессии, которые произвели 'Blue Moon of Kentucky' и его B-сторону 'Это все в порядке', стали поворотным моментом в американской музыке. Как только Пресли видели вживую или по телевизору, его уже нельзя было забыть; его молодость и яркость; электростанция поет; взгляд эпохи Джеймса Дина, к которому он добавил сексуальный поворот бедер. Пресли ознаменовал новую эру, что-то признал Брюс Спрингстин, который с трепетом наблюдал, как мальчик, когда Король Рока появился на Шоу Эда Салливана .

В течение двух лет рок был неостанавливаемым загадочным поездом. Пресли, Берри и Жиры Домино вместе с новичком по имени Маленький Ричард , сократили памятные записи, и продажи начали расти, поскольку рок начал привлекать похвалы от влиятельных учеников. И никто не был более значительным, чем Алан Фрид, человек, который популяризировал термин «рок-н-ролл», хотя нет точных доказательств того, что он на самом деле придумал эту фразу.

Карьера Фрида началась с того, что он играл ди-джеем на WJW в Кливленде, когда часто стучал рукой по столу, чтобы не сбиваться с ритма песни Карьера Фрида началась с того, что он играл ди-джеем на WJW в Кливленде, когда часто стучал рукой по столу, чтобы не сбиваться с ритма песни. За его радио-шоу последовали живые концерты под названием The Moondog Rock'n'Roll Party, события, которые открыли новую социальную почву. В этих шоу такие артисты, как Пол «Геклебак» Уильямс, выступали перед аудиторией смешанной расы в эпоху сегрегации.

Радио-шоу Фрида также звучало в Европе, где к концу 50-х рок начал подражать. Только Билли Фьюри имел популярное обращение к заслугам, когда его называли «английский Элвис». В апреле 1960 года Декка отправила 20-летнего подростка в студию, и он записал прекрасный дебютный альбом со многими сочиненными самостоятельно песнями. Рок начинал оказывать свое влияние, и продюсер Джек Гуд Джо Браун, молодой гитарист на пластинке, сказал «сделать Скотти Мур» и скопировать знаменитого гитариста Пресли.

Несмотря на то, что они оба подражали американцам и отдавали им дань уважения, Фьюри и его группа, у которых было 18 британских хит-парадов в чартах, создали свой собственный особый стиль. Его рост произошел, когда музыкальные автоматы стали характерной чертой 2000 кофеен в итальянском стиле, которые были открыты в Великобритании за два года до дебюта Фьюри.

Пресли был не единственной американской суперзвездой, играющей рок-н-ролл в мире. «Если вы попытаетесь дать рок-н-роллу другое имя, вы можете назвать его Чак Берри», - сказал Леннон. Берри, с его характерным стилем чередующихся аккордов, оказал огромное влияние на гитарные стили Джордж Харрисон и Кит Ричардс.

Берри, с его характерным стилем чередующихся аккордов, оказал огромное влияние на гитарные стили   Джордж Харрисон   и Кит Ричардс

Музыкант, родившийся в Сент-Луисе, работал косметологом и пел в свободное время, когда его отправили на Chess Records по рекомендации Мадди Уотерс , Именно проницательность Леонарда Чесс помогла Берри превратить кантри-блюзовую песню под названием «Ida Red» в рок-классику «Maybellene». Фрид, тем временем, взял третью долю писательского кредита на песню и приложил все усилия, чтобы подключить ее к радио.

Берри был одаренным автором песен и достаточно умен, чтобы понять, что песни, предназначенные для подростковой аудитории - которые были ядром рынка покупок пластинок - были умным способом получить хит, отсюда и такие песни, как «School Days», «Sweet Little». «Шестнадцать» (в своем роде сказка о фанатизме) и «Джонни Б. Гуд» были посвящены подростковой тематике.

Это было также время, когда Маленький Ричард произвел такой всплеск с его пением полного газа на 'Tutti Frutti' (“A-wop-bop-a-loo-bop-a-lop-bam-boom”), песня, которая обеспечил чувство сексуального возбуждения для аудитории, привыкшей к спокойным образцам 50-х годов Это было также время, когда Маленький Ричард произвел такой всплеск с его пением полного газа на 'Tutti Frutti' (“A-wop-bop-a-loo-bop-a-lop-bam-boom”), песня, которая обеспечил чувство сексуального возбуждения для аудитории, привыкшей к спокойным образцам 50-х годов. Коротко говоря, Маленький Ричард, известный своими громкими костюмами из золота и даже тем, что носил тушь в фильме « Мистер рок-н-ролл» , записал несколько оригинальных песен той эпохи, в том числе «Long Tall Sally» и «Good Golly». Мисс Молли.

Джерри Ли Льюис был еще одним титаном золотой эры рок-н-ролла. В его исполнительском стиле царило самообладание - он, как известно, даже поджигал пианино зажигательной жидкостью и использовал свои ноги, чтобы сыграть несколько аккордов. У него было три массивных хита в 50-х, в том числе «Великие огненные шары» и «Вся лотта Шакин». Подобно Маленькому Ричарду (который в разгар своей славы отказался от религиозных исследований в Алабаме), Льюис также быстро упал с высоты разоблачения после скандала с его браком с 14-летним двоюродным братом. Человек, известный как «Убийца», в конце концов пришел в норму и продолжал выступать в свои 80 лет.

Толстый Домино показал, что вам не нужно быть молодым секс-символом или диковинным на сцене, чтобы быть рок-гигантом. Domino, который продал более 70 миллионов пластинок, опирался на музыкальное наследие Нового Орлеана, полученное от его отца, играющего на скрипке, блюза, превосходных ансамблевых джазовых групп и синкопов второго ряда парадных групп Mardi Gras. Он алхимизировал их своим собственным стильным игрой на пианино и приятным голосом, создавая замечательные хиты, такие как «Толстяк» и «Голубой холм».

Еще одна ключевая фигура в истории рока   Бадди Холли   , который умер в 22 года в 1959 году - в авиакатастрофе, которая также унесла жизнь Ричи Валенса Еще одна ключевая фигура в истории рока Бадди Холли , который умер в 22 года в 1959 году - в авиакатастрофе, которая также унесла жизнь Ричи Валенса. Холли никогда не снималась в исполнении музыки, поэтому остается только роскошная музыка (он создал первую героиню рока в Пегги Сью) и острые черно-белые фотографии. Холли вдохновила множество последователей-подростков, в том числе Бобби Ви. «Бадди Холли был той музыкой, на которой я вырос, - сказал нобелевский лауреат 2016 года Боб Дилан, - и он превосходит ностальгию».

Карл Перкинс, один из квартетов знаменитой сессии Union Studio Сэма Филлипса, в которую вошли Льюис, Пресли и Джонни Кэш , была ключевой частью увлечения рокабилли, которое включало в себя такие заметные действия, как Эдди Кокран и даже такие меньшие светила, как Сонни Берджесс, который был в центре внимания, а затем стал коммивояжером. Многие были под влиянием Билла Хейли, человека, чей B-side трек «Rock Around The Clock» был такой сенсацией.

Слияние рока и хилбилли было веселым (Перкинс назвал его «блюзом с кантри-битом… кошачьей музыкой») и выпустил несколько замечательных песен, таких как «Be-Bop-A-Lula» Джина Винсента и Рой Орбисон 'Ooby Dooby'. Рокабилли был чем-то вроде прямого уважения Пресли, и не случайно Винсент так напоминал молодого Пресли по стилю и внешнему виду.

Как мы уже видели, рок всегда был калейдоскопом разной музыки, что проявляется в том, как The Everly Brothers привносили гармонию белого кантри в рок-музыку Как мы уже видели, рок всегда был калейдоскопом разной музыки, что проявляется в том, как The Everly Brothers привносили гармонию белого кантри в рок-музыку. Орбисон, который начал писать рок-песни для других музыкантов (в том числе «Down The Line» для Джерри Ли Льюиса), в конце концов оставил свой собственный след с привлекательным звуком, который смешал электрогитары, латинские ритмы и оттенки классической музыки. Именно этот микс послужил фоном для его богатого фальцетного голоса в классике, такой как «Only The Lonely» или «Pretty Woman».

К началу 60-х годов появилось множество интересных побегов рок-н-ролла, в том числе двойных групп, таких как The Platters и The Coasters. Кроме того, был выдающийся список инструментальных рок-групп и солистов, восходящий к The Ventures и Duane Eddy и его стилю «twangy». Формула была удивительно успешной для рожденного в Фениксе Эдди и имела далеко идущий эффект в Великобритании, вдохновляя The Shadows, где Хэнк Марвин играл своего совершенно нового Fender Stratocaster.

Инструментальная эра достигла своего пика в начале 60-х годов, но после британского вторжения в Битлз , Кто , Изломы и Катящиеся камни Вокал вновь обрел первенство в рок-музыке.

Инструментальная эра достигла своего пика в начале 60-х годов, но после британского вторжения в   Битлз   ,   Кто   , Изломы и   Катящиеся камни   Вокал вновь обрел первенство в рок-музыке

Битлз были воспитаны на американском роке. Пол Маккартни очевидно выиграл у группы Леннона The Quarrymen с его невероятно реалистичным подражанием Маленькому Ричарду. The Beatles были погружены в скалы так, как ранние рокеры были погружены в блюз. Их драматическое появление в 1964 году на Шоу Эда Салливана, казалось, стало еще одной вехой в истории рока. Ливерпульяне просто пленили Америку.

Как The Beatles, The Rolling Stones написали свои собственные мелодии почти с самого начала и, хотя они разделяли некоторые из тех же самых рок-влияний (Stones даже пронизывали обложку Buddy Holly среди своих ранних записей), они также черпали вдохновение у таких блюзовых пионеров, как Бо Диддли , Вокалист Джаггер всегда умел настраивать блюз в стиле рок; Камни выражали явное волнение рок-н-ролла в таких песнях, как «Коричневый сахар» и «Удовлетворение (я не могу получить)» и имели элемент опасности. В статье « Melody Maker », написанной в 1963 году, говорилось: «Вы позволите своей сестре поехать с« Роллинг Стоун »?

Мощные образы и реклама всегда были частью рока - ловкий маркетинг The Monkees, вероятно, соответствовал тому, как «Новые дети на блоке» продавались десятилетия спустя, - и   The Beach Boys   были проданы как воплощение идеалов оптимизма, веселья и независимости Мощные образы и реклама всегда были частью рока - ловкий маркетинг The Monkees, вероятно, соответствовал тому, как «Новые дети на блоке» продавались десятилетия спустя, - и The Beach Boys были проданы как воплощение идеалов оптимизма, веселья и независимости. Они также идеально подходили для подросткового рынка середины 60-х: для Брайана Уилсона доски для серфинга были такими же культовыми, как и автомобили Чака Берри.

Реакция США на британское рок-вторжение и Swinging 60s London включала в себя Lovin 'Spoonful, фолк-рок из LA группы The Byrds и даже обращение Дилана в рок, когда человек, который был в центре возрождения народной музыки, вызвал ощущение при переключении на электрический.

Эпоха психоделического рока не отставала от этого, и такие группы, как The Jefferson Airplane, стали одним из голосов поколения любви в Сан-Франциско. Это было также время избытка (с музыкантами, такими как Джим Моррисон из The Doors и Дженис Джоплин, живущие в опасной и умирающей молодости) и с музыкальными амбициями, со всем от The Beatles ' Lonely Hearts Club Band ' до The Who и Пит Тауншенд 1969 духовная, аллегорическая «рок-опера» Томми .

Это было также время избытка (с музыкантами, такими как Джим Моррисон из The Doors и Дженис Джоплин, живущие в опасной и умирающей молодости) и с музыкальными амбициями, со всем от The Beatles ' Lonely Hearts Club Band ' до The Who и   Пит Тауншенд   1969 духовная, аллегорическая «рок-опера» Томми

К концу 1960-х годов рок-аудитория начала раздробляться на разные фракции (фанаты хард-рока, в конечном счете, тяготеющие к хэви-металу), но одна группа, которая поддерживала значительную популярность среди мейнстрима, была Creedence Clearwater Возрождение , С 1969 по 1971 год они были самой популярной рок-группой в Америке.

Creedence создали множество синглов, но музыкальная индустрия поняла, что большие деньги теперь можно найти в продажах альбомов, что ознаменовало эру альбомов концептуального рока от таких групп, как Led Zeppelin, первые шесть альбомов которых были проданы тиражом более 15 миллионов копий. Гитарист Джимми Пейдж много сделал для создания уникального звучания группы своими задумчивыми соло, и «Stairway To Heaven» остается оригинальной песней в истории рока.

70-е годы были также временем, когда идея певца-автора песен взяла верх и позволила року (принимая во внимание кантри, фолк и блюз) влиться в более творческие лирические области, с такими артистами, как Джексон Браун, Нил Янг, Леонард Коэн Ван Моррисон, Том Уэйтс и Джони Митчелл делают серию неизменно хороших альбомов.

Одной из ключевых фигур, появившихся в этот период, был Брюс Спрингстин, которому пришлось справиться с лейблом, данным ему журналом Rolling Stone в 1974 году, когда писатель Джон Ландау заявил: «Я видел будущее рок-н-ролла и его зовут Брюс Спрингстин » Одной из ключевых фигур, появившихся в этот период, был Брюс Спрингстин, которому пришлось справиться с лейблом, данным ему журналом Rolling Stone в 1974 году, когда писатель Джон Ландау заявил: «Я видел будущее рок-н-ролла и его зовут Брюс Спрингстин ». Спрингстин, которому в 2016 году исполнилось 67 лет, по-прежнему является главной фигурой, и интересно отметить, что, когда он импровизирует на концертах, он по-прежнему исполняет песни Литтла Ричарда, Пресли и Берри.

Человек по прозвищу «Босс» восстал в то время, когда отростки рока появлялись в очень разных и интересных форматах. Был поток хорошего прогрессивного рока, с такими группами, как Procol Harem, Темно-фиолетовый Эмерсон, Лэйк и Палмер, да и Рик Уэйкман создание глубоких фанатов. Когда декаданс снова был в моде, авангардная музыка таких, как Дэвид Боуи, Рокси Музыка и Лу Рид вышел на первый план.

Также популярным был южный буги ( Lynyrd Skynyrd , Братья Allman ); кантри-рок (Грам Парсонс, Орлы ); Лос-Анджелесский поп-рок (Fleetwood Mac), ведущий к панк-року и взрывам новой волны в конце 70-х. И талант продолжал появляться с потрясающими группами, такими как Canned Heat, Стильно Дан а также Свободно создание музыки, которая продолжает быть популярной.

Даже при всей этой множественности традиционный рок не был забыт в 70-х годах. Один из великих альбомов дань вышел в октябре 1973 года, с группой The Moondog Matinee . Левон Хелм, Робби Робертсон и соавторы воссоздали песни, которые они играли в 60-х годах, и почтили память некоторых отцов-основателей рока, в том числе Джуниора Паркера и Сэма Филлипса (который написал «Поезд-загадку»). Они даже записали менее известную песню Чака Берри «What Am I Living For?», Которая была выпущена в 2001 году.

Хотя им не хватало непосредственности сил, которые первыми изгнали оригинальных рокеров, такие группы, как Sha Na Na, создали возрождение рок-н-ролла примерно через 20 лет после «Мэйбеллен». Во главе с одним из основателей Фредериком «Деннисом» Грином Ша На На начал свою жизнь в 60-х годах как группа капеллы в Колумбийском университете, исполняя классические произведения 50-х годов. Группа, которая играла раньше Джими Хендрикс Легендарный сет в Вудстоке в 1969 году снова оказался востребованным в конце 70-х годов, особенно когда рок-ностальгия породила телешоу Happy Days и фильм Grease .

В Великобритании группа из Лестера под названием Showaddywaddy (которая все еще гастролирует после четырех десятилетий) имела успех в чарте, возрождая старые рок-песни, особенно их версию «Three Steps To Heaven», песню с острыми воспоминаниями для старых поклонников музыки, поскольку она был первоначально выпущен после смерти Эдди Кокрэна, который умер от травм головы, полученных в автомобильной аварии 1960 года, когда ему было всего 21 год В Великобритании группа из Лестера под названием Showaddywaddy (которая все еще гастролирует после четырех десятилетий) имела успех в чарте, возрождая старые рок-песни, особенно их версию «Three Steps To Heaven», песню с острыми воспоминаниями для старых поклонников музыки, поскольку она был первоначально выпущен после смерти Эдди Кокрэна, который умер от травм головы, полученных в автомобильной аварии 1960 года, когда ему было всего 21 год.

Другим британским актом, вызвавшим сенсацию в 80-х годах, был Майкл Барратт, сын валлийского шахтера. После того, как он получил сценическое имя Shakin 'Stevens, он стал самым продаваемым британским артистом десятилетия со множеством рокабилли-хитов, включая' This Ol 'House' и 'Green Door'. В сентябре 2016 года Стивенс выпустил свой 12-й студийный альбом под названием Echoes Of Our Old Times . Стивенс был также проницателен в признании ценности видео, в эпоху, когда MTV сделал визуальное представление музыки таким важным.

В течение последних двух десятилетий группы продолжали использовать флаг рок-музыки, в том числе американская рокабилли-группа The Stray Cats В течение последних двух десятилетий группы продолжали использовать флаг рок-музыки, в том числе американская рокабилли-группа The Stray Cats. Их влияние можно увидеть в музыкантах, которые поддерживали классический рок в 21-м веке, включая Имельду Мэй, чей альбом Mayhem 2010 года восстановил некоторые из оригинальных мелодий 50-х, в то время как в следующем году она пела на альбоме Джеффа Бека 2011 года Rock'n. 'Roll Party , альбом-дань рокеру 50-х Les Paul. Первоначально Мэй был в группе Kat Men, которую создал барабанщик Stray Cats Slim Jim Phantom.

В 1990 году фронтмен Talking Heads Дэвид Бирн заявил: «Как я понимаю, рок-н-ролл мертв. Отношение не умерло, но музыка больше не жизненно важна. Это не имеет того же значения. Отношение, тем не менее, все еще очень живое - и оно все еще информирует другие виды музыки ».

Рок действительно выживает, и это нечто большее, чем черно-белые кадры на YouTube или памятные вещи в залах славы по всему миру. Рок - это вдохновение, живая и адаптирующаяся форма музыки, которую играют профессиональные группы и дети во всем мире.

Для такой формы музыки, которая считается столь доступной и современной, рок-н-ролл оказал неоценимое длительное культурное влияние. Как могли бы сказать «Роллинг Стоунз», ставшие сильными после шести десятилетий, это всего лишь рок-н-ролл, но нам все еще это нравится.